貝多芬鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作風(fēng)格

趙 娟

摘要:貝多芬所創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲是對音樂藝術(shù)的巨大貢獻。他一直努力致力于突破古典奏鳴曲的形式的約束,以形成他的奏鳴曲在風(fēng)格和形式的獨特之處。他的創(chuàng)作歷程分為早期、中期、晚期,三個時期都呈現(xiàn)了不同的創(chuàng)作風(fēng)格。

關(guān)鍵詞:內(nèi)容 奏鳴曲式 風(fēng)格特點

在貝多芬的創(chuàng)作生涯中,鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作幾乎貫穿著他一生創(chuàng)作的全過程(1795年——1822年),同時也占據(jù)了他創(chuàng)作的中心位置。他一生創(chuàng)作的三十二首鋼琴奏鳴曲在鋼琴藝術(shù)史上具有獨領(lǐng)風(fēng)騷的地位,被稱作是西方音樂史上的“圣經(jīng)新約”。他的鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作內(nèi)容比較明確,大致分成兩個方面:一個方面表現(xiàn)作曲家頑強地同命運做斗爭的英雄性主題;另一方面表現(xiàn)他對人,對生活以及大自然的熱愛這一田園性主題。

“鋼琴奏鳴曲” 是一種用鋼琴演奏的套曲,是古典音樂中常見的一種大型的、多樂章的鋼琴作品結(jié)構(gòu)形式。由三個樂章(第一樂章快板,第二樂章慢板,第三樂章快板)或由四個樂章(第一樂章快板,第二樂章慢板,第三樂章小步舞曲,第四樂章快板)組成。其中,樂曲的第一樂章采用“奏鳴曲式”的結(jié)構(gòu),即呈示部、展開部、再現(xiàn)部。呈示部又包括主部和副部。主部和副部的音樂形象常常是互相對比的。呈示部將這些形象不同、互相對比的主題展示出來,由展開部將其展開和發(fā)展,有時還使它們的矛盾激化。然后進入再現(xiàn)部。再現(xiàn)部的音樂一般是呈示部材料的重現(xiàn),從而使樂曲達到最后的統(tǒng)一。貝多芬鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作主要依據(jù)這種形式,將自己的思想感情傾注于作品之中,并通過這種形式大膽地表達自己對時代和社會的認識,形成了自己獨特的創(chuàng)作風(fēng)格.那就是:強而有力,嚴(yán)肅偉大,細膩,幽默,偶而流露出悠靜與甜美的詩意。

貝多芬從青年時代開始創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲直到晚年。他的創(chuàng)作風(fēng)格也總是在變化。貝多芬的鋼琴奏鳴曲大致分為三個時期:早期、中期、晚期。

(一) 早期:1803年以前. 即創(chuàng)作初期。

自幼在父親嚴(yán)厲管教下學(xué)習(xí)鋼琴的貝多芬,具有很高的藝術(shù)天份。在以后的啟蒙運動中,貝多芬接觸到盧俊、莎士比亞等優(yōu)秀的文藝作品及莫扎特歌劇等音樂作品。這些具有先進思想的藝術(shù)作品,對正在成長中的貝多芬產(chǎn)生廠很大的影響,奠定了他向具有革命思想的創(chuàng)作風(fēng)格邁進的基礎(chǔ)。這使貝多芬形成了初期的創(chuàng)作風(fēng)格:即英雄的主題思想,詩意般的大自然音調(diào),深刻的心理描寫,富有戲劇性的音樂情節(jié)。

作品B,C小調(diào)《悲槍》鋼琴奏鳴曲是這一時期具有代表性的一首。此曲作于1797年到1798年,這時耳聾折磨著他,他為這首C小調(diào)奏鳴曲取名“悲愴”。表現(xiàn)了青年時期的貝多芬對不公平的命運的憤蔽與反抗,對不平等的社會強烈不滿,同時反映出他對自由、平等的熱烈迫求和對美好生活的向往。這些早期作品往往是遵循了海頓和莫扎特遺留下來的古典形式而創(chuàng)作的。然而隨著貝多芬獨創(chuàng)意識的不斷增強,他在創(chuàng)作中有了一些曲式的自由和變化。他學(xué)用諧謔曲這一活潑、隨想的樂章來取代小步舞曲。有時,他完全省去了小步舞曲或諧謔曲,寫成三個樂章的奏鳴曲。在貝多芬筆下,奏鳴曲的創(chuàng)作宗旨和創(chuàng)作精神發(fā)生了很大的改變。他所創(chuàng)作的奏鳴曲不僅優(yōu)雅、精致,更重要的是添加了嚴(yán)肅的創(chuàng)作意圖。這種嚴(yán)肅的創(chuàng)作意圖同當(dāng)時18世紀(jì)的音樂背道而馳。在當(dāng)時的歐洲,音樂的主要目的是為了取悅觀眾,迎合人們的心理,這樣的音樂不會滲透個人情感。而貝多芬的每一首奏鳴曲, 卻是根據(jù)作曲家的自我創(chuàng)作意識,為聽者揭示了一種個人的感情世界:或英雄的、或歡樂的、或悲劇性的。奏鳴曲中的主題之間的對比,好像戲劇中的主人公所擔(dān)任的角色一樣,強烈而鮮明地表達了作曲家心靈中的種種不同的情感。

