劇本是二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)

焦震宇 （蘇州市文化館 江蘇 蘇州 215005）

一 “一度創(chuàng)作”和“二度創(chuàng)作”的關(guān)系

人們通常把劇作家寫(xiě)作劇本的藝術(shù)活動(dòng)叫做“一度創(chuàng)作”。而把根據(jù)劇本在舞臺(tái)或銀幕上，運(yùn)用各種手段塑造形象的藝術(shù)活動(dòng)叫做“二度創(chuàng)作”。二度創(chuàng)作是導(dǎo)演在對(duì)劇本權(quán)威的解釋下，有力的組織各個(gè)創(chuàng)作部門(mén)，共同完成劇作家筆下形象的傳達(dá)。二度創(chuàng)作也叫“二次形象傳達(dá)”。

其中二度創(chuàng)作在舞臺(tái)和電影上的主體也是不同的。舞臺(tái)上二度創(chuàng)作的主體集中在演員身上，由表演藝術(shù)創(chuàng)造體現(xiàn)。而在電影創(chuàng)作中，演員的表演是一個(gè)重要元素，是影片形象創(chuàng)作總體構(gòu)成的元素之一。所以可以這么說(shuō)，舞臺(tái)上的戲劇藝術(shù)是“演員的藝術(shù)”。而在電影中實(shí)際上導(dǎo)演成為電影創(chuàng)作的主體，所以人們說(shuō)電影是“導(dǎo)演的藝術(shù)”。

劇本雖然用文學(xué)方式表達(dá)形象，可以閱讀，但最重要的目的是為了演出和拍攝?！皠”尽钡闹匾栽谟跒檠輪T創(chuàng)作形象提供一個(gè)基礎(chǔ)。而一個(gè)不能供演出、拍攝的劇本，那就是紙上談兵，是一連串的文字符號(hào)，是沒(méi)有生命的。當(dāng)然，一個(gè)好的電影劇本可能被拍成一部庸俗的影片，但是一個(gè)沒(méi)有思想，質(zhì)量很低的電影劇本，要想拍成一部好的影片幾乎是不可能的。

電影劇本的基礎(chǔ)如果能夠拍攝，那也應(yīng)該符合電影表現(xiàn)的美學(xué)特征，而這些特征是不能違背電影藝術(shù)的本性的。只有這樣，電影導(dǎo)演才能根據(jù)這個(gè)基礎(chǔ)，進(jìn)行影片藝術(shù)的再創(chuàng)造。劇作家筆下的形象，提供了拍攝電影的可能性，只有表演藝術(shù)的再創(chuàng)造，才能成為銀幕形象的現(xiàn)實(shí)性。電影創(chuàng)作中編劇、導(dǎo)演的一致性是影片取得成功的保障，也必須通過(guò)演員的二度創(chuàng)造去實(shí)現(xiàn)。在忠實(shí)原作的基礎(chǔ)上，二度創(chuàng)作時(shí)允許電影導(dǎo)演在基于原作的基礎(chǔ)上，進(jìn)行獨(dú)立的電影思維，調(diào)動(dòng)電影特有的綜合藝術(shù)手段。創(chuàng)作出體現(xiàn)原作精髓的電影結(jié)構(gòu)形式。

二、通過(guò)演員的“二度創(chuàng)作”賦予了劇本人物形象新的生命

演員的創(chuàng)作依賴于劇作的基礎(chǔ)，這是一個(gè)最基本的原則。但是，電影演員和舞臺(tái)演員一樣，和劇本之間的關(guān)系不是“圖解劇本”，更不是劇本的“直譯”。而是賦予劇本新的生命。劇本是劇作家寫(xiě)在紙上的文字符號(hào)，只有演員通過(guò)二度創(chuàng)作才能讓劇作形象有血有肉，有思想，有呼吸，能行走，獲得新的生命，成為“活生生的人”這是演員和劇作相互聯(lián)系不可分割，相互自由和依賴的關(guān)系。它們是辨證統(tǒng)一的關(guān)系。

