重返圖像學(xué)

2010年6月，中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)史教授易英先生訪問(wèn)臺(tái)灣，獲贈(zèng)同道中人陳懷恩先生的《圖像學(xué)》一冊(cè)。陳先生系云林科技大學(xué)視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)系教授，從事圖像學(xué)的研究和教學(xué)達(dá)17年之久。求學(xué)期間，陳先生受教于臺(tái)灣學(xué)界著名學(xué)者王秀雄老師和呂清夫老師，他們?cè)谡n程中不遺余力地向?qū)W生引介圖像與影像的研究方法，這為陳懷恩先生日后從事圖像研究打下了基礎(chǔ)。后陳懷恩先生投身教學(xué)，與學(xué)界同道一起，就圖像學(xué)及相關(guān)研究領(lǐng)域相學(xué)相長(zhǎng)，終于在數(shù)年之后，在其扎實(shí)而廣泛的閱讀基礎(chǔ)與研究經(jīng)驗(yàn)之上，這部充滿學(xué)思痕跡的《圖像學(xué)》誕生了。易英先生回京后，細(xì)讀這本著述，他以其藝術(shù)史學(xué)者的睿智眼光和對(duì)圖像學(xué)的多年研究經(jīng)驗(yàn)，立刻意識(shí)到這不僅是國(guó)內(nèi)第一部有關(guān)圖像學(xué)的非常全面的著述，更是一冊(cè)充滿了文化觀察慧見(jiàn)的書籍，遂向河北美術(shù)出版社熱情舉薦，希望推出該書的簡(jiǎn)體中文版，以饗對(duì)圖像學(xué)研究日趨熱烈的中國(guó)學(xué)界。

這本著述保留了圖像學(xué)大師帕諾夫斯基的經(jīng)典書名《視覺(jué)藝術(shù)的意義》，但是陳懷恩先生想讓“視覺(jué)藝術(shù)的意義”之概念外延更大些，遂又加上了“解釋”一詞，最終成為《圖像學(xué)：視覺(jué)藝術(shù)的意義與解釋》。這樣做雖然有可能引發(fā)爭(zhēng)議，但卻更確切地表達(dá)了作者所追求和延續(xù)的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，也表達(dá)了作者在對(duì)圖像學(xué)數(shù)年悉心研究之后盼望圖像學(xué)能夠走向圖像解釋學(xué)的學(xué)術(shù)思考趨勢(shì)。這可以向該書讀者傳達(dá)了這樣的訊息：作為一名藝術(shù)史家，作為一名人文學(xué)者，他所關(guān)注的不僅僅是繪畫的材料、畫面的構(gòu)造以及通過(guò)增修潤(rùn)飾而最終呈現(xiàn)出來(lái)的觀眾和讀者所熟悉的形式、色彩、肌理，也不同于心理學(xué)者所談到的觀看藝術(shù)時(shí)的生理自然反應(yīng)，或者如社會(huì)分析學(xué)家所指出的圖像背后的意識(shí)形態(tài)和政治意圖，他只想提醒讀者，許多繪畫的創(chuàng)作者只是想說(shuō)些故事，講述一下他和自己、和他人、和世界之間的種種遭遇，或者說(shuō)只是講述一下他作為“人”的存在處境而已。簡(jiǎn)言之，他想要的圖像學(xué)，是關(guān)于人類文化和生命記憶的圖像學(xué)。這個(gè)哲學(xué)式的思考貫徹全書始終。

