淺談葫蘆絲演奏中的藝術(shù)體現(xiàn)

剛霽雯

【摘要】文章從葫蘆絲的歷史演變過程講起，簡單介紹了它在結(jié)構(gòu)上的特殊構(gòu)造以及發(fā)音的原理。在進(jìn)入近現(xiàn)代后，葫蘆絲藝術(shù)在民族青年的研究與發(fā)揚下，走向大眾舞臺，受到大眾的廣泛關(guān)注。在現(xiàn)代西方音樂知識的影響下，葫蘆絲的演奏與西方樂器以及樂感有著不同的地方，而律學(xué)原理也影響著葫蘆絲的演奏。文章最后簡要分析了葫蘆絲樂曲給聽眾帶來了何種感受。

【關(guān)鍵詞】葫蘆絲演奏；葫蘆笙；音孔；音域；音階；樂律學(xué)

一、葫蘆絲歷史介紹

國人耳熟能詳?shù)暮J絲，其歷史比較悠久，在先秦時代就有葫蘆絲的身影，它從葫蘆笙改造而成。在構(gòu)造上，葫蘆絲保持著古代樂器的遺制，簫管的數(shù)目正與三管之龠相同，而兩支副管不開音孔，也和古簫相同。

二、葫蘆絲在演奏中如何體現(xiàn)藝術(shù)感

（一）葫蘆絲音色淺析

由于傳統(tǒng)葫蘆絲在制作上有七個發(fā)音孔，這七個發(fā)音孔每一個都有一個音，加上筒音（一個），一共可以演奏出八個音。所以通過移動宮音位置，改變原先指法，一般傳統(tǒng)葫蘆絲理論上可以演奏出五個左右的調(diào)，不過受到音域和音階排列限制，傳統(tǒng)的葫蘆絲只能轉(zhuǎn)四個調(diào)，而常用的調(diào)只有兩個，就是筒音作低音“5”和筒音作“1”，并且本調(diào)（筒音作5）為常用。葫蘆絲與大家熟知的竹笛在音域上不能達(dá)到三個八度以上，常常在九度，最多不超過十一度，為民族調(diào)式音階。其音色樸質(zhì)、柔美，表現(xiàn)力極強，受群眾的喜愛。無論在民間音樂中，還是專業(yè)的舞臺上，都常常能聽到其演奏的動聽的音樂。

（二）淺析葫蘆絲藝術(shù)體現(xiàn)

1.葫蘆絲文化藝術(shù)如何受大眾關(guān)注

傣族青年龔全國，1949年出生于梁河縣芒東鎮(zhèn)那勐村，他從小時候就受到葫蘆絲的藝術(shù)影響，于1970年中專畢業(yè)后，參加縣文化工作隊。從1977年開始，龔全國開始研究葫蘆絲，搜集傣族民間音樂素材，在廣泛吸收后，與著名作曲家楊子璽共同創(chuàng)作了葫蘆絲獨奏曲《竹林深處》，立即推上了舞臺，隨即引起轟動，從此以后，葫蘆絲音樂響譽國內(nèi)外。而被稱為“葫蘆絲王子”的后起之秀哏德全，在借鑒了前人的經(jīng)驗基礎(chǔ)上，多年研究之后，在葫蘆絲的音域和音階排列上，做出了擴展和改良，并且進(jìn)一步完善了葫蘆絲的制作，總結(jié)了葫蘆絲的吹奏技巧，形成了一套成熟而穩(wěn)定的經(jīng)驗，使得葫蘆絲的演奏藝術(shù)達(dá)到前所未有的高度，葫蘆絲藝術(shù)再次風(fēng)生水起。

2.葫蘆在演奏中表現(xiàn)出的濃郁民族文化藝術(shù)

因為獨特的音色和民族文化特色，葫蘆絲成為民族音樂樂器中獨特的一種樂器，從而響譽全世界。葫蘆絲的音色表達(dá)出來的“美”和“柔”，時而多情，時而悠遠(yuǎn)，時而婉轉(zhuǎn)，時而明快，給人以小溪、鳳尾竹、綿延不斷的江水的錯覺感，仿佛使人看到一幅幅純美的傣族生活的畫面。因為其音色細(xì)膩纖柔，表達(dá)出被群眾稱為“水一樣的民族”的傣族人民的性格，到處透著傣族文化內(nèi)涵。

3.東西方音樂創(chuàng)作的差異在葫蘆絲演奏藝術(shù)中的體現(xiàn)

中國和西方在音樂創(chuàng)作上有著截然不同的思維方式和美學(xué)觀念，表現(xiàn)為創(chuàng)作形式和美學(xué)追求兩個方面。在創(chuàng)作形式上，中國的音樂作品注重標(biāo)題音樂的創(chuàng)作，西方音樂作品主要是純音樂的形式。我國的民族器樂作品的標(biāo)題性特征能夠使人們可以通過作品標(biāo)題直觀地感覺到作曲家的創(chuàng)作意圖，并在視聽中領(lǐng)悟到作曲家的心之所想，因此這種標(biāo)題性有助于聽眾對樂曲的理解和感受。在葫蘆絲的標(biāo)題性作品中我們還能直接地領(lǐng)會到作品的地域風(fēng)格，這對我們在演奏時對風(fēng)格的把握有一定的提示作用。

