白描

實踐，以深入了解白描人物寫生的要點(diǎn)，掌握相應(yīng)的寫生方法，同時對中國畫中人物造型的特點(diǎn)加深認(rèn)識。關(guān)鍵詞：工筆人物畫；寫生；中國畫；白描一、中國畫中的寫生（一）中國畫寫生中的主客觀結(jié)合工筆人物畫以線描為主要的造型手段，其中，寫生線描稿的繪制是重中之重。這種以線條勾勒為主、不敷顏色的表現(xiàn)方法稱為白描。最早的白描人物只是用作草稿，或為創(chuàng)作粉本。是宋代李公麟使這種“掃去粉黛”“淡毫輕墨”的純粹線描形式達(dá)到“不施丹青而光彩照人”的效果，從而使白描成了獨(dú)立畫科。對于寫生

文人畫 禪學(xué) 白描一、“宋畫中第一”——李公麟說起李公麟，夏文彥以“宋畫中第一”[1] 來贊譽(yù)他。宋代著名畫史評論家鄧椿亦言：“郭若虛謂吳道子畫今古一人而已，以予觀之，伯時既出，道子詎容獨(dú)步耶？”[2] 李公麟之所以能夠取得如此高的藝術(shù)成就，與宋代繪畫整體的審美走向、禪學(xué)的興盛和李公麟的成長經(jīng)歷、精神修養(yǎng)息息相關(guān)。就目前學(xué)界對李公麟的研究成果和研究現(xiàn)狀來看，關(guān)于他的家世、仕宦經(jīng)歷、繪畫作品及風(fēng)格方面的挖掘與整理已相對完善，相關(guān)研究文獻(xiàn)有金維諾的《李公麟的

擅長油畫、水彩及白描。文章遴選了龐薰琹創(chuàng)作于20世紀(jì)三四十年代的幾幅白描代表作，從技法說開，著重論述了龐薰琹繪畫的裝飾性和表現(xiàn)性相融合、世界性和民族性相融合、中西方藝術(shù)相融合的藝術(shù)特征，從而領(lǐng)略大師的創(chuàng)作風(fēng)采。關(guān)鍵詞：龐薰琹；白描；技法；融合龐薰琹（1906—1985），江蘇常熟人，筆名鼓軒。中國現(xiàn)代藝術(shù)的開創(chuàng)者之一、優(yōu)秀的工藝美術(shù)家和美術(shù)教育家，原中央工藝美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院）創(chuàng)建人。他于1925年赴法留學(xué)，20世紀(jì)30年代與倪貽德等人組織成立“

《五王醉歸圖》；白描；繪畫造型我國有關(guān)馬的文化源遠(yuǎn)流長，歷代文人墨客不乏對馬的贊美和賞識。新石器時期先民從馴化小動物到大一點(diǎn)的畜牧類動物，再到馬，標(biāo)志著原始生產(chǎn)力的進(jìn)一步解放。馬是古代農(nóng)業(yè)和畜牧業(yè)發(fā)展的重要力量，在人們心中有著特殊的地位和意義，所以得到歷代文人、藝術(shù)家的贊美和欣賞，產(chǎn)生了相關(guān)的詩詞歌賦及藝術(shù)作品。隨之相應(yīng)地涌現(xiàn)出畫馬方面的名家畫師，比如唐代“畫馬三杰”——曹霸、韓幹、韋偃，北宋畫家李公麟，南宋陳居中、劉松年，元代畫家趙孟頫與任仁發(fā)，他們繪制

崔益林白描，原是中國繪畫的傳統(tǒng)技法，指不著顏色，也不畫背景，只用墨線勾勒人和物的形象畫法。正由于它重在以形傳神，不重形似而求神似，后來人們把這種寫意的技法引進(jìn)寫作。因此，直白地說，白描就是最樸素平實的寫作方法。那刻畫人物時，怎么“白描”呢？概括來說，可從以下幾方面進(jìn)行寫作：一、不寫背景，突出主體通過抓住人物特征的肖像描寫或人物簡短對話，將人物的性格凸現(xiàn)出來。如滿分作文中有這么一段描寫：王老師和平時不一樣了，臉上經(jīng)常洋溢著的紅光被慘淡的白色取代，腳步虛浮，好

