赫塔·穆勒，或雙語百合(外一篇)

王家新

赫塔·穆勒，或雙語百合(外一篇)

王家新

赫塔·穆勒，或雙語百合

這座港口城 有冒著泡泡的 水肚子

有西瓜瓤做成的天空 有鄉(xiāng)間路

給側(cè)軌用 有一座信號(hào)塔 而沒有逆向軌

有滿滿一嘴的風(fēng)

有一駝背 玉米

……

這是我從赫塔·穆勒的詩集《托著摩卡杯的蒼白男人》中隨手摘錄的一節(jié)詩。僅僅是“西瓜瓤做成的天空”這一句，就足以讓我“傾倒”了，而接下來的詩句，恐怕也不是一般人可以寫出來的，因?yàn)槟遣粌H是寫景，也是現(xiàn)代集權(quán)社會(huì)的隱喻，那是一個(gè)來自前東歐地區(qū)的詩人才會(huì)給我們帶來的“發(fā)現(xiàn)”。

我想，即使僅僅就詩而言，去年的這位諾獎(jiǎng)得主也是很獨(dú)到、很厲害的。許多作家都曾寫詩，但她的《托著摩卡杯的蒼白男人》和《在頭發(fā)打的結(jié)中住著一位女士》(李雙志譯，江蘇人民出版社)這兩部詩集，卻并非一個(gè)小說家的偶爾遣興，它們集中體現(xiàn)了一個(gè)詩人在詩藝上的探索及其不凡的特質(zhì)。人們說英語中的納博科夫作為小說家遠(yuǎn)遠(yuǎn)優(yōu)于他作為一個(gè)詩人，這種不平衡則被講德語的赫塔·穆勒打破了。當(dāng)然，我猜她無意于與里爾克、策蘭這樣的偉大詩人比肩，但她卻寫出了別人都不能寫出的詩?！澳銕纸伭藛?？”年少時(shí)每次出門她母親都要這樣問她。帶了，她不僅一直悄悄地帶著，還用它玩起了詩歌的變戲法。她也只有以這種方式——以詩的想象力和語言的魔咒般的力量，才能給她的生活講出一個(gè)故事來：

而那位國王 微微鞠了個(gè)躬

而那深夜 通常是步行來的

而從那家工廠的屋頂?shù)胶永?/p>

兩只鞋子發(fā)著亮光

顛倒了 而且這么早成了氖的蒼白

而其中一只 把我們的大嘴踩住

而另外一只 把我們的肋骨踩軟

在早上 消散了氖做成的那雙鞋

而那木蘋果興致勃勃 那楓樹紅了臉

那些天空里的星星 像爆米花一樣運(yùn)行

而那國王 鞠躬 然后殺人

這有點(diǎn)像卡夫卡的世界了，但又帶著幾分家族敘事或鄉(xiāng)村敘事的風(fēng)味，或者說，帶著幾分童話的色彩。的確，在一個(gè)繃緊了臉的世界里，講講童話有時(shí)還真管用，至少不會(huì)讓人發(fā)呆或發(fā)瘋。讓我嘆服的是她那精靈般的感受力（如果說和她一樣來自羅馬尼亞、作為大屠殺的幸存者的策蘭有一種幽靈般的感受力）。在她那里，一切都荒誕不經(jīng)，而又充滿“無理之妙”，其詩思的運(yùn)作，還有那些隱喻、那些詞語的蹤跡，一切都顯得怪異而又詭秘，“對(duì)我來說，寫作就是在泄密與保密間走鋼絲”（《沉默讓我們令人不快，說話使我們變得可笑》）?？磥硭娴酶兄x她所生活的羅馬尼亞了，讓她練就了這一身絕技。不過，在她詩中那“無法表達(dá)的一半”，往往并不是政治性暗語，而是詞語的存在本身，正是它們“在頭腦中引發(fā)迷失，打開詩意的震撼”。她當(dāng)然有著她的政治性，但她首先是一個(gè)詩人。她不會(huì)讓任何政治來傷害她的藝術(shù)。她寫一只被宰殺的珍珠雞，表達(dá)的也不是簡單的廉價(jià)的同情，她仍是在寫“只有詩才能表現(xiàn)的東西”：

一只掛在絲線上的商店里的珍珠雞

有一個(gè)口袋型的脊梁骨

那翅膀沾了污點(diǎn) 那脖子也一樣

那軟骨部分的匆忙口哨吹綠成藍(lán)

快兩點(diǎn)的時(shí)候 那尸體腐爛成釉光

毫無疑問，赫塔·穆勒是德語作家、德語詩人。“在我們德國……”，那些花店或面包店的大媽總是愛對(duì)她這個(gè)來自羅馬尼亞的移民這樣說話，“我不就是在你們的德國嗎……”，她差點(diǎn)要這樣反問。不過，又何必讓那些大媽們尷尬呢。她的這些詩，就是一種讓人不得不刮目相看的存在。很可能，這是德語詩歌中從未有過的物種。作為一個(gè)徹底的、毫不妥協(xié)的藝術(shù)家，她拒絕把生活詩意化（她的“人質(zhì)的黑眼眶”不允許她這樣）；作為一個(gè)文學(xué)移民，她的詩給德語詩歌帶來了一種獨(dú)特的風(fēng)味和口音。作為一個(gè)作家，我們還可以說她給慣于抒情的詩歌帶來了一種敘述的語調(diào)和細(xì)節(jié)的表現(xiàn)力，甚至還帶來了小說的懸念，如“在這一年 或者一輛送貨車 人們應(yīng)該問誰/那個(gè)店主有一支單簧管/和一把刀在脖子上……/他是一個(gè)賊 一個(gè)獸醫(yī) 還是/音樂家 我們必須上車 事情才會(huì)/自見分曉”。不過，與其說這帶來了某種懸念，不如說給詩歌帶來了一種“敘事”的可能性，帶來了對(duì)人性和存在的想象力。的確，作為一個(gè)詩人，她和德語傳統(tǒng)意義上的“抒情詩人”已很不一樣了。她刷新了我們對(duì)詩和存在的認(rèn)知。她經(jīng)歷了那么多，恐怕早已變得“羞于抒情”了。她抒起情來，也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于那些文學(xué)青年：

