陳建華
這是一個(gè)全民唱歌的時(shí)代。從“快男”、“超女”到模仿秀,從“同一首歌”到“星光大道”,從幻想成名的少男少女到明星真刀實(shí)槍的比拼,從“中國(guó)好聲音”到“我是歌手”,一道道文化景觀令人目不暇接。作為中國(guó)精神制高點(diǎn)的“北大”,前校長(zhǎng)許智宏不止一次在學(xué)生面前唱《變心的翅膀》甚至《老鼠愛大米》,不但沒有遭受人文精神淪落的指責(zé)相反還收獲眾多掌聲,讓人不得不感嘆這真是波茲曼所描述的娛樂至死的年代。這還不算,2007年,浙江衛(wèi)視推出了一檔令知識(shí)精英詫異不已的節(jié)目:《我愛記歌詞》,它終極比拼的是誰能夠記更多流行歌曲的歌詞。這一舉動(dòng)暴露了這檔節(jié)目的圖謀和野心——要將業(yè)余愛好或休閑娛樂強(qiáng)化為系統(tǒng)教育,將大眾文化塑造成一種知識(shí)體系,借以占據(jù)人們的心靈。
敏銳的學(xué)者們開始打量這種占絕對(duì)統(tǒng)治地位的娛樂形式,它會(huì)繼宋詞、元曲后成為“一代之文學(xué)”嗎?1996年,北京大學(xué)出版社出版了謝冕、錢理群主編的《百年中國(guó)文學(xué)經(jīng)典》,第七卷八十年代的詩(shī)類作品中選入了崔健的搖滾歌曲《一無所有》和《這兒的空間》。陳思和主編《當(dāng)代文學(xué)史教程》專辟一節(jié)討論了《一無所有》,盛贊“在藝術(shù)上達(dá)到了堪稱獨(dú)步的絕佳境界”。新世紀(jì)來臨后,流行歌曲不斷被選入語(yǔ)文教材及以學(xué)生為目標(biāo)人群的人文素質(zhì)讀本,不僅大陸在嘗試,臺(tái)灣也有人勇于吃螃蟹。流行歌曲已大踏步地邁進(jìn)了貫穿小學(xué)、中學(xué)、大學(xué)全程的語(yǔ)文教材。入選教材確立了其“準(zhǔn)經(jīng)典”地位,也似乎為它成為“一代之文學(xué)”做了一些小心翼翼的民意測(cè)驗(yàn)。
把流行歌曲納入文學(xué)的討論范圍,不可忽視一個(gè)大前提,即全球范圍內(nèi)都在經(jīng)歷文字文化的顯著衰退期,大眾文化的興起既是其衰落的癥侯也是逐使其進(jìn)一步衰落的緣由。作為大眾文化重要門類之一,流行歌曲在蠶食文學(xué)地盤的同時(shí)也不失時(shí)機(jī)地表達(dá)了自身訴求:文學(xué)面臨危機(jī),需要重新定義。后馬克思主義理論家們提出用“一種普遍共享的文化”作為解決文學(xué)危機(jī)的途徑。將流行歌曲視為“一代之文學(xué)”即是具體操作之一。
流行歌曲會(huì)成為一代之文學(xué)嗎?不妨回到具體的學(xué)術(shù)語(yǔ)境。金、元以來不斷有學(xué)者倡導(dǎo)歷朝文學(xué)各有所勝之說,后經(jīng)王國(guó)維《宋元戲曲考序》論述而為人耳熟能詳。歷代文學(xué)各有勝擅之說,突破了文學(xué)史一直以詩(shī)文為尊的等級(jí)觀念,以開放包容的審美眼光,揭示出不同時(shí)期文學(xué)體式豐富多彩、不斷迭興的本真面貌。王氏倡“一代有一代之文學(xué)”,深含著為元曲鳴不平以期喚起世人對(duì)其價(jià)值重估的焦慮。他感慨:“獨(dú)元人之曲,為時(shí)既近,托體稍卑,故兩朝史志與《四庫(kù)》集部均不著于錄;后世儒碩皆鄙棄不復(fù)道……遂使一代文獻(xiàn),郁堙沉晦者且數(shù)百年,愚甚惑焉。”于是將元曲與唐詩(shī)、宋詞等并列,實(shí)有為曲爭(zhēng)地位的心理動(dòng)機(jī)。不錯(cuò),正是“一代有一代之文學(xué)”理念構(gòu)建的開放視野,為每個(gè)時(shí)代尋找代表性的文學(xué)樣式預(yù)留了空間,也從理論上預(yù)設(shè)了流行歌曲為“一代之文學(xué)”的可能性。
