李國順 羅帥婷 (青海師范大學(xué)音樂系 青海西寧 810008)
鋼琴即興演奏的歷史淵源及現(xiàn)實(shí)意義
李國順 羅帥婷 (青海師范大學(xué)音樂系 青海西寧 810008)
文章從鋼琴即興演奏的歷史淵源談起,評(píng)述了這種鋼琴技能和表演形式的歷史傳統(tǒng),并結(jié)合鋼琴即興演奏的多種方式,從創(chuàng)造性、表演性和社會(huì)性等方面闡述了它的現(xiàn)實(shí)意義和價(jià)值。
鋼琴;即興演奏;歷史淵源;現(xiàn)實(shí)意義
“即興”指觸景生情,有所感觸,臨時(shí)發(fā)生興致而進(jìn)行的創(chuàng)作。如“即席賦詩”“即席揮毫”“即席講話”,戲劇界有“即興表演”,美術(shù)界有“即興作畫”等。在音樂中人們所熟悉的鋼琴即興伴奏,就是眼看旋律的同時(shí),在腦中形成和聲的配置和音型織體的編配脈絡(luò),并能快速即時(shí)有效果地在鋼琴鍵盤上演奏出來,起到對(duì)歌曲的補(bǔ)充和襯托的作用。近年來國內(nèi)一些鋼琴大賽中設(shè)立了即興演奏環(huán)節(jié),有人以為即興演奏是個(gè)新生事物,是個(gè)現(xiàn)代課題,其實(shí)即興演奏在民間音樂中極其普遍,在專業(yè)音樂創(chuàng)作中亦是根深源遠(yuǎn)。
公元前250年就已發(fā)明的最古老的鍵盤樂器管風(fēng)琴的音樂都為即興創(chuàng)作,且都以耳記口傳的方式流傳下來。產(chǎn)生于公元11世紀(jì)的記譜法被教會(huì)的僧侶所壟斷,僧侶對(duì)器樂不感興趣,況且那時(shí)的管風(fēng)琴主要用于宮廷而不是教堂,所以管風(fēng)琴音樂未能得以記載。1“西方中世紀(jì)的器樂大多是即興演奏,沒有正規(guī)樂譜流傳下來?!?出自14世紀(jì)前半葉的樂譜手稿《羅伯特橋抄本》,記載了當(dāng)時(shí)的鍵盤演奏者加花和裝飾的方法,左手簡(jiǎn)單的旋律線與右手華麗的快速跑動(dòng)段落的結(jié)合?!懊恳环N樂器都有自己的音域、風(fēng)格和即興演奏的方式,演奏者按照他的樂器所具有的特性來即興?!?
從9世紀(jì)在格列高利圣詠下方加平行四、五度聲部的奧伽農(nóng)到16世紀(jì)的固定低音變奏,都是即興的產(chǎn)物。同時(shí),用即興演奏大篇幅的復(fù)調(diào)樂曲來考驗(yàn)一個(gè)鍵盤樂器演奏者的音樂修養(yǎng)。17世紀(jì),在數(shù)字低音上即興演奏的能力,成為一個(gè)鍵盤樂器演奏者的必要條件。J.S.巴赫在世時(shí)主要以即興演奏的能力而聞名,他于賴因肯面前在《對(duì)著巴比倫的河水》上即興變奏,用腓特烈大帝的主題即興演奏賦格,這個(gè)主題后來成為《音樂的奉獻(xiàn)》的基礎(chǔ),這些都是顯示他的即興演奏能力的著名例子。亨德爾在演奏他的管風(fēng)琴協(xié)奏曲時(shí)自由地即興創(chuàng)作;莫扎特和貝多芬都以即興演奏華彩段和整個(gè)樂章著稱。4
