論西方小提琴演奏藝術(shù)對中國二胡藝術(shù)發(fā)展的補(bǔ)益

楊松權(quán)　任英曙

摘要：中國二胡藝術(shù)在上世紀(jì)發(fā)展迅速，成果卓然。究其原因，主要得益于以劉天華先生為首的一大批：胡音樂家借鑒吸收西方音樂文化和小提琴等樂器的演奏藝術(shù)，從而使二胡藝術(shù)在專業(yè)化和科學(xué)化、演奏空間的拓展和滿足不同審美需求等方面都得到了全面快速的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：二胡小提琴演奏藝術(shù)

二胡是中國民族樂器中較為古老的樂器之一。至今已有近千年的歷史。但在漫長的發(fā)展過程中，二胡一直是為戲曲、曲藝和民歌等民間音樂伴奏或與一些絲竹、弦索樂合奏的樂器，發(fā)展極為緩慢，沒有卓然而立的獨(dú)立地位，甚至被認(rèn)為是叫化子的乞討工具。因此，二胡的樂曲積累、演奏技藝、理論文獻(xiàn)、審美價值幾乎是一片空白。直至二十世紀(jì)初劉天華先生和他的10首二胡曲的出現(xiàn)．二胡才徹底改變了自生自滅的狀況。劉天華先生一生致力于“改進(jìn)國樂”，提出“中西融合”的音樂理論，借鑒西洋作曲手法和小提琴等樂器的演奏技法創(chuàng)作了lO首二胡曲，終于使二胡這件樂器有了自己獨(dú)奏的作品。其后二胡藝術(shù)的發(fā)展一直走繼承、借鑒和吸收的發(fā)展之路。二胡在音樂創(chuàng)作、演奏技法、演奏形式、音樂審美、表演理論等方面都深受西方小提琴演奏藝術(shù)的影響。因此，小提琴對二十世紀(jì)二胡藝術(shù)的發(fā)展起著巨大的推動作用。

一、促使二胡演奏藝術(shù)日趨專業(yè)化和科學(xué)化

小提琴從誕生至今只不過五六百年，遠(yuǎn)沒有二胡的歷史悠久，但二胡真正的發(fā)展才不到一百年。小提琴從一誕生就取得了快速的發(fā)展，迅速成為歐洲音樂活動中的重要演奏樂器。它經(jīng)歷了歐洲文藝復(fù)興、巴洛克、古典時期、浪漫時期這一系列歐洲音樂高度發(fā)達(dá)的歷史時期的洗禮。小提琴藝術(shù)無論是作品創(chuàng)作、演奏藝術(shù)、表演體系還是理論教學(xué)，都形成了自己科學(xué)而系統(tǒng)的體系。從劉天華先生開始至今，二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展在很多方面都受到小提琴直接或間接的影響，逐步脫離了自生自滅的民間狀態(tài)，向規(guī)范化、專業(yè)化和科學(xué)化方向發(fā)展。

(一)演奏技法

二胡演奏技法經(jīng)歷百年的發(fā)展，如今已經(jīng)逐漸形成了自己的技法特點(diǎn)和方法體系，其中很多技法都是直接從小提琴的演奏技法移植而來。和早期二胡演奏方法相比，現(xiàn)今的演奏技法種類更加繁多復(fù)雜，而且更加規(guī)范化和科學(xué)化。如手指觸弦，在傳統(tǒng)和民間的二胡演奏中．一直是用手指的第三關(guān)節(jié)到指頭這一段來觸弦。這種觸弦方式使音準(zhǔn)不易控制，另外手指活動也非常困難。現(xiàn)代演奏技術(shù)借鑒小提琴的觸弦方法，用指端來觸弦，從而讓手指能夠站立起來，觸弦面積減小，音準(zhǔn)也較容易控制，同時也便于手指的快速跑動和快速換把。這樣就提高了手指的靈活性，演奏速度也得到很大的提高。

其它演奏技法，如：借鑒小提琴的滾揉揉弦、傳統(tǒng)換把和新式把位的運(yùn)用、發(fā)音技巧、兩手配合等，都使二胡演奏技法改變了原來那種放任自流、自由發(fā)展的純民間狀態(tài)，運(yùn)用生理、物理、運(yùn)動等多學(xué)科的知識科學(xué)地分析二胡的演奏技法，使各種演奏技法都更加合理和規(guī)范。