不過,值得注意的是,以文體遞嬗觀念考察文學(xué)樣式者代不乏人,王國(guó)維說到了點(diǎn)子上,有人的判斷卻出了錯(cuò)。明人卓人月《古今詞統(tǒng)序》云:“我明詩(shī)讓唐,詞讓宋,曲又讓元,庶幾《吳歌》、《掛枝兒》、《羅江怨》、《打棗竿》、《銀絞絲》之類,為我明一絕耳?!弊咳嗽虏?、學(xué)、識(shí)均屬上乘,但他于明代民歌的評(píng)價(jià)不免有拔高之嫌,很少有人能接受唐詩(shī)、宋詞、明歌并列的提法。遠(yuǎn)見卓識(shí)如卓人月,尚不免犯研究者的兩大通病:一是沒有拉開足夠的心理距離,有意或無意拔高研究對(duì)象,不能恰如其分地公允評(píng)價(jià),成為事實(shí)上的“武斷的文化史家”;二是沒有拉開足夠的時(shí)間距離,不能跳出文化現(xiàn)場(chǎng)、“身在此山中”影響了視線與判斷。卓人月的誤判對(duì)今天的啟示是:現(xiàn)在斷言流行歌曲成為一代之文學(xué)是否過早,我們是否被現(xiàn)象所迷惑,是否擁有了足夠廣闊的學(xué)術(shù)視野,是否有過對(duì)文化現(xiàn)象足夠的反省、批判與質(zhì)疑,是否擁有王國(guó)維般廣收博采成一家之言的學(xué)術(shù)能力?
以“一代之文學(xué)”衡之于流行歌曲的研究者,也許忽略了王國(guó)維這一提法的文化語(yǔ)境與真正用心。王國(guó)維寫《宋元戲曲史》的年代,正是京劇舞臺(tái)藝術(shù)如日中天之時(shí),這一點(diǎn)與當(dāng)下流行歌曲紅遍大江南北如出一轍,但王國(guó)維并非為當(dāng)時(shí)流行的、強(qiáng)勢(shì)的、占主導(dǎo)地位的藝術(shù)尋找合法性證據(jù)(這一點(diǎn)與今天學(xué)者大不相同,我們太熱衷于為現(xiàn)存事實(shí)提供學(xué)理支撐了),他有嚴(yán)格的學(xué)理尺度和獨(dú)立的價(jià)值判斷,表現(xiàn)出“雖千萬人吾往矣”的學(xué)術(shù)勇氣:“明以后無足取,元曲為活文學(xué),明清之曲,死文學(xué)也?!碑?dāng)國(guó)人在京劇藝術(shù)里如癡如醉之時(shí),他的這番表態(tài)猶如空谷足音雄視古今,充滿了文化自負(fù)與學(xué)術(shù)自信。再者,王國(guó)維論元曲獨(dú)標(biāo)其文字而非將其當(dāng)作舞臺(tái)藝術(shù)進(jìn)行考察,這與其“僅愛讀曲,不愛觀劇”的人生喜好有關(guān)。今天戲曲學(xué)已演化為包括案頭與場(chǎng)上在內(nèi)的立體研究,王國(guó)維的研究方法自有值得商榷之處,但不得不佩服他對(duì)元曲文字震古鑠今的價(jià)值發(fā)現(xiàn)。元曲自明萬歷年間就基本無人能唱,它的音樂、唱腔已淹滅不聞,其文字卻熠熠生輝,在含蓄蘊(yùn)藉風(fēng)格之外另辟本色自然的審美向度。對(duì)尚活在舞臺(tái)上的明清之曲,他抱以冷然的態(tài)度,因?yàn)槲淖植⑽磶砹钊硕恳恍碌乃囆g(shù)創(chuàng)造,至于京劇,已由作家中心轉(zhuǎn)向演員中心,文字上更無足觀了。