即興創(chuàng)作與即興演奏既是民間音樂的特點(diǎn),也是專業(yè)音樂家的創(chuàng)作手段。最早,演奏與作曲是合而為一的。在1475年編成的主要由法國勃艮第地區(qū)的作曲家作曲的《布克斯?jié)h姆管風(fēng)琴曲集》里最有價(jià)值的三十首前奏曲中,即興式樂段與和聲性樂段交替出現(xiàn)。5在18世紀(jì)西方音樂藝術(shù)傳統(tǒng)中,即興演奏和耳聽心記演奏曾是很有生氣的。不少著名音樂家幼時(shí)都喜歡在鋼琴上模仿馬車、號(hào)角等音響,或彈奏他們聽到的民間音樂的曲調(diào)。巴赫在管風(fēng)琴上即興演奏,各種發(fā)展手法運(yùn)用自如,常常一彈就是幾個(gè)小時(shí)。海頓的創(chuàng)作常常是從即興演奏開始的。他說:“無論心情是憂郁還是愉快,是嚴(yán)肅還是戲耍,我總會(huì)坐下來,即興彈奏。一旦抓住一個(gè)念頭,我就竭盡全力把它展開,并使其與藝術(shù)原則保持一致。我用這種辦法使我進(jìn)步。”莫扎特還是個(gè)孩子時(shí),就在鍵盤上創(chuàng)造出了“使人們發(fā)狂”的即興音樂作品。貝多芬同時(shí)代的人在評(píng)價(jià)他的即興演奏時(shí)說:“當(dāng)人們對(duì)莫扎特記憶猶新的時(shí)候,許多人指出貝多芬的即興演奏是絕無僅有的現(xiàn)象?!笔媛鼊t是用音樂“即興畫像”的天才?!八坍嬋?,畫他們的肖像,他們的表情、氣質(zhì)、情感,而他的主要的藝術(shù)樂趣就在于此?!?822年12月號(hào)的《阿格梅農(nóng)音樂》登載了李斯特鋼琴音樂會(huì)的節(jié)目單,明確標(biāo)明最后一個(gè)曲目《鋼琴自由幻想曲》是“由12歲的費(fèi)蘭茨?李斯特應(yīng)聽眾要求即興演奏”。6對(duì)于他們來說,即興創(chuàng)作、即興演奏這種純天才性的技藝是太普通不過的了。
即興演奏甚至被運(yùn)用到一些典型的樂曲體裁和曲式結(jié)構(gòu)中,如舒伯特、肖邦和舒曼所作的鋼琴小品即興曲,原意為“即興創(chuàng)作”或“一時(shí)的興致”。協(xié)奏曲中的華彩段,是獨(dú)奏者以樂曲主題進(jìn)行即興式展開的獨(dú)奏部分。最初,這一部分不由作曲者自己寫作,而由獨(dú)奏者即興發(fā)揮,由于不同演奏者的不同即興演奏而造成內(nèi)容構(gòu)思和風(fēng)格上的偏差,因此從貝多芬的第五鋼琴協(xié)奏曲開始,這一段落便基本上由作曲者自己寫作了。后來勃拉姆斯協(xié)奏曲中的華彩樂段仍然留待演奏者創(chuàng)造發(fā)揮。
即興演奏,根據(jù)臨時(shí)的創(chuàng)造性的隨想來進(jìn)行演奏,這曾是貫穿幾個(gè)世紀(jì)的西方音樂的重要因素。12至17世紀(jì)聲樂中的即興演唱,一位歌唱者根據(jù)另一位歌唱者按譜演唱的曲譜即興演唱。17和18世紀(jì)維奧爾琴演奏者的加花變奏,把一首曲調(diào)中的音符用更短的音符即興地加以裝飾。鍵盤樂器演奏者也是在數(shù)字低音上即興演奏。18世紀(jì)鍵盤樂組曲作者如亨德爾及其他人往往只用一系列和弦去發(fā)展自己的音樂。18世紀(jì)以來協(xié)奏曲的華彩樂段有時(shí)是寫出來的,但常常是留待演奏大師們?nèi)?chuàng)作。18世紀(jì)及19世紀(jì)初期,巴赫、莫扎特、貝多芬、胡梅爾、克萊門蒂以及其他人的鍵盤樂器演奏中即興表演的輝煌表現(xiàn)使聽眾為之傾倒。管風(fēng)琴演奏家如布魯克納及維多即興演奏方法一直在現(xiàn)代管風(fēng)琴演奏家中盛行。在爵士樂中,由器樂演奏者即興獨(dú)奏是這種音樂吸引人的一部分。20世紀(jì)作品中機(jī)遇音樂屬于即興演奏的性質(zhì)。7