(二)技法訓(xùn)練

小提琴有著一套非?？茖W(xué)而嚴(yán)格的訓(xùn)練體系。在練習(xí)過程中，綜合運(yùn)用其它學(xué)科的相關(guān)知識，能使練習(xí)符合人體的生理特點(diǎn)，從而取得很好的練習(xí)效果。為了達(dá)到練習(xí)目的，演奏家和作曲家創(chuàng)編了各種基礎(chǔ)練習(xí)、技巧練習(xí)曲和音階琶音練習(xí)教材，如《霍曼》、《開塞》、《馬扎斯》等。

從劉天華先生開始，二胡的技法訓(xùn)練就深深地打上了小提琴訓(xùn)練的烙印，二胡專業(yè)訓(xùn)練的體系也在慢慢建立起來。在中國傳統(tǒng)樂器訓(xùn)練中沒有練習(xí)曲這樣的概念．一直是沿襲著“以樂練技”的方法。近現(xiàn)代以來，二胡演奏技法不再是樂曲和練習(xí)曲合而為一的模式，而是出現(xiàn)了和小提琴相仿的獨(dú)立的練習(xí)曲體系。各種基礎(chǔ)練習(xí)、技巧訓(xùn)練能夠做到循序漸進(jìn)、由淺入深、由簡到繁，多層次、高標(biāo)準(zhǔn)地進(jìn)行。在練習(xí)曲的編創(chuàng)上，劉天華先生借鑒小提琴練習(xí)曲創(chuàng)作了47首二胡練習(xí)曲，從而奠定了二胡專業(yè)化訓(xùn)練的基礎(chǔ)。至今，大量二胡練習(xí)曲應(yīng)運(yùn)而生，而且很多基礎(chǔ)練習(xí)、技法練習(xí)和音階琶音練習(xí)都是借鑒和移植小提琴而來，作為二胡的訓(xùn)練教材。經(jīng)過多年的實(shí)賤．這些較為系統(tǒng)和科學(xué)的技巧訓(xùn)練在二胡技法演奏方面產(chǎn)生了巨大的效果，獲得了顯著的成績，近年來涌現(xiàn)出的一些青年演奏家所表現(xiàn)出的高超演奏技巧和新一代青少年二胡演奏技巧的突飛猛進(jìn)就是明顯的例證。

(三)演奏理論

二胡的演奏理論在二十世紀(jì)七八十年代后才真正引起人們的重視。由于近現(xiàn)代二胡演奏技法、作品和樂理很多都源于西方小提琴表演體系，因此，二胡的演奏理論也深受小提琴的影響。二胡演奏理論對二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展起著重要的作用。當(dāng)今的世界是一個科學(xué)日新月異的時代，二胡演奏藝術(shù)也必須和其它學(xué)科建立緊密的聯(lián)系。近年來二胡演奏在理論構(gòu)建上已經(jīng)漸漸向科學(xué)化、體系化發(fā)展，一些二胡論文和專著中運(yùn)用心理學(xué)、運(yùn)動學(xué)、美學(xué)、歷史學(xué)等學(xué)科知識來豐富二胡的演奏，而且研究的范疇涉及二胡作品風(fēng)格研究、作曲家創(chuàng)作思想研究、曲式結(jié)構(gòu)研究、二胡表演美學(xué)研究、技術(shù)技巧的深入研究、演奏技能和主體心理研究、表演理論和教學(xué)理論規(guī)律的研究等。這些理論研究的深入，為二胡的發(fā)展提供了豐富的理論依據(jù)和學(xué)科基礎(chǔ)，同時也引領(lǐng)了二胡未來的發(fā)展方向。

當(dāng)然，由于二胡學(xué)科建設(shè)還較為年輕，又由于學(xué)科的特殊性，二胡表演理論略顯膚淺和不足，還有很多待開發(fā)的領(lǐng)域。

二、極大地拓展了二胡的演奏空間和表現(xiàn)能力

雖然二胡和小提琴誕生于兩種完全不同的文化背景，也沒有證據(jù)顯示它們在產(chǎn)生過程中有任何歷史淵源．但由于它們同屬于弓弦樂器，音色較貼近，并且在定弦、演奏方式等方面有相似之處，因此，隨著近一個世紀(jì)以來西方音樂文化的滲透和影響，沒有多少家底的傳統(tǒng)二胡突然找到了它賴以生存和發(fā)展的依靠，出現(xiàn)了對小提琴演奏技法的大量借鑒，對小提琴樂曲的移植改編．對小提琴演奏形式的吸收運(yùn)用，等等，從而極大地拓展了二胡的演奏空間和表現(xiàn)能力。