如此,王國(guó)維“一代之文學(xué)”的說法實(shí)則包含這樣的內(nèi)容:不管當(dāng)下多流行,一時(shí)的影響多廣泛,它必須作為“案頭文本”接受審查——是否做出別樣的藝術(shù)貢獻(xiàn),提供了不一樣的審美價(jià)值?換句話說,流行歌曲如果要取代詩(shī)成為當(dāng)代文學(xué)的代表性樣式,它就必須接受成為文學(xué)經(jīng)典的資格審查(嫻熟的形象語(yǔ)言、原創(chuàng)性、認(rèn)知能力等)并服從于文學(xué)中心主義的價(jià)值標(biāo)碼。
問題就比較明晰了。暫且不說流行歌曲無法企及二十世紀(jì)人類所達(dá)到的精神高度,僅從對(duì)現(xiàn)代漢語(yǔ)的探索與貢獻(xiàn)而言,流行歌曲也不能與現(xiàn)代詩(shī)平起平坐。傳唱最廣的那些歌曲,脫離了音樂、偶像、舞臺(tái)、畫面,純從文字評(píng)價(jià),除極少數(shù)直接移植古典詩(shī)詞或現(xiàn)代詩(shī)外,大多數(shù)詞作令人失望,它們不過是瑯瑯上口的順口溜,其語(yǔ)言粗糙俗濫,乏善可陳。雖說歌詞“譜曲可唱,離譜能賞”,前蘇聯(lián)詞作家伊薩柯夫斯基也稱:“好的歌,它的詞都具有不依賴音樂的獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值?!钡芊洗藰?biāo)準(zhǔn)的作品少之又少,被視為搖滾經(jīng)典的《一無所有》,研究者不乏溢美之詞:“搖滾的基本言說風(fēng)格,即是一種完全投入、直接表達(dá)而又毫不掩飾的風(fēng)格?!钡殡x掉“一九八六年的那個(gè)晚上”的音樂現(xiàn)場(chǎng)以及大眾寄予搖滾整合斑駁破碎當(dāng)代史經(jīng)驗(yàn)的企盼,單就歌詞而言,《一無所有》不要說與李、杜那樣的文字大家不可同日而語(yǔ),就是與郭沫若那些激情有余、凝煉不夠的詩(shī)句也有較大差距。方文山的“中國(guó)風(fēng)”依稀有宋詞的背影,如果說李后主是“粗服亂頭不失天生麗質(zhì)”,那么方詞則是珠光寶氣掩不住粗服亂頭。《青花瓷》通篇古典詩(shī)詞意象,諸如“你隱藏在窯燒里千年的秘密,極細(xì)膩猶如繡花針落地”,“簾外芭蕉惹驟雨門環(huán)惹銅綠,而我路過那江南小鎮(zhèn)惹了你”,為了上下句工整而不惜拼湊字?jǐn)?shù),缺乏節(jié)奏感,整首詞意象散亂,色彩迷離,為文造情痕跡明顯。而現(xiàn)代詩(shī),經(jīng)由一代代詩(shī)人的摸索,對(duì)語(yǔ)言的張力與內(nèi)在節(jié)奏的把握已取得令人矚目的成就。以鄭愁予《錯(cuò)誤》為例,他也寫江南意象,也有分別的輕愁,“我打江南走過/那等在季節(jié)里的容顏如蓮花的開落”,短短數(shù)句,純凈利落,清新輕靈,絕不玩弄文字游戲或堆砌詞藻?!拔疫_(dá)達(dá)的馬蹄是美麗的錯(cuò)誤/我不是歸人,是個(gè)過客”……清新淡雅的數(shù)筆,就做到了“狀難寫之景,如在眼前;含不盡之意,見于言外”,令人回味無窮。與《青花瓷》相比較,兩者高下立見。《青花瓷》在歌詞中尚屬上乘之作,至于滿街飄著低俗的《纖夫的愛》、《老鼠愛大米》、《香水有毒》、《東北人都是黑社會(huì)》、《傷不起》,令人想起意大利作家卡爾維諾痛心疾首的語(yǔ)言瘟疫:“人們總是隨意、粗率、馬虎地使用語(yǔ)言,而這使我痛苦得難受”,“一場(chǎng)瘟疫已經(jīng)傳染了人類最特殊的天賦——對(duì)文字的使用?!眅ndprint