我說白天好

問 嘿 發(fā)生了什么事兒%讓

其中一個(gè)鬢角同時(shí)從自己

和另一個(gè)那里

抽出了這些 白色的屋檐

請(qǐng)注意這里用的是“嘿”，而不是“啊”。也許就是這一個(gè)“嘿”，使她在當(dāng)今的德語詩歌世界里占據(jù)了一個(gè)微妙的、但也恰如其分的位置。

王承云作品·詩人 200×150cm 布面丙烯 2008

不過，如果說在詩歌中，赫塔·穆勒是一位變化莫測(cè)、愛做鬼臉的精靈，讀她的一些散文，我們的感覺就不一樣的。說實(shí)話，她的這些隨筆和散文使我感到更親切，我也更切實(shí)地感受到其在場(chǎng)，感受到她自身的獨(dú)特存在和思想的脈搏?！叭绻粋€(gè)人，一個(gè)單個(gè)的人說他自己‘我是幸福的’，那么同這個(gè)人交往我會(huì)覺得困難。然而如果一個(gè)政客，一個(gè)德國的政客說‘我們的人民是幸福的’，我則會(huì)感到一種悚然?！边@是《一滴德國水，杯子便滿了》的開場(chǎng)白，僅憑這一句話，我想我們可以在一起“交流”了！

《一顆熱土豆是一張溫馨的床》（劉海寧譯），讓我受到異常的感動(dòng)，“我從來沒有像在烏拉爾的五年流放那樣，那么經(jīng)常地夢(mèng)到吃飯，”那個(gè)曾被流放到蘇聯(lián)的羅馬尼亞德裔幸存者這樣說?！拔以趬?mèng)中吃得撐得要命，醒來時(shí)卻餓得發(fā)抖?！薄爸绬幔瑹狎v騰的土豆直到今天對(duì)我來講一直都是最溫馨的菜，”“一顆土豆即便是在今天，在五十年后的今天，仍然溫馨得如同一張溫暖的床，”他說，“如果我用手掰開一顆燒熟的沒有削皮的土豆，我的淚水會(huì)涌上來。不，那個(gè)時(shí)候不會(huì)涌眼淚……”

這樣的文字讀了真讓人發(fā)抖。這樣的作家是永遠(yuǎn)不會(huì)浮到生活的表面上來的。這樣的文字也不是用來“消閑”的，不，它是專門用來撕開我們的記憶的創(chuàng)傷的！

縱然如此，縱然穆勒有時(shí)會(huì)直接介入到一些政治問題中，但她的這些散文和那些歷史文獻(xiàn)和時(shí)事評(píng)論卻有著性質(zhì)上的不同。它們發(fā)出的不僅是個(gè)人獨(dú)特的聲音，它們同時(shí)也是“延伸成散文的詩”。布羅茨基說茨維塔耶娃寫散文，“是有意識(shí)地?cái)U(kuò)大她的孤立領(lǐng)地的范圍，即挖掘更多的語言潛力的努力”，說在茨維塔耶娃那里，“詩歌的思維方式植入散文作品，詩歌延伸成散文”（布羅茨基《詩人與散文》，王希蘇譯）。穆勒的這些作品，也正如此。它們甚至比許多分行文字濃縮了更多的詩的精華?！耙活w熱土豆是一張溫馨的床”，一般的散文作家會(huì)這樣說話嗎？恐怕他們做夢(mèng)也不會(huì)?！啊覀兛梢宰杂苫顒?dòng)?！@是其中一個(gè)婦女的話。這話什么意思。拴在長繩子上的自由?！边@最后的一句是多么“酷”！它一下子打開了我們的存在之思。德國漢學(xué)家、詩人顧彬在我面前，就曾多次贊嘆穆勒的語言。不僅是語言，還有那種詩一般的結(jié)構(gòu)和寫法。如果說一般的散文以其線性的陳述“牽著讀者的手”，穆勒的這些散文則是“連推帶拉”式的——它們充滿了詩的斷裂、跳躍和出乎不意的置換。如“旁邊桌子上的國家”，它本來是在維也納車站咖啡店里瞅見的“旁邊桌子上的那個(gè)男人”，隨著喇叭播報(bào)前往布加勒斯特的火車進(jìn)站，隨著記憶的襲來和一種痛苦的辨認(rèn)，它最后竟變成這樣一副“詩的特寫”了。

