劉 卓
(沈陽音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院,遼寧 沈陽 110169)
從學(xué)習(xí)舞蹈那天起,我們就從開始練習(xí)勾繃腳,到把上的擦地、小踢腿,再到技術(shù)技巧的跳、轉(zhuǎn),這整個(gè)訓(xùn)練過程中都在練習(xí)我們腳腕的力量,同時(shí)還加強(qiáng)了基本功力量和穩(wěn)定性的訓(xùn)練。但是如果只是把“半腳掌”簡(jiǎn)單的理解為一個(gè)腳掌推地、落地的過程不注意掌握其細(xì)節(jié)要領(lǐng),那它的訓(xùn)練價(jià)值就會(huì)弊大于利了。下面我們通過以下三個(gè)問題的簡(jiǎn)單解答來更深的了解“半腳掌”的訓(xùn)練意義。
每一個(gè)舞蹈學(xué)員都做過無數(shù)次的“半腳掌”訓(xùn)練,但由于這個(gè)動(dòng)作過于簡(jiǎn)單,一些同學(xué)并沒有認(rèn)真的分析過這個(gè)動(dòng)作,經(jīng)常在練習(xí)時(shí)偷懶,沒有做到位。那么怎樣做才能更有效的達(dá)到它的訓(xùn)練價(jià)值呢?首先,立半腳掌不是單純的腳部運(yùn)動(dòng),不是簡(jiǎn)單的把腳跟抬起。它是從整個(gè)身體的頭部,到盆骨、大腿再到腳腕,一同向上的一個(gè)動(dòng)作。做時(shí)當(dāng)然要切記不要出現(xiàn)坐胯、端肩,或者膝蓋彎曲、大腿放松等問題。其次,半腳掌要推到位,立到最頂點(diǎn)。不要只推起一點(diǎn)點(diǎn),那樣整個(gè)力量沒有都在半腳掌上而是加注在大腿和小腿上,這樣就沒有達(dá)到肌肉線條拉長(zhǎng)的作用,會(huì)使大腿小腿的肌肉加粗。同時(shí)沒有立到最高點(diǎn)的半腳掌,它的穩(wěn)定性也是不穩(wěn)的。最后是落下腳掌時(shí),注意提氣,一點(diǎn)點(diǎn)落下,不要一下子下來,把所有的力氣加壓在腳后跟上。這樣不但是對(duì)自己的腳腕的損壞,而且,此次的“半腳掌”練習(xí)同時(shí)也失去了意義,沒有達(dá)到它的訓(xùn)練價(jià)值。
當(dāng)然,訓(xùn)練最終的目的不是做出多么漂亮的“半腳掌”動(dòng)作,而是怎樣的把它利用到技術(shù)技巧當(dāng)中,又對(duì)完成技術(shù)技巧有所幫助。首先,我們先從跳談起。跳躍是基本技術(shù)之一,跳躍是借助于地面的彈力,來使身體離開地面。要做好跳主要分兩部分:一個(gè)是蹲,一個(gè)是推地。因此,在跳躍能力的訓(xùn)練上首先要進(jìn)行從蹲到推地跳起時(shí),身體各部位所需要的能力訓(xùn)練。
跳的離地和落地都需要腳腕的能力和爆發(fā)力,需要強(qiáng)有力的腳腕和腳掌的推地能力。韌性推地的跳,需要腳跟、腳背、腳腕、腳趾尖的推地能力,不管哪一種的落地都需要經(jīng)過一個(gè)由腳趾、腳掌、全腳、膝蓋、大腿整個(gè)有力的控制。以上可以看出,“半腳掌”的訓(xùn)練無形中已經(jīng)為跳躍打下了扎實(shí)的基礎(chǔ),同時(shí)也幫助我們更加完美的完成了跳躍動(dòng)作。
另一方面就是旋轉(zhuǎn)??梢哉f訓(xùn)練“半腳掌”主要就是為了旋轉(zhuǎn)打基礎(chǔ)的。因?yàn)橹灰墙修D(zhuǎn)的動(dòng)作都離不開“半腳掌”,同時(shí)腳腕的力量也是有著重要的作用。旋轉(zhuǎn)的動(dòng)作基本上都是在“半腳掌”的姿態(tài)上完成的,整個(gè)身體的重量主要是用腳腕的力量支撐。所以腳腕的力量在旋轉(zhuǎn)中占據(jù)重要地位。特別是一些直立的旋轉(zhuǎn)動(dòng)作,例如:揮邊轉(zhuǎn)、大舞姿轉(zhuǎn)、小射燕轉(zhuǎn)等。主要用的是腳腕的能力,腳腕又屬于長(zhǎng)期性的能力訓(xùn)練的動(dòng)作。“半腳掌”是訓(xùn)練腳腕的最好方法,無論是對(duì)跳或者是轉(zhuǎn),它都起到一個(gè)基礎(chǔ)特殊的意義。