演員二度創(chuàng)作是依賴于劇本形象的基礎(chǔ)。劇本是好是壞需要演員自己用藝術(shù)的眼光去判斷。劇作家對(duì)待生活的認(rèn)識(shí)和感受凝聚在劇作之中。一個(gè)好的劇作，是作者對(duì)生命的感受，和人格的體現(xiàn)。用巴爾扎克的話說(shuō)就是：“天才的作品是用眼淚灌溉的”。而一個(gè)偉大作品中的感人形象是需要演員必須要有著詩(shī)人的眼光，哲人的思想，從這種意義上講好的演員都要是一個(gè)學(xué)者一個(gè)思想家。只有這樣，演員才能從劇本的對(duì)白，劇本提示的字里行間中，從整個(gè)事件中發(fā)覺(jué)作者埋藏在深處的思想蘊(yùn)涵，隱喻的哲理道義。

一部好的劇作是作家深入生活，提煉生活，并通過(guò)自己的體驗(yàn)，思考，感覺(jué)，愛(ài)過(guò)、恨過(guò)之后，運(yùn)用“文學(xué)”的形式反映生活的產(chǎn)物，不激起作家的情感，不觸動(dòng)作家心靈的劇本，想讓觀眾感情震蕩，是不可能的。如果一個(gè)好的文學(xué)作品引不起演員的共鳴，這不是作家劇本不到位，而是演員直接和間接生活不足的表現(xiàn)。

譬如有個(gè)演員在排練一幕小劇中，他所飾演角色的父母被日本兵殺害了。劇本里寫(xiě)著“痛哭不止”而他卻怎么都哭不出來(lái)，他這么無(wú)動(dòng)于衷是因?yàn)樗緵](méi)有設(shè)身處地的去體驗(yàn)。其實(shí)不是說(shuō)作為一個(gè)演員什么都要去親身體驗(yàn)，如果要是像上面這樣真是父母去世了，我想沒(méi)有一個(gè)人愿意去當(dāng)演員。其實(shí)，這里面說(shuō)的是要用心去體驗(yàn)，去感受劇本中人物的內(nèi)心。我覺(jué)得要真正抓住劇中人物的形象其實(shí)就是抓住以下三點(diǎn)：㈠人物的行動(dòng)；㈡人物的情感；㈢人物的性格。

㈠人物的行動(dòng)：人物的行動(dòng)分外部行動(dòng)和心理行動(dòng)。舉個(gè)很簡(jiǎn)單的例子，“要上廁所”然而里面有人，那中情況人物的外部動(dòng)作其實(shí)是由內(nèi)心反應(yīng)出來(lái)的。走也不是，蹲也不是，還有可能臉部肌肉的變形都是由內(nèi)心反映到外部動(dòng)作的。

㈡人物的情感：人物的情感需要演員自己去體驗(yàn)。其中分為四種：⑴直接到生活中去體驗(yàn)⑵間接到生活中去體驗(yàn)⑶喚起自身的情感體驗(yàn)⑷借用的情感體驗(yàn)。

例如，美國(guó)當(dāng)代著名演員梅麗爾?斯特里普，在電影《克萊默夫婦》中扮演克萊默的妻子喬安娜?克萊默?？催^(guò)此片的人都會(huì)說(shuō)她是否真的親身經(jīng)歷過(guò)，怎么投入角色時(shí)感情如此真摯。真的看出她內(nèi)心深出充滿矛盾和痛苦。其實(shí)她在表演前曾求教于自己母親的生活體會(huì)，閱讀過(guò)中產(chǎn)階級(jí)婦女愛(ài)看的雜志。到曼哈頓“上東區(qū)”去做過(guò)社會(huì)調(diào)查，和“中央公園”游樂(lè)場(chǎng)上年輕的媽媽交談。她從“美人”變成了在精神生活里使人同情的“圣人”。雖然她在該片中的鏡頭不多，卻獲得了1979年52屆奧斯卡最佳女配角獎(jiǎng)，這是一個(gè)演員“二度創(chuàng)作”最為成功的范例。

㈢人物的性格。抓住人物的性格也是很重要的，如果一個(gè)演員沒(méi)有抓住人物的性格特征那他怎么演都是錯(cuò)的，因?yàn)樗麤](méi)有看透劇本沒(méi)有理解其中這個(gè)人的真正特點(diǎn)、與眾不同之處。在演一個(gè)角色時(shí)摸清人物的個(gè)性是很重要的。同樣在一些報(bào)道中看到王鐵成老師扮演的周總理成功的經(jīng)驗(yàn)，是演員從外到內(nèi)，是指從外形到內(nèi)心，從言談舉止到氣韻神態(tài)，從思想感情的崇高人格，全面的博大胸懷的體現(xiàn)。王鐵成老師為了演好周總理傾注了多年的心血，從而獲的了巨大的成功。評(píng)價(jià)他“王老師的血液里流的是周總理的血啊”。

