王邦直樂舞思想對當代中國古典舞蹈發(fā)展的啟示

譚俊峰

（濰坊學院，山東 濰坊 261061)

中華五千年的漫長歷史，積淀出深厚的傳統(tǒng)文化，孕育了“中國古典舞”這朵美麗而圣潔的奇葩。中國古典舞的發(fā)展經(jīng)歷了三個重要階段：第一個階段是上古時期至元、明時期樂舞的發(fā)展，第二個階段是戲曲舞蹈的發(fā)展，第三階段則是20世紀50年代開始，當代的舞蹈工作者們以古代遺存的資料（巖畫、崖畫、壁畫、詩詞等）為基礎，以同時期其他種類的舞蹈為借鑒，用現(xiàn)代審美的標準，恢復和發(fā)展起來的當代中國古典舞蹈的發(fā)展。當前中國古典舞蹈看似繁榮百倍，但也出現(xiàn)了許多問題，主要集中在編創(chuàng)、教育和傳承這三個方面。那么，如何才能解決好這些問題，筆者在王邦直的著述《律呂正聲》中似乎找到了答案。

一、當代中國古典舞蹈的編創(chuàng)

《律呂正聲》記述：“其舞之節(jié)，文舞、武舞各為四表，表距四步為鄼綴。自南第一表至第二表為一成，至第三表為二成，至北第一表為三成，復卻行至第三表為四成，至第二表為五成，復至南第一表為六成。蓋樂之一變?yōu)橐怀?，一均為一變，一變有七律，一律有二容，一容為一?jié)。文舞九成，如以黃鐘為宮，黃鐘三變，林鐘、太簇、南呂各二變。武舞六成，黃鐘三變，林鐘、太簇、南呂各一變。調(diào)雖有五，而其用止于四者，以五德之運推之，去其克制者也，如周之不用商調(diào)是也。夫舞，所以節(jié)八音而行八風，五行之義皆寓于其中。今以大成雅樂，參之以周舞之節(jié)及韓氏舞圖，著其論如左。”“文舞，當用工六十四人，左手執(zhí)籥，右手秉翟。二工執(zhí)鷺翿引之，其衣冠亦如舞者。第一變，舞人立南表之南，聽舉樂則蹲。未開舞時，籥內(nèi)翟外。如以黃鐘為宮，舉籥吹宮聲。再鼓，右足進一步，以右手之翟合子辰之氣，而籥向后以應廣莫之風。再鼓，正蹲，朝上兩手對襟，尊宮于中，首之俯仰者各五，是宮之舞也。其容，土居中之象也?！盵1]

王邦直的樂舞思想中把音樂調(diào)式與舞蹈的動作、構圖和陰陽五行一一對應起來，使樂舞成為陰陽五行思想的一種外化形式。把舞蹈視為調(diào)節(jié)陰陽、以求人神相和的一種手段，視為體現(xiàn)陰陽五行哲學理念的載體。王邦直的樂舞觀念是古代傳統(tǒng)哲學“天人合一”核心思想的體現(xiàn)。

當代中國古典舞蹈的問題就在不“古”和內(nèi)容空洞。不“古”是由于我們對中國古代樂舞原始傳承不足。內(nèi)容空洞也是由于沒有靈魂，只是為了美而美，為了炫技而舞。那么，要解決這兩個問題，我們在當代中國古典舞蹈的編創(chuàng)過程中就應該把中華傳統(tǒng)文化和中國古典精神充分地融入其中。

中華傳統(tǒng)文化的主流是儒家文化和道家文化，儒家崇尚“仁”與“禮”，道家崇尚的是自然。中國傳統(tǒng)文化的文本是《易經(jīng)》，《易經(jīng)》的世界觀表現(xiàn)為“陰陽”，方法論體現(xiàn)為“周易”?！兑捉?jīng)》中講到“八卦”，由“乾，坤，震，巽，坎，離，艮，兌”八個基本卦，中間以“黑魚”、“白魚”環(huán)抱組成。黑中有白，白中有黑代表陰中有陽，陽中有陰。它表現(xiàn)了中國古典文化的哲學和宇宙觀。它的中心思想，是以陰陽兩種元素的對立統(tǒng)一去描述世間萬物的變化。以超然物外的態(tài)度面對世間萬物，以善良、真誠、美好的情感去對待生活中的一切。在當代中國古典舞蹈編創(chuàng)過程中題材的選取要始終謹記“真、善、美”的原則。用樂、動作與構圖的編排要追求意象的表達，人與自然和人與社會的和諧。