談及鋼琴即興演奏的方式,常見的有如下幾種:(1)根據(jù)指定主題進(jìn)行嚴(yán)格變奏或自由變奏。這是古典的即興演奏方式,通常運(yùn)用作曲家(鋼琴家)所熟悉的音樂語言,按照一定的變奏模式處理指定的主題。(2)根據(jù)一定風(fēng)格的音樂語言(如傳統(tǒng)功能和聲序進(jìn)、爵士語匯、十二音序列技術(shù)等等),自行根據(jù)主題進(jìn)行即興演奏。(3)根據(jù)其他藝術(shù)形式的提示,進(jìn)行即興演奏。這屬于部分的“行為藝術(shù)”。如先由畫家在舞臺(tái)上即興作畫,再由作曲家(演奏家)根據(jù)畫意即興演奏。(4)在一定固定的音樂背景上,進(jìn)行即興演奏。如20世紀(jì)60年代后興盛起來的,在確定因素(如事先錄好的音帶)之上演奏不確定因素(即興的鋼琴演奏)。(5)鋼琴家在一個(gè)即興團(tuán)體內(nèi)的即興演奏。如在一個(gè)重奏團(tuán)內(nèi)與幾位藝術(shù)家同時(shí)即興演奏。8
即興演奏是古典精神與現(xiàn)代精神的結(jié)合,是靈感與技術(shù)的結(jié)合,是創(chuàng)造與表演的結(jié)合,是內(nèi)省與外泄的結(jié)合。是充滿靈性、充滿自由、充滿樂趣的藝術(shù)行為。
“即興”表現(xiàn)出創(chuàng)作過程和演奏過程的合二為一。事先不作任何主題上、音樂上、技術(shù)上的準(zhǔn)備,一切都臨時(shí)在舞臺(tái)上邊演奏,邊思考,邊創(chuàng)作,將作曲與表演高度融合。這對(duì)演奏者的創(chuàng)造能力提出了很高的要求。正因?yàn)檠葑嗾咴诩磁d演奏過程中將他的全部理論知識(shí),音樂感覺,想象能力,演奏技巧,結(jié)構(gòu)思維,以及內(nèi)心沖動(dòng),都在一瞬間爆發(fā)出來。音由心出,高度精神自由的心靈與嚴(yán)密思維控制的理念達(dá)到完整的統(tǒng)一,于是這種歷練也會(huì)激發(fā)和培養(yǎng)即興演奏的創(chuàng)造性能力。
即興演奏者在事后大都無法憑記憶完全記錄或再現(xiàn)剛才演奏的內(nèi)容,也不能完全從理論上解釋曾被即興使用過的和聲、織體與體裁。這是由于即興演奏過程中有意識(shí)與無意識(shí)相互轉(zhuǎn)換而導(dǎo)致的,即興演奏首先以特定的計(jì)劃、構(gòu)思通過演奏技術(shù)轉(zhuǎn)化為音響,這音響喚起演奏者自身聽覺上的連續(xù)性反饋,音響效果與觀眾的現(xiàn)場(chǎng)反應(yīng)引發(fā)了相應(yīng)的連續(xù)性評(píng)估,而這評(píng)估即刻不斷地影響先前計(jì)劃和構(gòu)思的發(fā)展、變化。即興演奏中以有意識(shí)的認(rèn)知發(fā)生過程為核心,而無意識(shí)的外圍過程也同時(shí)并行。隨著訓(xùn)練和經(jīng)驗(yàn)的加深,演奏的技巧、內(nèi)容越來越復(fù)雜,演奏者從受意識(shí)的控制轉(zhuǎn)而被無意識(shí)的習(xí)慣性所支配。
正如《三字經(jīng)》所言:“人之初,性本善”,探索、求異、創(chuàng)造、即興是人們兒時(shí)的天性,但是在兒童成人化、社會(huì)化的過程中,這種天性卻逐漸地減少甚至泯滅了。懂得了規(guī)矩、學(xué)會(huì)了規(guī)則、習(xí)慣了模仿和從眾之后,經(jīng)驗(yàn)越來越多,而創(chuàng)造性卻越來越少。如很多接受過專業(yè)化正規(guī)化訓(xùn)練的學(xué)生,照譜演奏水平不斷提高,但即興的能力并沒有隨著演奏技藝的發(fā)展而自然提高,有時(shí)甚至恰恰相反:演奏程度越高,即興演奏的障礙往往就越大。