斯堪的納維亞風(fēng)——北歐民族主義音樂解讀

王　璞

[摘要]19世紀(jì)上半葉,浪漫主義音樂蓬勃發(fā)展,伴隨浪漫主義音樂產(chǎn)生了一種以自己民族的歷史故事和神話傳說為素材,以自己民族的民歌、民間音調(diào)、舞蹈為基礎(chǔ)的音樂,這就是一種具有濃郁民族風(fēng)格的民族主義音樂。來自于北歐的斯堪的納維亞半島的挪威和芬蘭就掀起了一股強(qiáng)烈的民族主義音樂的高潮。

[關(guān)鍵詞]北歐 斯堪的納維亞 民族主義風(fēng)格 格里格 西貝柳斯

19世紀(jì)的歐洲,浪漫主義音樂蓬勃發(fā)展,涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的音樂家,如舒伯特、韋伯、舒曼、勃拉姆斯、李斯特、肖邦、柏遼茲等,也留下了大量不朽的佳作。正處于資產(chǎn)階級革命運(yùn)動(dòng)的高漲時(shí)期的歐洲,政治經(jīng)濟(jì)制度急劇變革,這就要求文化藝術(shù)與之相適應(yīng),這是浪漫主義音樂文化朝著復(fù)雜發(fā)展的根源。革命斗爭越激烈,藝術(shù)創(chuàng)作思維就越活躍。到了19世紀(jì)下半葉,歐洲各國的民族主義斗爭如火如荼,尤其是在南歐的西班牙、中歐的捷克、匈牙利,北歐的挪威、芬蘭,東歐的俄羅斯。隨著這些國家民族意識的覺醒,文化藝術(shù)中的民族風(fēng)格也急劇抬頭,民族主義音樂在浪漫主義音樂這方深厚肥沃的土壤中開始孕育,穿插成長起來。民族主義音樂與浪漫主義音樂血脈相連,難以辨出他們熟先熟后。也因?yàn)槠洫?dú)特的民族風(fēng)味,為后來略顯僵滯的浪漫主義音樂注入了一絲新鮮的血液,讓走進(jìn)死胡同的浪漫主義音樂重新找到了一絲光明。

比較這些民主主義音樂比較興盛的國家,他們之間有著許多相同之處,也有各自不同的風(fēng)格特點(diǎn),尤其是我們不能小覷來自于北歐的斯堪的納維亞半島幾個(gè)國家的民族主義音樂,特色鮮明、耀眼奪目的有挪威的格里格和芬蘭的西貝柳斯。他們的閃亮登場讓不起眼的北歐變得如此耀眼。

一、國家命運(yùn)相同,民族矛盾激烈

當(dāng)時(shí)民族主義音樂開展的比較好的幾個(gè)國家,都有相同的政治背景。它們幾乎都是被占領(lǐng)國家,其領(lǐng)土被異邦占有,民族不獨(dú)立。俄羅斯雖然不是被占領(lǐng)國,但本國農(nóng)奴制度壓迫得人民喘不過氣,俄國境內(nèi)的農(nóng)民運(yùn)動(dòng)和農(nóng)奴起義連綿不斷。這其中,捷克被奧地利的哈勃斯堡王朝統(tǒng)治長達(dá)幾十年;挪威被瑞典常年占領(lǐng);芬蘭被俄國占領(lǐng),這些國家都經(jīng)年數(shù)月地為民族獨(dú)立和自由而斗爭的血淚歷史。

二、掙脫束縛,走自己的路

民族主義音樂運(yùn)動(dòng)成績比較顯著的國家,產(chǎn)成了許多優(yōu)秀的民族主義音樂家。他們是捷克的斯美塔那、德沃夏克、亞納切克,挪威的格里格,芬蘭的西貝柳斯和俄國的格林卡和“強(qiáng)力集團(tuán)”(包括里姆斯基?克薩科夫、穆索爾斯基、巴吉列夫、居易、鮑羅廷)。這些音樂家都直接或間接地受到過系統(tǒng)的德奧音樂教育,深受德奧音樂的影響。在早期的創(chuàng)作上,大都有德奧音樂的痕跡。比如,格里格就曾經(jīng)在德國的萊比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí),師從舒曼和門德爾松;西貝柳斯曾經(jīng)在柏林、維也納學(xué)習(xí)音樂很長時(shí)間。格林卡就曾經(jīng)在意大利和德國學(xué)習(xí)過音樂。斯美塔那、德沃夏克,“強(qiáng)力集團(tuán)”成員早期都深受德奧音樂的影響。他們熟知西方音樂的發(fā)展史,接觸過大量的西歐古典、浪漫主義音樂作品,有的甚至把德奧音樂家作為自己創(chuàng)作的楷模。

