劉辛夷,張 鑫
(河北工業(yè)大學(xué)建筑與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,天津 300401)
首先,讓我們來討論一下有關(guān)藝術(shù)的概念問題。藝術(shù)的概念是隨著社會(huì)歷史和人類認(rèn)識(shí)的發(fā)展而變化的,不同的歷史階段有著不同的內(nèi)容和適用范圍,但不同的國(guó)家和地區(qū)對(duì)藝術(shù)的界定卻有著相似的解釋?!八囆g(shù)”(Art)一詞,從詞源上看,最早來自于古拉丁語(yǔ)中的“Ars”,其意義指木工、鍛鐵工、外科手術(shù)之類的技藝或?qū)iT形式的技能,亦類似于希臘語(yǔ)中的“技藝”。在中國(guó)古漢語(yǔ)中,藝術(shù)的“藝”,最早也是指一種技術(shù),一種種植技術(shù)?!八嚒睂懽鳌八嚒保谙惹貢r(shí)代,“藝”有六藝,即禮(禮儀)、樂(音樂)、射(射箭)、御(駕車)、書(識(shí)字)、數(shù)(計(jì)算)六種科目,在這里有相當(dāng)一部分是技術(shù)性的東西。
由此可見,在藝術(shù)概念的界定上,有著眾多的學(xué)說和理論,可以說藝術(shù)是一個(gè)復(fù)雜的現(xiàn)象,在人類社會(huì)初期,藝術(shù)就包含有設(shè)計(jì)的成分,藝術(shù)與設(shè)計(jì)可以說是一體的;而隨著社會(huì)生產(chǎn)力的不斷進(jìn)步,階級(jí)等級(jí)的出現(xiàn),藝術(shù)出現(xiàn)了純化的現(xiàn)象,即藝術(shù)與工藝技術(shù)分離。至此可以把藝術(shù)分為兩個(gè)有機(jī)組成部分,即純藝術(shù)和實(shí)用藝術(shù)(設(shè)計(jì))。純藝術(shù)體現(xiàn)著生活是藝術(shù),而實(shí)用藝術(shù)(設(shè)計(jì))則體現(xiàn)著生產(chǎn)是藝術(shù)。將二者有機(jī)結(jié)合在一起可稱為藝術(shù),它包括音樂、舞蹈、美術(shù)、雕塑、建筑、文學(xué)、戲劇、電影等內(nèi)容。
設(shè)計(jì)(Design)的概念同樣有著眾多的說法。從字面意義上理解,“設(shè)”在漢語(yǔ)中作為動(dòng)詞,有設(shè)想、假使、構(gòu)筑、設(shè)法等含義;“計(jì)”在漢語(yǔ)中動(dòng)詞和名詞兼用,有計(jì)算、計(jì)劃、籌劃等含義。因而設(shè)計(jì)的概念確切地說就是人們有意識(shí)地把心中的更高更合理的新“需求”通過計(jì)劃并把他們投入生產(chǎn)制作已達(dá)到實(shí)用的目的,這個(gè)計(jì)劃的過程叫設(shè)計(jì)。
藝術(shù)與設(shè)計(jì)在原始社會(huì)是渾為一體的,后來隨著生產(chǎn)力的不斷發(fā)展和階級(jí)的出現(xiàn),設(shè)計(jì)與藝術(shù)開始分開了,出現(xiàn)了所謂的純藝術(shù);直到歐洲工業(yè)革命的爆發(fā),生產(chǎn)力以其前所未有的速度向前發(fā)展,藝術(shù)與設(shè)計(jì)才又回歸一起,完成了新的有機(jī)的統(tǒng)一。
藝術(shù)與設(shè)計(jì)從歷史溯源看本是同源的,而隨著社會(huì)生產(chǎn)力的進(jìn)一步發(fā)展和階級(jí)等級(jí)的出現(xiàn),二者產(chǎn)生了分合離散,因此它們之間存在著親密的關(guān)系,是既有聯(lián)系又有區(qū)別的一對(duì)孿生兄弟。之所以這樣說,是因?yàn)樗鼈冊(cè)谠忌鐣?huì)時(shí)期是不可分割的長(zhǎng)在一起的,甚至可以稱它們是連體嬰兒;到了奴隸社會(huì),社會(huì)生產(chǎn)力的逐漸發(fā)展使藝術(shù)與設(shè)計(jì)開始分離;到封建社會(huì)以至整個(gè)中世紀(jì),藝術(shù)被統(tǒng)治者所占有,而設(shè)計(jì)卻由廣大勞動(dòng)人民從事,從而使藝術(shù)與設(shè)計(jì)徹底分離,形成了所謂的“高雅藝術(shù)”和“粗俗藝術(shù)”;隨著歐洲工業(yè)革命的爆發(fā),涌現(xiàn)出一批先鋒派藝術(shù)家,他們向?qū)W院派藝術(shù)發(fā)起了攻擊,其中的一些藝術(shù)家投身于設(shè)計(jì)活動(dòng)之中,進(jìn)而成為了設(shè)計(jì)事業(yè)發(fā)展的先驅(qū)。以包豪斯學(xué)派為代表的一批藝術(shù)家提倡藝術(shù)應(yīng)與生產(chǎn)、社會(huì)、技術(shù)相結(jié)合,為高速發(fā)展的新的生產(chǎn)關(guān)系和生產(chǎn)力服務(wù)。是他們使藝術(shù)與設(shè)計(jì)再一次合為一體,從而大大促進(jìn)了生產(chǎn)力的發(fā)展。下面我們就從傳統(tǒng)設(shè)計(jì)到現(xiàn)代設(shè)計(jì)的演化進(jìn)程來分析一下藝術(shù)與設(shè)計(jì)間的關(guān)系。
