論當(dāng)代中國風(fēng)俗油畫的風(fēng)格及代表性藝術(shù)家

吳 梅 （宿州學(xué)院美術(shù)學(xué)院 安徽宿州 234000）

風(fēng)俗油畫是人物畫中的一種重要的繪畫題材，它在世界繪畫史上占有不可忽視的地位和作用，其作為一種獨特的民族繪畫形式產(chǎn)生于民間藝術(shù)的土壤之中，因而與社會大眾的精神生活和審美需求格外貼近。在如今的國家繁榮富強(qiáng)的社會環(huán)境下，當(dāng)代中國的風(fēng)俗油畫藝術(shù)精彩紛呈，而它們風(fēng)格類型也就更加值得我們?nèi)パ芯亢涂偨Y(jié)

一、對風(fēng)俗油畫的藝術(shù)風(fēng)格的認(rèn)識

風(fēng)格一詞最早見于南北朝，指人的風(fēng)度品格，亦可用來表現(xiàn)人的個性氣質(zhì)或行為方式。藝術(shù)風(fēng)格，一般指的是“藝術(shù)作品在內(nèi)容與形式的統(tǒng)一中體現(xiàn)出來的整體特征”，通過藝術(shù)品來傳遞穩(wěn)定、內(nèi)在、深刻的藝術(shù)內(nèi)容，亦能真實的反映出時代、民族或藝術(shù)家的個人思想理念、審美情趣及精神氣質(zhì)等內(nèi)在特征的外部標(biāo)記。

成熟的風(fēng)俗油畫家，對中國的傳統(tǒng)文化及中國民間特有的傳統(tǒng)風(fēng)俗是密切關(guān)注的，飽含了畫家對人類現(xiàn)實生活的關(guān)注，體現(xiàn)了在西方藝術(shù)文化浪潮的沖擊下，對民族傳統(tǒng)文化、民間特色、社會風(fēng)俗、歷史及道德等價值觀念的認(rèn)同和免遭同化的抗?fàn)?，亦是在保持傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上實現(xiàn)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的思索與追求。而他們的藝術(shù)風(fēng)格正是在這樣的藝術(shù)實踐中探索到的比較穩(wěn)定的藝術(shù)樣貌、特色、格調(diào)，是建立在擁有了精深的油畫語言基礎(chǔ)之上的個人藝術(shù)特色。這種特色恰好能夠巧妙地以油畫語言為媒介，把大家熟悉且關(guān)注的日常生活及風(fēng)俗人情，以及自己真實的感受準(zhǔn)確地傳達(dá)出來。風(fēng)俗油畫反映的不僅僅是風(fēng)俗人情，它更具有深刻的人生感悟及文化內(nèi)涵，寄予了對人的生命及人性、時代及民族命運的探索。因此風(fēng)俗油畫家并不是為了單純的追求畫面的形式美感而去探尋藝術(shù)風(fēng)格，更多的是在欣賞贊美樸實的民風(fēng)、民俗，并用獨特的藝術(shù)語言向觀者展示一段有新的意境、新的層面和新的繪畫風(fēng)格的風(fēng)俗油畫，同時也為了表達(dá)自身追尋的鄉(xiāng)土風(fēng)俗旺盛的生命力，是風(fēng)俗油畫家鮮明獨特的創(chuàng)作個性的體現(xiàn)。

二、 當(dāng)代中國風(fēng)俗油畫的風(fēng)格

（一）古典唯美的風(fēng)俗油畫

古典唯美的風(fēng)俗油畫，從題材的選取上追求著中國風(fēng)俗特色，造型生動嚴(yán)謹(jǐn)，融入了東方文化的審美理念，畫面充分體現(xiàn)了中國民間特色的唯美和恬靜的特征。

代表畫家——王沂東

王沂東，是中國著名的油畫家，以嚴(yán)謹(jǐn)牢固的西方古典油畫技法結(jié)合沂蒙本土文化，是中國浪漫主義古典油畫的實踐者和大成者。王沂東先生數(shù)十年來始終如一的堅守著鄉(xiāng)土題材和民間趣味，他對鄉(xiāng)村生活的熱愛其實是對純粹精神的謳歌，亦是畫家對沂蒙山村民俗文化及民間色彩的重新解讀，畫家對風(fēng)俗題材的癡迷使得他數(shù)十年來一直擁有著旺盛的創(chuàng)作激情，使得它的風(fēng)俗油畫流露著真實的感染力。藝術(shù)形式上，他自覺地借鑒西方古典油畫色調(diào)的單純，重視色彩的細(xì)微變化與厚重感，以此來表現(xiàn)中國北方鄉(xiāng)村的風(fēng)土人情和畫家最真切的感受。他的獨特性在于他以古典主義畫法為基礎(chǔ)，在唯美主義的氛圍中再去營造民族身份特征鮮明的民間鄉(xiāng)土感形式的創(chuàng)作。

