ＢＡＨＯＫ傳播者

張　密

“空氣·水·火·土地……也許家就存在于我們的身體之中……”這段字幕，出現(xiàn)在由阿庫·漢姆編導(dǎo)，不久前在北京首演的現(xiàn)代舞劇目《BAHOK》的結(jié)尾部分。這既是對舞劇開篇時交通樞紐等候大廳中，對陌路人“你從哪兒來?”的回答，也是阿庫·漢姆對自己身份歸屬經(jīng)思考后的確認(rèn)。

這位在當(dāng)今英國乃至整個歐美舞蹈界風(fēng)光無限的現(xiàn)代舞劇編導(dǎo)，在感受自己的移民背景，并接觸了同樣有移民背景的童年玩伴之間的文化差異后，便開始了文化的尋根旅程。在學(xué)習(xí)編舞過程中，對不同文化的想象與疑問如影隨形地與他共存也成為不斷激發(fā)他逾越過去，尋找新的空間進(jìn)行探索的動力。那些熱愛當(dāng)代舞的人們形象地形容：阿庫·漢姆的每一部新作，都是給熱愛舞蹈的人們獻(xiàn)上的一份厚禮。甚至于他的婚禮，也因無數(shù)人的關(guān)注，最終演繹成為由幾百人歡聚舞蹈的寶萊塢般宏大的節(jié)目現(xiàn)場，不得不說：有阿庫·漢姆的舞蹈，令人迷醇。

智慧的工作方式

在《BAHOK》中，阿庫·漢姆有意表現(xiàn)不同國家和文化背景的陌生人之間的語言障礙，并通過人與人之間的動作交流，找到一種對“家”的歸宿感。

這位有獨特工作方式和判斷力的舞蹈藝術(shù)家，在整個過程中堅持從演員自身取材，拒絕那種沒有意義的簡單模仿，“我會在告訴舞蹈者一些基本動作和舞劇要素后，讓他們自由發(fā)揮，在整個漫長探索過程中我要留心地觀察細(xì)節(jié)，這是最能有效認(rèn)識和挖掘舞者特質(zhì)的過程。”他這樣記錄和撲捉每個舞者的日常性格特質(zhì)，舞蹈中的失誤動作，日常交流中與不同國籍的舞者意間的溝通方式……由此整理出與當(dāng)代生活相關(guān)的內(nèi)容元素，構(gòu)架出鮮活的舞劇結(jié)構(gòu)，在這個過程中，他更像是個智慧的等待者，等待舞者將舞蹈動作的虛華外衣完全釋放后，提取那些最簡單。純凈的自然姿態(tài)作為動作，以本真，樸素的情懷重現(xiàn)舞蹈的精神。

BAHOK，面對文化的態(tài)度

“你從哪來?”舞蹈劇開篇的提問如一粒石籽，引發(fā)了劇中等候大廳里所有行者對身份的困惑。不同國籍的行者在急速的運(yùn)轉(zhuǎn)中變得趨同，當(dāng)引人焦慮的速度和節(jié)奏嘎然而止后，一段小曲調(diào)引出了人們對文化身份的追尋。中國女孩帶著特有的矜持跳起了芭蕾，輕盈的身姿吸引了印度旅行者回想起自己的傳統(tǒng)。于是在印度音樂與中國式婉轉(zhuǎn)低叫的曲調(diào)混響音域里，一段夢境的舞蹈出現(xiàn)了：熟睡的女舞者如藤蔓一樣依偎著進(jìn)入夢境的男舞者，一片如水的曲調(diào)里，兩名舞者合而為一地漸漸舞蹈起來，望影顧盼，撫弄絲發(fā)，妖嬈地扭動身軀，嫵媚地向前挪移，變換著各種手勢，如一尊生動的歡喜神像，直至夢境的消失。緊接著，面對簽證官的韓國舞者開始對記憶中的故鄉(xiāng)文化進(jìn)行描述，訴說著他對今日家鄉(xiāng)文化的困惑，另一邊沉迷于游戲機(jī)的青年，則引領(lǐng)同樣沉迷于此的異國青年跨越了語言溝通的障礙前來爭奪，最終發(fā)生沖突。在無法有效溝通的境域下，所有人都逐漸感受到對“家”的想象實際上早已跟隨自己的遷徙，存在于自己的身體和心里。

舞劇中，阿庫·漢姆夸張放大不同舞者的自身特點，以個體的特征最大化地體現(xiàn)不同地域文化影響下的精彩細(xì)節(jié)，于是，他為在日常交流中“整日處于半醒狀態(tài)”的舞者，編排了體現(xiàn)夢境般愛戀情節(jié)的雙人舞部分；為含蓄自信的舞者，編排了由嬌怯的獨舞到逐漸明朗的合舞：為始終帶著困惑的舞者編排了具有蓄勢待發(fā)的張力和爆發(fā)力的獨舞。在眾多因素的交織中，印度音樂，現(xiàn)代音樂與中國式婉轉(zhuǎn)低回的曲調(diào)層層疊疊，像水波一樣此消彼長，節(jié)奏與韻味猶如太極中隱匿的力道，于爆發(fā)的瞬間又歸于平靜柔婉，綿延不絕，這種對不同文化元素的獨到運(yùn)用與提煉，也讓阿庫·漢姆通過多維空間的編排構(gòu)想，亮明了反對把文化傳統(tǒng)膚淺肢解，進(jìn)行無生命力的簡單抄襲的態(tài)度。