的確，這不僅是一位無所畏懼地言說著真實(shí)的作家，也是一位“以語言為對(duì)象和任務(wù)”的作家。在她的散文中如同在她的詩中，她挖掘著語言的潛力，也充滿了東歐式的“詞語游戲”。房間里掛著的那些照片，“您千萬不要說是馬克思，”“您千萬不要說是鐵托，”“這些都是我們斯洛文尼亞的民族詩人！”物質(zhì)匱乏，商店里沒有肉可賣，只有熏豬蹄作為替代品，但那卻不是豬蹄，而是蘇聯(lián)老大哥的“體操鞋”！如此等等，詞與物之間的固定關(guān)系脫節(jié)了，或者說被瓦解了，一種可怕的美已經(jīng)誕生。

王承云作品·L先生 200×150cm 布面丙烯 2008

她的長篇隨筆《每一句話語都坐著別的眼睛》，談的就是她在羅馬尼亞成為一個(gè)作家的語言經(jīng)歷，它使我深感親切，也給我?guī)砹酥T多啟示。德語為她的母語，“它是不經(jīng)意間產(chǎn)生的一種天賦”，但是，“在遲來的異域語言打量下，原本天然而唯一的語詞世界中，它的偶然性悄然閃現(xiàn)?！痹趯W(xué)羅語的頭兩年，她也深感困難，羅語就像“口袋里的零錢”不夠用。然而隨著時(shí)間，“事物因?yàn)檫@全新的語言而生出不同的面貌……羅語的燕子，rindunica，‘小排排坐’，一個(gè)鳥的名字，同時(shí)也在描述燕子黑壓壓并排坐在鐵絲上的情景。在我還沒有接觸羅語的時(shí)候，每個(gè)夏天，我都會(huì)看到這樣的風(fēng)景。我慨嘆人們能如此美麗地稱呼燕子。”

這兩種語言的相遇，“成全”的是她自己對(duì)語言的敏感和驚異，還有她那神秘的聽力，“村里的方言德語說：風(fēng)在走；學(xué)校的標(biāo)準(zhǔn)德語說：風(fēng)在吹；羅語則說：風(fēng)在打，叫你立刻聽到運(yùn)動(dòng)的聲響……德語說：風(fēng)躺下了，是平坦的、水平的；羅語說：風(fēng)站住了，是直立的、垂直的?！本褪且赃@樣的聽力，“忽然有一天，羅語就變成了我自己的語言。不同的是，當(dāng)我――我也不情愿這么做――不得不用德語詞匯和它們做比較時(shí)，羅語詞會(huì)睜大了眼睛。它的紛雜具有一種感性、調(diào)皮、突如其來的美?！?/p>

當(dāng)然，穆勒一直是在用她的母語寫作，但是“每一句話語都坐著別的眼睛”，羅語早已內(nèi)在于她的思維了。讓我難忘的，是她對(duì)“百合”這個(gè)詞的談?wù)摗０俸显诹_語中是陽性，在德語中為陰性，“人們?cè)诘抡Z中和百合女士打交道，在羅語中和百合先生打交道。擁有兩種視角的人，二者在頭腦中交織在一起，它們分別敞開自己，一個(gè)男人和一個(gè)女人蕩著秋千，蕩進(jìn)對(duì)方的身體去?！俸显趦煞N同時(shí)奔跑的語言中變成了什么？一個(gè)男人臉上的女人鼻子？一個(gè)長長的淡綠的上腭？……它散發(fā)來和去的氣味，還是讓我們嗅出超越時(shí)間之上的停留？……雙體百合在大腦中無法停歇，不斷講述著有關(guān)自己和世界出人意料的故事?！?/p>

這種獨(dú)特的語言經(jīng)歷，暗含著一個(gè)作家成長的秘密，暗含著赫塔·穆勒之所以成為“赫塔·穆勒”的秘密，也暗含著我們今天這個(gè)時(shí)代的某種文學(xué)趨勢(shì)。的確，這是一朵奇異的“雙語百合”。只不過它不是語言學(xué)的溫室里的產(chǎn)物：它扎根于歷史的痛苦的土壤。它以“赫塔·穆勒”的方式綻放著。

寫到這里，我就不禁再次想起這位女作家在《空中醞釀的往往不是好東西》的結(jié)尾處所描述的她告別羅馬尼亞的情景。那是她命運(yùn)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，對(duì)她來說，那也是永不消逝的過去：一個(gè)小小的邊境火車站，“登上列車前的最后一次威脅是：不論走到哪兒，我們都找得到你，然后我像一件無人大衣坐在了火車上，感覺又一次走進(jìn)他們布置好的圈套?；疖噯鑶杞兄?。那是二月，夜幕早早落下的傍晚。雪花順著鐵軌悄悄地將白光向前推進(jìn)。火車的確是火車，我們的確坐在火車上，但我還是不能完全相信……”

王承云作品·不離不棄 200×150cm 布面丙烯 2009

“列車駛?cè)胄傺览?。鐵路兩旁是匈牙利的越冬草，是匈牙利的雪花，和匈牙利的街燈。天亮以后，是奧地利的天空，奧地利的雞鳴，奧地利的籬笆和楊樹。和列車一起行進(jìn)的周圍的一切，似乎還沒有進(jìn)入自由之地……邊境使人們違逆風(fēng)景，違逆頭腦和自然理性。但首先，有它就很好，否則我無法在延續(xù)的風(fēng)景中到達(dá)另一個(gè)國度……已然是奧地利的楊樹掠過我的雙眼，用它的小提琴為我大腦的第一站自由演奏一曲風(fēng)之歌：無論走到哪里，我們都找得到你?！?/p>

就這樣，那久久壓抑的、足以把一個(gè)人擊垮的音樂終于響起來了。讓它也一次次為我們演奏吧。的確，赫塔·穆勒女士，無論你走到哪里，無論你住在“頭發(fā)打的結(jié)中”還是在“雙語百合”里，我們都找得到你，我們也愿意去找你！

