從《狩獵》看Domga95風格與經(jīng)典電影風格的完美結合

摘要：托馬斯·溫特伯格導演的影片《狩獵》在戛納電影節(jié)上得到極大的關注和認可。該片把Dogme95風格與經(jīng)典電影風格結合在一起， 讓世人發(fā)現(xiàn)， 原來Dogme95風格的電影也可以如此震懾人心。筆者試從解讀影片《狩獵》入手，淺析該片所體現(xiàn)的Domga95風格，以及Domga95風格與經(jīng)典電影風格的結合等問題。

關鍵詞：《狩獵》；Domga95；經(jīng)典電影

早在1998年，丹麥導演托馬斯·溫特伯格憑借影片《家宴》榮獲戛納電影節(jié)評審團大獎，讓人們充分見識到托馬斯的戲劇爆破力?！都已纭穾缀醅F(xiàn)場直播感的形式，更多的是為了讓Dogma 95成為一場電影革命，而毫不在乎反傳統(tǒng)姿態(tài)所帶來的入戲難度。在這場革命如曇花凋謝后，溫特伯格專注于開拓獨特的表達方式。終于，這15年的探索耕耘催生出了殷實的果實：《狩獵》把Dogme95風格與經(jīng)典電影風格完美的結合在一起。

一、Dogme95電影運動的產(chǎn)生及內(nèi)容

以拉爾斯·馮·特里爾和托馬斯·溫特伯格為首的幾位導演認為， 當時電影的潮流過于注重包裝特效，傳統(tǒng)的電影已經(jīng)走到窮途末路的垂死邊緣。確立新標準的方法就是以規(guī)范對抗規(guī)范，因此Dogme95應運而生。Dogme95原則是源于丹麥國家電影學院的教學，“Dogme”， 譯成中文就是“規(guī)則、教條”的意思。1995年3月，他們共同簽署了名為“道格瑪95”（Dogme95） 的宣言。

“根據(jù)Dogme95 官方網(wǎng)站的資料顯示：貞操誓約（ The Vow Of Chastity）： 堅持和確認以下十條為Dogme95。（1）必須是外景拍攝地， 道具和置景不能出現(xiàn)。（2）聲音不能脫離畫面單獨被制作， 反之亦然。（3）攝像機必須是手提的， 任何在手上的運動和固定的鏡頭都是被允許的。（4）電影必須是彩色的，特殊燈光效果不能被采用。（5）光效和濾鏡是被禁止的。（6）影片不可有表面化處理的場面。（7）時間和空間上的間離是被禁止的。（8）類型電影不能被接受。（9）電影制式必須為35毫米。（10）導演名字不被記入制作名單。拍完后影片還要被送去鑒定， 通過鑒定后， 合格的影片將獲一張Dogme95證書和一個“Dogme”編號， 以此證明該片為Dogme95電影。”[1]

在Domga95風格的推崇者看來，電影決不是逃離現(xiàn)實生活的幻象， 也不是資產(chǎn)階級化的個人主義精神， 而是現(xiàn)實生活的真實反映。

二、《狩獵》中Dogma95原則的體現(xiàn)

《狩獵》用Dogme95風格證明了Dogme95也能做出讓人感動的好電影， 而這種感動比起好萊塢式的虛幻和騙局更是一種直指人心的震撼。

影片的許多場景都是用手持攝像機完成拍攝的， 頻繁晃動的鏡頭可能會讓觀眾有些不習慣?？墒请S著劇情的展開， 觀眾不禁被片中的真實場景所吸引：閉塞的小鎮(zhèn)，茂密的樹林，神圣的教堂……這些真實的場景，讓觀眾仿佛置身此地，為男主角荒唐的遭遇而唏噓不已。在Dogme95創(chuàng)作理念的影響下，影像的晃動及現(xiàn)實的題材，創(chuàng)造出自然、簡單的風格，給人以清新而真實的感受。

“Dogma電影對于主題的選擇很清晰的表明了它對于現(xiàn)實的態(tài)度。影片既不模仿現(xiàn)實也不創(chuàng)造現(xiàn)實，而是以大膽的假設介入現(xiàn)實。這里的假設，不表現(xiàn)理念，不體現(xiàn)意志，也不單純源于直覺，更多的是一種源于生活的臆測?！薄夺鳙C》通過講述一個小女孩隨意的一個謊言把一個中年男人的生活徹底毀掉的故事，赤裸裸的向觀眾展示了流言的破壞性和人性的黑暗面。影片最具戲劇張力的是在教堂的一幕，男主角盧卡斯非常諷刺來到教堂這個乞求救贖的地方，頂著上帝普世之愛的光環(huán)這或許是唯一能讓他這個“罪人”和一社區(qū)“善人”平靜共處一室的地方。當孩子們用天使般的聲音開始唱圣誕頌歌時，這種惡與純真的巨大反差讓男主角的理智處于崩潰邊緣。

三、Dogma95風格和經(jīng)典電影風格的完美結合

跟獲得Dogma編號的《家宴》、《白癡》、《破浪》等影片相比，《狩獵》似乎并不是一部真正的純粹的Dogma95電影，但卻更具有觀賞性，這很大程度上取決于這部影片劇情上爆炸式的張力。

男主角盧卡斯是一個善良而木訥的男人，他無法從前妻那奪回兒子的撫養(yǎng)權，也羞于向心愛的女人表白，這樣的性格是導致他最后被冤枉也不能討回公道的主要原因。小女孩卡拉的形象則是游走在天使與惡魔之間。她對盧卡斯的愛慕之情被盧卡斯看穿后便懷恨在心，最后說出盧卡斯猥褻她的謊話。在成年人眼中，孩子往往是純真無邪的，卻忽略了他們欠缺的責任感和辨別是非的能力。于是，就有了影片中的荒唐的誤會和殘酷的毀滅。但毀滅過程最大的破壞力并不是由孩子直接帶來的，而是由社會集體的排斥所帶來的。影片的張力就是建立在這種排斥和冤屈的對立上，精準到位的把人性的黑暗面和人物內(nèi)心的崩塌完美的展現(xiàn)了出來。

《狩獵》的基調(diào)比較壓抑，沉穩(wěn)而寫實的攝影風格也側面烘托出了這一點。劇情在緩慢的節(jié)奏中層層推進，也幾乎沒有什么配樂，只是靠著導演運籌帷幄的鏡頭語言和演員的情緒變化牽動著你的眼球，慢慢地把你代入到其中去感受它給你傳達的信息。

四、結語

電影《狩獵》不僅運用了一系列Dogma95的拍攝原則，還具備強烈的劇情張力，讓觀眾獲得真實感的同時被緊湊精彩的故事吸引。這是該片不同于典型的Dogma95電影的地方，也是它最有價值的地方。當Dogma95電影慢慢被觀眾遺忘的時候，托馬斯·溫特伯格和他的《狩獵》讓我們再一次領略了Dogma95電影的魅力。

參考文獻：

[1]施佳寧.從《黑暗中的舞者》看Domga95風格[J].電影文學，2009（24）.

（作者簡介：周佳惠（1988-），女，漢族，山東濰坊人，碩士，西南大學文學院電影學，研究方向：影視創(chuàng)作。）