這里就有個(gè)深入淺出,靈活掌握的問題。即興能力強(qiáng)的同學(xué),不僅可以在即興中自如地運(yùn)用他們已經(jīng)學(xué)會(huì)的音樂知識(shí)和音樂語言,而且還會(huì)突破這些限制,使用他們未曾學(xué)習(xí)過的節(jié)奏、和聲、織體和曲式結(jié)構(gòu);不僅能夠使用那些已經(jīng)掌握的技巧,有時(shí)還會(huì)超越已有的技巧甚至創(chuàng)造出新的奏法來。那么即興正是使人回復(fù)到最自然、最原始狀態(tài)的一種隨心所欲的童真般的“放縱”。而這種純潔的藝術(shù)上的放縱(從思想、感情到身體的放縱),是對(duì)人的藝術(shù)潛能和創(chuàng)造性的一種可貴的解放。
在音樂教學(xué)及課外活動(dòng)、藝術(shù)實(shí)踐中,鋼琴即興伴奏是一門應(yīng)用廣泛并不可缺少的技能。因此,具有十分重要的作用。在鋼琴即興演奏中,演奏者對(duì)音樂的直覺本能反應(yīng)也是非常關(guān)鍵的,如流行樂手大多未受過科班音樂訓(xùn)練,但他們?cè)谘葑嘀屑磁d做出了許多節(jié)奏、節(jié)拍、強(qiáng)弱、音高、音色、和聲、音型等等方面的瞬間變化,正是這些張弛自如、夸張創(chuàng)新的微妙變化才形成了流行樂的特有“感覺”。理解音樂的結(jié)構(gòu)和規(guī)則,將它們消化吸收并融入到自己的音樂意識(shí)中而生發(fā)的鋼琴即興演奏將會(huì)大大提高鋼琴音樂表演水平和效果。
首先,在音樂的表現(xiàn)性方面,好的鋼琴即興演奏的作用表現(xiàn)如下:(1)可以塑造形象,豐富內(nèi)容,深化主題;(2)制造氣氛、背景、意境,突出主題;(3)使不同的情緒得以過渡、轉(zhuǎn)換、銜接和渲染;(4)在音樂表演教學(xué)中,通過即興伴奏的表現(xiàn)力,提高學(xué)生對(duì)歌曲作品的感受、理解與表現(xiàn)能力,并增加學(xué)生對(duì)音樂的興趣。其次,在音樂的技術(shù)性方面,好的鋼琴即興演奏的作用表現(xiàn)如下:(1)發(fā)揮和聲、音型、奏法等鋼琴這一樂器的表現(xiàn)力;(2)突出節(jié)奏或旋律的作用;(3)定調(diào)作用;(4)在移調(diào)彈奏中更具有靈活自如的優(yōu)點(diǎn)。再次,在音樂的實(shí)用性方面,好的鋼琴即興演奏的作用表現(xiàn)如下:(1)省時(shí)間見效快,適用于課堂教學(xué)與課外活動(dòng);(2)是教學(xué)中的得力助手;(3)可根據(jù)自己的水平、能力和工作需要即興編配,靈活方便;(4)可在找不到伴奏譜的情況下順利完成急需完成的伴奏任務(wù)。9
鋼琴即興演奏是在事先毫無準(zhǔn)備的情況下,演奏者臨時(shí)根據(jù)音樂所要表達(dá)的內(nèi)容、風(fēng)格特點(diǎn)等,在短時(shí)間內(nèi)有邏輯地進(jìn)行織體的組織和構(gòu)建,邊創(chuàng)作,邊一次性完成演奏的一種創(chuàng)作與表演相結(jié)合的綜合性藝術(shù)。它是理論作曲知識(shí)和鋼琴演奏技巧相結(jié)合的產(chǎn)物,是高等藝術(shù)院校音樂專業(yè)學(xué)生,中、小學(xué)和幼兒園音樂教師、廣大專業(yè)和業(yè)余音樂工作者及音樂愛好者必須具備的一種音樂技能。