策蘭與海德格爾的對(duì)話之路

在策蘭研究中，策蘭與海德格爾的關(guān)系一直是一個(gè)熱點(diǎn)。他們一個(gè)是里爾克之后最有影響的德語詩人，一個(gè)是舉世公認(rèn)的哲學(xué)大師；一個(gè)是父母雙親慘死于集中營的猶太幸存者，一個(gè)則是曾對(duì)納粹政權(quán)效忠并在戰(zhàn)后一直保持沉默的“老頑固”。因此他們的關(guān)系不僅涉及到“詩與思”的對(duì)話，還緊緊抓住了戰(zhàn)后西方思想界、文學(xué)界所關(guān)注的很多問題。的確，只要把“策蘭”與“海德格爾”這兩個(gè)名字聯(lián)系起來，就具有了某種象征意義。

王承云作品·輪回 600×200cm 布面丙烯 2010

王承云作品·水患 200×600cm 布面丙烯 2009

詹姆斯·k·林恩是對(duì)的，和其他的研究相比，他的這本《策蘭與海德格爾：一場(chǎng)懸而未決的對(duì)話》（李春譯，北京大學(xué)出版社，2010）把研究的焦點(diǎn)和“故事”的重心放在了策蘭身上，并且他看到：策蘭之所以受到海氏的影響和吸引，完全是有自身根源的，“在策蘭逐漸成長為一名詩人的過程中，在沒有閱讀海德格爾的情況下，他已經(jīng)是一個(gè)正在成長的海德格爾了。”在1948年為超現(xiàn)實(shí)主義畫家熱內(nèi)所寫的《埃德加·熱內(nèi)與夢(mèng)中之夢(mèng)》中，策蘭就這樣宣稱：“我想我應(yīng)該講講我從深海里聽到的一些詞，”這還是策蘭第一次發(fā)表他的藝術(shù)觀，“我越來越清楚，人類不僅僅在外在生命的鏈條上受苦，而且也被堵上嘴巴以致不可以說話……那些自從遠(yuǎn)古時(shí)代就在內(nèi)心深處竭力爭(zhēng)取表達(dá)的東西，也伴隨著被燒盡的感覺的灰燼，而且不止這些！”

策蘭所面對(duì)的，也正是海德格爾哲學(xué)一開始就面臨的任務(wù)：變革和刷新語言，由此革新對(duì)存在的思考。這就是為什么他會(huì)把目光投向荷爾德林、里爾克、特拉克爾等詩人，“詩歌是源始的語言，即處于發(fā)生狀態(tài)的語言”。他要回到這種“源始語言”中，也即從傳統(tǒng)哲學(xué)中擺脫，回到存在的未言狀況。

可以說，這就是這場(chǎng)相遇或?qū)υ挼淖畛醯慕粎R點(diǎn)。只不過策蘭所說的“灰燼”，不僅是現(xiàn)代詩歌表達(dá)困境的一個(gè)象征，在很大程度上還是奧斯維辛所留下的“灰燼”。他一生的寫作，就是要接近這個(gè)“灰燼的中心”。而這，不用說，正是海德格爾所一直回避的。

顯然，在最初，策蘭在維也納時(shí)期的戀人、當(dāng)時(shí)正在撰寫“批判地吸收海德格爾存在主義哲學(xué)”的博士論文的奧地利女詩人巴赫曼，對(duì)于策蘭更多地了解海德格爾起了促進(jìn)作用?！拔覀兘粨Q著黑暗的詞”，這是策蘭寫給巴赫曼的《花冠》中的一句詩。他們是否也交換過對(duì)海氏哲學(xué)的看法？我想是的。在策蘭后來寫給巴赫曼的一些詩中，就有一些來自海德格爾的隱喻，如《白與輕》中的“風(fēng)影”，《日復(fù)一日》中的“一個(gè)明日/跳入昨日”——它幾乎馬上使人想到海德格爾的“死亡的先行性”！

回到林恩的研究，他不僅根據(jù)策蘭的生平資料和作品，也根據(jù)策蘭在他讀過的20多種海氏的著作如《存在與時(shí)間》、《林中路》、《何謂思想》中留下的各種標(biāo)記，來研究策蘭對(duì)海德格爾的吸收和思想對(duì)話。海德格爾如此吸引了策蘭，一是他的“存在主義”哲學(xué)，一是他對(duì)荷爾德林、里爾克等詩人的闡釋、他由此所提出的“詩人何為”等重要命題、他從哲學(xué)層面所揭示的在、思、言、詩的關(guān)系，等等；另外，在海氏的全部思考活動(dòng)中所貫穿的“詩性”敏感、獨(dú)特的哲學(xué)隱喻及其語言表述方式，也深深吸引了策蘭。以下摘出一些策蘭在閱讀海氏過程中劃出、標(biāo)記的句子：

“此在在本質(zhì)上就是與他者共在。”

“任誰也不能從他人那里取走他的死?！?/p>

“如果人類想要再次接近存在，他就需要首先學(xué)會(huì)存在于一種無名的狀態(tài)中?！谡f話之前，他必須允許自己被存在言說……”

“不是我們?cè)诤驮~語游戲，而是語言的本質(zhì)在和我們游戲?！?/p>

“詩人并沒有發(fā)明這首詩特有的東西。它是被賜予的。他服從并跟隨著這種召喚?！?/p>

“今天我們說：存在把它自身獻(xiàn)給了我們，但是，如此一來，同時(shí)，他在本質(zhì)上又退卻了。”