：花鳥畫;寫生;白描;工筆畫作為中國畫的一個分支，花鳥畫在長期的發(fā)展中始終保持著旺盛的生命力，呈現(xiàn)出鮮明的審美特色?；B畫藝術(shù)創(chuàng)作既注重寫實又重視寫意，許多優(yōu)秀的花鳥畫藝術(shù)作品都完美地突出了“形”與“意”，形神兼?zhèn)涞幕B畫藝術(shù)作品能給觀者帶來良好的審美感受。寫生是學(xué)習(xí)繪畫的必經(jīng)之路，是學(xué)習(xí)花鳥畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中最重要的訓(xùn)練方法之一，雖然寫生的形式多種多樣，但是不管哪一種形式的寫生都要求“寫其形、繪其神”。對于花鳥畫而言，創(chuàng)作者寫生的過程就是其親近自然、感受生

就、名詞的量化、白描的減省與夸張、審美的點(diǎn)線面與主客互換。張岱帶著“五重喜悅”前往湖心亭，他擁有純粹、空靈、寂寞的“癡趣”，耽于癖好的“癡情”，一生追憶的“癡夢”，這一切成就了崇禎五年在湖心亭看雪的“癡人”，也成就了這篇含蓄雋永的晚明小品。【關(guān)鍵詞】張岱，湖心亭，審美，陌生化，白描愛·摩·福斯特有個說法，時間從來是我們的敵人，作家們是一群坐在同一間屋子里同時從事創(chuàng)作的人。[1]在張岱之前，寫過西湖的文人很多，張岱想給我們呈現(xiàn)一個怎樣的西湖呢？那是明崇禎五年

，了解并掌握花鳥白描寫生的觀察手段和藝術(shù)表現(xiàn)技巧這對當(dāng)下的白描藝術(shù)發(fā)展具有重要的影響。關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)花鳥;白描;寫生藝術(shù)上對于觀物取象的理解是對“自然客觀的再現(xiàn)”，這種“再現(xiàn)”不再局限于物象的外在形態(tài)，它強(qiáng)調(diào)把握萬物的內(nèi)在特性;所謂“象”產(chǎn)生的是一個從認(rèn)識到創(chuàng)造的過程，“觀”作為捕捉客觀現(xiàn)象的方式方法;“取”是以自然的直接感受為基礎(chǔ)，通過內(nèi)心的提煉達(dá)到創(chuàng)造的目的;觀物取象不局限于某一固定的方式方法，它以對象的自身特性促使我們自身做出靈活改變，亦可觀察大的方面

自唐朝的吳道子創(chuàng)白描人物畫法后，北宋李公麟的《免胄圖》把絕妙千古的白描人物畫再創(chuàng)高峰。張激的《白蓮社圖》也有所繼承。直到近現(xiàn)代的謝稚柳、姜寶林、趙國經(jīng)均作有白描作品。但同是白描人物，風(fēng)格卻迥異，所以，何為白描人物的“白描法”本義？這“白描”古法經(jīng)過時代更迭，又產(chǎn)生怎樣的流變？本文將逐層解析。一、“白描法”釋義白描法最早起源古代的白畫,指用墨線勾描物象,不施或略施淡墨值染,多用于人物畫和花鳥畫。根據(jù)對“白描”在中國畫史的記載中，“白畫”一詞最早見張彥遠(yuǎn)《歷代