縱觀自巴赫以來三百多年西方音樂,幾乎是圍繞著德奧音樂的中心地位在發(fā)展。在俄國這種形式更為嚴(yán)重,出現(xiàn)了極度崇拜西歐的局面,當(dāng)時(shí)社會(huì)風(fēng)行演出意大利歌劇和法國的芭蕾舞、德奧的交響樂,甚至法語也成為上流社會(huì)社交界的時(shí)尚語言。泱泱大國竟然沒有自己民族的歌劇、戲劇、舞劇,演出的題材都不適合自己同胞的口味。這種嚴(yán)峻的形式給晚輩音樂家們造成了一種嚴(yán)重的威脅。是尾隨其后,處處模仿,還是超越先輩,摔掉炮制。要發(fā)展就要另僻蹊徑,努力尋找一種有別于德奧風(fēng)格的新鮮的音樂語言。這也是民族主義音樂在19世紀(jì)下半葉蓬勃發(fā)展的另一個(gè)原因。

于是,民族主義音樂家們雄心勃勃,開始另開爐灶了。19世紀(jì)下半葉的歐洲大地上吹起了一股強(qiáng)勁的民族風(fēng)。

三、斯堪的納維亞半島吹起強(qiáng)勁的民族風(fēng)

斯堪的納維亞半島主要包括:挪威、丹麥、芬蘭三個(gè)國家。19世紀(jì)的斯堪的納維亞半島,還沒有屬于自己的音樂,完全是被德奧音樂殖民統(tǒng)治,到是文學(xué)方面很有名氣,丹麥的安徒生和挪威的戲劇大師易卜生曾經(jīng)讓世界矚目。格里格和西貝柳斯的出現(xiàn),才使得斯堪的納維亞半島有了屬于自己的民族音樂,那音樂然讓人耳目一新,眼前一亮,從此斯堪的納維亞吹起了強(qiáng)勁的民族風(fēng)。

挪威這個(gè)國家,長期受到瑞典和丹麥的殖民統(tǒng)治,沒有自己的民族文化,甚至沒有自己的民族語言,他們說的是丹麥語,維京人主要以海盜為業(yè)。格里格就出生在這樣一個(gè)國家。格里格(1843～1907)出生于一個(gè)富商家庭,早年留學(xué)德國,在德國的萊比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí),曾經(jīng)受到過系統(tǒng)的德奧音樂教育,師從門德爾松和舒曼,所以在他早期的某些作品中仍有清晰的德奧音樂的影子。

回國后的格里格之所以走上民族音樂創(chuàng)作的道路,與這三個(gè)人是分不開的。一個(gè)就是挪威民族音樂家諾德洛克,此人巧舌如簧,能言善辯,言語充滿激情,三寸不爛之舌點(diǎn)燃了格里格心中的民族激情,促使格里格自省。格里格創(chuàng)作的《幽默曲》OP6就是獻(xiàn)給諾德洛克的,這首曲子表明了作者發(fā)展的方向。第二個(gè)人就是丹麥作家安徒生,當(dāng)時(shí)安徒生已經(jīng)很有名氣了,格里格從安徒生那里受到了民族情懷的感染,而且非常感謝安徒生對自己的器重。1863年,受到鼓舞的格里格創(chuàng)作了《浪漫曲集》,其中的《我愛你》和《詩人的心》就是獻(xiàn)給安徒生的,以表晚輩的敬意。第三個(gè)人就是匈牙利作曲家李斯特?？梢哉f李斯特是格里格生命中的貴人,也是伯樂,格里格的才華得到了李斯特的高度贊揚(yáng),也使得這個(gè)年輕人名聲大噪。李斯特彈奏了格里格的《G大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲》后他立刻對格里格說:“挪威的風(fēng)土人情歷歷在目,在你的作品中充滿了陽光,一切充滿了生命與幸?！崩钏固氐馁潛P(yáng)讓即將被解雇的格里格很快又重新被挪威奧斯陸愛樂樂團(tuán)雇傭,真是名人的力量啊!