如此等等，或是直接激發(fā)了策蘭創(chuàng)作的靈感，或是引發(fā)了他自己的思考——或者說，他不得不讓海德格爾來到他的頭腦中思考。總之，海德格爾的影響已漸漸滲透在策蘭的創(chuàng)作和思想活動(dòng)中，1958年在接受不萊梅文學(xué)獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)致辭中他一開始就講：“思考（Denken）和感謝（Danken）在我們的語言里同出一源，并合二為一。只要溯源而上，就有以下詞語含有以上兩詞的意義：‘想念’，‘掛念’，‘紀(jì)念’，‘虔誠’等等。請(qǐng)?jiān)试S我因此感謝你們”。這顯然就是一種對(duì)海德格爾之思的反響。另外，策蘭在這里說的“我們的語言”，也顯然不是他所屬的東歐猶太人所講的混雜語言，而是由海德格爾所確立的荷爾德林——里爾克這一路“正宗”的德國詩性語言。他顯然很希望他能加入到這一詩性傳統(tǒng)中來。

即使在同友人談他從事的詩歌翻譯時(shí)，他也這樣說：“這是一種練習(xí)。它們都是練習(xí)。如果我可以借用海德格爾的話來說，那就是等待語言向我說話。”

總之，海德格爾的音調(diào)，在策蘭的作品中處處發(fā)出回響。海德格爾的影響，對(duì)策蘭由早期的超現(xiàn)實(shí)主義抒情詩，轉(zhuǎn)向一種德國式的“存在之詩”，起了重要、深刻的作用。

但是，策蘭對(duì)海德格爾并不是盲目、無條件接受的。他堅(jiān)持從自己的根基出發(fā)。比如說，在1958年對(duì)巴黎福林科爾書店的回答時(shí)他這樣談到寫作：“它不美化，也不促成‘詩意’；它命名，它確認(rèn)，它試圖測(cè)度被給予的和可能的領(lǐng)域。真實(shí)，這永遠(yuǎn)不會(huì)是語言自身運(yùn)作達(dá)成的，這總是由一個(gè)從自身存在的特定角度出發(fā)的‘我’來形成其輪廓和走向?，F(xiàn)實(shí)并不是簡單地在那里，它需要被尋求和贏回。”可以說，這至少是對(duì)海德格爾的“語言是說話者”的一種必要的補(bǔ)充或修正。

海德格爾與納粹的歷史關(guān)系顯然是策蘭的一個(gè)無法克服的障礙。只不過，策蘭并沒有因此而盲目否定或輕視海氏的哲學(xué)思想。策蘭的朋友、哲學(xué)家奧托·珀格勒回憶說，策蘭曾在他面前為海德格爾的后期哲學(xué)辯護(hù)。就策蘭的讀書標(biāo)記來看，除了對(duì)海德格爾的詩學(xué)，他對(duì)海氏對(duì)現(xiàn)代技術(shù)的批判也很認(rèn)同。海氏很早就對(duì)日益擴(kuò)張的現(xiàn)代技術(shù)和工業(yè)文明提出了質(zhì)疑。耐人尋思的是，這位對(duì)歷史一直保持沉默的人，1949年在一次講演中還把工業(yè)化了的食品生產(chǎn)同集中營聯(lián)系在了一起，“本質(zhì)上同尸體和毒氣室的生產(chǎn)一樣”。他的一句廣被引用、耐人尋思的名言是：“技術(shù)的白晝是世界的黑夜。”的確，正如呂迪格爾·薩弗蘭斯基在《海德格爾傳》（靳希平譯）中所說“海德格爾關(guān)于技術(shù)的思想觸及到時(shí)代的恐懼”。他還認(rèn)為海氏對(duì)“技術(shù)統(tǒng)治”的分析伴隨著對(duì)“趨向于權(quán)力意志”的歷史的反思，“或公開或隱含地包含了對(duì)‘奧斯維辛’的批判?！?/p>

雖然這種看法不免會(huì)引起爭(zhēng)議，但很多人包括策蘭的確對(duì)海氏抱有這樣的期望。

林恩的這部專著于2006年首次出版，雖然他聲稱要根據(jù)已掌握的全部文獻(xiàn)資料，就策蘭與海氏的關(guān)系“給出一個(gè)前所未有的更完整的故事版本”。但現(xiàn)在看來，它并不那么“完整”。2008年德國出版界的一個(gè)重要事件是巴赫曼、策蘭書信集《心的歲月》的出版。這部書信集共收入策蘭和巴赫曼自1948年至1967年間的196封書信，它本來要到2023年才可以問世，蘇爾坎普出版社征得雙方親屬的許可，提前十五年出版了。這些書信意義重要，它們不僅是兩個(gè)心靈之間的傾訴和對(duì)話，也是與政治歷史有廣泛關(guān)聯(lián)的個(gè)人檔案，其中就記載著策蘭拒絕給海德格爾生日慶祝專輯寫詩這一重要事件。

