陳迎春
我從2001年畢業(yè)就職到現(xiàn)在,一直在同一所農(nóng)村初級(jí)中學(xué)教音樂課,歷經(jīng)了幾輪課堂教學(xué)改革。在這些年的課堂教學(xué)中,立足學(xué)生成長成才,我不斷摸索、實(shí)踐和反思,改變了舊有的音樂課堂教學(xué)模式,構(gòu)建了“審美體驗(yàn)、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的音樂課堂教學(xué)模式。
一、立足學(xué)情,抓住學(xué)生興趣方向,巧妙導(dǎo)入
音樂是美的藝術(shù)。從最直接的含義上來講,音樂教育的本質(zhì)是審美。所謂審美,是一種從個(gè)體角度出發(fā)的感性實(shí)踐活動(dòng)。音樂的審美活動(dòng)是滲透在音樂創(chuàng)造活動(dòng)、表現(xiàn)活動(dòng)、感受與鑒賞等活動(dòng)的每一個(gè)環(huán)節(jié)中的。但是,有的農(nóng)村學(xué)生在音樂感受、表達(dá)等各方面存在一定的狹窄面。同時(shí),有的學(xué)生比較適應(yīng)具體的形式來感受音樂,如果單純用一些諸如“優(yōu)美的、激烈的、輕快的”形容詞語來引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂的想象,起到的作用比較微小?;谶@些實(shí)際學(xué)情,我按照每節(jié)課的內(nèi)容,設(shè)計(jì)了一些實(shí)用、學(xué)生感興趣的導(dǎo)入方式。這也逐漸形成了我上音樂課的模式。
例1:《青春舞曲》。上《青春舞曲》這節(jié)課時(shí),我的導(dǎo)入方式是讓學(xué)生先觀看一分鐘的中國新疆地區(qū)手鼓打擊表演,對(duì)新疆音樂的節(jié)奏有一個(gè)直觀了解。接著,再打擊具有新疆特色的節(jié)奏型。操作性強(qiáng)的導(dǎo)入方式,學(xué)生能馬上喜歡上新疆的民歌,能對(duì)新疆音樂的特點(diǎn)有具體了解。于是,我提問:請(qǐng)同學(xué)們說說,這是中國哪個(gè)地區(qū)的音樂,為什么?
第一個(gè)學(xué)生的回答是:老師,我覺得這個(gè)是新疆地區(qū)的音樂,因?yàn)橐魳方o我的感覺很熱情、速度也快,像是在跳舞。這個(gè)演員打擊的是新疆的特色樂器——手鼓。所以,我認(rèn)為是新疆地區(qū)的音樂。
第二個(gè)學(xué)生的答案是:老師,我也覺得是新疆音樂,因?yàn)榇驌艄牡难輪T看上去與賣羊肉串的新疆人相像。
說到這里,班上其他學(xué)生哈哈大笑。雖然答案有點(diǎn)勉強(qiáng),但是我還是表揚(yáng)了他。因?yàn)橥ㄟ^音樂課堂,培養(yǎng)了他樂于觀察,細(xì)心、大膽的品格。這就是一種進(jìn)步。
教學(xué)中,要尊重學(xué)生的個(gè)性和知識(shí)水平的差異,設(shè)置不同層次的目標(biāo)。順應(yīng)學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律,設(shè)置環(huán)環(huán)遞進(jìn)的教學(xué)過程。