格里格最為有名氣的作品還是他的《佩爾?金特》組曲,這是他為挪威著名的戲劇大師易卜生的《佩爾?金特》做的配樂,后來改變成兩組組曲?？陀^地說沒有格里格為易卜生的《佩爾?金特》配樂,《佩爾?金特》不會(huì)世界矚目,這么有名。是格里格讓人們認(rèn)識了如此的清新挪威音樂和不同的民族風(fēng)情,以及充滿想象的北歐風(fēng)光。

格里格之所以能抗起挪威民族音樂的大旗,其作品絕不是只停留在表面,而是在音樂作品中,廣泛采用挪威的民歌、民間舞曲,廣泛使用挪威民族樂器。挪威的恰林舞曲格里格非常熟悉,那是挪威民族最為抒情的部分,在《佩爾?金特》第二組曲中的《蘇爾維格之歌》里就有恰林舞曲的因素在里面,溫情、細(xì)膩的旋律,蘇爾維格的忠貞、純潔不知道感動(dòng)了多少戀愛中的男女。挪威是一個(gè)多山的國家,地理特征使得當(dāng)?shù)氐纳矫裣矚g唱“呼喚歌”,長長的拖音自由延長,這一點(diǎn)和我國的陜北民歌信天游很相似,信天游中就善于演唱自由延長的“長音”,這和生活環(huán)境、地理地貌有直接關(guān)系,格里格就將這種“呼喚歌”的旋律用在了《挪威旋律鋼琴曲》中,一種民族情感油然而生。挪威民族的文學(xué)作品給了格里格很多的營養(yǎng)和靈感?！栋＿_(dá)》是一本記錄了生活在冰島的挪威人的故事和傳說,書中簡潔的風(fēng)格、深邃的意境深深打動(dòng)了格里格。如今我們聽到的《培爾?金特》已經(jīng)不是易卜生原來內(nèi)容冗長、拖沓的原貌,留給世人的是篇幅簡介,旋律優(yōu)美抒情,飽含北歐風(fēng)情的音樂。還有他的《抒情曲》中的《致春天》、《故鄉(xiāng)》、《蝴蝶》、《挪威農(nóng)民進(jìn)行曲》等,都具有挪威民間音樂的風(fēng)格特點(diǎn)。難怪李斯特在羅馬聽到這些曲子后說:“這是斯堪的納維亞的心”

西貝柳斯(1865～1957)芬蘭著名作曲家,是歐洲作曲家中少見的高壽之人,因此也見證了芬蘭國家苦難歷史。芬蘭遭受了瑞典多年的殖民統(tǒng)治,接著又遭受俄國沙皇的統(tǒng)治,芬蘭也是沒有自己的民族語言,他們說的是瑞典語。西貝柳斯說過“我們不說瑞典語,也不說俄語,我們要說芬蘭語”。年輕的西貝柳斯長懷著一顆強(qiáng)烈的愛國之心,每次從國外回來,一看到芬蘭灣的花崗巖的礁石,他就會(huì)熱血沸騰。這讓人想起余秋雨千年之旅歸來,在尼泊爾邊界,看到中國國門萬分激動(dòng),遠(yuǎn)離之后終于讀懂了祖國。

西貝柳斯的主要作品有七部交響曲、交響詩《芬蘭頌》、交響詩《薩加》,交響傳奇組曲(包括著名的《土奧涅拉的天鵝》)、小提琴協(xié)奏曲、《憂郁圓舞曲》、弦樂四重奏《內(nèi)心之》等等。最著名的作品當(dāng)屬于交響詩《芬蘭頌》,從中我們可以聽到芬蘭民歌憂傷的曲調(diào),不諧和的和聲暗示號召芬蘭人民的反抗,也是號召芬蘭人民反抗沙皇俄國統(tǒng)治的號角,因此俄國政府非?？只?甚至禁止在芬蘭演奏《芬蘭頌》。芬蘭獨(dú)立后,政府立即頒給西貝柳斯終身年金,西貝柳斯是民族主義音樂的典型代表,被稱為“芬蘭民族之魂”。

西貝柳斯非常鐘情于芬蘭民族的民間神話傳說《卡萊瓦拉》,這是一本芬蘭的荷馬史詩,芬蘭的民間神話傳說對他的影響非常深刻。年輕的西貝柳斯第一次聽到芬蘭神話傳說《卡萊瓦拉》就格外激動(dòng),因此這部芬蘭的民間傳說也成為西貝柳斯很多音樂作品創(chuàng)作的靈感源泉,他將對國家對民族的深愛滲透在他的很多作品中。比如《勒明基寧組曲》中的《圖奧涅拉的天鵝》就是在歌頌《卡萊瓦啦》中的民族英雄勒明基寧。也可以這樣說,聽他的音樂,我們也能清新地感覺到“斯堪的納維亞的心”在跳動(dòng)。

總之,格里格和西貝柳斯音樂的出現(xiàn),讓人們聽到不同于德奧浪漫主義音樂、卻充滿新鮮與活力、令人耳目一新的音樂,名不見經(jīng)傳的北歐小國,讓傲慢的德奧、法國音樂大家們再也不敢小覷,在世界民族主義音樂中占有了一席之地。

參考文獻(xiàn):

[1]肖復(fù)興.音樂欣賞十五講.北京大學(xué)出版社.

[2]野宮勛著,張淑懿譯.名曲欣賞入門.生活出版社.