1959年8月5日，巴赫曼寫信給策蘭詢問關(guān)于海德格爾生日慶祝專輯的事， 表示她對(duì)海氏在政治上所犯的錯(cuò)誤的看法不會(huì)改變，但她愿意給慶祝專輯寫點(diǎn)東西，但策蘭還是拒絕了。拒絕的原因倒不主要是因?yàn)楹５赂駹柋救耍且驗(yàn)椴邉澱邇?nèi)斯克，“在一年前，我就告訴內(nèi)斯克，他要先告訴我專輯里有些別的什么作者，再?zèng)Q定是否寫文章。然而，他沒有那樣做，相反，我的名字卻出現(xiàn)在名單上”。另外，策蘭對(duì)專輯中出現(xiàn)的一些“專利的反法西斯分子”實(shí)則“并不干凈”的名流（如信中提到的著名作家伯爾）也很不屑，“你知道，我絕對(duì)是最后一個(gè)可以對(duì)他（指海氏）的弗萊堡大學(xué)校長就職演說及別的行為忽略不計(jì)的人；但是，我也對(duì)自己說……那些被自己所犯錯(cuò)誤卡住、卻不掩飾自己的污點(diǎn)，也不表現(xiàn)得好像自己從來都沒有過錯(cuò)的人，實(shí)在比那些當(dāng)初就具有好名聲（實(shí)際上，我有理由質(zhì)問，所謂好名聲的方方面面是什么？）、并在這上面建立起最舒服最有利地位的人要更好。”在再次致巴赫曼的回信中他又強(qiáng)調(diào)：“我是不能與這些人為伍的。我只是說過，我希望他，內(nèi)斯克，如果他在海德格爾75歲壽辰時(shí)再出類似的集子，就應(yīng)該及時(shí)告知我……”，信的最后，策蘭還這樣對(duì)巴赫曼講：“我也同樣，上帝知道，不是個(gè)‘存在的牧人’”。

這個(gè)引語出自海德格爾的《關(guān)于人文主義的通信》，其中有“人類是存在的牧人”這樣的話。這說明，縱然策蘭在態(tài)度上絕決，在內(nèi)心里也很苦澀，但他在思想上卻無法擺脫與海德格爾的關(guān)聯(lián)。

依然不改的，是策蘭對(duì)海德格爾一貫的尊重。正是在這件不愉快的事情之后，他依然希望海氏能讀到他的詩，珀格勒回憶說策蘭在那時(shí)想把他的一首詩《條紋》贈(zèng)寄給海德格爾，詩中有這樣的耐人尋味的詩句：“眼中的紋影/它珍藏著/一個(gè)由黑暗孕育的記號(hào)”。

海德格爾是否讀到了或讀懂了這個(gè)“由黑暗孕育的記號(hào)”，不得而知，但策蘭后來的確送給了他另一首詩。1961年，策蘭通過珀格勒向海氏寄贈(zèng)詩集《語言柵欄》，在題獻(xiàn)上寫下“這些是一個(gè)尊敬您的人的詩”，并附上了這首只有四行的短詩：

蕁麻路上傳來的聲音：

從你的手上走近我們，

無論誰獨(dú)自和燈守在一起，

只有從手上閱讀。

這四行詩出自策蘭的組詩《聲音》。有人解讀說“蕁麻路”暗示著基督受難的“荊棘路”，但這太明確。我想它也許出自詩人早年東歐生活的經(jīng)驗(yàn)（策蘭的早期詩《眼睛》中就有這樣一句：“我采摘著蕁麻/并鏟去諺語的陰影”），總之，這是一個(gè)荒涼的、多刺的、但又讓人深感親切的意象，隱隱約約的摸索著的“聲音”就從那里傳來。引人注目的，是接下來出現(xiàn)的“手”的形象。我想，這既是對(duì)海德格爾的“思想是一件手藝活”的反響，也體現(xiàn)了策蘭對(duì)人的存在、對(duì)交流的獨(dú)特體驗(yàn)和期待。在1960年間給漢斯·本德爾的信中他這樣說：“技藝意味著手工，是一件手的勞作。這些手必須屬于一個(gè)具體的人，等等。一個(gè)獨(dú)特的、人的靈魂以它的聲音和沉默摸索著它的路。只有真實(shí)的手才寫真實(shí)的詩。在握手與一首詩之間，我看不出有本質(zhì)的區(qū)別?！?/p>

“在握手與一首詩之間，我看不出有本質(zhì)的區(qū)別”，說得多好！法國著名猶太裔哲學(xué)家列維納斯在《保羅·策蘭：從存在到他者》一開始就引用了這句話，說這樣的“握手”是一次“給予”，真正的“相遇”就在這一刻發(fā)生。

無論對(duì)這樣的詩怎樣闡釋，策蘭期待著與海德格爾有一次真實(shí)的“握手”，這是可以肯定的。

這樣的時(shí)刻終于到來，并被銘刻進(jìn)了歷史，它甚至被很多人稱為“一場(chǎng)劃時(shí)代的相遇”，這就是1967年7月25日策蘭與海德格爾在弗萊堡托特瑙山上的會(huì)面。該年7月24日，策蘭應(yīng)鮑曼教授邀請(qǐng)赴弗萊堡大學(xué)朗誦。在這之前，鮑曼給海德格爾寄上書面邀請(qǐng)，海德格爾隨即熱情回信：“我很久以來就想結(jié)識(shí)策蘭。他遠(yuǎn)遠(yuǎn)站在最前面，卻常?；乇芘c人交往。我了解他的所有作品，也了解他自己從中擺脫出來的艱難的危機(jī)?！焙Ｊ喜粌H欣然接受邀請(qǐng)，在策蘭到來之前，他甚至到弗萊堡書店走了一趟，請(qǐng)他們把策蘭詩集擺在書店櫥窗最醒目的位置。這使我們不禁想起了他那句著名的話：“我們這些人必須學(xué)會(huì)傾聽詩人的言說?！?/p>