就、名詞的量化、白描的減省與夸張、審美的點(diǎn)線面與主客互換。張岱帶著“五重喜悅”前往湖心亭，他擁有純粹、空靈、寂寞的“癡趣”，耽于癖好的“癡情”，一生追憶的“癡夢”，這一切成就了崇禎五年在湖心亭看雪的“癡人”，也成就了這篇含蓄雋永的晚明小品?！娟P(guān)鍵詞】張岱，湖心亭，審美，陌生化，白描愛·摩·福斯特有個說法，時間從來是我們的敵人，作家們是一群坐在同一間屋子里同時從事創(chuàng)作的人。[1]在張岱之前，寫過西湖的文人很多，張岱想給我們呈現(xiàn)一個怎樣的西湖呢？那是明崇禎五年

表作品，作者通過白描手法將西湖雪景的空靈寂寥表現(xiàn)得淋漓盡致，營造出天人合一的境界。文章既寫景又?jǐn)⑹拢掷镄虚g表現(xiàn)出作者超然于世、孤寂高雅的人生情懷。本設(shè)計意在引導(dǎo)學(xué)生以讀生問，初步解決文章疑難;仔細(xì)品讀，感受天人合一之境;知人論世，感悟作者遺世獨(dú)立的孤傲情懷。關(guān)鍵詞：癡 白描 孤寂高雅《湖心亭看雪》選自《陶庵夢憶》，是部編版九年級上冊十二課課文，作者為清初文學(xué)家張岱。作為明清性靈小品文的代表作品，作者通過白描手法將西湖雪景的空靈寂寥表現(xiàn)得淋漓盡致，營造出天

的表現(xiàn)技法之一，白描可以說是線描發(fā)展的絕對高度。李公麟在前人“白畫”的基礎(chǔ)上，將“白描”藝術(shù)發(fā)展成為國畫中的獨(dú)立畫科。他所描繪的物象完全以墨線勾勒而不著色彩，線條抑揚(yáng)頓挫、強(qiáng)勁有力，韻味十足。談到李公麟不得不提到他的代表作品《五馬圖》，該作品是根據(jù)寫生創(chuàng)作的，此作品不僅形象地描繪了馬的外形，而且還將馬的內(nèi)在結(jié)構(gòu)表現(xiàn)的淋漓盡致。本文從三個方面對李公麟的白描藝術(shù)進(jìn)行研究。首先，簡要闡述《五馬圖》的畫面內(nèi)容；其次，詳細(xì)論述李公麟的白描藝術(shù)；最后，分析《五馬圖》所

◎特約主持：白描，原為中國畫繪畫技法名，指單用墨色的線條來勾描形象而不加以修飾、渲染或烘托的畫法。后來用在文學(xué)創(chuàng)作上，就作為一種表現(xiàn)方法，指用最簡練的筆墨，不加渲染地描寫出鮮明生動的形象。比如馬致遠(yuǎn)的《天凈沙·秋思》，前三句“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬”，作者連用九個名詞，分別描繪了“枯藤”等九個意象，組成了一幅蒼涼寂寥的秋景圖。全篇不著一個哀字，但悠悠哀愁在這蕭瑟蒼涼的暮景中盡露無遺。這就歸功于白描手法的運(yùn)用。白描，用于寫景，粗筆勾畫就可勾

象。在以筆為主的白描的發(fā)展過程中，歷朝歷代畫家用線表達(dá)自己對當(dāng)時世界的體悟，從而產(chǎn)生不同形式和特色的線描方式，為之后中國畫筆墨的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)?！娟P(guān)鍵詞】筆墨;產(chǎn)生;白描;發(fā)展中圖分類號：J212 ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）28-0176-02一、中國繪畫中筆墨產(chǎn)生的原因中國傳統(tǒng)繪畫不同于西方繪畫的一點(diǎn)在于工具。早在新石器時代，“馬家窯文化”時期的彩陶作品就大部分為柔軟的毛筆所畫，對于毛筆的使用，