中外文學(xué)都遵循一個(gè)共同的規(guī)律:“最強(qiáng)有力的詩(shī)在認(rèn)知和想像上都太艱深,在任何社會(huì)階層中,或不論在什么性別、族裔以及民族中,都只有少數(shù)人才能深入閱讀?!弊鳛樵?shī)的國(guó)度,大家似不能接受詩(shī)日益小眾也就是回歸其本然狀態(tài)的現(xiàn)實(shí),無意識(shí)中總以上世紀(jì)八十年代的詩(shī)歌狂熱衡量現(xiàn)代詩(shī),在失望之余只得找到流行歌曲作為替代品,忽視了歌詞與現(xiàn)代詩(shī)并非順著詩(shī)、詞、曲的軌跡進(jìn)行文體進(jìn)化,也忽視了兩者間的明顯分野:詩(shī)不依賴世俗力量,流行歌曲則追求更多的認(rèn)可;流行歌曲在欣賞上并不需要特別的訓(xùn)練,其主要功能是娛樂,而詩(shī)歌的審美感悟充滿著艱辛的愉悅,在文字的隱秘之路上獵奇探勝,拒絕輕易得來的快樂;相比歌曲,詩(shī)歌是乏味的,乏味也許是氣餒感的別名,因?yàn)樵?shī)“并不面向那些受過一般教育的人;它要求特別的才具;它說著一種特別的語(yǔ)言”;歌曲的語(yǔ)言以能為多數(shù)人接受為目標(biāo),詩(shī)的語(yǔ)言卻在于“創(chuàng)造抗體,抑制這場(chǎng)語(yǔ)言的瘟疫”,流行歌曲是訴諸于聽覺與口頭,詩(shī)需要閱讀,“閱讀在其深層意義上不是一種視覺經(jīng)驗(yàn)。它是一種認(rèn)知和審美的經(jīng)驗(yàn),是建立在內(nèi)在聽覺和活力充沛的心靈之上的”(卡爾維諾《新千年文學(xué)備忘錄》)。
歌詞的價(jià)值賦予依賴于這樣一個(gè)功能系統(tǒng),它由五光十色的舞臺(tái)、時(shí)尚靚麗的明星、旋律優(yōu)美的音樂、動(dòng)感十足的舞蹈等組成,如果將歌詞從這一系統(tǒng)中剝離出來,其價(jià)值便大打折扣,他與純以文字為媒介的現(xiàn)代詩(shī)運(yùn)行在不同的軌道上,兩者不構(gòu)成取代關(guān)系。
也許還會(huì)有人質(zhì)疑:宋詞、元曲不就是當(dāng)時(shí)的流行歌曲嗎?它們?yōu)槭裁纯梢猿蔀橐淮膶W(xué),而當(dāng)下的流行歌曲不可以?就深度介入民眾生活進(jìn)而影響大眾精神而言,三者是相同的,但當(dāng)下流行歌曲所處的文化生態(tài),與前兩者又有明顯不同。
首先,宋詞、元曲所處的年代,并無明確的文化工業(yè)概念,而流行歌曲的制作,遵循文化產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)標(biāo)準(zhǔn)。以價(jià)值規(guī)律為基本法則的商業(yè)運(yùn)作是大眾文化的巨大牽引力,商業(yè)運(yùn)作必然以迎合大眾口味、制造流行、創(chuàng)造利潤(rùn)為根本目的,這種理念指導(dǎo)下的流行音樂產(chǎn)品一如法蘭克福學(xué)派主將阿多諾所稱的“偽個(gè)性”、大量的模仿,標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn),以滿足粗鄙人的品位為法則,同時(shí)宣判精英主義為思想犯。在音樂選擇上,則最大限度的通俗化和大眾化,一些嗲聲嗲氣的愛情歌曲或一些粗制濫造的網(wǎng)絡(luò)歌曲,甚至將通俗演變?yōu)橛顾缀偷退住?/p>
