劉先進(jìn)
【內(nèi)容摘要】在現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展與沖擊下,古典藝術(shù)的地位與影響逐漸走出了現(xiàn)代人的審美視野,古典音樂(lè)也難以逃脫這一命運(yùn)。造成這一現(xiàn)象的原因,在很大程度上是由于古典藝術(shù)的情感與形式無(wú)法迎合現(xiàn)代人的審美意識(shí)與文化趣味。現(xiàn)代人的文化消費(fèi)意識(shí)的越發(fā)快餐化也使得古典藝術(shù)無(wú)法通過(guò)藝術(shù)接受者來(lái)完成自我的實(shí)現(xiàn)。但藝術(shù)接受者的選擇趨好并不是藝術(shù)作品的藝術(shù)水平與審美價(jià)值的決定性因素。特別是古典藝術(shù)自身所擁有的高度及魅力應(yīng)該還原到其本體式存在中來(lái)加以肯定。文章以古典音樂(lè)為例進(jìn)行分析與論述。
【關(guān)鍵詞】情感表現(xiàn) 審美能力 藝術(shù)關(guān)照 審美價(jià)值 審美觀念
在藝術(shù)的國(guó)度里,從來(lái)沒(méi)有哪個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)能像音樂(lè)和舞蹈一樣對(duì)情感的表現(xiàn)是建立在直接對(duì)話與表達(dá)的基礎(chǔ)之上的。而音樂(lè)的表現(xiàn)力則有著更加寬廣、更加豐富和更富有想象力的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。舞蹈雖然在表現(xiàn)情感上有著與音樂(lè)一樣的血液關(guān)系,但是作為以肢體為情感表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,大大限制了藝術(shù)的表現(xiàn)力與想象力。而音樂(lè)則不同,音樂(lè)是不依賴于任何物質(zhì)載體而存在的,這在它為自由的情感表達(dá)的時(shí)候擁有了其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)所不能比擬的優(yōu)勢(shì)。如果說(shuō)詩(shī)歌的意象、繪畫(huà)的構(gòu)圖、舞蹈的造型只是能帶給觀賞者以具體可視的形象,那么以聲響作為組合材料的音樂(lè)則連直觀可視的形象表現(xiàn)物都省略了??傮w而論,沒(méi)有比音樂(lè)更抽象的藝術(shù)門(mén)類(lèi)了,就是這種極端的抽象恰恰作為表達(dá)情感這種抽象事物的藝術(shù)語(yǔ)言成為了傾訴情感最本真的語(yǔ)言形式。
音樂(lè)是溝通人類(lèi)情感的橋梁,也承擔(dān)了凈化心靈、升華意志的重任,這也意味著它的屬性與位置必須得到合乎理性的客觀定位。音樂(lè)的精神是人類(lèi)情感的真實(shí)流露。和其他藝術(shù)形式相比,音樂(lè)的價(jià)值就在于其更集中、更實(shí)在、更具審美內(nèi)涵的關(guān)乎人類(lèi)情感的自覺(jué)意識(shí)。人類(lèi)需要情感的獨(dú)立價(jià)值的提醒,就像人類(lèi)追求理性一樣合乎自然本性。如果非要尋求一種相對(duì)完美的方式使其情感價(jià)值得以完美地表達(dá)的話,還有比音樂(lè)更為適合的嗎?