表現(xiàn)方法。傳統(tǒng)的白描和素描用最簡約樸素的元素表現(xiàn)世界上各種事物的繪畫形式，即有歷史上的根本差異，同時，在本質(zhì)上又有著內(nèi)在的共同特點(diǎn)。素描與白描的激烈碰撞，一方面促進(jìn)藝術(shù)的創(chuàng)新與繁榮，另一方面進(jìn)一步發(fā)展了各自鮮明的個性與特征。關(guān)鍵詞：素描;白描;異同素描是一種不依賴色彩作為造型手段，而是直接運(yùn)用線條的長短、曲直、粗細(xì)、等變化表現(xiàn)物體的形神質(zhì)的空間，是建立在科學(xué)觀察的基礎(chǔ)之上而形成的一種繪畫形式，已經(jīng)具備了一套完整的古典繪畫的視覺手法和表現(xiàn)手法，他是步入西方古

外史;外貌描寫;白描;矛盾魯迅先生在《中國小說史略》里對《儒林外史》有一個非常精當(dāng)?shù)脑u論“迨吳敬梓《儒林外史》出，乃秉持公心，指擿時弊，機(jī)鋒所向，尤在士林;其文又戚而能諧，婉而多諷：于是說部中乃始有足稱諷刺之書?！盵1]小說塑造了眾多人物，筆者試圖從《儒林外史》的外貌描寫入手，對小說寫作手法進(jìn)行探討，看作者在描寫官僚鄉(xiāng)紳、仕林人物、市井潑皮和下層百姓等社會各個階層的百態(tài)人生時，是如何通過外貌描寫將人物個性化、立體化、鮮明化的。一、人物特征豐富化以周進(jìn)為例，

婷摘? 要： “白描手法”是從繪畫中引申而來的一種文學(xué)表現(xiàn)手法，強(qiáng)調(diào)寫實與傳神，這一種手法在《詩經(jīng)》中有較為廣泛的運(yùn)用。通過對《詩經(jīng)》文本的解讀與闡釋，探求到白描手法使得《詩經(jīng)》具有較為簡潔自然、質(zhì)樸明快的語體風(fēng)格，也增強(qiáng)了《詩經(jīng)》的現(xiàn)實主義精神。而在部分?jǐn)⑹潞蛯懢暗脑娖校?span id="j5i0abt0b" class="hl">白描手法的運(yùn)用使得《詩經(jīng)》生發(fā)出神韻，從而具有了更高的藝術(shù)境界。通過研究中國古代詩歌開篇《詩經(jīng)》中白描手法的具體運(yùn)用和藝術(shù)效果，對白描手法的理論體系建設(shè)和《詩經(jīng)》藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索，都

其帶有現(xiàn)代特點(diǎn)的白描的使用方面進(jìn)行了試析?！娟P(guān)鍵詞】 劉震云;小說;語言;白描【中圖分類號】I207? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）31-0011-03評論家陳曉明談到劉震云時指出：劉震云是屬于那種對生活有特殊切入點(diǎn)，并很快就形成自己獨(dú)特風(fēng)格的作家。當(dāng)我們在品讀劉震云作品的時候，往往會覺得似曾相識，但是如果仔細(xì)尋找雷同之處，卻又并無所得。在我看來，造成這種錯覺的一個主要原因，就是劉震云對白描

孟婷摘 要：“ 白描手法”是從繪畫中引申而來的一種文學(xué)表現(xiàn)手法，強(qiáng)調(diào)寫實與傳神，這一種手法在《詩經(jīng)》中有較為廣泛的運(yùn)用。通過對《詩經(jīng)》文本的解讀與闡釋，探求到白描手法使得《詩經(jīng)》具有較為簡潔自然、質(zhì)樸明快的語體風(fēng)格，也增強(qiáng)了《詩經(jīng)》的現(xiàn)實主義精神。而在部分?jǐn)⑹潞蛯懢暗脑娖校?span id="j5i0abt0b" class="hl">白描手法的運(yùn)用使得《詩經(jīng)》生發(fā)出神韻，從而具有了更高的藝術(shù)境界。通過研究中國古代詩歌開篇《詩經(jīng)》中白描手法的具體運(yùn)用和藝術(shù)效果，對白描手法的理論體系建設(shè)和《詩經(jīng)》藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索，都

