簡論王憨山田園花鳥畫的藝術(shù)狀態(tài)

謝雅強(qiáng)

王憨山先生是一位極為執(zhí)著的寫意花鳥畫大家。他有一枚閑章，鐫有“田園宰相”四字。他生于農(nóng)村，退休后長期在農(nóng)村生活和作畫，自然、藝術(shù)是他的皇帝，筆墨紙硯、雞鴨魚蟲是他的臣民，對自稱“田園宰相”的角色可謂陶陶然志滿意得。有了這種心態(tài)和諧趣，其一系列“田園花鳥畫”便成了一個豐富的藝術(shù)世界，淋漓盡致地表達(dá)了他對田園生活的獨特審美和獨特的情感，也淋漓盡致地展現(xiàn)了他在花鳥畫創(chuàng)作中的藝術(shù)狀態(tài)。

一、源于生活與高于生活的辯證統(tǒng)一

憨山先生從來不搞無病呻吟之作，從來不象有些人那樣將自己關(guān)在象牙塔里搞不要內(nèi)容的所謂純藝術(shù)，他筆下的物象均來源于火熱的田園生活，充盈著濃郁的農(nóng)村生活氣息。毋庸置疑，生活是一切文學(xué)藝術(shù)的唯一源泉。但作為藝術(shù)，僅來源于生活還不夠，還必須“高于生活”。所謂高于生活，即不能是生活的翻版，而要借助生活的素材抒發(fā)畫家的真情實感，表達(dá)具有正義感、社會責(zé)任感、歷史重負(fù)感和時代精神的主題思想和深邃意境。憨山先生筆下的花鳥魚蟲，天趣充盈、生機(jī)勃發(fā)，生動地表現(xiàn)了大自然雄強(qiáng)的生命力。其作品《喜看稚子競攀高》、《蝦入龍宮便成龍》、《蒼鷹不搏鴛鴦》等等，無不源自生活而呈現(xiàn)出“似與不似”之高妙，再配以表情達(dá)意的款識，思想性、藝術(shù)性便充盈豐沛起來。又如他畫一只貓與一只螞蚱相戲，題款：“人間事業(yè)休相迫，一局棋中造化深”，很有物我兩忘之意味。這種情緒和心態(tài)，正是他對生活有了深刻領(lǐng)悟后的“參禪”，并將其引進(jìn)了畫作之中，這也恰是他的作品源于生活又高于生活的“高妙”之處。

二、當(dāng)代美術(shù)首先要求面向群眾

有人認(rèn)為，當(dāng)代美術(shù)概念的參數(shù)，應(yīng)當(dāng)借助體育運動的經(jīng)驗來設(shè)定；體育運動是一種不折不扣，采用最高效率的打造大眾化和普及化的“藝術(shù)形式”，可以真正稱作“大眾藝術(shù)”。既然如此，當(dāng)代美術(shù)其實亦可以直接稱之為“大眾美術(shù)”。而大眾美術(shù)，顧名思義，首先要求畫家必須面向當(dāng)今時代的現(xiàn)實生活，面向人民大眾。

繪畫本身就是一門面對受眾的藝術(shù)，群眾是藝術(shù)的主人。一個畫家只有成為人民的藝術(shù)家時，他的藝術(shù)生命才更有意義。在當(dāng)今寫意花鳥畫領(lǐng)域，憨山先生的作品既受人民群眾的喜愛，又得到美術(shù)界專家如潮好評，實屬難能可貴。而最可貴之處，是他把深入生活與密切聯(lián)系群眾緊密地結(jié)合在一起，擺正了藝術(shù)家和人民群眾的位置關(guān)系。他從不空談如何面向群眾，但他畫田園物，抒田園情，心與田園人貼在一起，這即是最好的回答。同時，當(dāng)代美術(shù)的屬性之一，是人民大眾來消費藝術(shù)，而不是讓藝術(shù)來消費人民群眾，只有藝術(shù)成為人民大眾一種生活方式，藝術(shù)才被大眾消費。憨山先生去世前直至去世八年后的而今，其作品一直被人民群眾當(dāng)作珍貴藝術(shù)品而趨之若鶩，爭相擁有，爭相消費——消費其藝術(shù)審美和思想營養(yǎng)，其藝術(shù)可謂真正融入人民大眾之中，變成了人民大眾生活的一部分，這便是他怎樣真正做到了面向群眾的最好詮釋。