(一)演奏技法

劉天華先生開創(chuàng)改進(jìn)國樂、借鑒西洋的發(fā)展民族器樂之路，大膽借鑒和吸收小提琴的演奏技法，用來改革和創(chuàng)新二胡演奏藝術(shù)：借鑒小提琴的換把技法，使二胡的音域和表現(xiàn)力向縱深發(fā)展；借鑒小提琴的滾揉技法，豐富了二胡揉弦的種類和藝術(shù)感染力；借鑒小提琴的頓弓和顫弓技法，改變了人們對二胡音色和情緒的傳統(tǒng)認(rèn)識。通過他的努力，二胡這件此前從未登上大雅之堂的民間樂器變成了一件音色獨(dú)特、表現(xiàn)力豐富、演奏技巧高超的獨(dú)奏樂器，開拓了二胡演奏領(lǐng)域的新天地。

建國以后，隨著二胡作品題材的進(jìn)一步豐富．以及樂觀、活潑的情感表達(dá)的需要，一些新的演奏技法和形式應(yīng)運(yùn)而生，借鑒其它樂器的演奏技法和形式成為必然。其中，小提琴演奏藝術(shù)的影響仍然是最大的。快弓、跳弓、泛音、撥奏等演奏技法的借鑒，徹底改變了人們對二胡的認(rèn)識，二胡不僅可以表現(xiàn)深情如歌、委婉細(xì)膩的樂曲．也可

以表達(dá)歡快熱烈、熱情奔放的情緒，大大豐富了二胡的表現(xiàn)力。

二十世紀(jì)八十年代至今是二胡演奏技巧高度發(fā)展的時期。移植小提琴樂曲的二胡作品和新創(chuàng)作的二胡作品中出現(xiàn)了大量演奏新技術(shù)。在這些技術(shù)當(dāng)中，既有來源于對傳統(tǒng)演奏技術(shù)的改進(jìn)、變革和疊加，又有對小提琴等樂器演奏技術(shù)的引入和改革。尤其是用二胡來演奏小提琴改編曲，對二胡的演奏技巧提出了新的挑戰(zhàn)，在一定的程度上促進(jìn)了二胡技法的發(fā)展。常規(guī)技法的進(jìn)一步拓展、左手超高音技術(shù)、雙弦演奏技術(shù)、調(diào)式調(diào)性的復(fù)雜多變、復(fù)雜節(jié)奏、不規(guī)則節(jié)拍和混合節(jié)拍的大量運(yùn)用、人工調(diào)式和十二音體系等，這些新技法的探索和應(yīng)用，大大拓寬了二胡的表現(xiàn)范疇，使新時期的二胡演奏出現(xiàn)了前所未有的新局面。

(二)演奏風(fēng)格

傳統(tǒng)二胡在發(fā)展過程中，演奏風(fēng)格較為單一。但從改革開放以來，中國社會經(jīng)濟(jì)文化發(fā)生了巨大的變化，傳統(tǒng)二胡音樂作品和風(fēng)格就顯得單薄而缺少時代特色．而且當(dāng)時為二胡創(chuàng)作的專業(yè)作曲家又少之有少，新的作品難以問世，老的作品又滿足不了演奏者和聽眾的需求。這時中國正經(jīng)歷著西方文化第二次浪潮的沖擊，大量西方音樂像潮水一樣涌人。一些二胡演奏家移植小提琴作品就成為必然。移植作品的問世，給傳統(tǒng)二胡帶來了完全不同的演奏風(fēng)格，使古老的二胡充滿了時代氣息。

二十世紀(jì)七十年代末，移植的小提琴作品有《野蜂飛舞》、《霍拉舞曲》、《查爾達(dá)什》等，后來難度更大、技巧更高的小提琴作品也相繼被移植，如《流浪者之歌》、《卡門主題幻想曲》、《無窮動》、《帕格尼尼隨想曲》和《弓I子與回旋》等。其中，既有歐洲古典和浪漫時期的作品。也有歐洲不同地域的富有濃郁地方特色的民族作品。這些作品在提高二胡的我們演奏技巧的同時，更帶來了和傳統(tǒng)二胡完全不同的風(fēng)格特征。因此移植小提琴作品引發(fā)了現(xiàn)代二胡演奏者和青少年二胡學(xué)習(xí)者的極大熱情和興趣。