從舞蹈發(fā)展的歷史,使我們知道各種不同類別舞蹈產(chǎn)生于反映和表現(xiàn)不同社會(huì)生活的需要。各種舞蹈之間相互吸收相互借鑒,同時(shí)又發(fā)揮著自己獨(dú)有的特點(diǎn)。中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練既吸收了芭蕾舞的一些元素,又吸收了一些戲曲的訓(xùn)練動(dòng)作。但它們之間也有不同,我們先來研究一下它們之間的區(qū)別。
1.芭蕾舞的所有腳位和手位都以“開”為根基。而中國(guó)古典舞的腳位和手位基本訓(xùn)練中則是以“開”和“關(guān)”為基礎(chǔ)的。它不僅具有上、下肢外旋的特點(diǎn),而且具有內(nèi)旋的特點(diǎn)。腳與手位是變化的、時(shí)開時(shí)關(guān)的,并且是開關(guān)結(jié)合、開關(guān)交替,這就構(gòu)成了中國(guó)古典舞豐富的肢體語言。
2.芭蕾舞在訓(xùn)練脊椎時(shí)一般以屈伸為主,并常常以“伸”形成固定軸,因而人體的后背直立能力及旋轉(zhuǎn)的垂直感非常突出。而中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練在訓(xùn)練脊椎時(shí)不僅吸收了芭蕾舞“伸”這一優(yōu)點(diǎn),還結(jié)合了“屈”,有屈又有伸,而且還要有回旋和外旋。
3.芭蕾舞的舞姿、旋轉(zhuǎn)、彈跳大都在額狀面的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖和塑造形象。因此,動(dòng)作長(zhǎng)而舒展延伸感強(qiáng)。中國(guó)古典舞的基本訓(xùn)練舞姿、旋轉(zhuǎn)、特技是在上下身成子午相的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖和塑造形象的,所以動(dòng)作顯出婉轉(zhuǎn)中的修長(zhǎng)、急速騰空中的延續(xù),以及旋轉(zhuǎn)螺形的變化。
在軟度方面。戲曲是腰腿功,中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練除訓(xùn)練腰腿功之外,還需要全身各部位的關(guān)節(jié)都得到柔韌訓(xùn)練,才能達(dá)到舞蹈演員的要求。
在舞姿身法方面。戲曲是唱、念、做、打的綜合藝術(shù)。它具有豐富的舞姿并形成一定程式。但由于受它產(chǎn)生時(shí)代和服飾的限制,有些舞姿偏小難以舒展。中國(guó)古典舞是造型的表演藝術(shù),它不僅要有豐富的舞姿,還需要有連接舞姿的多種身法,中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練正是訓(xùn)練大而舒展以及婉轉(zhuǎn)中的修長(zhǎng)。
在技巧方面。戲曲的徒手舞蹈技巧非常精練,只有屈指可數(shù)的幾種表現(xiàn)手段。中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練除了吸收戲曲原有的以外,還根據(jù)舞蹈的表現(xiàn)需要加以發(fā)展。它即有跳躍,又有翻騰,還有旋轉(zhuǎn),這樣更加適應(yīng)舞蹈各種角色的需要。