陳敏【內(nèi)容摘要】白描教學(xué)在一線美術(shù)教學(xué)中得到廣泛推廣，因為它沒有顏色或輕微墨水的特征。本人就是通過介紹白描教學(xué)主要意義，剖析教學(xué)問題，提出教學(xué)技巧等，來引導(dǎo)學(xué)生感受線條的魅力，讓學(xué)生享受藝術(shù)創(chuàng)作的樂趣。這是一個值得我們在教學(xué)工作中不斷反思的問題。筆者意欲在本文中，呈現(xiàn)筆者對上述問題的一點(diǎn)看法，同時這也是在長期的初中美術(shù)教學(xué)中的些許體會?！娟P(guān)鍵詞】白描? 線性魅力? 教學(xué)技巧中國傳統(tǒng)繪畫的線描圖通常被稱為“白描”，即用線繪制勾勒物體，不使用顏色或略施輕微的墨

摘要】明代版畫和白描恰巧在同一個時期達(dá)到了自身形態(tài)的發(fā)展相對成熟的階段。文章通過考察戲曲題材版畫的發(fā)展，剖析其社會思潮影響因子，與卷軸繪畫的關(guān)系，文人參與制作到與大眾趣味的逐步生成。對明代戲曲版畫雅俗相參、雅俗共賞的審美面貌的產(chǎn)生進(jìn)行了細(xì)致分析。將這種藝術(shù)品類，在非常單純的規(guī)則下創(chuàng)造出極其豐富的形式美感，歸納為具有白描精神的品質(zhì)?！娟P(guān)鍵詞】戲曲版畫；卷軸畫；文人；市民；白描明代戲曲版畫在市民階層的普遍流行首先與資本主義商品經(jīng)濟(jì)形式的萌芽發(fā)展有關(guān)。新興經(jīng)濟(jì)結(jié)

審美標(biāo)準(zhǔn)，確立了白描畫的獨(dú)立畫科地位。關(guān)鍵詞：李公麟 白描 人物畫 理學(xué)思想宋代崇文抑武，造就了宋代文化的超越式發(fā)展。在此環(huán)境下誕生的理學(xué)思想成為時人繪畫創(chuàng)作的思想指導(dǎo)，也指明了宋畫的理論來源。宋代文人在儒家思想的基礎(chǔ)上吸收佛、道論點(diǎn)，提出“存天理，滅人欲”的理論，主張清心寡欲，超越自我的欲望，回歸生命本源，達(dá)到“天人合一”的境界。這種佛道儒三教合一的思想在宋代的繪畫中表現(xiàn)為“淡逸”，而“淡逸”又要靠最簡潔、純粹的方式來表現(xiàn)，這就發(fā)展了繪畫里線描這一技法。

摘 要：白描是中國繪畫中的基礎(chǔ)造型方式，因為其本身就具有獨(dú)立的欣賞價值，而成為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。白描是由純粹的線構(gòu)成的，文章從線條本身出發(fā)，從執(zhí)筆方式、筆力的掌控和時間空間上的行筆的運(yùn)動形態(tài)著手，論述勾勒線條的用筆技巧。關(guān)鍵詞：線描;中鋒用筆;運(yùn)筆形態(tài);筆力;白描白描也稱為白畫，或是線描，來源于中國早期的粉本，是中國繪畫最為傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式之一。線在中國繪畫中至關(guān)重要，是最為基本的表現(xiàn)手法，是中國畫造型的核心元素。由線組成的畫被稱為白描。白描相對于勾勒賦彩