《命運(yùn)交響曲》是貝多芬所創(chuàng)作的九部交響曲中的第五交響曲,因其在對(duì)朋友提到開(kāi)頭四個(gè)音符時(shí)說(shuō)“命運(yùn)就是這樣敲門(mén)的”而被世人稱為“命運(yùn)交響曲”。
具有審美能力的人在欣賞貝多芬《命運(yùn)交響曲》時(shí),隨著音符的流淌,旋律的奔騰,在與音樂(lè)的共鳴與交感中,審美體驗(yàn)者會(huì)在情感世界找到與古典音樂(lè)大師對(duì)話交流與傾訴的真實(shí)感覺(jué)?!拔乙笞∶\(yùn)的咽喉,它決不能使我屈服”(貝多芬語(yǔ))激勵(lì)、鼓舞著人們的斗志,猶如經(jīng)受神圣的洗禮一般,整個(gè)精神煥然一新。
關(guān)于藝術(shù)作品的創(chuàng)作背景、表現(xiàn)內(nèi)容和結(jié)構(gòu)分析不是本文所探討的問(wèn)題,這里主要是從音樂(lè)所賜予人類(lèi)的精神價(jià)值與美學(xué)意義的層面進(jìn)行探討,側(cè)重的是對(duì)音樂(lè)所傳達(dá)的意識(shí)的領(lǐng)悟能力的解釋與分析,或者說(shuō)是對(duì)所謂的藝術(shù)精神的關(guān)照能力的闡釋與解讀。這與道家提倡的“體道”“悟道”同源。所以,這里所說(shuō)的是作為鑒賞者或欣賞者的藝術(shù)觀照,而不是以藝術(shù)家和藝術(shù)作品為對(duì)象來(lái)設(shè)置討論范疇的。當(dāng)然,在探索的過(guò)程中,無(wú)法脫離藝術(shù)家及藝術(shù)作品本身來(lái)孤立地談鑒賞(或欣賞)及鑒賞者(欣賞者),本文的側(cè)重點(diǎn)是后者。
《命運(yùn)交響曲》可以說(shuō)在整個(gè)音樂(lè)世界中,無(wú)論是從藝術(shù)的審美角度還是從生命的人文角度,屬于上乘的那一類(lèi)音樂(lè)。當(dāng)然,不同年齡、不同性別、不同個(gè)體對(duì)音樂(lè)欣賞會(huì)有不同的看法與選擇。但是,這種差異的存在不是單純地作為一種簡(jiǎn)單的現(xiàn)實(shí)狀況而存在的,其恰恰是在向我們揭示一種潛在的、訴諸真理的規(guī)律,這種規(guī)律近似于抽象主義大師康定斯基的金字塔理論:越是流行的、容易被人接受與傳播的審美口味,距離藝術(shù)的金字塔頂端越遠(yuǎn);越是不容易被人理解與接受的,反而靠近藝術(shù)與審美的頂端。這種孤獨(dú)感也類(lèi)似于莊子“逍遙游”式的境界,其言語(yǔ)無(wú)法被世俗情感所接受,而理解這種意趣的人卻又無(wú)需多說(shuō),這是一種只可意會(huì)不可言說(shuō)的境界,其本身是不具有世俗特征的。因此,其與被世俗浸泡過(guò)的人很難產(chǎn)生交感,對(duì)話式的交流與彼此理解更是絕不可能的。“悟道”境界的莊子自然是經(jīng)歷過(guò)被功利與欲望所挾持、折磨過(guò)的人,莊子的超然恰恰來(lái)自莊子過(guò)去的不超然,所有問(wèn)題的關(guān)鍵只在于一個(gè)“自覺(jué)”的問(wèn)題,所有的差異與誤會(huì)只能伴隨著精神意識(shí)的覺(jué)醒而消除。典型的精英主義藝術(shù)存在的基礎(chǔ),才使得關(guān)于鑒賞力或欣賞力的強(qiáng)度、深度與廣度成為了可能。
