談車爾尼《鋼琴初步教程》（作品５９９）的技巧特點以及訓(xùn)練方法

馬　莉

鋼琴學(xué)習(xí)的初級階段是一個很重要的階段,它是一個鞏固手型、支撐手掌的基礎(chǔ)訓(xùn)練階段。大量的練習(xí)曲可以起到鞏固基礎(chǔ)技術(shù)并向難度技巧過渡的作用。車爾尼《鋼琴初步教程》(作品599),是我國鋼琴初級階段教學(xué)中運用比較廣泛的教材之一。其大部分練習(xí)曲篇幅都比較短小,基本都有兩小段構(gòu)成,帶有反復(fù)記號,在練習(xí)時應(yīng)進行反復(fù)。對所有技巧熟練掌握后,本書還有許多綜合訓(xùn)練技巧的練習(xí)曲,起到了鞏固加強的作用?！朵撉俪醪浇坛獭?作品599)中涉及的技巧比較多,比較零散,但基本上可以從固定五指練習(xí)、音階及半音階練習(xí)、跳音練習(xí)、雙音及和弦練習(xí)、琵音的練習(xí)五方面來講解分析。

一、固定五指練習(xí)及音階、半音階練習(xí)

(一)固定五指練習(xí)

在599教材中,第11首至第18首是固定位置的五指練習(xí),這幾條都是以右手固定位置的五指訓(xùn)練為主的。所謂固定五指,就是表示手擺好位置后沒有轉(zhuǎn)指換位。我們的五個手指由于生理條件的限制,所具有的能力也是不相同的。大拇指是五個手指中最粗短的,比較擅長左右運動,上下運動的時候則比較吃力。食指(2指)在演奏能力上應(yīng)該是最強的,它可以自由快速的運動彈奏,對力量的控制能力也是比較強的,但在音色變化的控制上2指就不是很強了。中指(3指)與食指的能力基本上是相等的,3指在音色的控制上要比2指強,但靈敏程度卻不如2指。無名指(4指)的獨立性是五個手指中比較差的,落鍵無力、離鍵又慢。小指(5指)是最瘦弱的,下鍵力度比較小,而且支撐不穩(wěn)。由于一系列手指的天生缺陷,我們在學(xué)習(xí)和練習(xí)時,應(yīng)有針對性地對五指訓(xùn)練。固定位置練習(xí)五指,就是鍛煉五指的最基本的一種形式。第11首至第18首是固定位置的專項練習(xí)。把手放好在固定位置上,積極的打開掌關(guān)節(jié),下鍵離鍵動作應(yīng)迅速干凈,不要出現(xiàn)黏連現(xiàn)象,尤其是4指和5指,在彈奏時應(yīng)注意站穩(wěn),琴鍵彈到底,強化每個手指力度的均勻,每個音力度相同。力量不均勻就會導(dǎo)致音色不統(tǒng)一,對于能力弱的手指則要加強練習(xí),不能草率的練過就算完成任務(wù)。

(二)音階及半音階練習(xí)

