楊 劍
(楊劍工作室 景德鎮(zhèn)市 333000)
景德鎮(zhèn)是一個有著傳統(tǒng)手工藝歷史古鎮(zhèn),一千年多年來這個古鎮(zhèn)從一個名不經(jīng)傳的小鎮(zhèn)轉(zhuǎn)變?yōu)轳Y名中外的制瓷古鎮(zhèn),靠的是古鎮(zhèn)窯工特有的制瓷工藝和一代代陶瓷藝人的承傳,是他們用自己勤勞的雙手把一個江南小鎮(zhèn)變成世界制瓷之都。這是世界之福,中國之福,更是景德鎮(zhèn)人之福。昌江之水養(yǎng)育了瓷都兒女,也成就許多優(yōu)秀的陶瓷山水畫家。有清代畫家程門,高興田,汪野亭,王大倉,汪友棠羅其昌等等,他們這些大量珍貴真實反映徽派山水,景秀之美的陶瓷作品,為景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)山水瓷畫的后繼發(fā)展提供了優(yōu)秀的素材和摹本。下面我想說一下景德鎮(zhèn)名畫家山水瓷畫的特征。
景德鎮(zhèn)清代文人名畫家程門,程門是清代文人,是當(dāng)時新安派和海派畫家領(lǐng)軍人物之一,在清末民國初期他自愿放棄仕途之道,來到四面環(huán)山,交通阻塞的景德鎮(zhèn),以“雪笠”雅號自居,以繪畫為娛樂,終生隱居鄉(xiāng)里不求聞達(dá),他在名山勝景中結(jié)交好友,放縱于自然山水之間,過著孤介寡偕和超凡脫俗與世隔絕的生活。所以程門筆下山水瓷畫多表現(xiàn)出“不食人間煙火”的奇峰怪石之景象。其主要描寫閑適,寧靜的意趣,突出筆墨韻籍以抒發(fā)文人思想情感。程所描寫的是祁門和婺源一帶“荒郊之野,寂寞之濱”山水的景趣。程門是繼承元代畫家黃公望淺降彩風(fēng)格,是他把中國畫里面的淺降色調(diào)用于陶瓷上,是景德鎮(zhèn)淺降瓷第一人。淺降彩是在古彩顏料水綠,淺藍(lán),赭色,濃黃等中加入大量的雪白,使顏料更淡,而后在白胎上繪畫。經(jīng)過燒制成后陶瓷作品的色彩淡雅。達(dá)到宣紙上水墨韻味一樣效果。是文人墨客最喜愛,具有筆墨情趣的陶瓷上國畫作品。如他的瓷畫作品《波湖春色圖》采用全景構(gòu)圖布局,突破傳統(tǒng)形似格法和真山實景的限制。表現(xiàn)晴朗天氣中格外明媚的山光水色,展現(xiàn)了一片平凡而清麗動人春光景象。群山綿延起伏,江流曲折橫貫,湖畔奇巖怪石,雜樹叢巖隙間亂生,左側(cè)數(shù)叢蘆葦,猶聞風(fēng)中搖戈簌簌聲。近景汀樹寥落,空亭翼然。中景一片空白,索漠蕭條,水天一色,寥廓空曠。蘆葦中一位老者坐在舟上垂釣,幾只鷺鷥在河灘旁悠閑覓食,給靜靜的湖水帶來勃勃生機(jī)。也將畫家內(nèi)心的愁悶無奈和孤傲寂寞表現(xiàn)的一覽無遺。
汪野亭平山草堂主人,是近代著名繪瓷藝人。他的山水瓷畫作品都是家鄉(xiāng)樂平景色,在在他孩兒時常常家鄉(xiāng)田間放牛,去山中砍柴,熟悉以故鄉(xiāng)山山水水,因為自己喜歡繪畫非常執(zhí)著,他的父親不得已把他送到景德鎮(zhèn)學(xué)手藝,并且說如果學(xué)不會繪畫的手藝,就繼續(xù)回家種田。汪野亭是個非常勤奮的人,跟師傅學(xué)了兩年多就有很大成績,二且每次回家插秧,割稻子是時候,他都會帶上他的練習(xí)本在家鄉(xiāng)的樂河,翥山,涌山,鳴山去實地繪畫?;氐骄暗骆?zhèn)又經(jīng)常同伙伴去昌江的田園地間和瑤里,浮梁等地寫生,所以在他作品里可以看到熟悉的山巒,房舍,樹木。人們看到他的畫有一種賓至如歸的親切感。他的作品不僅題材廣泛,而且生活氣息濃厚,氣勢奔放豪邁。汪野亭又是新彩山水瓷畫創(chuàng)始者,他對粉彩山水瓷畫的主要材料的運用有自己的獨特方法。他自己配置顏料,對色彩的理解有自己一套理念,而且是自畫自填的高手,這樣在實際運用中往往可獲得各種不同的藝術(shù)效果。粉彩山水染色技法更關(guān)鍵,它可以加強(qiáng)山水畫的色感、質(zhì)感、亮光度。一幅畫好的粉彩山水作品,如果色彩沒有染好色,便是前功盡棄。如他瓷板畫創(chuàng)作的《風(fēng)雨歸舟圖》這幅畫采用深遠(yuǎn)布局法,以兼工帶寫的手法,揮寫春天風(fēng)雨交加中的山水氣候變化。遠(yuǎn)處山巒重疊, 籠罩在云霧之間。中景啊一片雜樹,參次不齊,錯落有致,一條瀑布從山間巖石流下,向小河流淌,樹林前坐落一群徽派小村莊,一座小橋聯(lián)通村莊和小路。山間溪水流出小橋便是一條河流,河水被狂風(fēng)吹起陣陣漣漪,急切大雨倒灌河里發(fā)出“沙沙”的響聲,江水濺起蒙蒙霧氣,一條漁船駛出逆水而上,一位老者守候著身斗笠逆風(fēng)撐篙而上。整幅作品春雨綿綿的詩情畫意,環(huán)境人物情態(tài),都有聲有色,山石肌理層次勾勒清晰,以粗短線條連皴帶擦繪山石暗部,樹木用禿毫破筆,或點,或去,或擦,深黑料,淺赭色結(jié)合,兩項映照,機(jī)趣天然。能后以淡綠渲染山石明暗,顯靈巧娟秀。