王相生摘 要：白描畫是中國所特有的繪畫形式，文章從李公麟的白描人物畫入手，研究白描畫的形成條件、發(fā)展淵源，以及李公麟在白描畫發(fā)展史上的地位及影響。在分析李公麟的繪畫技法的基礎(chǔ)上，把李公麟置于繪畫藝術(shù)史中，更為詳細(xì)地加以評述，并進(jìn)行中外繪畫技法對比。關(guān)鍵詞：李公麟;白描;繪畫技法一、什么是白描畫在中國畫中，造型是最主要的特色之一，因此用筆技巧是中國畫的核心靈魂。唐代著名的藝術(shù)史家張彥遠(yuǎn)認(rèn)為，在畫帛上用口吹墨的方法畫云，盡管可以解釋成模擬風(fēng)吹云的自然過程，但

的基礎(chǔ)造型主要以白描為主，也是中國畫特有的表現(xiàn)形式，白描主要以具有書寫性的線為主，不單單是一條線，它還有其自己的意義，白描主要靠線的虛實、抑揚(yáng)頓挫、輕重緩急等來塑造人物形象并傳達(dá)出作者的內(nèi)心情感。在古代時白描技法就已發(fā)展成熟，留下很多名作供后世學(xué)習(xí)和研究，如吳道子的《八十七神仙卷》、永樂宮壁畫等，白描是學(xué)好國畫的基本功，每條線都蘊(yùn)涵深刻的意義，值得我們?nèi)フJ(rèn)真研究與分析。關(guān)鍵詞：白描;虛實關(guān)系;技法;性感性一、以線為主的白描造型1、線的主要關(guān)系（虛實性、裝飾

山》中，通過采用白描手法刻畫人物、象征手法描寫物象、外聚焦型敘事視角展現(xiàn)對話和制造零度結(jié)尾，將其“冰山原則”的寫作手法淋漓盡致地體現(xiàn)出來，提供了無限的想象空間和更大的情感沖擊，是零度寫作中的經(jīng)典。關(guān)鍵詞：海明威;冰山原則;白描;象征中圖分類號：I106.4文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號：1001-7836（2020）03-0113-03厄內(nèi)斯特·海明威是20世紀(jì)美國最負(fù)盛名的作家之一，1954年諾貝爾文學(xué)獎給其的頒獎詞中提到他精通敘事藝術(shù)，對當(dāng)代文體風(fēng)格影響巨大。

。關(guān)鍵詞：素描;白描;線造型;光影;轉(zhuǎn)化按照廣義的理解，白描也屬于素描的一種。白描具有以線造型、寫意性與強(qiáng)調(diào)書法用筆的特點(diǎn)，這些也是中國畫的共同特點(diǎn)。白描不僅可以獨(dú)立存在，也是中國畫的基礎(chǔ)。線描教學(xué)在整個中國畫學(xué)習(xí)中具有基礎(chǔ)性地位。白描以單純的線條勾勒為造型手段，完全依靠不同的毛筆線條來塑造對象的形體結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)對象的空間和質(zhì)感，同時形成畫面中的節(jié)奏和韻律，形成獨(dú)特的形式美感。而對于剛剛進(jìn)入中國畫專業(yè)的新生而言，直接由鉛筆素描轉(zhuǎn)向毛筆線描進(jìn)行中國畫造型訓(xùn)練是

寫作競賽中獲獎。白描，原為中國畫繪畫技法名，指單用墨色的線條來勾描形象而不加以修飾、渲染或烘托的畫法。后來用在文學(xué)創(chuàng)作上，就作為一種表現(xiàn)方法，指用最簡練的筆墨，不加渲染地描寫出鮮明生動的形象。比如馬致遠(yuǎn)的《天凈沙·秋思》，前三句“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬”，作者連用九個名詞，分別描繪了“枯藤”等九個意象，組成了一幅蒼涼寂寥的秋景圖。全篇不著一個哀字，但悠悠哀愁在這蕭瑟蒼涼的暮景中盡露無遺。這就歸功于白描手法的運(yùn)用。白描，用于寫景，粗筆勾畫就