在原始社會(huì),人類從事的主要活動(dòng)即勞動(dòng),其目的主要是為了生存。原始社會(huì)的生產(chǎn)力極低,人們并不能很好的區(qū)別哪些是藝術(shù)活動(dòng),哪些是設(shè)計(jì)活動(dòng),從而自覺或不自覺地將這兩者合為一體。例如,西班牙阿爾塔米拉洞穴巖畫就證實(shí)了人類早期的藝術(shù)活動(dòng)是很普遍的。該巖畫表現(xiàn)的是各種動(dòng)物,其中各種動(dòng)物形象間并沒有什么聯(lián)系,但它們生動(dòng)而抽象概括,繪畫技法簡(jiǎn)練,并已使用多種顏色。[1]由于巖畫表現(xiàn)得驚人地生動(dòng),以至于當(dāng)時(shí)許多學(xué)者都不能接受這是出于原始人的手筆這一事實(shí)。原始的繪畫藝術(shù),其形式是極其簡(jiǎn)單的抽象組合,從審美的角度看并不十分強(qiáng)烈,但它卻精彩地反映出生活和生產(chǎn)斗爭(zhēng)的內(nèi)容,畫面上有人們圍獵的場(chǎng)面,有養(yǎng)殖牲畜的畫面,這些都是在沒有文字的前提下用以啟迪后人如何更好地生存的。由此可見巖畫的使用功能遠(yuǎn)大于審美功能,這些藝術(shù)品也可以稱之為設(shè)計(jì)。其真正目的在于把總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)告知后人——應(yīng)如何去為生存而斗爭(zhēng)。這實(shí)際上是前人在為后人設(shè)計(jì)生存方式。因此可以說人類早期從事的一些勞動(dòng)活動(dòng)正是人類早期的設(shè)計(jì)活動(dòng)的萌芽即傳統(tǒng)設(shè)計(jì),從而也可以肯定地說是勞動(dòng)人民創(chuàng)造了藝術(shù),創(chuàng)造了設(shè)計(jì)。
在藝術(shù)發(fā)展到了一定的高度后,它就開始轉(zhuǎn)向。到了奴隸社會(huì),隨生產(chǎn)力的逐步發(fā)展,隱藏于傳統(tǒng)設(shè)計(jì)之中的審美意識(shí)突顯出來。如果說在原始社會(huì),人類從事的設(shè)計(jì)活動(dòng)是無意識(shí)的,出于生存需要的行為,人類對(duì)藝術(shù)和設(shè)計(jì)的審美意識(shí)還不清晰,那么到了奴隸社會(huì),人類出現(xiàn)了社會(huì)等級(jí)。奴隸主們不再為了生存、生活而勞碌,故而藝術(shù)的審美需求愈發(fā)強(qiáng)烈,促使了藝術(shù)與設(shè)計(jì)的逐漸分離;封建社會(huì)乃至整個(gè)中世紀(jì),統(tǒng)治階級(jí)將藝術(shù)貪婪地?fù)?jù)為己有。統(tǒng)治者為了培養(yǎng)給自己歌功頌德的藝術(shù)家,成立了皇家美術(shù)學(xué)院,形成了勢(shì)力強(qiáng)大的學(xué)院派藝術(shù)。出現(xiàn)了一批御用畫家,御用音樂家,于是宮廷繪畫、宮廷音樂、宮廷舞蹈紛紛出現(xiàn)。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)被稱之為“高雅藝術(shù)”、“文人藝術(shù)”或“純藝術(shù)”,這就是傳統(tǒng)藝術(shù)的出現(xiàn)。[2]它雖與設(shè)計(jì)分離,并被統(tǒng)治者所占有以顯示他們的絕對(duì)君權(quán),但所有的藝術(shù)作品皆出自于勞動(dòng)人民之手,因而它還是能夠被大眾所接受的。