除了移植外國小提琴曲以外，劉天華先生移植國內(nèi)作曲家陳剛創(chuàng)作的小提琴曲《陽光照耀在塔什庫爾干》，它的移植對于用二胡來演奏中國少數(shù)民族風(fēng)格的音樂開辟了道路。此后，很多作曲家和演奏家開始用少數(shù)民族的音樂元素創(chuàng)作和改編二胡作品，如周維的《葡萄熟了》、王建民的《天山風(fēng)情》和《第一二胡狂想曲》等。這些新作品的演奏對于拓寬二胡的演奏風(fēng)格也有著積極的意義。

(三)演奏形式

二胡借鑒小提琴等西方器樂的演奏形式，使二胡既可以演奏內(nèi)容深刻、題材宏大的大型交響作品．又可以和其它不同樂器(既有中國傳統(tǒng)的民族樂器，又有西方的或其它民族的樂器)組合演奏室內(nèi)樂作品。另外在九十年代開始還出現(xiàn)了和電聲樂器相結(jié)合，借助舞臺燈光、音響和服飾等，演奏符合現(xiàn)代年輕人欣賞習(xí)慣的新民樂(如“女子十二樂坊”等)。所有這些新的演奏形式使二胡一改過去傳統(tǒng)的獨(dú)奏加伴奏的演奏形式，使二胡演奏藝術(shù)更加寬泛、豐富和多樣化，實(shí)現(xiàn)了中西融合、各民族相互吸收、傳統(tǒng)和現(xiàn)代并存的多元發(fā)展勢態(tài)，從而拓展了二胡的發(fā)展空間和表演形式。

三、滿足不同審美需求

傳統(tǒng)二胡曲符合傳統(tǒng)的審美習(xí)慣，它和中國傳統(tǒng)的民族文化息息相關(guān)。然而當(dāng)今社會科學(xué)發(fā)展日新月異，世界文化格局也發(fā)生了很大的變化。各民族音樂文化也在互相依存，互相影響和融合。二胡借鑒小提琴的演奏藝術(shù)和創(chuàng)作手法，適應(yīng)了當(dāng)代二胡發(fā)展的需要，滿足了世界各民族音樂文化交流和不同的審美需求。

(一)滿足現(xiàn)代人的審美需求

“藝術(shù)乃至音樂是人的創(chuàng)造，也為人而存在，物質(zhì)生活變了，社會制度變了，人的美學(xué)觀點(diǎn)、審美情趣也會有所改變。藝術(shù)乃至音樂也就必然有所改變……作為整體的藝術(shù)乃至音樂仍必然帶有鮮明的時代特征，其時代性不容置疑”…。新的制度和事物帶來新的思想和新的審美變化。二胡藝術(shù)也一樣，它必定隨著社會的變化而發(fā)展。

毋庸置疑。傳統(tǒng)二胡有著它獨(dú)特的音色和藝術(shù)魅力，但隨著時代的發(fā)展，那些為數(shù)不多的二胡曲和較為單一的音樂風(fēng)格滿足不了欣賞者的審美需求，尤其是滿足不了年輕一代追求時尚、張揚(yáng)個性、求新求異的審美需求，因此探尋新的音樂元素和新的音響觀念成了二胡發(fā)展的根本需求。借鑒小提琴演奏藝術(shù)和西方音樂作曲技法適應(yīng)了現(xiàn)代人的審美需求。由此小提琴的演奏藝術(shù)被廣泛地應(yīng)用于二胡演奏之中，高難度小提琴作品被移植成二胡曲，小提琴用四根弦演奏的樂曲，二胡居然用兩根弦演奏得游刃有余，二胡演奏技法的高難度激發(fā)了演奏家的熱情。新的音樂風(fēng)格和異域風(fēng)情給欣賞者帶來了強(qiáng)烈的聽覺震撼，從而讓二胡有了更多的知音。

