談中國(guó)鋼琴音樂(lè)中的民歌魅力

蔣 艷 (玉林師范學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院 廣西玉林 537000)

我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)是以單聲思維為主，它主要側(cè)重的是音樂(lè)橫向的交流及變化，而西方古典音樂(lè)是以多聲思維為主。鋼琴音樂(lè)做為西方古典音樂(lè)的一個(gè)重要組成部分，其本身也就具有多聲思維的特性，因此，如何將單聲與多聲有機(jī)結(jié)合起來(lái)，如何將民歌這一中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)融入到鋼琴曲中，也就成為了中國(guó)曲作家們積極探索的領(lǐng)域。

一、民歌改編鋼琴曲的最初嘗試

《音樂(lè)雜志》1921年第1期發(fā)表了由李榮壽所編配的鋼琴曲《中國(guó)戲劇曲》，他以“鋸大缸”的曲調(diào)配成，在當(dāng)年該雜志第12期上又刊載了沈仰田的《中國(guó)戲劇曲釘缸》，這是一首由中國(guó)民歌改編而成的鋼琴曲。

此后，又有肖友梅、黃自、趙元任等一大批作曲家們將中國(guó)民歌與西方鋼琴曲的結(jié)合做出了大量的研究工作，他們嘗試著將具有中國(guó)風(fēng)格的民歌結(jié)合到西方鋼琴曲中，盡管這一階段的嘗試尚處于一種啟蒙階段，但是仍然創(chuàng)造出了不少膾炙人口的曲目，如《賣(mài)布謠》《問(wèn)》《思鄉(xiāng)》《玫瑰三愿》等。1作曲家們借此創(chuàng)新和試驗(yàn)了將中國(guó)傳統(tǒng)民族特色的和聲作品融入到西方鋼琴曲中，這為后來(lái)的中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作提供了非常寶貴的經(jīng)驗(yàn)，這些作品也表明了作曲家利用中國(guó)民歌改編鋼琴曲的探索是十分有效的。

二、“山歌社”的成立

伴隨著抗日戰(zhàn)爭(zhēng)以及對(duì)敵工作的逐漸深入，民歌這一傳統(tǒng)歌曲形式也紛紛在抗日根據(jù)地展開(kāi)。1939年3月，魯藝音樂(lè)系成立了民歌研究會(huì)，他的成立為民歌的茁壯成長(zhǎng)提供了必要的條件。1946年3月1日，“山歌社”正式成立了，他是以編配演唱為中心的學(xué)生社團(tuán)所組成的。山歌社成立的目的就是要建立中國(guó)的民族音樂(lè)，他們?cè)诿窀璧氖占?、探索、研究、?chuàng)作、演唱等方面都做了大量細(xì)致、深入的工作，正是由于山歌社在理論和實(shí)踐上的研究對(duì)我國(guó)后來(lái)大規(guī)模地探討民歌改編曲起到了先行的作用，并在繼趙元任、黃自之后再次給中國(guó)民歌改編鋼琴曲提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

三、民歌改編鋼琴作品的涌現(xiàn)

作曲家們開(kāi)始利用廣泛的民歌資源，并將其應(yīng)用在了鋼琴作品中，瞿維于1946年創(chuàng)作的《花鼓》，就是采用了安徽的民歌《鳳陽(yáng)花鼓》，其與民間鑼鼓的聲音、色彩、音律等相結(jié)合，生動(dòng)地再現(xiàn)了人民歡天喜地的熱鬧場(chǎng)面；桑桐于1947年創(chuàng)作的《在那遙遠(yuǎn)的地方》，也是采用了以民歌為主題的單調(diào)，作品在原有民歌的基調(diào)上，大膽地進(jìn)行了發(fā)揮與創(chuàng)作，其和聲采用無(wú)調(diào)性的現(xiàn)代作曲技法，對(duì)中國(guó)鋼琴曲的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。

四、中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作的繁榮

現(xiàn)如今，新老作曲家們?nèi)栽谧巫尾痪氲膰L試著新的節(jié)律、新的技法、新的演奏效果，他們一直在利用民歌來(lái)進(jìn)行融合鋼琴曲或?qū)⒚窀枳鰹榛A(chǔ)的素材進(jìn)行創(chuàng)作，比如桑桐的《民歌主題鋼琴小曲四首》(1993年)、徐昌俊和李凡的《賣(mài)高底—山西民歌主題》。