有別于國(guó)內(nèi)學(xué)界常見(jiàn)的譯著或譯文，這部《圖像學(xué)》沒(méi)有我們?cè)诤诵钠诳蜃g著中讀到的那些長(zhǎng)長(zhǎng)的、完全歐化的句式，以及有可能連譯者自己都不甚明了其義導(dǎo)致讀者越認(rèn)真越誤讀的自造詞。作者以一種謙和的口吻和在字里行間滲透出來(lái)的中國(guó)傳統(tǒng)文化的修為和功力，把圖像學(xué)的基本概念、圖像詮釋的起源、歷史課題、現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)的圖像轉(zhuǎn)向等各個(gè)實(shí)際問(wèn)題娓娓道來(lái)，擇詞舉例當(dāng)中，不僅彰顯出一位中國(guó)學(xué)者的淵博與謙遜而且其講述方式的本土化又能與研究方法的國(guó)際化相得益彰。他對(duì)圖像學(xué)歷史上尖碑式的大師們的理論價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義做了客觀的評(píng)述，并追溯其來(lái)龍去脈，包括寫作背景、基本思路，其學(xué)術(shù)觀點(diǎn)在圖像學(xué)中的貢獻(xiàn)等，以史論并呈的書寫方式讓閱讀愜意暢然。然而，我們還能在這種講述之下，看到一名學(xué)者的規(guī)范寫作，在形式上，作者每提出自己對(duì)某一問(wèn)題的論點(diǎn)前先整理文獻(xiàn)，歸納呈現(xiàn)前學(xué)對(duì)這一問(wèn)題的研究成果；引用別人的觀點(diǎn)必將參考文獻(xiàn)規(guī)范而詳盡地注明出處。書后更是隨附了西方圖像學(xué)研究參考書目和論文，并對(duì)某些書籍和網(wǎng)站內(nèi)容做了簡(jiǎn)要介紹，這是該作者著書的一貫做法，使讀者學(xué)習(xí)到的不僅僅是有關(guān)圖像學(xué)的知識(shí)，更見(jiàn)證了一個(gè)學(xué)者從課題研究到學(xué)術(shù)著述的嚴(yán)謹(jǐn)過(guò)程，也讓我們見(jiàn)識(shí)到作者愿意與同道共享文化資源的無(wú)私和坦誠(chéng)。

僅僅是翻開目錄看看那些小標(biāo)題，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)陳懷恩先生對(duì)于圖像學(xué)做了怎樣的考證和研究，這些標(biāo)題的設(shè)置與延展正是圖像學(xué)發(fā)生、發(fā)展的全過(guò)程。書中第一章陳述了圖像學(xué)在新世紀(jì)的復(fù)興以及圖像意義的理解之路，提出了圖像學(xué)學(xué)科名稱的實(shí)用翻譯原則；第二章是對(duì)圖像意義研究歷史的引介和相關(guān)課題的闡述；第三章介紹圖像學(xué)的成立根據(jù)，陳述了早期圖像學(xué)實(shí)踐者如何一步步建立起圖像的象征體系；第四章厘清了傳統(tǒng)圖像學(xué)的核心問(wèn)題：象征意義與擬人圖像。同時(shí)將貢布里希的《象征的圖像》作為學(xué)術(shù)參考系統(tǒng)；第五章和第六章討論現(xiàn)代圖像學(xué)，以帕諾夫斯基的藝術(shù)性為論述主線，分析了帕諾夫斯基的康德學(xué)立場(chǎng)以及他的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)和研究方法，并對(duì)帕諾夫斯基的闡釋方法的深遠(yuǎn)影響做了說(shuō)明；第七章討論當(dāng)代圖像學(xué)的發(fā)展和圖像研究轉(zhuǎn)向后的各種藝術(shù)議題；第八章對(duì)圖像研究轉(zhuǎn)向后新藝術(shù)史與新藝術(shù)史的書寫做了前瞻性的分析，對(duì)圖像學(xué)、圖像科學(xué)和視覺(jué)文化的基本動(dòng)向提出了原則性的區(qū)分；第九章通過(guò)兩篇經(jīng)典文獻(xiàn)——卡夫卡筆記以及通過(guò)柏拉圖、笛卡爾、卡爾維諾到海德格爾的一系列發(fā)問(wèn)，說(shuō)明圖像學(xué)對(duì)當(dāng)代的詮釋者可能產(chǎn)生的挑戰(zhàn)。