三、“田園味”和“書卷味”相嫁接

憨山先生特別強(qiáng)調(diào)讀書，“二分寫字，二分畫畫，六分讀書”。無疑，讀書為他通向外界打開了一扇窗戶，惟其如此，他才能將質(zhì)樸、稚拙的民間色彩和文人畫的意趣結(jié)合得相得益彰。正因為他長年累月的讀書，文化底蘊(yùn)深厚，學(xué)識淵博，“書卷氣”便自覺不自覺成為了其畫作的內(nèi)核。這，從他膾炙人口的題識便可見一斑：“短墻蟄語忽秋色，古色寺中又夕陽”、“閑坐小窗讀周易，不知春到幾多時”、“釣也不垂書不讀，卻于魚處且勾留”等等，這些詩句，未加雕琢，宛然天成。其畫作里包含的文化內(nèi)蘊(yùn)，即在于其對田園生活——農(nóng)業(yè)文明第一題材的直接對應(yīng)關(guān)系，也在于畫家文化意識的自覺和自省。在當(dāng)代花鳥畫壇，許多作品“田園味”不俗，但“書卷章”卻差強(qiáng)人意，許多作品“書卷氣”宜人，但又缺乏田園真味真氣。象憨山先生這樣“田園味”和“書卷味”相嫁接，且是“二味”均濃烈香醇，味道誘人，實屬罕見，這或許正是憨山先生獨標(biāo)高格而高高飄揚(yáng)的“一面旗幟”。

四、創(chuàng)新是開拓和超越

繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新主要包括形式和內(nèi)容兩個方面。形式上的創(chuàng)新指技法，手段，模仿照搬不是創(chuàng)新，創(chuàng)新是開拓和超越。內(nèi)容上的創(chuàng)新是指題材的創(chuàng)新，可以主題深入化，賦予老題材新思想、新理念；也可以在生活中發(fā)掘未開墾的“處女地”。憨山先生的田園花鳥畫在形式和內(nèi)容上都有新的突破，在內(nèi)容上的突破前文已有所涉及，在此簡括幾點形式上的開拓和超越。

1、構(gòu)圖簡潔

體現(xiàn)在構(gòu)圖上高度概括，最大限度地減少細(xì)節(jié)、減少變化。在《卻于魚處且勾留》中，畫家做了最精妙的減法，不可多一筆，也不可少一筆?！顿p心樂事誰家院》、《些須得失笑雞蟲》、《魚我所欲也》等作品，構(gòu)圖極為精當(dāng)，每筆每劃都猶金子般珍貴。但這種簡括不僅不失之簡潔，反而凸現(xiàn)了畫面的大氣魄，一方面體現(xiàn)在整體的概括以及由此產(chǎn)生的畫面張力；一方面在其行筆放筆的直取中，用筆的力度、方向路線構(gòu)成了畫面的勢，其背后有氣在支撐，大氣魄也就因勢而顯。

2、行筆平直

用筆平直是憨山先生“破法”的集中體現(xiàn)。他將自創(chuàng)的書法用筆和文人畫用筆的最高法則和要求簡化消解而為平直，減少對比和變化，化解用筆的粗細(xì)濃淡，無提按轉(zhuǎn)折，無輕重緩急，一味行進(jìn)，勇往直前。恰若古法評判的那樣：“善書者剛筆能使柔，柔筆能使剛，始為上品”。因之，行筆平直可謂是其超越古人和他人的“得意之筆”。

3、設(shè)色大膽

設(shè)色深與淺并不難為，難在色彩相和，相和則神氣生動，互襯互映，互為增色。憨山先生用色與用墨是極為相和的，公雞的鮮紅冠子和濃墨利筆統(tǒng)一，既大膽又有氣魄?！洞簼M瀟湘》中一只貓伏于牡丹花叢間，紅黃灰?guī)追N色塊相映相和，滿眼春色滿目生機(jī)，具有強(qiáng)烈視覺沖擊力?！队杏鄨D》幾條魚都用大紅色塊，與濃墨“和諧相處”極顯吉祥喜慶意韻，無膽識者莫敢為之。

4、“雙重意趣”齊頭并進(jìn)

寫意花鳥畫無論怎樣創(chuàng)新，最終要歸結(jié)到營造意趣，以此感染讀者。意趣含義有二：一為內(nèi)容，即花鳥本身的擬人化狀態(tài)帶給人的審美趣味，稱之為生活意趣；二為在畫面形式的找尋中使意趣得到提升，稱藝術(shù)意趣。憨山先生在這兩方面都做得特別好，其擬人化的立意和題款帶來的智趣，其在畫面形式簡約化的變革和追求，都是竭力營造生活意趣和藝術(shù)意趣。正是“雙重意趣”齊頭并進(jìn)，意趣盎然，其作品才這般引發(fā)人們的審美興趣，也才能有如些經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]《王憨山》（大型畫冊），湖南美術(shù)出版社，2000年5月.

[2]《憨山世界》，朱劍宇、李希特、王國輝編，湖南美術(shù)出版社，2000年6月.

（作者單位：湖南人文科技學(xué)院）