在美學(xué)追求上，中國音樂作品重寫意，最常見的表現(xiàn)形式就是“借景抒情、情景交融”，這種寫意性的美學(xué)追求體現(xiàn)出了民族音樂中的自然之美、空靈之美，在音樂的功能上也體現(xiàn)出了娛己的特點。寫意，本是中國畫的一個畫派，作為一種美學(xué)規(guī)范被廣泛地運用于其他的藝術(shù)形式上，

“意”有兩對美學(xué)范疇，形與神和意與象，形與神指的是形式與神韻，意與象是意味與形象，亦即在寫意性的音樂作品中必須將兩對美學(xué)范疇體現(xiàn)出來，這種寫意性的美學(xué)規(guī)范不僅在葫蘆絲作品中有廣泛體現(xiàn)，其他的民族樂器作品也很普遍，這也是民族器樂作品的共性特點。

4.律學(xué)在葫蘆絲演奏藝術(shù)中的作用

律學(xué)是樂律學(xué)的簡稱，它集合了數(shù)學(xué)、物理聲學(xué)等多種學(xué)科門類，律制就是采用何種律學(xué)原理來進(jìn)行樂器的制作，我國的音樂發(fā)展史在很大程度上就是以律學(xué)發(fā)展為核心的歷史，千百年來在不同的歷史時期出現(xiàn)過各不相同的律制，從先秦時代的三分損益律到漢魏南北朝時期的京房六十律、荀勖笛律、何成天的新律，宋代的十八律、琴律，直到明代朱載堉的新法密律，我國在探求十二平均律的過程中經(jīng)歷了兩千年的歷史。

葫蘆絲作為一種民族的、旋律性強的樂器，嚴(yán)格地說應(yīng)當(dāng)按照五度相生律調(diào)音定律，由于當(dāng)今葫蘆絲的高度發(fā)展，在演出實踐中為了便于與其他樂器的結(jié)合，也采用十二平均律了。筆者在這里所要提出的是，為了能夠使葫蘆絲更好地體現(xiàn)民族性，在樂器的制作上就應(yīng)該采取一種復(fù)合型的律制，使其音分值的誤差縮減至最小，這樣既能保持葫蘆絲的原味，又能夠與國際接軌，長遠(yuǎn)發(fā)展。

（三）葫蘆絲經(jīng)典樂曲淺析

《奧運喜訊傳金灣》是大型原創(chuàng)器樂舞題材的樂曲，這首樂曲的結(jié)構(gòu)，是單二部曲式，由十二小節(jié)的自由引子引出。

這首曲子的曲式結(jié)構(gòu)如下所示：

引子A連接B

12 ab cd efghi

4.444644446

一開始引子的前半段，隨著國歌奏響，會讓人意識到，一個偉大的盛會將要在中國這片國土上舉行。這個歷史時刻，讓無數(shù)華夏兒女期待，這一刻，終于來臨。隨時而來的，是葫蘆絲獨奏的開始，其聲純潔、飄逸，前8個小節(jié)長音在輪番轉(zhuǎn)換，形象地展示了農(nóng)村和平而又寧靜的生活畫面，青山綠水的金灣，似乎正為這個偉大的歷史時刻積蓄力量。而后一串由低到高的音階式進(jìn)行融合著四拍長音，把這種積蓄的能量推到了最高峰，從而揭開了金灣群眾歡迎奧運的序幕。

接下來的第一段，由起承轉(zhuǎn)合的四句構(gòu)成，而最后，則落在bB宮調(diào)。音樂表現(xiàn)了孩子們光著腳，歡叫著跳開，把這一激動人心的喜訊帶到家人身邊。緊接著連接段，由迂回式的旋律，快速上行到羽音上。一串快速又有力的音階進(jìn)行，象征著申奧成功這一特大的喜訊一瞬間就傳遍了整個金灣，而最后一個長音，則表現(xiàn)的是在遠(yuǎn)視角下，每家都期盼著、凝視著，雙眼滿是對奧運的期待與祝福。

第一段結(jié)束后的第二段，則是整個樂曲的高潮。由5句譜寫而成，前兩句是起承關(guān)系。而接下來的第三句，在節(jié)奏上和旋律的形態(tài)上則有一些變化，第四句與第三句基本相同，在結(jié)尾的落音上有區(qū)別，后句則落到商音上后一句則是總結(jié)性的句子，最后回到bB宮音上。在金湖的廣場上，站滿了群眾，得知申奧成功的人紛紛來到這個廣場，慶祝這一偉大時刻。大家歡呼，使整個地區(qū)成為歡樂的海洋。一瞬間，有千萬雙翅膀從這個小林山撲騰而起，迎著新一天的朝陽；萬片風(fēng)帆由金灣出發(fā)，駛向奧運殿堂。

三、總結(jié)

在葫蘆絲演奏中，對音樂知識的把握是基礎(chǔ)的技能。在演奏中結(jié)合民族特色，把自己對藝術(shù)的熱情通過表演傳達(dá)給聽眾，再配上葫蘆絲這樣的民族特色樂器，便能使葫蘆絲在演奏中的藝術(shù)體現(xiàn)充分展現(xiàn)出來。

參考文獻(xiàn)

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