例2:臥虎藏龍——穿越竹林。我截取了電影片尾曲《月光愛人》中的大提琴片段,讓學(xué)生聆聽。學(xué)生沒有聽出是大提琴的聲音,以為這是大號(hào)。我接著又讓學(xué)生聆聽了馬友友和帕爾曼的合奏《幽默曲》視頻。先聽聲音,讓學(xué)生在此聆聽大提琴音色。這時(shí),因?yàn)橛信翣柭男√崆僮鞅容^,耳朵靈敏點(diǎn)的學(xué)生已經(jīng)猜測出是大提琴。緊接著,我打開了視頻,揭曉了答案。學(xué)生們這才恍然大悟。正確聽出的同學(xué),情緒就很high,覺得非常有成就感。接下來,我們就可以趁熱分析大提琴的音色與電影情節(jié)的關(guān)系了。
導(dǎo)入需要多樣化的情景設(shè)置,更需要老師在情緒上的引導(dǎo)。環(huán)環(huán)相扣的情節(jié)設(shè)計(jì),可以為后來的自主探究學(xué)習(xí)做好鋪墊。
二、自主探究,科學(xué)引導(dǎo),合理安排模式
傳統(tǒng)意義上的音樂課堂教學(xué)活動(dòng)中,教師是音樂課堂的統(tǒng)治者,學(xué)生的音樂知識(shí)是教師傳授的。而學(xué)生是被動(dòng)接受知識(shí),教師單一、枯燥地講解著樂理知識(shí),學(xué)生卻未必能接受。音樂教育的全部過程應(yīng)該是一種自覺的審美過程,應(yīng)該匯聚所有審美因素,并且最終是以獲得美感為此次活動(dòng)的終點(diǎn)。而音樂老師最重要的工作,就是在這個(gè)教學(xué)過程中不斷幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)美感、獲得美感、創(chuàng)造美感。
(1)注重情感鋪墊,切忌教師主觀予以強(qiáng)加。在聆聽音樂前,教師應(yīng)做好情緒上的鋪墊與交流。但又不能講得繁雜,使學(xué)生失了興致。故事先必親自聆聽多遍,總結(jié)、概括出最合適的語句,以吸引學(xué)生,讓學(xué)生能靜下心去聆聽。上課前,我就把《梁?!穮f(xié)奏曲中的“樓臺(tái)會(huì)”片段截取出來,滾動(dòng)播放,以醞釀情緒。上課開始,我就在這幽怨、纏綿的樂曲聲中說道:同學(xué)們,今天我們來聆聽的是一部悲劇性的作品。請(qǐng)同學(xué)們來想象下,音樂是通過哪些方式來講述這個(gè)悲劇故事的?學(xué)生的情緒馬上就被抓住了。不能一上來就說:小提琴表達(dá)的是祝英臺(tái)悲傷的心情。這樣,就失去了學(xué)生對(duì)音樂的想象空間。
(2)自己動(dòng)手,自圓其說,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維。音樂藝術(shù)是一種內(nèi)在的情緒體驗(yàn)。因此,學(xué)生的主動(dòng)參與和探索是獲得美感體驗(yàn)、提高審美能力的重要手段。只有學(xué)生親自融入音樂活動(dòng)體驗(yàn)當(dāng)中,才能對(duì)音樂有所理解,并且把內(nèi)心對(duì)音樂的感受外化成對(duì)音樂知識(shí)的理解和創(chuàng)造。
①音樂是一門具有想象性和不確定性的學(xué)科。音樂教師的職責(zé)就是引導(dǎo)、鼓勵(lì),絕對(duì)不是替學(xué)生做主,或是事前框定學(xué)生的想象力。例如:舒伯特《鱒魚》鋼琴五重奏(第四樂章)。
主題(注意小提琴的音色和情緒)輕快
變奏1(鋼琴的速度和節(jié)奏)悠閑
變奏2(中提琴和小提琴兩者的速度區(qū)別是什么?)嬉戲
變奏3(越來越快的速度對(duì)聆聽者情緒有什么感染?)緊張
變奏4(小調(diào)的色彩讓音樂有什么變化?)哀傷,憂郁
變奏5(此時(shí)的大提琴讓你聯(lián)想到什么?)喃喃自語的老頭,凄涼,無奈
結(jié)束段(主題的再現(xiàn),作者想表現(xiàn)的是什么主題?)