在陳懷恩先生的這部著述中，對(duì)帕諾夫斯基的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)和研究范疇做了深入的論述。帕諾夫斯基被尊奉為“藝術(shù)史界的索緒爾”，他的《圖像學(xué)研究》和《視覺(jué)藝術(shù)的意義》幾乎成為藝術(shù)學(xué)和藝術(shù)史研究者的案頭必備書籍。他對(duì)圖像學(xué)的研究始于在德國(guó)漢堡大學(xué)任教期間，治學(xué)伊始，他圍繞沃爾夫林的“藝術(shù)史基本概念”展開批評(píng)和思考，繼而在卡西爾的哲學(xué)引導(dǎo)下，引入了“象征形式”的概念，后又承接李格爾所提出的“藝術(shù)意志”，最終在1932年提出了屬于他自己的藝術(shù)解釋方法總綱。在我國(guó)學(xué)界，圖像學(xué)作為方法論美學(xué)的哲學(xué)基礎(chǔ)層面鮮有關(guān)注，眾多學(xué)者關(guān)注的層面多在于圖像學(xué)的實(shí)際操作方式以及圖像學(xué)與圖像解釋學(xué)的方法區(qū)分。陳懷恩先生認(rèn)為帕諾夫斯基早期思想建構(gòu)的學(xué)術(shù)歷程非常重要，他列舉了帕諾夫斯基在漢堡時(shí)期的圖像學(xué)理論相關(guān)著作，如《繪畫藝術(shù)中的風(fēng)格問(wèn)題》、《比例學(xué)作為風(fēng)格發(fā)展規(guī)范的演進(jìn)》、《作為“象征形式”的透視法》、《論圖像藝術(shù)作品的描述與內(nèi)容意義問(wèn)題》等。據(jù)此，陳懷恩先生指出，這段時(shí)期帕氏的著述不僅豐富，且頗具哲學(xué)思辨特色，是帕氏所有圖像學(xué)研究專著的方法論根據(jù)。這些早期的著作從“內(nèi)容”和“意義”的角度，對(duì)藝術(shù)作品的解釋問(wèn)題提出了較為完整的見(jiàn)解，后經(jīng)過(guò)不斷地修改完善，最終在闡釋層次上更加細(xì)密、完整，構(gòu)建了后來(lái)為學(xué)界熟悉的三階段圖像解釋方法。

《圖像學(xué)》的最后一部分借助卡夫卡的經(jīng)典筆記《賽倫的沉默》，描述了20世紀(jì)以來(lái)的形式主義學(xué)者所面臨的困境：賽倫停止歌唱，圖像對(duì)我們沉默……所有醉心于藝術(shù)內(nèi)容和意義的藝術(shù)史學(xué)者在圖像的沉默中潰敗，無(wú)法領(lǐng)會(huì)藝術(shù)品所蘊(yùn)含的深刻意義。在另一則有關(guān)普羅米修斯的簡(jiǎn)短筆記中，卡夫卡告訴我們真理無(wú)可解釋，太多的藝術(shù)在通過(guò)歷史的不斷闡釋后變得面目全非。在《歷史是異鄉(xiāng)》中，作者一路循著笛卡爾、本雅明和德勒茲的腳步，說(shuō)明圖像解釋者對(duì)圖像的遮蔽狀態(tài)的發(fā)現(xiàn)和揭秘是一種文化的傳譯，是對(duì)“尚未具備某些特定圖像語(yǔ)言系統(tǒng)理解力的觀看者所作的中介與傳導(dǎo)”，而這種闡釋活動(dòng)的基礎(chǔ)是歷史連續(xù)性的喪失，因此，試圖連接文化和歷史的碎片或許就是圖像闡釋的意義所在。

所有的“異鄉(xiāng)人”——哲學(xué)家、歷史學(xué)者和所有從事文化理論的人，都相信對(duì)經(jīng)典圖像和大師杰作所作的詮釋總會(huì)給予我們更多的回報(bào)。正如史陶生在重讀康德作品時(shí)說(shuō)：“世界上也許沒(méi)有什么新的真理可以被發(fā)現(xiàn)，但是卻有許多舊的真理值得我們?cè)僖淮稳グl(fā)現(xiàn)，而在這樣的發(fā)現(xiàn)過(guò)程中，某些偉大的哲學(xué)家的作品總是能對(duì)我們的工作投以更大的回報(bào)。”我們希望河北美術(shù)出版社引進(jìn)的這本圖像學(xué)的簡(jiǎn)體版，能夠和所有的藝術(shù)研究者一起穿過(guò)人類的生命體驗(yàn)和歷史的文化記憶，返回圖像闡釋的原點(diǎn)。

（徐秋紅/河北美術(shù)出版社編輯）