古典主義音樂(lè)代表著音樂(lè)的最高水準(zhǔn)與成就,這種說(shuō)法其實(shí)也是不為過(guò)的。延拓一下講,古典藝術(shù)從藝術(shù)形式到藝術(shù)所承載的精神理念在人類(lèi)的藝術(shù)史中所占據(jù)的地位是毋庸置疑的。從音樂(lè)的形式與內(nèi)容來(lái)看,古典音樂(lè)到流行音樂(lè)的流變是根植于一定的社會(huì)經(jīng)濟(jì)體制與社會(huì)意識(shí)形態(tài)的變化當(dāng)中的。從西方語(yǔ)境下社會(huì)與歷史的形態(tài)演變視角來(lái)看,會(huì)發(fā)現(xiàn)因早期工業(yè)文明而在思想與文化領(lǐng)域表現(xiàn)出超乎理性的樂(lè)觀態(tài)度。但是,伴隨著機(jī)械文明對(duì)人性的扭曲與異化,以至于在藝術(shù)領(lǐng)域表現(xiàn)出反審美的消極態(tài)勢(shì),最終古典式的審美價(jià)值觀淪為丑陋、惡心的階下囚。這樣的結(jié)果并非單純的藝術(shù)領(lǐng)域所做一種激進(jìn)式的革命思潮,而是人類(lèi)在追求自我價(jià)值肯定的過(guò)程中逐步喪失價(jià)值肯定的后果體現(xiàn)。人在努力證明自己能力與價(jià)值的過(guò)程中走向了否定自身的道路,藝術(shù)在肯定自身的過(guò)程中走向了對(duì)自身的解構(gòu)與消解,信仰也因?yàn)檫t遲不能兌現(xiàn)的事實(shí)而墮落為徹底的虛無(wú)主義。人類(lèi)在生活上變得更加方便舒適了,但是人類(lèi)在精神與心靈所遇到的問(wèn)題與前人承受的卻別無(wú)二致。特別是在藝術(shù)價(jià)值以及藝術(shù)價(jià)值的體現(xiàn)上并沒(méi)有取得令人滿意的成績(jī)。音樂(lè)形式由古典到現(xiàn)代流行的變更,音樂(lè)精神由莊重自信到壓抑孤獨(dú)的轉(zhuǎn)變是最明顯不過(guò)的證明了。
物極必反,否極泰來(lái),這個(gè)規(guī)律好像自古以來(lái)就沒(méi)有被打破過(guò),只不過(guò)它的顯現(xiàn)有一個(gè)時(shí)間過(guò)程而已,它的存在是要通過(guò)漫長(zhǎng)的等待來(lái)加以證明的。即使現(xiàn)代音樂(lè)在商業(yè)味過(guò)濃的前提下有其自身貞潔純粹的一面,卻再也沒(méi)有信心單憑自己的技法實(shí)力與精神信仰來(lái)完成對(duì)古典音樂(lè)的超越了,甚至因無(wú)信仰與價(jià)值虛無(wú)而產(chǎn)生空洞的喧嘩與無(wú)聊的聒噪。相反,古典音樂(lè)的生命力與永恒性開(kāi)始在這種稍縱即逝的對(duì)比之中低調(diào)沉穩(wěn)地流露出來(lái)。如果說(shuō)現(xiàn)代音樂(lè)所體現(xiàn)的情感價(jià)值是個(gè)別的、偶然的、私人化的,那么古典音樂(lè)的情感價(jià)值則所體現(xiàn)出其特有的普遍性與永恒性。也只有從《命運(yùn)交響曲》這樣的古典音樂(lè)中才能完整、廣闊、深沉地體驗(yàn)到人生的苦樂(lè)悲喜并感悟到生命的冷暖沉浮。
對(duì)于當(dāng)代人而言,一心想著從現(xiàn)代音樂(lè)中獲得情感永恒價(jià)值無(wú)疑是悲哀的。一個(gè)人倘若僅僅是通過(guò)對(duì)幾首流行音樂(lè)的欣賞就滿足自己的情感釋放與滿足,可以想象其人生的干枯與情感的淺顯。一個(gè)不能從豐富而又深沉的音樂(lè)旋律中體驗(yàn)出生命意志的豐富與深沉的人又怎么能算作是一個(gè)對(duì)生活有深刻感悟的人呢?放置于哲學(xué)領(lǐng)域當(dāng)中,這也是西方諸多存在主義哲學(xué)家所集體探討的問(wèn)題。經(jīng)驗(yàn)生命的各種可能,體驗(yàn)生命的力度與深度,是存在的終極價(jià)值的體現(xiàn)。