在中外電影史上成功的演員，在對(duì)劇本二度創(chuàng)作時(shí)，無(wú)不浸透了演員全部的情感，與角色同對(duì)生命進(jìn)一次感受。因?yàn)橐欢葎?chuàng)作往往因?yàn)槲淖值木窒扌圆荒苋矿w現(xiàn)出劇中人物的真切的面貌。所以演員的二度創(chuàng)作就是用自己的情感和知覺(jué)，用生命去傳達(dá)和表現(xiàn)。這樣才能創(chuàng)造出偉大的，動(dòng)人的形象。蘇珊郎格說(shuō)過(guò)：“凡用語(yǔ)言難以完成的那些任務(wù)——都可以用藝術(shù)品來(lái)完成。藝術(shù)本身就是一種情感的形式，它們所表現(xiàn)的正是人類(lèi)情感的本質(zhì)。

演員除了生活經(jīng)驗(yàn)的積累、情感投入外，演員藝術(shù)必須還具備表演應(yīng)該擁有的正確的創(chuàng)作方法和藝術(shù)的手段，這才能使劇作形象獲得新的生命，達(dá)到理想的高度。

三、劇本使“二度創(chuàng)作”在集體的合作下，達(dá)成一致

“二度創(chuàng)作”是導(dǎo)演在對(duì)劇本權(quán)威的解釋下，有力的組織各個(gè)創(chuàng)作部門(mén)，共同合作，從而完成劇作家筆下形象的傳達(dá)。其中“各個(gè)部門(mén)”是指戲劇或電影中必備的燈光、音效、舞美等部門(mén)。而其中的核心是導(dǎo)演和演員。導(dǎo)演根據(jù)劇本對(duì)燈光、音效、舞美等進(jìn)行調(diào)整和選擇。導(dǎo)演正確的調(diào)整和選擇才能更好的為演員提供更有效的幫助，從而使演員完善角色，樹(shù)立人物形象。這三者是相互統(tǒng)一，相互聯(lián)系的。

正是各個(gè)部門(mén)的共同合作，戲劇和電影藝術(shù)才能把觀眾帶入一個(gè)神奇的虛幻世界中。例如，格羅托夫斯基1962年演出的《柯?tīng)柕习病?，劇?chǎng)被布置成一座瘋?cè)嗽?，觀眾散坐在瘋?cè)嗽旱牟〈仓g，他們就好像是被請(qǐng)來(lái)參觀病人生活的客人。1963年演出的《浮士德博士》，觀眾就像浮士德的親友，與演員一起圍坐在桌子旁邊，傾聽(tīng)浮士德的申訴。由此看出舞臺(tái)的布置能更好的使演員融入角色進(jìn)行二度創(chuàng)作，而且讓觀眾也被置身于導(dǎo)演和演員創(chuàng)作的虛幻空間中。同樣，音樂(lè)在旋律、節(jié)奏、速度、拍子的表現(xiàn)中，在主題發(fā)展的重復(fù)、變奏、展開(kāi)、對(duì)比與再現(xiàn)中，同樣也會(huì)使觀眾沉浸在另一個(gè)世界中。由此看出燈光、音效、舞美等在演員的“二度創(chuàng)作”中是不可缺少的。但劇本是所有因素的前提，在保證劇本的基礎(chǔ)的前提下，各個(gè)部門(mén)才能共同合作，達(dá)成一致。

劇本是劇作家的創(chuàng)造，演員的表演是在劇本規(guī)定的基礎(chǔ)上的在創(chuàng)造。劇作家的創(chuàng)造，對(duì)角色來(lái)說(shuō)是一種評(píng)價(jià)；在創(chuàng)造角色的演員的表演，對(duì)角色來(lái)說(shuō)也是一種評(píng)價(jià)；是對(duì)劇作評(píng)價(jià)的角色的再評(píng)價(jià)。“人”要“演人”給“人”看。演員要賦予角色“血、肉、靈魂”！這樣的演員才能被觀眾認(rèn)可，被觀眾所認(rèn)可的才是真正的演員。