錢曉征
朱道平的山水作品,是點和線組成的視覺交響詩。傳統(tǒng)國畫中“線”的情致“點”的韻律,被朱道平運用到了極致,使“點與線”的結(jié)構(gòu)更富于形式美感和表現(xiàn)力,更具有抽象的意趣和魅力?;虮挤呕驈妱呕蛉犴g或綿挺的線條,或密或疏或濃或淡或繁復(fù)或簡約的彩點與墨點,塑造出或奇峰險壑或?qū)恿直M染或淺灘湖泊或小橋流水的山水美境。是自然的生命律動,更有想象的詩意情致。
家世:父親影響朱道平的自然觀
父親對朱道平的影響,是對自然的親近和理解。父親對自然的專注,對自然的藝術(shù)化處理,潛移默化地影響著朱道平。
朱道平生長在典型的書香門第,祖父是清末進士,父親朱有玢是建工部評出的全國百名設(shè)計大師之一,岳父蘇天賜先生是當代著名的油畫大家,夫人蘇凌是漆藝家。
朱道平出生在南京,8歲前一直跟隨祖父生活在祖籍浙江黃巖。在朱道平的記憶里,黃巖是一個寧靜古樸的小城,城內(nèi)小巷深幽,古樹參天,城外不遠處有一座小山,景色秀美奇特,有各種鳥類聚集山中,登山遠望,黃綠相間的農(nóng)田紛繁而有序。童年記憶中印象最深的還是老家的大宅院。“一條長長的走廊把四周的住房維系起來,院子里有爺爺?shù)牟貢鴺?,樓前有幾株高大的古樹,青石板的小路上鋪滿落葉,門前有一條小河,河上有一座石橋。”童年的朱道平最感興趣的事情是去河里摸魚捉蝦,或者是到橘子園里揀了橘子做玩具。在黃巖這個寧靜安詳?shù)慕瞎懦?,朱道平度過了一個無憂無慮的童年。
9歲時朱道平回到南京父母身邊,直到結(jié)婚生子,朱道平依舊跟父親住在一起。身為園林設(shè)計大師的父親一生跟自然打交道,潛移默化地影響著朱道平,讓他自幼親近自然,并用藝術(shù)的眼光閱讀自然。
父親朱有王介中學畢業(yè)后考的是上海美專,但是爺爺不愿意讓父親讀藝術(shù),做了大半輩子官員的爺爺閱盡官場的腐敗,他希望自己的后輩們能去搞實業(yè),學工學農(nóng)都好,不做官,也不要做空頭藝術(shù)家。在爺爺?shù)膱詻Q反對下,父親轉(zhuǎn)而選擇了金陵大學農(nóng)學系,學植物保護。1949年后,父親就跟著幾個同學一起留在南京工作。工作不久,父親就接管南京市的玄武湖、莫愁湖改造工程,再做一些園林綠化設(shè)計改造,慢慢地,就從植物保護轉(zhuǎn)成園林建筑,又從園林建筑轉(zhuǎn)到城市規(guī)劃,最后成為全國城市規(guī)劃的專家。南京藥物園、中山陵的紅樓藝文苑均是由父親總體設(shè)計的,南京的山水園林跟父親休戚相關(guān)?!笆菚r代造就了我父親?!敝斓榔秸f“那個時代,社會需要什么父親就做什么。不會的就邊做邊學。在南京的綠化方面,我父親有很大的功勞。后來,政府不斷做城市規(guī)劃,父親就學習園林設(shè)計和城市規(guī)劃,做了園林和城市規(guī)劃的專家?!?/p>
園林設(shè)計一直跟中國文人有關(guān)聯(lián),許多園林設(shè)計師也會畫畫,比如著名古建筑、園林藝術(shù)家陳從周先生,同時也是張大千先生的入室弟子,在繪畫方面造詣很深。朱有玢先生也畫畫他畫的一些植物圖譜,清雅,沉著,頗有神韻。朱道平說,“父親一直比較喜歡畫畫,雖然沒有去美專讀書,此后多年他一直是邊工作邊進修,曾到工人文化宮跟省畫院的畫師們學習,父親的字很漂亮,詩文也很好?!?/p>
小時候,父親常帶朱道平去中山陵寫生,父親對自然的專注,對自然的藝術(shù)化處理,潛移默化地影響著朱道平。“父親認為園林具有大自然母親的一切優(yōu)良天性,同時又兼具人文的藝術(shù)品格,他的設(shè)計理念建立在審美自然和尊重生態(tài)的基礎(chǔ)上。父親的這些觀念無疑影響了我的自然觀?!?/p>