在群眾性的歌詠活動(dòng)以及學(xué)校內(nèi)音樂課的教學(xué)中,主要使用鋼琴、手風(fēng)琴、電子琴以及風(fēng)琴等鍵盤樂器伴奏,其中以鋼琴最為常見。 鋼琴的音域?qū)?,音量大,音色變化豐富,可演奏多聲部結(jié)構(gòu)的音樂作品,它能代表整整一個(gè)樂隊(duì),它的演奏技巧復(fù)雜,能夠表現(xiàn)其它樂器無法表現(xiàn)的多種多樣的情感,是最主要的獨(dú)奏與伴奏樂器,是我們進(jìn)行音樂教學(xué)與開展群眾性音樂活動(dòng)工作中得力的助手。
當(dāng)前報(bào)刊、雜志、歌集上發(fā)表的歌曲,大多使用簡(jiǎn)譜,當(dāng)然只有主旋律而無伴奏曲譜。因此,在教唱或演出中,需自己編配伴奏,編寫正式的五線譜伴奏相當(dāng)費(fèi)時(shí)費(fèi)力,有時(shí)同一首歌曲,不同年級(jí)使用還得移調(diào)。我們常聽到不少音樂工作者因?yàn)椴粫?huì)彈鋼琴即興伴奏而引起的煩惱和苦衷,何況在實(shí)際工作中又往往不允許你有任何準(zhǔn)備的時(shí)間,因此做為一個(gè)音樂教員、一個(gè)群眾音樂工作者,為了搞好工作為了適應(yīng)當(dāng)前實(shí)際工作的需要,必須掌握和提高鋼琴即興演奏的技巧和能力。
隨著人們生活水平的不斷提高,鋼琴已經(jīng)被越來越多的人接受和喜歡,并走入千家萬戶。人們?cè)趥鹘y(tǒng)的鋼琴用途——培養(yǎng)孩子的琴藝(或?qū)I(yè)的愿望,或綜合修養(yǎng)的愿望,甚至攀比的心理等等)之外,是否深入的思考或真切的感受過鋼琴——樂器之王的價(jià)值呢?對(duì)于普通的大眾來說,完全可以跨躍鋼琴嚴(yán)格訓(xùn)練和演奏的專業(yè)模式,而輕松自如地來即興彈奏自己喜歡的音樂,不管水準(zhǔn)如何,畢竟是自己發(fā)自內(nèi)心的音樂心靈表白。
即興演奏是鋼琴表演藝術(shù)中極富創(chuàng)造力、極具煽動(dòng)力、極能引起演奏者與聽眾之間精神與心靈交流的表演形式,是鋼琴家的一項(xiàng)特殊技能。它突出地顯示出音樂藝術(shù)“一次性存在”的過程和魅力。愿更多的鋼琴家和鋼琴教師關(guān)注和參與鋼琴的即興演奏及有關(guān)教學(xué),使這項(xiàng)真正能夠挖掘人的音樂性的技能發(fā)揚(yáng)廣大,從而提高演奏者和受眾的音樂性。
注釋:
1.周薇.《西方鋼琴藝術(shù)史》.上海音樂出版社,2003.
2.于潤(rùn)洋.《西方音樂通史》.上海音樂出版社,2001.
3.[美]尤德金著.余志剛譯.《歐洲中世紀(jì)音樂》.中央音樂學(xué)院出版社,2005.
4.汪啟璋.顧連理.吳佩華編譯.錢仁康校訂.《外國音樂辭典》.上海音樂出版社,1988.
5.張式谷、潘一飛.《西方鋼琴音樂》.人民音樂出版社,2006.
6.王朝剛.《器樂表演技能教學(xué)新論》,上海音樂出版社,2006.
7.(英)肯尼迪.布爾恩編.唐其競(jìng)等譯.《牛津簡(jiǎn)明音樂詞典》.人民音樂出版社,2002.
8.趙曉生.《鋼琴演奏之道》.世界圖書出版公司.1999.
9.劉聰.韓冬.《鋼琴即興伴奏教程》.人民音樂出版社,1999.
李國順(1964-),男,藏族,青海師范大學(xué)音樂系教授,理論教研室主任。研究方向:理論作曲及教學(xué)研究,傳統(tǒng)音樂研究。
羅帥婷(1971-),女,漢族,青海師范大學(xué)音樂系講師。研究方向:鋼琴教學(xué)及教學(xué)研究。