他的風(fēng)俗油畫有著濃厚的民族文化底蘊，畫面的色調(diào)也是遵循了中國傳統(tǒng)的色彩規(guī)律，并有一系列的創(chuàng)作使用的是在中國民間具有特殊意味的色彩—紅色。紅色，在中華民族傳統(tǒng)文化的傳承當(dāng)中，有著特殊的意義，它代表著喜慶、熱情、奔放，中國人在吉日時偏愛紅色，王沂東同樣選擇了紅色，并將紅色推向了極致。他藝術(shù)風(fēng)格成熟期的大量作品便是以紅色為主調(diào)，并將這種色調(diào)推向了極致。

王沂東是中國古典主義繪畫的佼佼者。作為一個成熟的寫實藝術(shù)家，他有著十分明確的藝術(shù)目標(biāo)，并用這份執(zhí)著的藝術(shù)追求來信守著對藝術(shù)的熱愛。正如他自己所說“我將繼續(xù)以北方農(nóng)村為創(chuàng)作源泉，吸收中國本民族的繪畫語言與藝術(shù)思想，充分吸收中西文化的精華而不失自我，從而完成自己的風(fēng)格”

（二） 照相寫實主義的風(fēng)俗油畫

照相寫實主義出現(xiàn)在上世紀(jì)六、七十年代，利用照相機(jī)來采取視覺影像，對照片中的人物進(jìn)行逼真的真實再現(xiàn)?！罢障鄬憣嵤址ǖ哪康氖峭ㄟ^關(guān)注細(xì)節(jié)達(dá)到對現(xiàn)實的‘扭曲’，從而揭示現(xiàn)實的虛幻性。而中國‘鄉(xiāng)土’繪畫的照相寫實手法卻是為了真實地觀察和表現(xiàn)人生的真實?！?/p>

代表畫家——陳安建

陳安健先生的“茶館系列”的風(fēng)俗油畫不僅是關(guān)于一個群體，而且還是關(guān)于整個社會的。也就是說，他的作品具有人生在世的深層含義在里面。他仔細(xì)地刻畫著每一個走進(jìn)他畫面的人物神態(tài)、動作與表情，細(xì)到每一根頭發(fā)和每一條皺紋都被如實精雕細(xì)琢。陳安健的照相寫實主義技法，工整、嚴(yán)謹(jǐn)、一絲不茍，沒有絲毫的討巧的花樣和貌似深刻的觀念掩蔽，同時，它又是風(fēng)俗油畫藝術(shù)中少見的最純粹又最見功底的語言方式。畫家利用照相寫實主義的風(fēng)格把茶館里的茶客真實細(xì)膩的搬到自己的畫布上，這里作者想要表達(dá)的不僅僅是簡單的真實再現(xiàn)，而是畫家內(nèi)心深處對老茶館里那些真實的社會生活的感動。

（三）新寫實主義風(fēng)格的風(fēng)俗油畫

新寫實主義繪畫與寫實主義繪畫是有一定區(qū)別的，它是在寫實繪畫的基礎(chǔ)上進(jìn)行多樣化探索的而產(chǎn)生的一種積極的變化，之所以在前面加上個“新”字，因為它傳承了傳統(tǒng)寫實繪畫的優(yōu)點，摒棄了其過于僵化及規(guī)范教條性的東西，這種繪畫方式不僅在創(chuàng)作內(nèi)容上敢于標(biāo)新立異，并使用別具一格的繪畫語言表達(dá)現(xiàn)實中的生活場面，同樣在形式上也取得了創(chuàng)新。

代表畫家——宮立龍

宮立龍，魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系教授，也是鄉(xiāng)土繪畫的領(lǐng)軍人物，他的風(fēng)俗油畫色彩艷麗，人物極具雕塑美感。

在鄉(xiāng)土繪畫中，宮立龍的新寫實主義油畫帶有些矯飾的意味，他的極具特色的畫風(fēng)格外引人注目。宮立龍是聰慧敏感的，多年來從未終止過對社會現(xiàn)狀的關(guān)注，并且堅持不懈的試圖用他那敏銳的直覺去把握當(dāng)下的社會現(xiàn)象。這也是他早期風(fēng)格不斷變換的原因。在他大學(xué)畢業(yè)時，在古典主義油畫方面下了極大的功夫，并且也取得了矚目的成績?？墒沁@時他的心境確實迷茫的，在繪畫表現(xiàn)手法上僵在了真實人物的塑造上，使得自己的畫面形式感總是過于平淡和膚淺，在畫面中過分的做到了面面俱到的具體細(xì)節(jié)的調(diào)整，處在了一個矛盾和困惑的境地。直至80年代末作品《溫柔玉》的問世，并且在首屆油畫大展中獲得了同行專家們的一致認(rèn)可，在一片肯定的語言中，畫家茅塞頓開，并從中找到了自己多年來一直苦苦追尋的繪畫風(fēng)格，此后便逐漸進(jìn)入了他油畫風(fēng)格的創(chuàng)造期。