脊軒志》;寫作;白描【中圖分類號】 G633.34 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】 A【文章編號】 1004—0463（2019）21—0138—01《項脊軒志》是明代文學(xué)家歸有光年創(chuàng)作的一篇借記物來敘事、抒情的作品。這篇文章選取的都是家庭瑣事、書齋生活、母子之情、祖孫之情，沒有一樣是“轟轟烈烈”的，但我們讀后卻覺文章真切感人，文采飛揚(yáng)，究其原因，就是文章中充分地運(yùn)用了白描手法。那么，什么是“白描”呢？白描是國畫的一種畫法，是用線條勾勒人或物的形狀、神態(tài)等，不加彩色渲染，

型”的表現(xiàn)手法。白描是純用線描勾勒的手段來表現(xiàn)畫面內(nèi)容、抒發(fā)情感的一種藝術(shù)形式。白描是依靠線描來塑造形象和表現(xiàn)畫面內(nèi)容的。白描藝術(shù)是線的藝術(shù)，只有在線的處理上有豐富的變化，才能稱之為優(yōu)秀的作品。不同題材的畫面，線的表現(xiàn)也各不相同。關(guān)鍵詞：中國畫;以線造型;白描;線描在《高中美術(shù)鑒賞》賞析中國繪畫的教學(xué)中，通常會將中西方繪畫作品做一比較，讓學(xué)生通過對比，直觀感受中西方繪畫的異同。中國繪畫注重以線造型，西方繪畫注重以面造型。那么什么是以線造型，中國繪畫又是如何

明末畫家陳洪綬的白描作品集唐宋以來諸法之大成，且極具個人特色，他早年的作品《摹古冊》便是代表作之一。特別是此冊中所描繪的四幅清供小品，構(gòu)思新奇、筆墨精巧，不僅在技法上顯現(xiàn)出精深功力，所描繪的題材也頗具意味。作者通過歲寒三友、瓷盆銅鏡、蝴蝶紈扇、水月鏡花等物象抒發(fā)好古情懷，表達(dá)出對當(dāng)下與往古、永恒與脆弱的時空觀的詮釋，以及對人生亦真亦幻的感悟。關(guān)鍵詞：白描;清供;摹古;隱喻明末清初的畫家陳洪綬有大量的白描作品流傳至今，除了以《水滸葉子》《隱居十六觀》為代表的

覺表現(xiàn)語言形式，白描在我國傳統(tǒng)繪畫文化之中占據(jù)重要的地位，隨著人類文明進(jìn)程的不斷加快，在淺談中國白描在平面設(shè)計中的運(yùn)用平面設(shè)計的過程之中，許多個設(shè)計師開始將白描應(yīng)用于設(shè)計實踐之中，積極的研究白描這種創(chuàng)作手法在平面設(shè)計之中的藝術(shù)體現(xiàn)以及把握的技巧，更好的突出不同的藝術(shù)表現(xiàn)主題，真正的實現(xiàn)虛實對比，促進(jìn)節(jié)奏的加強(qiáng)。不可否認(rèn)，白描對提高整個平面設(shè)計的質(zhì)量以及水平有著關(guān)鍵的作用和價值，因此本文立足于我國平面設(shè)計的現(xiàn)實情況具體分析白描在設(shè)計之中的運(yùn)用。關(guān)鍵詞：中國白