其次,宋詞元曲經(jīng)典地位的確立,雖然也是一種意識(shí)形態(tài)運(yùn)作的結(jié)果,但整個(gè)過程來自于歷史上具有文化公信力的學(xué)者的推崇與發(fā)現(xiàn)。而今天的流行歌曲的廣為人知,背后少不了傳媒的推波助瀾。媒體越來越滲入生活的每個(gè)角落,大眾的思維越來越依靠媒體并終究無法逃離被卷入其中的命運(yùn)。媒體文化的種種形式誘使個(gè)人認(rèn)同于占優(yōu)勢(shì)的意識(shí)形態(tài)、立場(chǎng)以及表征等。并非嚴(yán)厲的意識(shí)形態(tài)教化誘使人們贊同時(shí)尚流行的生活方式,是媒體和消費(fèi)文化所帶來的娛樂使然。媒體娛樂通常極令人愉快,且聲光與宏大場(chǎng)面并用,在表面快樂的體驗(yàn)下,受眾慢慢認(rèn)同了媒體的觀念、態(tài)度、感受和立場(chǎng)等。這可以解釋娛樂選秀節(jié)目如超女快男、星光大道為何異?;鸨?,因?yàn)槿狈Ρ匾襟w素養(yǎng)的大眾事實(shí)上接受了媒體霸權(quán)的奴役。全球的情況如出一轍,最重要的傳媒平臺(tái)為固定文化人群所掌握,大眾文化傳播的內(nèi)容亦由特定人群所掌控,大眾則處于被動(dòng)接受的狀態(tài)。能學(xué)會(huì)閱讀、批評(píng)和抵制媒體的操縱,獲得與占主導(dǎo)地位的媒體與文化打交道的人只是少數(shù)精英。若大眾不能提升面對(duì)媒體文化時(shí)的自主權(quán),不能擁有更多駕馭文化環(huán)境的力量及創(chuàng)造新文化形式的教養(yǎng),傳媒壟斷思想與信仰、塑造大眾價(jià)值觀的作用還將長(zhǎng)久存在下去,流行歌曲也必將作為一道文化景觀長(zhǎng)久地存在下去。
再者,資本與傳媒的聯(lián)姻。龐大的娛樂業(yè)集團(tuán)受商業(yè)驅(qū)動(dòng),通過文化從業(yè)者迎合大眾的藝術(shù)趣味,它又與媒體聯(lián)動(dòng),將流行歌曲刻畫為當(dāng)代生活中一種即時(shí)的、無所不在的生活方式,不按這種方式生活的人被描述成古板僵化守舊,同一首歌和超級(jí)女生等活動(dòng)大獲成功一方面固能滿足文化娛樂需求、為草根營(yíng)造上升通道,它們所引發(fā)的全民狂熱卻與資本、傳媒不遺余力地塑造底層無知有莫大關(guān)系。在底層狂熱與底層無知的背景下,藝術(shù)輕易地被商業(yè)僭越,其內(nèi)涵被掏空,成為貼金的符號(hào)和標(biāo)簽。
流行歌曲不會(huì)成為“一代之文學(xué)”,理由還在于,流行歌曲是一個(gè)全球性的現(xiàn)象,中國(guó)流行歌曲是全球文化產(chǎn)業(yè)或全球流行音樂的一個(gè)組成部分,如果流行歌曲在中國(guó)成為“一代之文學(xué)”,全世界的文學(xué)史是不是都要改寫?
答案顯然是否定的。在這個(gè)文學(xué)的末法時(shí)代,當(dāng)日漸流行的文化相對(duì)主義使得很多批評(píng)家開始混淆視聽,視對(duì)經(jīng)典的堅(jiān)守為固執(zhí)保守、因循守舊、不能與時(shí)俱進(jìn)時(shí),當(dāng)有人大膽斷言流行歌曲也會(huì)成為文學(xué)經(jīng)典時(shí),當(dāng)大多數(shù)人以審慎樂觀或辯證圓融的觀點(diǎn)看待流行歌曲的一統(tǒng)江湖時(shí),文學(xué)的大門需要哈羅德·布魯姆一樣堅(jiān)定的守衛(wèi)者,核實(shí)試圖混入文學(xué)城堡者的身份證。也許我們還該聽聽來自文化產(chǎn)業(yè)中心美國(guó)學(xué)者的告誡:“流行電影沒完沒了地續(xù)拍,電視、流行音樂和其他媒體文化形式中的同類事物沒完沒了地循環(huán),這對(duì)未來的時(shí)代來說,可能是一種極為原始而又野蠻的東西。”道格拉斯·凱爾納所論囊括了今天占主流地位的大眾文化形式,流行歌曲亦不能自外。他的當(dāng)頭棒喝值得注意,當(dāng)越來越多的人宣稱流行歌曲為“一代之文學(xué)”時(shí),我們是不是需要一份克制與冷靜?endprint