這些問題的設(shè)置,需經(jīng)過老師的事先考慮,既要引導(dǎo)學(xué)生一直不離開音樂本身,又不能剝奪學(xué)生的想象空間。學(xué)生對(duì)音樂的理解可謂五花八門,但只要學(xué)生展開想象了,無論是搭邊還是不搭邊,教師都需要積極鼓勵(lì),正確引導(dǎo)??紤]到不同層次學(xué)生的接受力,對(duì)一些實(shí)在搭不上邊的回答,老師也不能生氣、責(zé)罵,而應(yīng)該讓其再考慮,不能打擊他的思考、發(fā)言的積極性。
②音樂又是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的學(xué)科。同一個(gè)音、同一段旋律,由不同樂器、不同人來演奏,馬上就會(huì)幻化出一個(gè)全新的音樂作品。讓學(xué)生親自演唱、演奏,可以精確感受到音樂的變化,既讓學(xué)生對(duì)音樂有深層體驗(yàn),又培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的二度創(chuàng)造力。
例1:《歡樂歌》。請(qǐng)選擇你認(rèn)為最合適的打擊樂器來配置。教師提供樂器,有板鼓、木魚、響板,小軍鼓、碰鈴等。讓學(xué)生在對(duì)音樂自我理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行選擇,配置后進(jìn)行演奏。按不同的節(jié)奏、速度進(jìn)行演奏,并且在演奏過程中進(jìn)行合理地修改,加深對(duì)音樂的理解,不斷創(chuàng)新出不同的音樂片段,培養(yǎng)學(xué)生二度創(chuàng)作能力。
例2:京劇創(chuàng)作表演《白毛女》。人教版初二《國粹京劇》中講到京劇的“唱、念、作、打”。為了讓學(xué)生更好地體會(huì)京劇的“做功”和“念功”,在學(xué)會(huì)一些動(dòng)作、身段的基礎(chǔ)后,我讓學(xué)生自行創(chuàng)作一幕有關(guān)京劇“作”“念”的短劇。短劇的內(nèi)容、動(dòng)作、念白,都由學(xué)生自行創(chuàng)作和排練,給學(xué)生一個(gè)創(chuàng)作、表演的平臺(tái)。教師放手給學(xué)生一個(gè)空間、舞臺(tái),讓學(xué)生自由、盡情展示,教師只需做一個(gè)欣賞者、鼓勵(lì)者。
三、合作交流,評(píng)價(jià)探討
讓學(xué)生在合作中共同完成一個(gè)音樂活動(dòng),這樣的教學(xué)設(shè)計(jì)是我目前比較欠缺的。目前,只在學(xué)期結(jié)束的時(shí)候,讓學(xué)生合作,共同完成一個(gè)節(jié)目作為期末成績。合作的機(jī)會(huì)比較少,使得學(xué)生很少有合作協(xié)調(diào)能力。但以少數(shù)的幾次活動(dòng)來看,學(xué)生很喜歡共同合作來解決問題。在合作過程中相互尊重、融洽,并且提高了協(xié)作能力。學(xué)生間的相互評(píng)價(jià)與教師評(píng)價(jià),共同組成了學(xué)生的成績。
例1:《青春舞曲》。讓學(xué)生演唱,并且讓周圍的學(xué)生仔細(xì)聆聽。演唱完畢后,對(duì)學(xué)生的演唱作出相應(yīng)評(píng)價(jià)。有學(xué)生說:“某同學(xué)唱得一般,新疆地區(qū)風(fēng)格唱得不明顯?!庇型瑢W(xué)說:“某同學(xué)唱得很好,速度很快,有舞蹈的感覺。”有同學(xué)說:“某同學(xué)唱得不好,連基本的音準(zhǔn)都不夠。”有同學(xué)說:“我覺得我自己唱得還可以,除了因?yàn)楹ε露箮讉€(gè)音不準(zhǔn),其他都不錯(cuò)?!睆拈_始的忸怩、不敢大方評(píng)價(jià)他人,到后來能正確評(píng)價(jià)他人,評(píng)價(jià)自己,學(xué)生的心理成熟度在不斷提高。正確、無私的評(píng)價(jià),也讓人與人之間的真誠度快速增加。
例2:《日本音樂》。教學(xué)過程中,可以經(jīng)常給學(xué)生一些具有挑戰(zhàn)性的問題,讓學(xué)生課后去研究,培養(yǎng)學(xué)生課余探究能力、持續(xù)學(xué)習(xí)的能力。比如,教學(xué)“日本傳統(tǒng)音樂”這部分內(nèi)容的時(shí)候,我留幾個(gè)問題給學(xué)生作為思考題。①日本傳統(tǒng)音樂“都節(jié)”調(diào)式中憂郁色彩和日本民族的性格有什么必然聯(lián)系?②日本民族個(gè)性對(duì)日本傳統(tǒng)音樂的影響有哪些?這些問題有一定的難度,需要學(xué)生分組合作完成。在第二節(jié)課時(shí),可以對(duì)這些問題進(jìn)行探討,培養(yǎng)學(xué)生探究精神。
總結(jié):“教無定法”是教學(xué)模式的最高境界。隨著時(shí)代不斷變遷,教育不斷發(fā)展,教師一定要按實(shí)際情況,發(fā)揮自己的特長,對(duì)各種模式進(jìn)行靈活運(yùn)用和搭配,進(jìn)一步充實(shí)和改進(jìn),使課堂模式越來越適合人才培養(yǎng)的實(shí)際需要。
作為一直奮斗在教育一線的我知道,沒有最好的課堂模式,只有不斷充實(shí)、完善音樂課堂的教育模式,才能更好地激發(fā)學(xué)生潛能,滿足學(xué)生不斷增長的求知渴望,促進(jìn)學(xué)生成長成才。
(浙江省紹興市越城區(qū)錫麟中學(xué))