、速寫作品整理為白描作品的畫法圖例速寫稿我們知道，速寫是平時訓(xùn)練人物畫造型的基本手段，在短時間內(nèi)可以記錄下一瞬間的情景，不用專門為寫生擺模特兒。正因為如此，時間的限制、動態(tài)的可變性容不得去考慮許多，也無心去刻畫細(xì)部，但人物大的動態(tài)和人物的神態(tài)可以表現(xiàn)得生動、感人和到位。如在此基礎(chǔ)上添加、調(diào)整、豐富和進(jìn)一步具體化，便可以使一幅速寫作品成為一張完整的白描人物畫作品。白描稿十一、白描靜物畫法同樣，在一幅靜物白描畫中也要分清主次、虛實、疏密，利用諸多對比，簡潔概括

文南?白描，你也可以文南【編者按】前段時間，小編哥哥去新作文培訓(xùn)學(xué)校給孩子們上了一堂寫作課，講了一種神秘的寫作手法，叫作“白描”。白描似乎聽起來很高深，但其實并沒有多難。通過范文逐步解構(gòu)，從而告訴學(xué)員們?nèi)绾芜\(yùn)用這種手法。幾天后學(xué)員們呈上來的作文還真不錯，有幾篇已經(jīng)寫得有模有樣。小編哥哥不禁要說一句“孺子可教也”了。本期，小編哥哥也給小星星們來講一講白描，希望大家都能學(xué)到這種方法哦！【小解】白描是什么意思呢？白描是不加任何修飾地描寫，單純地描寫，沒有任何修辭

430079)白描觀，作為魯迅整個文學(xué)觀的一個有機(jī)組成部分，是學(xué)界同仁論魯迅的文學(xué)觀時常常關(guān)涉的一個研究對象，更是談魯迅論文學(xué)的藝術(shù)性時常常被人提及的一個問題。但既往的研究文章或論述，固然高度地評價了魯迅白描觀的意義和價值，卻鮮有詳盡的梳理和細(xì)致的辨析，且在辨析或論述魯迅的白描觀時，思維的觸角和論述的框架也往往只將魯迅的白描觀局限于文學(xué)，尤其是小說藝術(shù)技巧的領(lǐng)域，關(guān)涉的也只是作為文學(xué)技巧的白描在魯迅論文學(xué)的藝術(shù)性中的內(nèi)容。我們有必要突破已有研究的視野與格

22）淺談陳子奮白描花卉的藝術(shù)形式 ——《笑舞秋風(fēng)》創(chuàng)作談蔡妮蓉（廣西藝術(shù)學(xué)院桂林中國畫學(xué)院，廣西 南寧 530022）本文主要闡述陳子奮白描花卉的藝術(shù)形式，通過對其藝術(shù)形式的理解來學(xué)習(xí)其白描花卉是如何運(yùn)用藝術(shù)的語言來概括，以及將他的白描花卉的繪畫藝術(shù)融入到個人白描花卉創(chuàng)作創(chuàng)作中。白描是中國畫最為重要的表現(xiàn)手段之一，在中國畫史上占有重要地位，陳子奮先生的白描花卉在這一繪畫領(lǐng)域無一不是其中的佼佼者，他也是現(xiàn)代中國畫壇集多方面藝術(shù)修養(yǎng)于一身的大家之一，他的造詣

白描，是文學(xué)創(chuàng)作上的一種表現(xiàn)手法。這種表現(xiàn)手法要求抓住形象的主體和主要特征，運(yùn)用精練、質(zhì)樸的筆墨，作簡潔有力的勾畫，而不著重于對物象作多側(cè)面的精雕細(xì)刻，不用繁復(fù)、華麗的詞句進(jìn)行藻飾、烘托，卻能達(dá)到指事狀物情態(tài)逼真、鮮明生動。魯迅精辟地指出:“‘白畫卻并沒有秘訣。如果要說有，也不過是和障眼法反一調(diào):有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄而已?！?《作文秘訣》)文學(xué)上的白描是借用繪畫的術(shù)語，繪畫上的白描，源于古代的“白畫”，繪畫中的白描是用墨線來勾勒物象，不著其他顏色