受父親耳濡目染的影響,朱道平自然而然地喜歡上了繪畫。1965年初中畢業(yè)那個漫長的暑假里,朱道平每天對著畫冊臨摹。進入高中后,他申請加入了九中美工組,不久還擔任了美工組的組長。美工組有一個兩間教室大小的畫室,畫室中有畫架、畫板、石膏像,在那里,朱道平跟著一些愛好美術(shù)的同學一起,學習素描、國畫。文革開始后,學校內(nèi)外的氣氛都變得很緊張,朱道平更是整天躲進畫室畫畫。不久,畫室被紅衛(wèi)兵占領(lǐng),用作“造反總部”了。
對朱道平畫畫,父親開始并不贊成,他跟許多家長一樣,認為兒子首先應(yīng)該把功課學好,個人興趣并不重要。所以,最初學畫,朱道平是偷偷摸摸的。直到文革期間,父親不再反對朱道平畫畫,那時候?qū)W校很亂,到處都是危險,“有一次去學??创笞謭螅叩浇虒W樓,突然就覺得耳邊咣的一聲,原是有人用車胎綁在窗框上,再綁上一塊石頭,猛然彈過來,如果彈到腦袋上腦袋就開花了。后來學校也不敢去了,就整天在家畫畫。父親也怕我出去不安全,開始支持我畫畫了,每個月還給我5塊錢買筆墨紙硯。那樣的時代選擇在家畫畫無疑是最安全最合適的,能夠找到一個自己喜歡的事,同時又能避開把青春虛擲。
插隊:渴望“光”的日子
農(nóng)村那些漫長而黑沉沉的夜,讓朱道平對“光”有強烈的渴望和記憶。
1968年,朱道平19歲,跟那個年代許多高中畢業(yè)生一樣,下放去農(nóng)村。
說起自己的經(jīng)歷,朱道平很感慨,出生正趕上共和國成立,上高中時文革開始,高中畢業(yè)了開始下放。都趕上了。
下放的地方是高淳。那時候從南京到高淳開車要走整整一天,道路都是黃沙鋪成的,長滿了草,路中間有兩道車輪子壓過后留下的痕跡。“記得我們是1968年12月底下放去高淳,不久回南京過年,買不到車票。怎么辦呢?我們一群知青就早上四五點鐘出發(fā),從高淳一直步行走到溧水,下午四五點鐘到溧水,遇上一個大卡車,駕駛員同情知青愿意讓我們上車。夜里十一二點終于回到南京。第二年,父母也下放了,去了蘇北淮安,跟姐姐在一起。從此,南京不再有自己的家,再回南京只能客居朋友的家里。
下鄉(xiāng)后,朱道平被分在一個遠離縣城的偏遠山鄉(xiāng)李家村,從公社步行十多里的小路才能到達,那里地處蘇浙皖交界,歷史上就是比較混亂的三不管地區(qū)。小村子上住著十來戶人家,生活極為貧窮,住的都是破敗的土墻草屋。朱道平和另外四個知青住在原地主家的閣樓上,沒有床,只能打地鋪。閣樓底下是一個豬圈,一群豬整天在叫,味道就更別提了。到第三年,知青們終于離開豬圈閣樓,有了自己的用黃泥壘起來的稻草屋。
到農(nóng)村的頭三年,朱道平成了一個地道的農(nóng)民,學做各種農(nóng)活,農(nóng)民知道這些知青都是手不能提肩不能扛的,所以要求也不是太嚴。朱道平在鄉(xiāng)下一直跟小孩和婦女一起干活,屬于半勞力,一天可拿半個工,價值一毛二分錢。好在父母下放還有工資,可以每月給朱道平25元錢,這讓朱道平有足夠的條件少干活多畫畫。
在農(nóng)村,夜很長,晚上沒有燈,黑咕隆咚的。買一個煤油都要跑兩里多路。漫漫長夜給朱道平留下深刻的記憶,以致開始創(chuàng)作以后,他反復(fù)用繪畫的方式,表達他對光的印象。
知青們在農(nóng)村的生活,是日出而作,卻不是日落而息,因為他們年輕,重要的是他們的內(nèi)心還有理想。漫長的黑夜里,知青們在煤油燈下看書畫畫,朱道平的夜晚更多的是用來畫畫,偶爾還聽聽英語,聽美國之音,聽BBC。
回望文革,朱道平認為,當年知識青年下鄉(xiāng)是為了接受貧下中農(nóng)再教育,事實上,知青沒接受到多少教育。“貧下中農(nóng)
告訴知青,毛澤東就是皇帝,坐在北京龍椅上呢。知青告訴農(nóng)民說城里有汽車樓房,農(nóng)民不相信,因為他們用的還是大清朝的煤油燈,勞動時用的是手推獨輪車。憶苦思甜,憶的不是解放前的苦,而是58年的苦,餓死了很多人,李家村靠近安徽,他們說安徽更苦,周圍村子里有很多人是當年從安徽逃過來的。”