如此推崇與褒揚(yáng)作為古典音樂(lè)中的典型代表《命運(yùn)交響曲》,僅僅表達(dá)了一種藝術(shù)理念與審美觀念。這種理念與觀點(diǎn)能否被接受、推崇并不是本文的目的,重要的是那些熱愛(ài)音樂(lè)、熱愛(ài)藝術(shù)、熱愛(ài)生活的人們能夠在欣賞音樂(lè)、體驗(yàn)藝術(shù)、感悟人生的過(guò)程中從選擇音樂(lè)的無(wú)意識(shí)活動(dòng)中自覺(jué)起來(lái)。至于《命運(yùn)交響曲》的音樂(lè)文本本身到底傳達(dá)些什么,或者我們應(yīng)該從聆聽(tīng)的過(guò)程中體驗(yàn)到什么樣的意境情感,這不是討論的重點(diǎn)。重要的是得“道”,而不是說(shuō)“道”。任何真理一經(jīng)說(shuō)出就是謊言,任何可以說(shuō)的感受都不是最完整、確切的感受。假如聽(tīng)完《命運(yùn)交響曲》之后能確切地說(shuō)出自己在藝術(shù)欣賞中經(jīng)驗(yàn)到了什么,描述得越精確,也就意味著越不準(zhǔn)確。倘若聽(tīng)過(guò)之后,情不自禁地掩面而泣,不知或者忘記該說(shuō)些什么的時(shí)候,也意味著聽(tīng)懂了,體驗(yàn)到了。隨著感受強(qiáng)度與廣度的逐次加深,體驗(yàn)后的心理狀態(tài)越不同,《命運(yùn)交響曲》的意義與真理敞開(kāi)得就越多,這是現(xiàn)代音樂(lè)所難以達(dá)到或企及的?,F(xiàn)代音樂(lè)無(wú)法憑借自身藝術(shù)力量實(shí)現(xiàn)對(duì)不同人生閱歷與鑒賞能力的藝術(shù)欣賞者全面覆蓋,其缺乏足夠的美學(xué)能量來(lái)制造足夠的氣場(chǎng)。這個(gè)氣場(chǎng)一方面取決于藝術(shù)家的功力,取決于欣賞者的態(tài)度。這并不是說(shuō)藝術(shù)的價(jià)值就是兩者機(jī)械的疊加,而藝術(shù)作品得以真正存在的現(xiàn)實(shí)性意義是通過(guò)連貫有序的過(guò)程,而不是幾個(gè)因素的簡(jiǎn)單拼湊與僵硬拼貼。作為古典主義風(fēng)范代表的《命運(yùn)交響曲》所帶給人們的則是一個(gè)有內(nèi)在貫穿力所維系,并充滿著無(wú)限可能性與自由性的過(guò)程。
人們要做的不是去認(rèn)識(shí)貝多芬之于《命運(yùn)交響曲》的意義,而是去實(shí)現(xiàn)《命運(yùn)交響曲》作為藝術(shù)作品的意義。僅僅把對(duì)待古典音樂(lè)的視野囿于大眾化及私人化口味當(dāng)中的咀嚼方式,會(huì)直接導(dǎo)致對(duì)古典主義精神力量的架空與解構(gòu)。面對(duì)現(xiàn)代通俗文化的日趨平庸化、消費(fèi)化、快餐化、娛樂(lè)化,這不得不引起人們對(duì)這一文化意識(shí)形態(tài)的反思與批判。人們既然已經(jīng)錯(cuò)過(guò)了古典主義精神的時(shí)代,怎能忍心再度錯(cuò)過(guò)古典主義藝術(shù)的存在?
作者單位:濟(jì)寧學(xué)院音樂(lè)系
(責(zé)任編輯:高薪茹)