1.音階

音階在鋼琴演奏中是非常重要的,幾乎每部鋼琴作品都會出現(xiàn)不同調(diào)式的音階。音階被作為鋼琴練習(xí)中的重點基礎(chǔ)來練習(xí),因為十個手指天生的能力不一樣,而音階要求每個音的力度、音色要均勻一致。“練習(xí)音階就會使手指得到均衡的發(fā)展,并提高控制手指、運用手指的能力”。599從第19首開始出現(xiàn)音階練習(xí)曲,在彈奏時應(yīng)注意以下這些問題。首先,在手指具備了一定的獨立性和靈活性的前提下,就應(yīng)開始學(xué)習(xí)手位移動,這就要學(xué)習(xí)穿指和跨指。手位的移動就是通過手指的穿、跨來實現(xiàn)的。彈奏時1指從另外其他手指下穿過,稱為穿指法。反過來,彈奏時2、3、4及5指從1指的上方跨越過來彈奏,稱為跨指法,也稱為越指法。這兩種指法的順暢完成需要有良好的手型支撐。拇指在穿指時應(yīng)該提前準(zhǔn)備。在穿指動作的前一個音手指下鍵時,拇指應(yīng)馬上做好穿指的準(zhǔn)備,不能等到要彈穿指的音出現(xiàn)時才準(zhǔn)備,這樣就會導(dǎo)致音樂的斷裂。在練習(xí)時應(yīng)注意虎口處肌肉和拇指至放松自然狀態(tài)?？缰笗r,所跨的手指就像水平移動一樣,感覺手指帶動手背和手腕移動、重心的轉(zhuǎn)移。音階彈奏時要求彈出的每個音都應(yīng)是力度、音色均勻統(tǒng)一的。要注意大指,因為大指粗短有力,在彈奏時容易“搗亂”,在彈奏時應(yīng)控制好大指的力度,不要過于使勁,使音量過大,也不可過于控制,使音色漂浮,沒有“根”。另外,也應(yīng)該注意力量較弱的4、5指,應(yīng)主動積極的打開掌關(guān)節(jié),主動發(fā)力,掌關(guān)節(jié)、指關(guān)節(jié)站穩(wěn),撐住手指,只有把手指力量控制好,才能使每個音都均勻統(tǒng)一。從另一方面講,手指觸鍵的質(zhì)量也是同等重要的,每個手指都要積極的準(zhǔn)備,集中力量,迅速下鍵,不要黏連琴鍵,彈完力量應(yīng)迅速轉(zhuǎn)移,手指離鍵。快速彈奏時,要調(diào)動手腕左右運動,讓音階像水一樣流動起來。第61首和第69首都是音階練習(xí)中比較有代表性的。

2.半音階

半音階的彈奏指法有兩種,但當(dāng)然也有變化的時候。第一種是黑鍵要2指彈,相鄰的兩個白鍵要2指,升F和升C推換成3指彈;第二種是所有的黑鍵都用3指彈奏,相鄰的兩個白鍵用1、2指彈奏。這種方法是比較常用的。在彈奏時應(yīng)注意控制大指,大指的力度比較強,3指又下不去,這樣會導(dǎo)致力度、音色的不均勻。力量應(yīng)隨指尖快速交替,手腕放松,不要隨著黑白鍵的上下交替而顛動。虎口肌肉會由于拇指頻繁的穿指而造成緊張,在彈奏時,拇指的關(guān)節(jié)要有控制,但還要保持一定的放松自然狀態(tài)。應(yīng)用拇指外側(cè)站立觸鍵,而不是躺在琴鍵上。手指彈奏時動作不要太夸張,可縮小些。在車爾尼599中,第56首是一條典型的以右手半音階為主的練習(xí)曲。

在彈奏時應(yīng)注意高八度的符號。此條練習(xí)曲中出現(xiàn)的指法為上述第二種,練習(xí)時一定要注意指法的準(zhǔn)確。指法的不準(zhǔn)確會造成彈奏中斷,在彈奏之前可單獨慢速練習(xí)右手。練習(xí)時也要注意半音階上行漸強和下行減弱的力度變化,另外也應(yīng)注意左右手應(yīng)保持四三拍子強弱弱的節(jié)拍規(guī)律不連貫。

二、跳音(staccato)

在樂譜中常常會出現(xiàn)音符的符頭方向有“?”或“▼”標(biāo)記,這就要用到跳音奏法。根據(jù)樂曲的表現(xiàn),跳音的時值是有所變化的。標(biāo)有“? ”的音,一般彈奏該音符時值的一半。帶有“▼”的音,一般則只彈奏該音符時值的四分之一?！皑嫛庇袝r也被稱為頓音、短跳音等等。有時也會被理解為時值很短的重音。在樂曲中,跳音有很多種演奏方法。按觸鍵的方式可分為反彈力跳音和下彈力跳音。按動作又可分為手指跳音、手腕跳音和前臂跳音等。下面我們舉例來分析一下:

此條練習(xí)曲是一首以休止符為主的練習(xí)曲,為了更加體現(xiàn)休止符的空拍,旋律音加了“?”符號。在此條中的跳音,我們應(yīng)用反彈力跳音的方法來彈奏。一般的規(guī)律是相對孤立或者相連不是很緊密的音,一般都用反彈力跳音方法。因為手反彈起來后手是在空中的,這就給彈奏下一個音留出了時間。反彈力跳音的動作是由下往上的,“反”字就是這么來的。彈奏時應(yīng)注意,在手指觸鍵前,指尖應(yīng)是幾乎貼著琴鍵的。把掌關(guān)節(jié)支撐好,力氣集中于指尖。手指向下迅速觸鍵后被反彈離開琴鍵。馬上放松。整個過程是很快完成的,應(yīng)注意發(fā)力瞬間的突然性和爆發(fā)性。只有這樣發(fā)力,聲音才會有彈性,音色才會更集中飽滿。練習(xí)時應(yīng)體會反彈力的動作方向,不要從上往下“拍打”琴鍵。

另外在此條第2小節(jié)中的跳音就不可用反彈力奏法來彈奏了,因為音比較密集。反彈力奏法會造成手腕僵硬緊張,手指粘鍵的情況。這樣就會使跳音失去彈性。像這種情況一般應(yīng)采用下彈力跳音。下彈力跳音與反彈力跳音的動作方向正好相反。觸鍵方向是由上往下的。下彈力是以腕關(guān)節(jié)為主的。在演奏時應(yīng)注意以下幾點:首先,在演奏時掌關(guān)節(jié)一定要撐好,把要觸鍵的手指提前做好準(zhǔn)備。其次,小臂應(yīng)保持自然平穩(wěn)的狀態(tài),手是被手腕抬起而不是被帶起的。在其次,下鍵的速度是與音的力度成正比的。速度越快,音量越大。速度越慢,聲音也就會比較弱了。最后,手指離鍵時,動作一定要快速干凈,離鍵后馬上放松。

后面的輪指的練習(xí),需要掌握好正確科學(xué)的演奏方法。錯誤的方法會導(dǎo)致錯音、吃音的現(xiàn)象。另外聲音也會出現(xiàn)不均勻現(xiàn)象。手臂和肩部也會很緊張。練習(xí)時必須嚴格按照書上標(biāo)記的指法來練習(xí)。第一個音為強拍上的4指彈奏,手腕應(yīng)先向上抬起,利用手腕下落的力量彈出第一個音。隨后,3、2、1指要主動擊鍵,手腕與手臂保持放松。最后一個音符為3指跳音。這個音應(yīng)順勢跳起,同時帶起手腕,這也就為下個音的彈奏做好了準(zhǔn)備。左手應(yīng)保持手腕放松的狀態(tài),保持好三拍子的強弱弱節(jié)拍規(guī)律即可。

三、雙音及和弦練習(xí)

(一)雙音練習(xí)

雙音即為兩個音同時彈奏,也就是所謂的和聲音程。雙音也像單音一樣,有斷奏、連奏。雙音斷奏就像單音斷奏一樣。但應(yīng)注意雙音的兩個聲音一定要整齊,不要碎。有旋律音時,承擔(dān)旋律音任務(wù)的手指要主動抓鍵,突出旋律音。雙音連奏是雙音彈奏中比較難的,手指一定要主動打開,積極下鍵。下鍵后一定要及時的放松。否則手腕會緊張,導(dǎo)致后面的音彈不出,還會因為太用力而導(dǎo)致手腕上下顛動。彈奏前,掌關(guān)節(jié)及腕關(guān)節(jié)要控制好彈奏所要用到的兩個手指。手指放于琴鍵上,下鍵時,手腕應(yīng)控制好,不要迅速發(fā)力,而是體會“推”和“揉”的感覺。耳朵應(yīng)敏銳辨別聲音是否整齊,旋律音是否清晰。第一組音落下后,手指第一關(guān)節(jié)要撐住,其他部位迅速放松。然后另外兩個手指應(yīng)積極抬起,做好新的準(zhǔn)備,然后再彈下去,同時要放開第一組雙音。使聲音聽起來干凈自然。在“599”中,雙音連奏練習(xí)很多,例如第37首、第46首等。下面以第46首為例分析:

本首練習(xí)曲是以訓(xùn)練右手三度、六度雙音為主的練習(xí)曲。三度雙音相比六度雙音要簡單一些。手不需要伸張開,放松自然即可。但一定要積極打開掌關(guān)節(jié),手指主動。六度雙音相比較要稍難一些,尤其是對于手比較小的練習(xí)者。如果因為手的原因?qū)嵲跓o法做到,可省略低音或是改變指法。在彈奏雙音連線時會出現(xiàn)一些問題,如:在彈奏兩個連接的雙音時,沒有留下保留音,而是把兩個手指都松開,然后再去彈第二個雙音。如果這樣演奏,連線就會失去意義;在演奏中,保留了第一個雙音中的兩個音卻只彈出了下一個雙音中的一個音。雖然是連貫了,但卻破壞了第二個雙音的完整性。當(dāng)然上述這兩種問題都是出現(xiàn)在有共同音的雙音連接中。如果兩個連接的雙音沒有共同音,則只需要將旋律音連接好就可以了。

(二)和弦

和弦是由三個音或三個以上的音按照一定規(guī)則排列起來的,它們需要同時奏出,形成一個和聲的效果。彈奏和弦的方法和雙音基本是類似的。手腕應(yīng)控制好,手指、指尖繃緊,體會重力下落的感覺。和弦比雙音難在手指將同時控制三個音,每個手指長短不一,要把它們控制成一樣的音色,是一件很難的事情。在彈奏時手指尖的力量要集中,力量均勻的給予需要彈奏的手指。在此要特別提醒的是:4指和5指是相比之下比較弱的的兩個手指,彈奏時應(yīng)給這兩個手指等同甚至是更多的力量。這樣整個和弦的力量才會是均衡的?！跋骆I時應(yīng)果斷迅速,也就是下鍵的速度要快些,這樣彈出來的和弦才會整齊有力度”。當(dāng)然也要根據(jù)音樂的情況來處理,在以后技術(shù)較高的樂曲中會出現(xiàn)和弦連奏,這時就不可用力落鍵,而是利用手腕的力量將音“推”進去。但在教材“599”中大多數(shù)和弦還是充當(dāng)了伴奏音型,一般要用斷奏的方法,例如第32首是以右手和弦斷奏為主,但基本上是屬于伴奏聲部。左手用單音來表現(xiàn)旋律。彈奏時應(yīng)注意運用正確的和弦指法。手指的指尖應(yīng)繃緊,手腕放松,手的架子要保持好,輕輕的彈出和弦即可,但由于和弦時值比較短,練習(xí)時,耳朵一定要聽和弦的聲音是否整齊,不可不認真的一帶而過。

四、裝飾音練習(xí)

在“599”教材中,專門有一章節(jié)是練習(xí)裝飾音的。有很多鋼琴學(xué)習(xí)者對裝飾音的練習(xí)不夠重視,這種想法是錯誤的,裝飾音的作用很大,比如肖邦的夜曲、海頓的奏鳴曲及中國樂曲,都是靠完美的裝飾音來加強音樂表現(xiàn)力的,所以我們應(yīng)重視裝飾音的練習(xí)。下面就通過“599”中的裝飾音練習(xí)曲分析講解一下。