瓷畫家汪大滄與珠山八友齊名,據(jù)說是跟畢白濤學(xué)畫山水,得其真?zhèn)骱螅嫷淖髌贩浅充N,有別人說他是臨摹師傅的瓷畫。王大倉聽到后心中不愈,決心跳出師傅的山水畫技法,創(chuàng)出一條自己的風(fēng)格畫法,于是自己經(jīng)常下鄉(xiāng)采風(fēng),到景德鎮(zhèn)周邊鄉(xiāng)村實地寫生,經(jīng)過幾年不懈努力,終于創(chuàng)作出自己的山水畫法。他的瓷畫山水非常獨特和靈性,有思想和情感。他的作品來源于自然,又在自然中升華。具有八大山人的遺風(fēng)。如作品《雨夜春潮》瓷板畫,此畫全景構(gòu)圖,遠(yuǎn)山秋江的平遠(yuǎn)風(fēng)光,近處巖石臨江,蒼翠的雜樹被秋風(fēng)吹拂,隨風(fēng)起舞。遠(yuǎn)望江邊游客等待擺渡,講明寬闊平靜,一葉小舟載客正在搖櫓緩行。作品用筆疏筒圓勁,精致細(xì)膩,墨色濃淡相間富有變化,意境清幽,是他中年的力作。汪大滄的雪景畫在景德鎮(zhèn)堪稱一絕。他畫的雪景和其他老藝人所畫雪景不一樣,其他老師畫雪景常用玻璃白作為雪景主要顏料,而他是以白色的胎底為底色,以干枯禿筆勾勒山水走勢,用簡練渾厚枯筆勾勒出蒼勁老辣的樹木,在再瓷板上刮出雪的質(zhì)感,這樣的雪景才自然有厚重感。 汪大滄所畫雪景大多數(shù)是寒江,人稀,荒野是感覺。如作品《寒江圖》瓷板,畫面一坐雪山立于中間,巍峨聳立,古樹盤錯,山石多以斧劈皴,間以粗筆橫斜掃擦,筆力勁健,筆觸清新,深的八大山人之風(fēng)。樹枝則姿意揮毫,筆墨揮動而剛健。全畫面氣勢雄偉,所畫雪景真實自然,不咯俗套,在高山嚴(yán)寒的冬季有濃厚的山村生活氣息。
山水瓷畫以表現(xiàn)自然美為目的,講究筆墨韻味和用筆氣韻,以及作者思想情感和藝術(shù)境界。以求達(dá)到“思想忘我”的境地,大自然有四季春夏秋冬之變化,有效地再現(xiàn)大自然景物的質(zhì)感,量感,體積感,空間感,季節(jié)感及陰晴風(fēng)雨等種種變化。大凡繪畫山水大家者,都有深厚的寫實功底,從傳統(tǒng)山水瓷畫的發(fā)展歷史來看,深入生活,師法自然是這個山水畫發(fā)展的關(guān)鍵。中國工藝美術(shù)大師王錫良跟我說,畫山水一定要寫生,必須親臨實景,到名山大川去,汲取創(chuàng)作源泉,探索大自然奧秘。不僅要對真山真水飽游,細(xì)觀察,還要“目識心記”,這樣才能提高自己的創(chuàng)作水平。我也愛好陶瓷繪畫,對山水畫情有獨鐘,為了提高自己的創(chuàng)作能力,我先后去過,山青山,廬山,黃山寫生,景德鎮(zhèn)周邊的鄉(xiāng)村一年要去兩次,所以在我畫中可以看到寫生的材料。我創(chuàng)作的《溪山訪客圖》里面的怪樹就是去寫生來的。我在畫這幅山水時,先確定構(gòu)圖方法,然后我就用生料在瓷板打底色,把山水瓷畫的大致輪廊用淡料勾勒出來。山石我采用汪式破網(wǎng)皴法,這種皴法是斧劈皴與荷葉皴相結(jié)合,短線繁筆,說緊下松,濃淡相間,斷斷續(xù)續(xù),似亂非亂如破舊的漁網(wǎng)。遠(yuǎn)處崇山峻嶺,云霧繚亂,由淺到深,由遠(yuǎn)到近來畫。秋林密樹,板橋溪水等景物,采用平時在外寫生草稿來勾畫,煙嵐霧海則用海綿拍打使之有霧海飄渺感覺,小樹點苔法度靈活,借助點苔來加強(qiáng)整體效果,和調(diào)整畫面氣脈貫通,使畫面更顯得協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
大自然是創(chuàng)作最好的老師,我們藝術(shù)工作者要有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的獨具慧眼,將大自然的美挖掘出來,再用一雙靈氣的手將自然美濃縮在將我們藝創(chuàng)作作品之中,再把精美的藝術(shù)作品展現(xiàn)給廣大人民,使顧客和藝術(shù)愛好者都能享受陶瓷藝術(shù)之美。這才是我們陶瓷藝術(shù)工作者創(chuàng)作心愿。