跨領(lǐng)域合作

“從更有能力，更優(yōu)秀的人身上學(xué)東西，并分享我擁有的”是阿庫·漢姆選擇跨領(lǐng)域合作時最看重的原則，而這也恰是跨領(lǐng)域合作的魅力所在。自始至今，阿庫·雙姆十分熱衷于將舞蹈引伸到跨領(lǐng)域的藝術(shù)合作之中。

曾以《土地》為名，在中國用上萬小泥人添滿展廳的雕塑家安東尼·葛姆雷，不久前在北京做大型裝置《上升》的英籍印度裔當(dāng)代藝術(shù)象安尼施·卡普爾，個性麗人朱麗葉·比諾什，合作7年后同樣出名的英國印度裔音樂家尼丁·索尼，芭蕾舞蹈家西爾維·紀(jì)蓮，林懷民的云門舞集等諸多視覺、音樂、設(shè)計、以及多媒體領(lǐng)域的藝術(shù)家都與阿庫·漢姆有過現(xiàn)代舞劇的合作。而諸如：與朱麗葉·比諾什首次合作時遭遇她的模仿對抗；與資深音樂前輩探討，卻被拒絕而在酒店大堂遭到十多分鐘咆哮呵斥的眾多趣事，也都被他坦然且饒有興致地納入到他對生活中人與事物的細(xì)節(jié)觀察和研究之中。

合作者眼中的阿庫·漢姆

喬杜里(阿庫·漢姆舞蹈團(tuán)制片人)

阿庫·漢姆是個跳古典印度舞非常出色的年輕舞蹈家。1999年的夏天我看了他的演出，令我著迷，我希望與他合作。詢問他的想法后我認(rèn)為，對他來說最好的做法是離開英國，出去開眼界。那時的英國，現(xiàn)代舞領(lǐng)域雖然蓬勃發(fā)展，但依然不如歐洲開放，很少有機(jī)會看到更多新的表現(xiàn)方式。于是，我推薦他去了一個比利時舞蹈團(tuán)，那里都是來自世界各地的藝術(shù)家，能合作并相互學(xué)習(xí)。事實上，當(dāng)時的阿庫·漢姆并不想離開倫敦，于是我努力地說服他，并保證每周末我都會給一張機(jī)票讓他回倫敦與家人團(tuán)聚。

從比利時回來后，阿庫·漢姆真切地感受到，不同文化的碰撞讓他學(xué)到了很多東西?！澳悻F(xiàn)在有什么樣的想法和夢想呢?”我問。他回答：“想編一個現(xiàn)代舞劇，和另外兩個舞蹈演員一起來演?！蔽艺f：“好，那我們就去做吧。”在缺乏資金來源的境況下，作為制片人，我變賣了一處私有房產(chǎn)，開始了我們的首次合作。所幸，努力的結(jié)果出乎意料地好，我們幾乎來不及多想，就投入到了在30多個國家進(jìn)行150多場的巡演之中。

坦率地說，當(dāng)時我們并沒有具體的合作計劃書，有的只是兩個人共同的興趣，熱情和報負(fù)?，F(xiàn)在回想，我們最初的合作彼此都冒了很大風(fēng)險，由此，可見阿庫·漢姆也是個喜歡冒險的人，作品最終被認(rèn)同，可能與我們始終不拿我們的身份和文化屬性做文章，而是讓大家了解我們在做的事有關(guān)，當(dāng)然，舞蹈中阿庫·漢姆把現(xiàn)代的因素和傳統(tǒng)的舞蹈進(jìn)行了很好地巧妙結(jié)合，帶給了觀眾一種能夠認(rèn)同的感受這是最重要的部分。也因此，我們有能力在臺作一年后組建了阿庫·漢姆舞蹈團(tuán)，并開辟出了與視覺藝術(shù)、戲劇、電影、音樂、文學(xué)、設(shè)計等跨領(lǐng)域的藝術(shù)家們一起合作的空間。

未來的計劃

制片人說，阿庫·漢姆今天做的事，早在2年前就已經(jīng)被確定了，目前正在著手2009和2010年的計劃，而中國的藝術(shù)家譚盾，也已成為阿庫·漢姆希望有機(jī)會合作的眾多藝術(shù)家之一。這種期望源于對待不同的文他，他們都擁有開放的心態(tài)和包容交流的胸懷，在文化交流融合的過程中，他們都更像個煉金者，提煉人性的文化與情感的精髓。

“你從哪兒來?”也正是阿庫·溪姆帶給處于文化融合時代的每個人的問題。我們從哪里來?家究竟是地理意義上的故鄉(xiāng)?還是文化身份的歸屬?這既質(zhì)疑著不同文化身份的界限，也呈現(xiàn)延續(xù)著至今人類在游牧的遷徒中對不同文化的相互觀望與想象。