這是一首非常優(yōu)美的練習(xí)曲,出現(xiàn)了很多裝飾音,有單倚音,也有復(fù)倚音。在彈奏這些裝飾音時首先要把節(jié)奏搞清楚。彈奏時要注音裝飾音的音色,它是輕巧的,不可蓋過主音,更不可拖拉節(jié)奏。手指應(yīng)放松,指尖主動觸鍵,而不是靠掌關(guān)節(jié)調(diào)動手指來彈奏,這樣就會讓裝飾音失去作用,甚至破壞了整部作品。在練習(xí)時,應(yīng)反復(fù)慢練,注意裝飾音與被裝飾的音是一體的。不要破壞了它們的統(tǒng)一性和時值。

還有訓(xùn)練裝飾音的另一種形式——顫音的練習(xí)曲。在音的上方會出現(xiàn)“tr”或“tr”的顫音符號。彈奏方法為顫音符號下的音與它上方小二度的音進行快速交替彈奏,在不同時代不同的作曲家、演奏家會有不同的顫音處理方式。一般分為兩種:第一種為自由、快速的,以彈奏時值為準(zhǔn)。第二種是按照固定的時值組合,彈滿時值為準(zhǔn)。因為目前還處于學(xué)習(xí)鋼琴的初級階段,故建議采用第二種方法彈奏。彈奏時,手腕放松自然,指尖繃緊,積極迅速觸鍵,聲音要干凈,輕巧。

五、琶音練習(xí)

彈好琶音的要求和音階是一樣的,要求聲音干凈,有顆粒性,彈奏時,手指的轉(zhuǎn)換是造成琶音連接的重大障礙。多練習(xí)穿指與跨指的動作,注意手腕應(yīng)隨手指移動,重要的是使聲音連貫成線。每個手指力度均勻,音色均勻。不要出現(xiàn)忽強忽弱的現(xiàn)象,第84首是“599”中比較典型的以琶音為主的練習(xí)曲。

在練習(xí)時必須嚴格按照譜子上的指法要求來彈,琶音的指法是根據(jù)手的生理形態(tài)、樂曲的結(jié)構(gòu)等設(shè)計的。這樣彈起來也會更方便、省力,同時手腕也會得到放松。由于轉(zhuǎn)換指動作比較頻繁,虎口的肌肉會緊張,練習(xí)時要注意時刻提醒放松。手腕應(yīng)快速跟隨手指轉(zhuǎn)動,力量交替要迅速,不拖拉。手指要提前打開做好下鍵的準(zhǔn)備,下行時要注意以大指為軸,以大指的觸鍵動作為動力,手腕積極轉(zhuǎn)動,第一關(guān)節(jié)一定要撐住整個手的力量,否則會導(dǎo)致旋律線條的“塌陷”。

在“599”中還出現(xiàn)了很多其他技巧的練習(xí),如練習(xí)休止符的、訓(xùn)練左手低音識譜的等等。由于這些技巧在以前所學(xué)教程中都有過訓(xùn)練,在此就不再多加講述了?？傊?學(xué)習(xí)鋼琴是一個艱難的過程,鋼琴學(xué)習(xí)的初級階段是艱難中的艱難。很多學(xué)習(xí)者在這時會出現(xiàn)厭學(xué)或放棄的情況,在學(xué)習(xí)時,還是要積極和執(zhí)教老師及時溝通,調(diào)整情緒。遵循先唱譜后上手、先分手后合手、先慢練后快練的練琴原則。自始至終認真細心、有耐心、有思考的去練習(xí)。長此以往,才會取得優(yōu)異的成績。

參考文獻:

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⑥羅藝剛著《車爾尼鋼琴初步教程作品599教學(xué)指導(dǎo)》,湖南文藝出版社2005年出版。

⑦魏廷格著《鋼琴學(xué)習(xí)指南——答鋼琴學(xué)習(xí)388問》,人民音樂出版社1997年出版。