通過以上與芭蕾舞和戲曲的對(duì)比,我們可以看出中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練在某種程度上是區(qū)別于芭蕾舞和戲曲的。雖然有一些繼承但又不是一味的模仿,它有自己獨(dú)特的訓(xùn)練體系,同時(shí)也有著自己先進(jìn)的訓(xùn)練方法去滿足舞蹈作品對(duì)演員的需求。正是中國(guó)古典舞擁有了這樣的基本訓(xùn)練體系,才能豐富整個(gè)舞蹈藝術(shù),成為舞蹈藝術(shù)中一只獨(dú)特的舞種。因此,為了更好的發(fā)展中國(guó)古典舞,我們應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)古典舞基本訓(xùn)練的重視。從學(xué)好,再到把它應(yīng)用好,以后教好,只有這樣基本訓(xùn)練才能發(fā)揮和保存它獨(dú)有的特點(diǎn)。
身為一名中國(guó)古典舞演員,扎實(shí)的基本功是不可缺少的。它包括技術(shù)技巧、身韻等,這些動(dòng)作也是每一個(gè)古典舞劇目當(dāng)中所不可缺少的。每一個(gè)古典舞劇目大到一個(gè)凌空飛躍,小到一個(gè)抬腿亮相,都離不開基本功的訓(xùn)練。具有扎實(shí)的基本功才能對(duì)劇目富于更多的表現(xiàn)力,使舞者有更大的發(fā)揮空間,這是中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練的重要性在劇目中的充分體現(xiàn)。
下面就從技術(shù)技巧和身韻兩方面淺談一下中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練的重要性。
1.技術(shù)技巧
為什么說中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練重要。一方面是對(duì)技術(shù)技巧的應(yīng)用。每一部中國(guó)古典舞的舞蹈作品都體現(xiàn)著技術(shù)技巧的特點(diǎn),跳、轉(zhuǎn)、翻似乎成了古典舞的代名詞。每一個(gè)舞蹈劇目都有這些動(dòng)作,但它卻被大量的應(yīng)用在古典舞劇目當(dāng)中。作為一名民間舞舞蹈演員要有豐富的表現(xiàn)能力和扎實(shí)的民間舞技巧。但古典舞對(duì)一個(gè)舞蹈演員的要求似乎更多,柔韌性、彈跳能力、技術(shù)技巧等等,為什么中國(guó)古典舞表達(dá)藝術(shù)情感的方式有這么多種,這就在于它有一個(gè)完整系統(tǒng)的基本訓(xùn)練體系,把一個(gè)舞蹈演員塑造的更加全面。
例如,中國(guó)古典舞《旦角》。它主要是從獨(dú)特的女性視角生動(dòng)展現(xiàn)了一個(gè)“旦角”處于舞臺(tái)、生活兩度空間的自我審視過程。舞蹈當(dāng)中融會(huì)了大量的技術(shù)技巧,如:后橋、抬旁腿控制、后腿轉(zhuǎn)、大的后掖腿、平轉(zhuǎn)、再到由慢至快繞走一圈的圓場(chǎng)碎步等幾個(gè)古典舞基本訓(xùn)練的動(dòng)作,這些動(dòng)作的完成都是和平時(shí)的基本訓(xùn)練分不開的。正是因?yàn)橛辛诉@些技術(shù)技巧的融入,使舞蹈具有了一定的難度性,突出了中國(guó)古典舞的特點(diǎn),同時(shí)也是這些最基本的動(dòng)作,便將一個(gè)苦練戲曲基本功的人物形象展現(xiàn)在觀眾眼前。
2.身韻
中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練的另一個(gè)重要性則體現(xiàn)在身韻上。身韻的出現(xiàn)作為一項(xiàng)重要的中國(guó)古典舞教學(xué)成果,使中國(guó)古典舞的基本訓(xùn)練走向自身形成的規(guī)范化、舞種化。它不僅是完整的訓(xùn)練體系,而且是訓(xùn)練與創(chuàng)作、表演相互統(tǒng)一的中國(guó)古典舞審美特征的體系。就目前的教學(xué)而言,對(duì)古典舞身韻的作用與價(jià)值的認(rèn)識(shí),應(yīng)該說在觀念上仍然處在模糊的狀態(tài),在教學(xué)中還沒能擺正它的位置,更沒有在教學(xué)的每一個(gè)過程、每一個(gè)細(xì)節(jié)中將身韻的教學(xué)滲透到基訓(xùn)當(dāng)中,真正的將其作為古典舞的核心加以對(duì)待。