隨著歐洲工業(yè)革命的開始,出現(xiàn)了工業(yè)化生產(chǎn),這就使得生產(chǎn)力得到了極大的提高,同時(shí)也使得原始的手工業(yè)與之不相適應(yīng)。到了19世紀(jì)末一大批建筑界、藝術(shù)界的活躍分子紛紛涌現(xiàn)出來,他們高呼著要突破、要?jiǎng)?chuàng)新、要自由創(chuàng)作、要以我為核心的唯我創(chuàng)作的口號(hào),大膽進(jìn)行探索,鼓吹先鋒派藝術(shù),向?qū)W院派藝術(shù)發(fā)起攻擊。[3]這種大膽的探索又分化成了兩個(gè)部分,其中一些人成為先鋒派藝術(shù)家,提倡個(gè)性化,唯我創(chuàng)作。但由于他們的創(chuàng)作過分強(qiáng)調(diào)了個(gè)性化因此并不能得到廣大群眾的接受,再加上它仍然處于與設(shè)計(jì)的分離狀態(tài),從而逐漸形成了現(xiàn)代藝術(shù)。
而另一些人則開始嘗試著從事設(shè)計(jì)工作,以英國(guó)的莫里斯為首的有識(shí)之士成為在世界改造設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)的道路上最有建樹和影響力的先驅(qū)者,他們提倡設(shè)計(jì)中要有個(gè)性的發(fā)揮,要自我表現(xiàn),設(shè)計(jì)自我,進(jìn)而成為工業(yè)設(shè)計(jì)事業(yè)發(fā)展的先驅(qū)。以包豪斯學(xué)派為代表的一批藝術(shù)家,提出把藝術(shù)從學(xué)院中解放出來,藝術(shù)應(yīng)與生產(chǎn)、社會(huì)、技術(shù)相結(jié)合,為高速發(fā)展的新的生產(chǎn)關(guān)系和生產(chǎn)力服務(wù)。這批藝術(shù)家為歐洲的工業(yè)高速發(fā)展起到了促進(jìn)作用,是他們還原了藝術(shù)的本來面目——?jiǎng)趧?dòng)創(chuàng)造了藝術(shù),藝術(shù)也必然應(yīng)回到勞動(dòng)生產(chǎn)中去。
20世紀(jì)是現(xiàn)代藝術(shù)蓬勃發(fā)展的時(shí)期,立體主義、表現(xiàn)主義、未來主義、抽象主義等現(xiàn)代藝術(shù)流派盡管所持的藝術(shù)觀點(diǎn)不盡相同,但在形式方面都作了新的探索。現(xiàn)代藝術(shù)家們的思想更加趨于客觀化,遵循理性主義,常運(yùn)用簡(jiǎn)約抽象的幾何形體和色彩來概括客觀對(duì)象,這些特點(diǎn)正好與大機(jī)器生產(chǎn)的批量化、機(jī)械化和標(biāo)準(zhǔn)化技術(shù)要求相吻合,也因此成為了大機(jī)器生產(chǎn)的必然選擇。藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合催化了現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的誕生。
伴隨著現(xiàn)代設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)的發(fā)展,涌現(xiàn)出一大批杰出的設(shè)計(jì)師。德國(guó)的貝倫斯就是其中之一。他本人不但為現(xiàn)代設(shè)計(jì)做出了巨大的貢獻(xiàn),而且還在他的設(shè)計(jì)事務(wù)所中所培養(yǎng)了眾多具有創(chuàng)新精神的設(shè)計(jì)師,其中包括格羅比烏斯,密斯·凡·德羅,勒·柯比西耶。而他們都成為后來風(fēng)云世界的設(shè)計(jì)大師、建筑大師,為現(xiàn)代設(shè)計(jì)事業(yè)做出了卓越的貢獻(xiàn)。
通過上述的分析不難看出,藝術(shù)與設(shè)計(jì)之間有著密切聯(lián)系。那么,它們之間的區(qū)別又何在呢?我們可以通過它們各自的創(chuàng)作程序來分析。
藝術(shù)的創(chuàng)作程序:作者→作品→觀眾。作者通過本人的創(chuàng)作活動(dòng)直接產(chǎn)生藝術(shù)作品,其創(chuàng)作過程就是作品產(chǎn)出的過程;設(shè)計(jì)的創(chuàng)作程序則是設(shè)計(jì)者→設(shè)計(jì)方案→投入生產(chǎn)制作→使用者的序列關(guān)系。通過二者創(chuàng)作程序的比較,可以看出它們的根本區(qū)別就在于設(shè)計(jì)是受到生產(chǎn)過程和使用者的好惡這兩個(gè)因素的嚴(yán)格制約的,它不能像藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)那樣可隨心所欲的發(fā)揮。