借鑒小提琴的演奏藝術(shù)也為二胡曲的作曲家提供了新的創(chuàng)作途經(jīng)和語匯，很多新的二胡作品從旋法特征、音樂語言、結(jié)構(gòu)形式上都有小提琴等西方音樂的烙印，如王建民先生創(chuàng)作的《第一二胡狂想曲》、《第二二胡狂想曲》、《第三二胡狂想曲》等，雖然在這些作品中王建民先生都采用了中國民族音樂語匯，卻有著強(qiáng)烈的時代新意，“當(dāng)今的音樂民族性就要從整個社會背景的廣度、文化心理結(jié)構(gòu)的高度、哲學(xué)美學(xué)的深度著眼，不然，所云之民族性，亦就謂古板的、僵化的狹隘民族性”。因此他的作品正是因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)的民族音樂里融入時代之新意，而符合現(xiàn)代人的審美情趣，深受二胡演奏者和聽眾的喜愛。

(二)滿足多元審美需求

在改革開放之前，中國文化觀念較為封閉，對西方現(xiàn)代音樂文化持謹(jǐn)慎態(tài)度，廣大民眾對音樂文化風(fēng)格的需求也基本一致，因此傳統(tǒng)二胡較為單一的風(fēng)格尚能滿足大眾的需要。這種狀況隨著七十年代后期的改革開放得到較大轉(zhuǎn)變。西方現(xiàn)代音樂理論和現(xiàn)代專業(yè)創(chuàng)作、表演技術(shù)的大量傳人，中國大量年輕學(xué)子的西行留學(xué)，同時群眾性影視音樂文化的普及和城市流行音樂的多樣化，特別是電子音樂、多媒體音樂等新音樂品種的出現(xiàn)，都形成了對中國傳統(tǒng)音樂的前所未有的巨大沖擊波。人們對音樂審美的需求開始由單一走向多元。這種現(xiàn)代審美思潮標(biāo)志著現(xiàn)代二胡音樂多元化發(fā)展的新時代已經(jīng)到來。

對于喜歡歐洲等外國音樂的聽眾來說，移植和借鑒小提琴演奏技法和語匯，用傳統(tǒng)的民族樂器演奏西方音樂風(fēng)格的作品，對他們的聽覺是一個很大的沖擊，欣賞起來別有一番風(fēng)味。另外，移植和借鑒小提琴演奏技法和語匯．促進(jìn)了中國二胡的國際化交流。由于文化和音樂觀念的差異．很多國外聽眾對二胡樂器還較陌生，用二胡演奏他們耳熟能詳?shù)男√崆僮髌坊颉疤崆倩钡默F(xiàn)代二胡作品．可拉近了他們與中國二胡音樂的距離，引起他們的共鳴，同時使他們對二胡的特點(diǎn)和表現(xiàn)力有更為深入的了解。

由于受小提琴等西方現(xiàn)代音樂的影響，二胡這件傳統(tǒng)的民族樂器煥發(fā)了青春。二胡音樂可以滿足不同民族、不同年齡和不同文化背景人們的審美需求。無論在國內(nèi)還是在國外，它都是人們最喜歡的中國民族樂器之一。

四、結(jié)語

從劉天華先生至今，不足百年的發(fā)展歷程，卻讓二胡藝術(shù)由民間走向?qū)I(yè)，從“乞丐樂器”成為藝術(shù)舞臺上的一朵奇葩。二胡演奏技法的拓展，演奏方法的科學(xué)化，隨之帶來的音樂審美的變化，都給這件古老的民族樂器注入了新的生機(jī)和活力。二胡因借鑒吸收小提琴的演奏藝術(shù)取得的巨大成功，堪稱民族樂器史上的奇跡。我們必須承認(rèn)小提琴等西方音樂文化的傳人是近代二胡發(fā)展的外在動因。這也印證了楊蔭瀏先生的話：“全部中國音樂史，是外來音樂在影響民間音樂，同時也是民間音樂在融化外來音樂。”

但任何事物都有其兩面性。小提琴在給近代二胡藝術(shù)帶來如此迅速發(fā)展的同時，也帶來了一些不利影響，如越來越趨“洋”化、傳統(tǒng)特色迷失、重技輕藝、脫離生活等，近年來這些影響正迅速凸顯出來。我們?nèi)纹浒l(fā)展，有可能使二胡藝術(shù)在新的發(fā)展過程中偏離正確的發(fā)展軌道。因此．在新的發(fā)展時期，我們既要盡力吸收、借鑒一切人類音樂文化成果，同時又要立足于中國民族音樂的現(xiàn)實(shí)，對外來藝術(shù)進(jìn)行分析和取舍，作出符合中國特色的選擇，從而推動二胡藝術(shù)在新的世紀(jì)更好地進(jìn)步和發(fā)展。