不過,朱道平覺得在農(nóng)村那幾年,自己親近了自然環(huán)境,也跟那些樸實的農(nóng)民之間建立了感情,經(jīng)歷那種艱苦環(huán)境的鍛煉之后,變得腳踏實地,對生活的奢求不再那么浪漫,當年的朱道平常常想著如果自己能回到南京城,即使做一個掃馬路的工人,也會覺得很幸福。
三年后,終于有了一個機會,被調(diào)到公社搞農(nóng)藥研制,不久出現(xiàn)文革期間的美術(shù)復(fù)興,各地開始搞群眾性的美術(shù)創(chuàng)作運動。
1971年底,高淳縣開始搞群眾美術(shù)創(chuàng)作,朱道平參加縣里的美術(shù)創(chuàng)作,作品送到鎮(zhèn)江展覽,組織者看了作品后覺得朱道平的畫不錯,就把朱道平調(diào)到鎮(zhèn)江的美術(shù)創(chuàng)作班搞創(chuàng)作。
1972年,朱道平的一幅作品入選江蘇省美展,對此,鎮(zhèn)江的有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)很重視,很快把朱道平調(diào)到“毛澤東思想展覽館”。展覽館設(shè)在金山寺,當時廟里的和尚方丈都已經(jīng)被遣散還俗,寺廟就做了展覽館。白天有一些展館的員工,到了晚上就只有朱道平一個人住在廟里,每晚在方丈室改做的臨時畫室里作畫,四周寂靜得能聽見自己的心跳。
在鎮(zhèn)江的兩年里,朱道平創(chuàng)作了兩幅影響很大的作品,一幅是《山村夜?!?,選取的題材是農(nóng)村夜校,一群農(nóng)民打著手電筒,從夜校里出來,畫面上有些樹,谷倉等,這幅作品參加了1973年的全國美展。另外一幅作品叫《不夜的山鄉(xiāng)》,畫的是農(nóng)村水電站的夜景,表現(xiàn)農(nóng)村新景象,有一定的美化、歌頌的性質(zhì)。這幅作品參加1974年的國慶25周年畫展。當時的《新華日報》還做了專訪,主題是知青接受了貧下中農(nóng)的教育鍛煉,創(chuàng)作出這些優(yōu)秀作品。
文革的美術(shù)復(fù)興時期,要求繪畫要反映新農(nóng)村新面貌新事物,要反映“文化大革命”促進了生產(chǎn)力,促進了社會進步和發(fā)展,對畫法也有要求,要打破傳統(tǒng)山水畫的格式,要創(chuàng)新,這些對于本來就不畫傳統(tǒng)山水的朱道平來說,壓力并不大。文革繪畫強調(diào)創(chuàng)新,這個創(chuàng)新有具體要求,要“紅光亮”,要美化新農(nóng)村,要很光明、很紅火。對于這一點,朱道平領(lǐng)會不夠了,他畫的兩張都是夜景,當時也有人說這個年輕人怎么老畫黑夜昵,顯然思想有些問題。
朱道平說,當初自己所以選擇黑夜這個題材,是因為在農(nóng)村生活,對光太渴望了。一到夜晚,就只有煤油燈,出去看電影、開會,就打手電筒。煤油燈、手電筒的光亮,讓黑夜更加深遠、寂靜,廣大。農(nóng)村那些漫長而黑沉沉的夜,讓朱道平對“光”有強烈的渴望和記憶。
1974年24歲的朱道平報名參加高考,因為年齡的原因,這是他讀大學的最后一次機會。那時候上大學,是推薦加考試,因為朱道平的作品參加全國美展,加上鎮(zhèn)江革命委員會宣傳組的極力推薦,朱道平順理成章地進了南京藝術(shù)學院學習。
進入南藝,朱道平讀的是裝飾專業(yè),是實用美術(shù),專業(yè)的培養(yǎng)目標不是成為藝術(shù)家,所以,學習內(nèi)容比較廣泛,國畫、水粉、色彩、油畫、圖案,都要學,還要去工廠實習,朱道平去過宜興紫砂廠實習三個多月,給陶瓷畫圖案、上釉,到南通印刷廠畫獎狀的黑白稿,在無錫搪瓷廠畫茶杯、臉盆。只有少量的時間可以畫國畫,但是朱道平會克制畫國畫的愿望,因為畫得太多就叫專業(yè)思想不鞏固,會隨時被扣大帽子。