中國(guó)古典舞《扇舞丹青》就是一部將身韻與古典舞基本訓(xùn)練結(jié)合的很好的舞蹈作品。編導(dǎo)將中國(guó)古典舞蹈、繪畫和音樂熔為一爐。扇舞配以古箏彈奏的民樂,加以中國(guó)古典舞身韻的“提、沉、沖、靠、擰、傾、圓、曲”的外化動(dòng)作,同時(shí)再加上中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈以剛健挺拔、含蓄柔韌的舞姿所體現(xiàn)出來的內(nèi)在精神:“以神領(lǐng)形,以形傳神?!蔽枵呶枳唆骠?,似游龍走筆,又似揮毫潑墨,典雅中不失豪放,用頗具韻味的形體語言把人們帶入美好的意境。觀眾似乎被帶入了一幅山水畫之中,能夠親臨古典韻律的美。這都是身韻所發(fā)揮的作用。
綜上所述,中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練的重要性是毋庸置疑的,無論是在塑造舞蹈的基礎(chǔ)能力方面,還是它在表演劇目中起到的作用,都有著它自己的特點(diǎn)。也正因?yàn)槿绱耍旁炀统鲋袊?guó)古典舞這一獨(dú)特的舞種,它也是任何舞種所不能替代的。但現(xiàn)在中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練體系還需要發(fā)展。例如,可以把身韻和基本訓(xùn)練更好的結(jié)合起來,打造一個(gè)更加完整全面的體系。同時(shí),對(duì)一個(gè)全面的舞蹈演員訓(xùn)練的要求,不只要學(xué)習(xí)基本的舞蹈技術(shù),還應(yīng)具備各方面的知識(shí)和修養(yǎng)。如何以最精練和最有成效的手段來發(fā)展我們中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練體系,還有待于進(jìn)行長(zhǎng)期的實(shí)踐和艱苦的探索。
國(guó)家在發(fā)展,社會(huì)在進(jìn)步,舞蹈藝術(shù)也成為人民大眾精神享受的食糧。聞一多先生曾經(jīng)這樣說過:“以綜合性的形態(tài),動(dòng)員生命;以律動(dòng)性的本質(zhì),表現(xiàn)生命;以實(shí)用性的意義,強(qiáng)調(diào)生命;以社會(huì)性的功能,保障生命。舞蹈是生命情調(diào),最直接,最實(shí)質(zhì),最強(qiáng)烈,最尖銳,最單純而又最充足的表現(xiàn)。”如今,舞蹈已經(jīng)不僅僅限于專業(yè)演員的表演,它已成為人民大眾精神享受,休閑娛樂的活動(dòng)之一。在現(xiàn)今舞蹈事業(yè)迅猛發(fā)展的同時(shí),身為從事舞蹈事業(yè)的工作者,應(yīng)該建立一個(gè)更加嚴(yán)謹(jǐn)、完善的體系。我相信中國(guó)古典舞必然在世界舞蹈的百花園中開放的更加絢麗多姿,放射出獨(dú)具特色的耀眼的光芒。
[1]沈元敏.中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練教學(xué)法[M].上海音樂出版社.
[2]唐滿城,金浩.中國(guó)古典舞身韻教學(xué)法[M].上海音樂出版社,2006.
吉林廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào)2013年4期