藝術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系是既有聯(lián)系又有區(qū)別的,客觀地回顧藝術(shù)與設(shè)計(jì)的發(fā)展全過程,不難看出藝術(shù)與設(shè)計(jì)發(fā)展的起源與歸宿是如此地相像又是如此地令人信服。歷史上藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師總是分分合合,有時(shí)有斗爭(zhēng),有時(shí)又結(jié)合,而最終隨著生產(chǎn)力的逐漸發(fā)展,藝術(shù)與設(shè)計(jì)還是回歸一起,完成了新的統(tǒng)一,可以說這是歷史的必然,是生產(chǎn)力高速發(fā)展的必然結(jié)果。
今天,所謂后信息時(shí)代,社會(huì)中的一切可謂發(fā)生了翻天覆地的變化,科學(xué)、藝術(shù)、設(shè)計(jì)等諸多門類,在多元文化并存的今天都互有滲透,滿足人類情感的需要是它們的共同與共通。隨著改革開放的深入,西方的種種“主義”,種種“流派”蜂擁而至,作為中國(guó)的新生代藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師在這樣的環(huán)境中決不能盲目地追隨西方文化,而應(yīng)踏踏實(shí)實(shí)地研究怎樣把現(xiàn)代科技、中國(guó)傳統(tǒng)文化等更好地與藝術(shù)相結(jié)合。
探索中國(guó)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展必須要考慮中國(guó)的實(shí)際情況。首先,中國(guó)是一個(gè)具有著五千年傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的文明古國(guó);其次,就是要建設(shè)有中國(guó)特色的社會(huì)主義。因此,忽略了這兩點(diǎn),中國(guó)的現(xiàn)代設(shè)計(jì)將失去自己的優(yōu)勢(shì)和特色。中國(guó)現(xiàn)代設(shè)計(jì)要走出中國(guó)自己的道路,一方面,我們要大量引進(jìn)并吸取先進(jìn)的設(shè)計(jì)經(jīng)驗(yàn)、思想和科學(xué)技術(shù),與此同時(shí),世界各國(guó)間交流溝通的提速以及全球化步伐的加快,都促使著我們要時(shí)刻保持頭腦的清醒,決不能成為西方藝術(shù)的附庸,更不能完全被西方化或成為西方藝術(shù)“化”中國(guó)的馬前卒,而是要取其精華為我所用;其次,還要不斷的繼承和發(fā)展中國(guó)的傳統(tǒng)文化和藝術(shù),從古人那里取得一些有可借鑒的東西,以應(yīng)對(duì)全球化陰影下復(fù)雜多變的局面。值得一提的是繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化藝術(shù)并不等于原封不動(dòng)的照搬傳統(tǒng)文化藝術(shù)的形式和內(nèi)容,而是要以一種揚(yáng)棄的態(tài)度來看待中國(guó)的傳統(tǒng)文化和藝術(shù)。
綜上所述,中國(guó)藝術(shù)與設(shè)計(jì)只有把握住具有當(dāng)代中國(guó)特色文化藝術(shù)的正確方向不斷前行,遵循“古為今用,洋為中用;百花齊放,推陳出新”的文藝方針[4],努力探尋民族文化與藝術(shù)的精髓,以揚(yáng)棄的態(tài)度繼承和發(fā)展,才能真正走向世界。在吸收世界先進(jìn)文化藝術(shù)的同時(shí)提煉并繼承中華民族文化與藝術(shù)精華必將使具有中國(guó)特色的現(xiàn)代設(shè)計(jì)屹立于世界文化藝術(shù)之林。
[1]朱小平.造型藝術(shù)與工業(yè)設(shè)計(jì)縱橫談[J].北方美術(shù),1996,(2).
[2]朱小平.論繪畫藝術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)的同一性與不可分性——淺談美術(shù)院校如何培養(yǎng)跨世紀(jì)的藝術(shù)、設(shè)計(jì)人材[J].北方美術(shù),2000,(4).
[3]李硯祖.藝術(shù)設(shè)計(jì)概論[M].武漢:湖北美術(shù)出版社,2002.
[4]全球化影響下的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì),網(wǎng)絡(luò)(http://www.lunwennet),2010.