二、當代中國古典舞蹈教育

《律呂正聲》中提到：“其舞人，周人教國子之舞，有大司樂，有小樂師。又舞士，下士二人，胥四人，舞徒四十人。<內(nèi)則>‘十三舞<勺>，成童舞<象>，二十舞<大夏>’，然則古之舞者，非徒給徭役之賤者而已，雖貴為國子，爵為下士，亦預焉。漢<太樂律>：‘卑者之子，不得舞宗廟之酎。除吏二千石至六百石，關內(nèi)侯至大夫之子，取其適者，至五尺以上，年十二至二十，顏色和，身體修治者，以為舞人?！艊樱率恐畬嵰?。唐之郊廟舞工不合古制，趙慎言奏議：‘隋代猶以品子為之，號二舞郎。唐興，遂變其制。誠愿復古道，取品子年二十以下，品容修正者，備二舞之員。令太常博士主之，準國子學給料，間日得習六樂，學五禮。滿十歲，量文武授散官，號云門生’……”[1]

根據(jù)以上的文字記載，中國古典舞的教育從周王朝建立禮制統(tǒng)治后，得以重視，歷史上最早的舞蹈學校也在這個時期建立起來，學校對學生年齡、教學內(nèi)容都有明確規(guī)定，王室貴族的公子們，年滿十三歲學《勺》，十五歲學《象》。其中《勺》為文舞，《象》為武舞，二十歲就可以學習《六代舞》。西周由大司樂負責樂舞教育，主要內(nèi)容是《六代舞》和《六小舞》。周代樂舞課程是按照學生的年齡大小，由淺入深、循序漸進的使用教材。古代的樂舞教育從幼年開始，真正的目的是對學生進行軍事訓練和美育教育的同時，進行德教，讓學生學會做人。由于每個時代的宮廷樂舞都是前代樂舞之集大成，這樣的樂舞教育制度又使得歷代的樂舞能夠得到珍視，繼承傳統(tǒng)并流傳數(shù)百年。

當代中國古典舞蹈的發(fā)展，教育是根本，傳承是保障。再好的舞蹈，需要優(yōu)秀的舞者去傳承。那怎樣才算是優(yōu)秀的舞者，首先要有健康的體魄和有良好的悟性，其次要具備深厚的功底和嫻熟的技術技巧，最重要的還要有豐富的知識儲備和優(yōu)秀的品格。我們可以選取當代中國古典舞蹈的優(yōu)秀題材和素材，編為教材。在全國的幼兒園和中小學，按照年齡，由淺入深、由易到難地開展教學?，F(xiàn)在，全國的中小學也都在面臨學生的身體素質(zhì)在降低和如何更好地開展素質(zhì)教育這兩個問題。這樣，學生們既鍛煉了身體，提高了美育和德育。也傳承了當代中國古典舞蹈，并能為今后儲備更多的優(yōu)秀舞者。

三、當代中國古典舞蹈的傳承

據(jù)《律呂正聲》中記載，我國古典舞蹈的主要組成部分是西周至元明時期的宮廷樂舞，其主要傳承者是女樂，她們一直處于奴隸地位，由她們發(fā)展創(chuàng)造的樂舞，一如她們自身，從未取得為人尊敬的文化地位，統(tǒng)治階級獨占樂舞藝術，禁錮于深宮、高墻之內(nèi)，其組織形成大多被皇親貴戚、王公貴族所統(tǒng)一，美色和技藝是唯一的審美標準，所反映的內(nèi)容也只限于為皇帝歌功頌德，祭祀天、地、祖先，這樣失掉生活基礎的樂舞藝術，終免不了衰亡的下場。

隨著封建社會皇權的更迭，戰(zhàn)爭造成的社會凋敝，歌舞藝人在這種政治動蕩的環(huán)境中，免不了流落民間，藝術質(zhì)量和品味，很難得以保存。宮廷藝人流散各地，勢必瓦解了宮廷樂舞，更遑論傳承后世。這一點，在今日當代中國古典舞蹈的傳承中也當引以為戒?，F(xiàn)階段，我們應該怎樣進行當代中國古典舞蹈的構建和傳承呢？一是應該竭盡全力把中華傳統(tǒng)文化和中國古典精神充分地融入當代中國古典舞蹈中，在歷史遺存中繼承，在繼承和發(fā)展的框架中創(chuàng)新。二是開展當代中國古典舞蹈作品比賽和展演，搜集優(yōu)秀作品，利用現(xiàn)代攝像技術整理、匯編成集。三是建立專門的中國古典舞蹈展覽館，收集從上古時期至今與之相關的樂舞文物和資料，加強宣傳，提高全民的參與性和大眾的傳承、保護意識。四是提高當代中國古典舞蹈的地位，把當代中國古典舞蹈進入全國的教育教學體系，合理設置相關的課程，重視傳承者的隊伍建設。五是建立科學的管理機制，設立專門的保護基金，以拯救和保護中國古典舞蹈的繼承和延續(xù)。

[1]王邦直撰.王守倫，任懷國校注.律呂正聲校注[M].北京：中華書局，2012.