直至現(xiàn)在，宮立龍的油畫風(fēng)格已經(jīng)非常成熟，在繪畫語言上富有濃厚的東方風(fēng)情與個性樣貌。他說：“我到農(nóng)村主要是去感受，我的作品不一定畫我看到的，但卻是我感受到的，我從沒有看到農(nóng)村姑娘在大院里走時裝步，但我確信她們中間有人試過?！彼娘L(fēng)俗油畫內(nèi)容是自己根據(jù)真實的鄉(xiāng)村生活想象出來的，是從生活中提煉出來的的那么一種樣式，但仍不可避免的要借助客觀真實形象，再加入自己的藝術(shù)處理給畫中人注入某種精神內(nèi)容，以此來表達(dá)畫家對于鄉(xiāng)村質(zhì)樸生活的審美追求。正是畫家對于中國現(xiàn)實的敏感關(guān)注，使得他的創(chuàng)作形成了獨具民間特色的油畫風(fēng)格。

（四）表現(xiàn)主義風(fēng)格的風(fēng)俗油畫

表現(xiàn)主義風(fēng)格的風(fēng)俗油畫，在表現(xiàn)手法上對客觀物象進(jìn)行夸張、變形的藝術(shù)處理，畫面中強(qiáng)調(diào)畫家自身對民俗風(fēng)情所產(chǎn)生的主觀情感和自我感受。

代表畫家——段正渠

說到表現(xiàn)主義風(fēng)俗油畫，代表畫家非段正渠莫屬，但是他說：“生活只是提供一個參照，我們不是去畫風(fēng)俗畫，我是很在意、很怕把自己的畫畫成風(fēng)俗畫的?！倍蜗壬泥l(xiāng)土畫面沒有具體的風(fēng)俗事件，他的畫面表達(dá)的更多的是自己內(nèi)心的一種感受，并添加了很多抽象的元素在里面。他還說到：“其實自開始畫陜北，我就沒想畫陜北人‘真實的’生活。我不想讓畫成為生活簡單的反映，不想把畫畫成風(fēng)俗畫。”可見畫家對直接表達(dá)生活，直接對現(xiàn)實中人物進(jìn)行簡單的描摹再現(xiàn)是比較反感的，雖然他的鄉(xiāng)土繪畫描繪的不是日常生活中的隙間情景，但在搜集創(chuàng)作素材時對于那些風(fēng)俗活動不論是加入之中還是置身其外，他已經(jīng)被那些鄉(xiāng)土風(fēng)俗的某個形象、動態(tài)或是色彩所感動，并感悟到生命的意義、人文情懷等有關(guān)人生價值的問題。他的一部分創(chuàng)作是從陜北的民歌中獲得的靈感，是來源于世俗生活的，無論他使用什么樣的表現(xiàn)語言，那些繪畫主題是圍繞著這一風(fēng)俗民情而展開的，所以把他的以陜北民歌為靈感來源的這部分畫作仍放入風(fēng)俗油畫的范疇里。段先生的民歌系列的作品以陜北人歌唱中的生命狀態(tài)為基點，這種濃厚的人文底蘊，加上自身的獨特的表現(xiàn)性繪畫語言，最終形成了他個人濃郁神秘的繪畫風(fēng)格。

當(dāng)代中國的風(fēng)俗油畫飽含了對人類現(xiàn)實生活的關(guān)注 ，體現(xiàn)了在西方藝術(shù)文化浪潮的沖擊下，對民族傳統(tǒng)文化、民間特色、歷史及道德等價值觀念的認(rèn)同和免遭同化的抗?fàn)?， 亦是在保持傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上實現(xiàn)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的，思索 與追求 。無論畫家運的風(fēng)俗油畫屬于什么樣的風(fēng)格，皆是弘楊了藝術(shù)家對自然萬物的尊重體恤的人文情懷。

[1]王兆軍.王沂東的風(fēng)格[J].藝術(shù)界，1997（2）:26

[2]高名潞.85美術(shù)運動[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2007：57

[3]璞石.渴望生活—談宮立龍的藝術(shù)風(fēng)格[J].美苑，1998（2）：36

[4]段正渠.自述[M].上海：上海文藝出版社，2005:9