弗萊堡大學(xué)的朗誦會(huì)上，聽眾如云，而德國的“哲學(xué)泰斗”就坐在最前排認(rèn)真地聆聽。在策蘭精心選擇朗誦的詩中，有一首《剝蝕》，該詩的最后是：

等待，一陣呼吸的結(jié)晶

你的不可取消的

見證。

“見證”，這真是一個(gè)對(duì)戰(zhàn)后的德國人、尤其是對(duì)海德格爾來說具有刺激性的詞。他們的這次相遇，仍處在歷史的陰影里。朗誦會(huì)后，有人提議合影，策蘭不愿意。但海德格爾仍熱情地邀請(qǐng)策蘭第二天訪問他在弗萊堡附近托特瑙山上的小木屋。策蘭本來不愿意去，他對(duì)鮑曼說和一個(gè)很難忘記該人過去的歷史的人在一起感覺很困難，但他還是去了。他們?cè)谏缴闲∧疚菡劻艘簧衔?。他們?cè)谝黄鹁烤拐劻诵┦裁?，至今仍無人得知。人們只是看到，這次會(huì)見竟使一向憂郁沉重的策蘭精神振作了起來。

在小木屋的留言薄上，策蘭寫下了“在小木屋留言薄上，望著井星，心里帶著對(duì)走來之語的希望”?；匕屠韬?，又寫下了一首題為《托特瑙山》的詩，并特意請(qǐng)印刷廠制作了一份收藏專用版本，寄贈(zèng)給了海德格爾本人。下面即是這首著名的詩：

金車草，小米葉，

王承云作品·十月頌歌 200×450cm 布面丙烯 2009

從井中汲來的泉水

覆蓋著星粒。

在

小木屋里，

題贈(zèng)簿里

——誰的名字留在

我的前面？——，

那字行撰寫在

簿里，帶著

希望，今天，

一個(gè)思者的

走來

之語

存于心中，

森林草地，不平整，

紅門蘭與紅門蘭，零星，

生疏之物，后來，在途中，

變得清楚，

那個(gè)接送我們的人，

也在傾聽，

這走到半途的圓木小徑

在高沼地里，

非常

潮濕。

這是一首“即興寫生”或“抒情速記”式的詩，卻引起了廣泛的關(guān)注和眾多不同的解讀。

我本人曾訪問過海氏小木屋，它處在托特瑙山上一個(gè)雄渾、陡峭的開闊斜坡的上端，幾乎就要和黑森林融為一體。海氏夫婦于1922年建造了此屋，他的許多著作都寫于此地，后來在弗萊堡任教期間，他經(jīng)常懷著“還鄉(xiāng)”的喜悅重返山上小屋。也許正是在此地，“海德格爾使哲學(xué)又重新贏得了思維”（漢娜·阿倫特語）。因此我們不難想象這次造訪給策蘭帶來的喜悅。

“金車草，小米葉”，詩一開始就出現(xiàn)了這兩種花草。策蘭對(duì)地質(zhì)學(xué)、礦物學(xué)、植物學(xué)等等一直很關(guān)注，并很擅長把它們轉(zhuǎn)化為詩歌的資源，海氏后來就曾經(jīng)告訴伽達(dá)默爾，就在黑森林中，策蘭所知道的植物和動(dòng)物比他還要多。但是用在這里的“金車草，小米葉”，不僅出自當(dāng)?shù)鼐拔?，還有著更豐富的聯(lián)想和隱喻意義。首先，這兩種草木都有療治瘀傷和止痛的效用。金車草的淺黃色，還會(huì)使人想到納粹時(shí)期強(qiáng)迫猶太人佩帶的黃色星星。小米葉，據(jù)林恩的考察，在策蘭早年寫于勞動(dòng)營期間的詩中也曾出現(xiàn)過：“睫毛和眼瞼丟失了小米草”。而現(xiàn)在，這種帶有安慰意味的花草又出現(xiàn)了！

王承云作品·軟中華 200×150cm 布面丙烯 2010

同樣，“從井中汲來的泉水/覆蓋著星?！保舶岛撤N重返存在的“源始性”的喜悅。在小木屋左側(cè)，有海氏夫婦親自開鑿的井泉，引水木槽上雕刻有星星。很可能，策蘭像其他的來訪者一樣，暢飲過這久違的甘甜、清澈的泉水。

“題贈(zèng)簿里/——誰的名字留在/我的前面？”這一句也很耐人尋味。策蘭深知海氏的重要位置，他是思想史的一個(gè)坐標(biāo)，也是連接過去與現(xiàn)在的重要一環(huán)。他也許知道他的朋友、法國著名詩人勒內(nèi)·夏爾在他之前曾來訪問過，但是，是不是也有一些前納粹分子來這里拜謁過他們的大師呢？

但無論如何，仍有“希望”存在。“走來之語”，讓人想到海氏《在通向語言的途中》中談到的“走來的神”，還有他的著名短句“不是我們走向思，思走向我們”。值得一提的是，在1967年曾寄給海氏本人的第一稿上，“一個(gè)思者的/走來之語”后面還有“（莫延遲之）”這句補(bǔ)充語，在后來收入詩集《雪部》時(shí)，這句補(bǔ)充語刪掉了。那么，策蘭對(duì)他面對(duì)的“思者”有何期望？什么可能是他期待的“走來之語”？法國著名哲學(xué)家拉巴爾特在他論策蘭的講稿集《作為經(jīng)驗(yàn)的詩》中猜測(cè)是“請(qǐng)?jiān)彙保谙乱恢v中很快修正了這一點(diǎn)，“我這樣想是不對(duì)的……認(rèn)為請(qǐng)求原諒就足夠了是不對(duì)的。那是絕對(duì)不可原諒的。那才是他（海氏）應(yīng)該（對(duì)策蘭）說的?！?/p>