(二) 中期;1803年到1815年,即創(chuàng)作盛期。

這時的貝多芬在創(chuàng)作上已成熟,確立了自己既不是歸于古典主義,也不歸于浪漫主義的新風(fēng)貌、新風(fēng)格。古典樂曲中的嚴(yán)謹與和諧,已被貝多芬不可抑制的情感所沖破,旋律充滿激情,和聲色彩變化多端,創(chuàng)作力大大加深了。

雖然這一時期的歐洲動蕩不安,但貝多芬仍然沉浸在音樂里,孜孜不倦的寫作,這期間的作品57. f小調(diào)鋼琴賽鳴曲《熱情》,向我們展示了貝多芬思想鼎盛時期極其罕見的威力。這是一首氣勢磅礴,規(guī)模宏大的作品,反映出貝多芬對時代的感觸和認識。在這一時期,貝多芬堅決著力于改變奏鳴曲的形式,以創(chuàng)作一種有更加巨大容量的奏鳴曲。他更加感到不必再受古典奏鳴曲形式的約束,他開始以完全的自由理念來處理奏鳴曲創(chuàng)作形式中的基本輪廓,使形式來為他的想象力的需要而服務(wù)。在這一階段,貝多芬在創(chuàng)作中表現(xiàn)出生理和心靈的進一步的成熟,同時,貝多芬也探索鋼琴發(fā)展中的機械改進問題。作品31、No3《降E大調(diào)奏鳴曲》的某些寫作技巧就印證了這一點。

(三)晚期:1815年——1827年,即創(chuàng)作的危機時期。

這一時期貝多芬的創(chuàng)作出現(xiàn)了新的傾向,即民族與人民真正的融合。但由于社會、國家、藝術(shù)、家庭的健康等方面的原因,使此時的貝多芬處在深深的危機之中,晚年的貝多芬在健康上每況愈下,在這最后的人生旅程中,他使奏鳴曲的創(chuàng)作形式已完全地服從于他自身的非凡幻想之中。他的奏鳴曲曲式結(jié)構(gòu)已經(jīng)完全自由化了,擺脫了一切傳統(tǒng)規(guī)則。即興性、心理的探索、深刻的哲理性以及浪漫主義的藝術(shù)思維等是這時期作品的突出的特點。五首奏鳴曲都表現(xiàn)出對發(fā)展技巧的極大興趣。在奏鳴曲的創(chuàng)作中,個別的樂章有時被外來的插句所打斷,形成了一種全新的表情方式。他還在這些段落中運用賦格和戲劇性的朗誦,復(fù)調(diào)的寫法用得又多又復(fù)雜,和聲概念更為大膽,色彩濃淡的變化更加豐富,而音響也宏大了,這些獨創(chuàng)風(fēng)格已超越了鋼琴演奏的局限性,因而也是對演奏者們巨大的挑戰(zhàn)。貝多芬最后五首奏鳴曲是他的奏鳴曲寫作道路上的頂峰,這些奏鳴曲呈現(xiàn)了一切鋼琴創(chuàng)作中最深刻的和最微妙的音樂解釋方面的問題。其音樂思想帶著一種感情的深度和幾乎預(yù)示性的升華,它要求演奏者具有非凡的獻身精神和深刻的音樂洞察力。貝多芬在晚年一直探索著形式和風(fēng)格上的獨特之處,同時在作品中注入了越來越深刻的主觀意識和思想感情。雖然說他的奏鳴曲同戲劇沒有什么關(guān)系,但是依然是人的靈魂世界里緊張沖突的真正戲劇。他的音樂把人們從美的境界帶入到崇高的境界,他創(chuàng)造了一種前無古人,后無來者的英雄風(fēng)范。

綜上所述,貝多芬的鋼琴奏鳴曲有兩大特點:貝多芬的創(chuàng)作極其富有創(chuàng)作性。他以深刻的、堅毅的、具有英雄氣質(zhì)的目光敏感并牢牢地把握了時代的本質(zhì),把當(dāng)時的進步思想和高尚的情感,緊密地結(jié)合在自己的作品中,通過嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)形式和賦于感染力的藝術(shù)手法表達出來,反映出人民的苦難、斗爭和對自由的渴望。同時在他的作品中始終不渝地反對封建專制主義,追求當(dāng)時進步的資產(chǎn)階級的理想,是貝多芬創(chuàng)作中最為可貴的地方。 二是音樂創(chuàng)作具有鮮明的個性。在他的作品中,我們不難感悟到他英雄般的氣質(zhì),溫和的內(nèi)心獨白,不屈不撓的韌性。在音樂中,既有雄渾宏偉的壯觀場面,也有清新明朗的田園風(fēng)光。富有生命的活力和濃郁的生活氣息。人、人類社會永遠是貝多芬的創(chuàng)作中心。

總之,貝多芬是一位能以巨大的意志力和藝術(shù)表現(xiàn)力展示他強烈而豐富情感的樂圣,他所創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲是他對音樂藝術(shù)的最偉大的貢獻,也是鋼琴藝術(shù)發(fā)展中一座重要的里程碑。

作者:

趙娟河南平頂山學(xué)院