例如民歌改編曲《茉莉花》，《茉莉花》是一首在我國(guó)廣為流傳的民歌，他在傳唱的過(guò)程中，也得到各地方人民的改善與發(fā)揚(yáng)，出現(xiàn)了多種形式、版本的唱法。儲(chǔ)望華的鋼琴改編曲《茉莉花》將江蘇與河北的旋律進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合，組合成了這個(gè)改編曲。引子一開(kāi)始是一個(gè)十六分音符音階下行的裝飾音，模仿古箏的演奏效果。高八度的雙音回響也表現(xiàn)出古箏上泛音的效果。隨后的五連音音型的雙手交替高低旋律，這樣的節(jié)奏就仿佛使人身臨其境一般。不難看出，有著悠久歷史的中國(guó)民歌，結(jié)合鋼琴曲目，憑著中國(guó)廣大作曲家們的聰明才智及不懈努力，擁有中國(guó)民歌特色的鋼琴曲目將會(huì)有著更為廣闊的發(fā)展空間，也正是如此，民歌改編鋼琴作品對(duì)于作曲理論研究和中國(guó)鋼琴曲的演奏教學(xué)仍具有高度的現(xiàn)實(shí)意義。

五、根據(jù)民歌素材把握作品風(fēng)格

在利用中國(guó)傳統(tǒng)民歌來(lái)創(chuàng)作一個(gè)全新的鋼琴曲時(shí)，作曲家們不但要對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)民歌進(jìn)行深入的了解，探析其所要利用的民歌的淵源及他的發(fā)展歷史，同時(shí)還要對(duì)擬創(chuàng)作的鋼琴曲的風(fēng)格進(jìn)行定位，因此這就要求作曲家們?cè)趧?chuàng)作初期就要深入地研究民歌的體裁(號(hào)子、山歌、小號(hào))2、風(fēng)格色彩、地道的演唱資料及其創(chuàng)作背景，只有這樣，才能更好地把握作品的風(fēng)格。

六、注重演奏者對(duì)作品的二次創(chuàng)作

成功的演奏者在演奏的過(guò)程中，根據(jù)他自身的狀況，結(jié)合他自己本人的風(fēng)格特征，可能會(huì)有一個(gè)對(duì)作品不同于其他作曲家的感受，在這種情況下，演奏者在保持原有作品風(fēng)格基本不變的基礎(chǔ)上，演奏者將自身的世界觀、審美觀、人生觀及情感等都融入了作品之中，將自己對(duì)作品的深刻理解再次融入到演奏中，從而再次為作品增添了魅力，使得作品變得更加完美。

結(jié)論

鋼琴音樂(lè)是傳統(tǒng)的西方表演形式，因此要想真正使鋼琴音樂(lè)整合到中國(guó)的音樂(lè)文化中來(lái)，就必須以中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)做為基礎(chǔ)，將中國(guó)音樂(lè)的傳統(tǒng)因素巧妙地融入到鋼琴音樂(lè)中來(lái)，同時(shí)，揚(yáng)長(zhǎng)避短，再有效地結(jié)合西方鋼琴音樂(lè)的演奏技巧和技法，提高我國(guó)民歌的魅力與表現(xiàn)力，促進(jìn)我國(guó)民族音樂(lè)的健康發(fā)展。

我國(guó)的第一首民族鋼琴曲自1915年誕生以來(lái)，中國(guó)的鋼琴家、作曲家們就一直在探索著如何將民歌融入到鋼琴音樂(lè)中來(lái)，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的探索與實(shí)踐，現(xiàn)在具有中國(guó)民歌魅力的鋼琴音樂(lè)已經(jīng)不僅僅是在中國(guó)大地上開(kāi)花、結(jié)果了，而且已經(jīng)在世界音樂(lè)界取得了非常好的反響。

以中國(guó)傳統(tǒng)民歌改編成的鋼琴曲，具有著獨(dú)特的中國(guó)傳統(tǒng)文化色彩，他以其獨(dú)特的魅力風(fēng)格，已經(jīng)在世界的音樂(lè)舞臺(tái)了占據(jù)了一席之地，受到全世界音樂(lè)愛(ài)好者的關(guān)注，相信今后他的發(fā)展前景會(huì)更加廣闊，并且會(huì)更加輝煌、絢麗。

注釋：

1.周青青著，《中國(guó)民歌》[M]，人民音樂(lè)出版社 1993 年 12 月.

2.靳卯君著，《情系音樂(lè)—中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)家訪談錄》[M]，上海音樂(lè)出版社2000年4月.

[1]周青青著，《中國(guó)民歌》[M]，人民音樂(lè)出版社 1993 年 12月.

[2]靳卯君著.《情系音樂(lè)—中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)家訪談錄》[M].上海音樂(lè)出版社,2000(4).