當(dāng)然，也有另外的解讀。在2001年9月4日在北京大學(xué)所作的論寬恕的演講中，德里達(dá)針對(duì)波蘭裔法國哲學(xué)家楊凱列維奇提出的“不可寬恕論”（“寬恕在死亡集中營中已經(jīng)死亡”），主張一種絕對(duì)的無條件的寬恕。在這次演講中，德里達(dá)就引證了策蘭這首詩，認(rèn)為這首詩是一種“贈(zèng)予”，同時(shí)它也是一種“寬恕”（見《德里達(dá)中國演講錄》，中央編譯出版社，2002）。

這些不同的解讀各有側(cè)重，也各有道理，但都不是定論，接下來我們讀到的是：“森林草地，不平整，/紅門蘭與紅門蘭，零星”。這即是寫景，但也暗示著心情。策蘭寫這首詩時(shí)的心情，正如那起伏的“不平整”的森林草地。

至于“那個(gè)接送我們的人”，林恩把他解讀為接送策蘭去托特瑙山的司機(jī)，的確，他參與了、見證了這次歷史性的會(huì)見。但是否也可以理解為海德格爾本人呢？他邀請(qǐng)?jiān)娙藖碓L并陪同他漫游草地、森林、峰頂，在隱喻的意義上，他也正是那個(gè)在存在的領(lǐng)域“接送我們的人”。而他“也在傾聽”?！皟A聽”用在這里，一下子打開了一個(gè)更開闊的空間。它首先使我們想到的是沉默。因?yàn)闆]有沉默，就沒有傾聽。海氏本來一直關(guān)注聲音與寂靜、存在與命名、言說與沉默的關(guān)系，他的哲學(xué)，在某種意義上就是一種沉默的傾聽。我想，這是海氏哲學(xué)中最為策蘭認(rèn)同的一點(diǎn)。這樣一位思者，在會(huì)見策蘭時(shí)，他可能和策蘭一樣，變得更為沉默了（這正如他在后來寫給策蘭的信中所說“從那時(shí)起，我們交換了許許多多的沉默”）。正是這沉默，相互交換的沉默，造成了他們的傾聽。

王承云作品·信仰 200×300cm 布面丙烯 2010

至于詩最后的“這走到半途的/圓木小徑/在高沼地里，/非常/潮濕”，把這首詩推向了一個(gè)更耐人尋思的境地?！皥A木小徑”，可能有意取自海氏一本小冊(cè)子的名字，“走到半途”，也讓人聯(lián)想到海氏的“在通向語言的途中”。而這“走到半途的/圓木小徑”，通常被理解為是通向?qū)υ捴泛秃徒庵?，但它“非?潮濕”！詩的暗示性在這里達(dá)到最充分的程度。它暗示著對(duì)猶太人大屠殺之后民族和解的艱難（實(shí)際上，策蘭本人對(duì)德意志/猶太“共存”甚或“重歸言好”的可能性愈來愈不抱希望），暗示著創(chuàng)傷的難以彌合。不過，從普遍的意義上，它也暗示著人生的艱難、思想的艱難以及通向語言之途的艱難。

就在這次歷史性會(huì)見之后，他們?nèi)杂幸娒婧屯ㄐ磐鶃?。在收到策蘭贈(zèng)寄的《托特瑙山》的收藏版后，海氏給策蘭回了一封充滿感謝的信，信的最后甚至這樣說“在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候，您將會(huì)聽到，在語言中，也會(huì)有某種東西到來，就像詩歌對(duì)您說話一樣”。在1970年春，海氏甚至想帶策蘭訪問荷爾德林故鄉(xiāng)，為此還做了準(zhǔn)備，但他等來的消息卻是策蘭的自殺身亡。

這就是這個(gè)“故事”的悲劇性結(jié)局。著名作家?guī)烨性陉P(guān)于策蘭的文章《在喪失之中》中這樣說：“對(duì)拉庫—拉巴爾特來說，策蘭的詩‘全部是與海德格爾思想的對(duì)話’。這種對(duì)策蘭的看法，在歐洲占主導(dǎo)地位……但是，還存在另一個(gè)流派，費(fèi)爾斯蒂納（美國學(xué)者，策蘭傳的作者）明顯屬于該流派，該流派將策蘭作為本質(zhì)上是一個(gè)猶太詩人來閱讀……”“在法國，策蘭被解讀為一個(gè)海德格爾式的詩人，這就是說，似乎他在自殺中達(dá)到頂點(diǎn)的詩歌生涯，體現(xiàn)了我們這個(gè)時(shí)代藝術(shù)的終結(jié)，與被海德格爾所斷定的哲學(xué)的終結(jié)可以相提并論?！?/p>

“故事”結(jié)束了嗎？結(jié)束了，我們聽到的不過是回聲——而那卻是永無終結(jié)的回聲。

王承云作品·2009101 200×450cm 布面丙烯 2010

[注：文中策蘭的詩論、詩、通信和一些研究資料，大都為筆者自己所譯。]