1977年從南藝畢業(yè),朱道平?jīng)]被留校,原因是他在學校讀書期間只專不紅。剛進大學時,老師對朱道平期望很高,讓他做團支部書記,可是朱道平自己覺得不合適當,便轉(zhuǎn)讓給其他同學了。這讓領(lǐng)導(dǎo)覺得這個學生不求上進,對政治不熱心。生性內(nèi)向的朱道平,平日里也不熱心集體活動,整天躲在畫室里畫畫,顯然是只專不紅的典型。所以,領(lǐng)導(dǎo)說,像朱道平這樣只專不紅的學生不能留校,應(yīng)該讓他回去,哪里來就回到哪里去。按照這個原則,朱道平就必須回到高淳去了。
高淳當時隸屬于鎮(zhèn)江地區(qū),畢業(yè)前夕朱道平去鎮(zhèn)江轉(zhuǎn)關(guān)系,遇見原展覽館老領(lǐng)導(dǎo),聽了朱道平的情況,老領(lǐng)導(dǎo)勸他不能回高淳,并設(shè)法安排朱道平留在鎮(zhèn)江地區(qū)工藝美術(shù)公司。鎮(zhèn)江地區(qū)有很多工藝品廠,如紫砂廠、木雕廠、玉器廠等,朱道平擔任這些廠的藝術(shù)指導(dǎo)。宜興紫砂廠的顧錦舟等最早的四個紫砂大師當年評工藝師,都是由朱道平等去組織評審材料的。
那期間,亞明等一批畫家下放在鎮(zhèn)江的五七干校,老先生們在那里搞創(chuàng)作,畫出了很多重要的作品,朱道平經(jīng)常去看望他們,在繪畫上受到他們許多具體的指導(dǎo)。這一時期,朱道平的創(chuàng)作風格繼承了金陵畫派的傳統(tǒng),深受傅抱石、錢宋亞魏的影響,以再現(xiàn)生活美和自然美為主要審美追求,作品較為寫實。
在鎮(zhèn)江工作了一年多,1979年朱道平調(diào)往南京,進入南京書畫院,成為專職畫家。
傳統(tǒng):在師古人中尋找自我
師三人,讓朱道平從單一的繪畫語言狀態(tài)中跳出來,最終形成自己獨特的繪畫語言。
進入南京書畫院之后,朱道平開始專心從事國畫創(chuàng)作,做一個職業(yè)畫家的目標已經(jīng)很明確,也是從那時起,朱道平開始關(guān)注中國傳統(tǒng)繪畫?!弊鳛橹袊剿嫾?,要知道老祖宗,要知道現(xiàn)在的技法是怎么演變過來的。而南京又是一個崇尚傳統(tǒng),受傳統(tǒng)影響比較深的地方。亞明先生、林散之先生,陳大羽老師、畫院的曹汶院長,我都向他們求教過,他們都對我說:要學傳統(tǒng),不要只看眼前,眼光要遠一點。80年代初期是一個反思的時期,上海辦四僧畫展,浙江辦黃賓虹畫展,這些畫展都對我影響很大,讓我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的深厚、廣闊?!?/p>
朱道平第一次看到古人的原作,很受震撼。石濤的靈活用筆、八大的鮮明個性,髡殘的綿密,無不讓朱道平嘆服。待看到黃賓虹時,朱道平更是被深深地吸引:原來還可以這樣畫畫,可以畫得這樣抽象,可以全部用線來組成。老年的黃賓虹更注重表現(xiàn)生命的躍動,令朱道平深受感動?!爱敃r去浙江寫生路過杭州,在杭州博物館看到黃賓虹的畫展,就不想回南京了,決定在杭州住一個星期,每天去看,每天去臨摹,悉心體會他的用筆,黃賓虹的著力點在形和質(zhì)上,筆墨渾厚華滋,點線老到,尤其是線條,錯而不亂,是一種錯亂中的躍動。學習黃賓虹,讓我從單一的繪畫語言狀態(tài)中跳出來?!?/p>
80年代中期,朱道平開始探索自己的繪畫語言。那時,他承續(xù)江蘇畫派的畫法已經(jīng)比較順手,再畫下去就會有點浮滑,像奶油小生一樣,但又不知道怎么突破,黃賓虹的畫拓寬了他的思路。從杭州回來后他開始用心琢磨,要改變風格,尋找合適的方法把線融進去。 我以前學設(shè)計,鋼筆速寫畫得很好,于是,我就探索把鋼筆用線和傳統(tǒng)用線結(jié)合起來。應(yīng)該說,這些年的創(chuàng)作基本上就是沿著這個思路逐步發(fā)展過來,我孜孜以求的就是如何由最初的理念式的結(jié)合慢慢變成一種渾然天成的融合。
傳統(tǒng)對年輕的朱道平有著極大的感召力,在深受黃賓虹藝術(shù)影響的同時,更對歷代杰出的畫家,做深入研究和探討。范寬,董源,黃公望,漸江,梅清、石濤等畫家的作品,朱道平都專