數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間的塑造探究

摘要：目的：文章旨在探討數(shù)字影像和虛擬場景如何突破傳統(tǒng)表演空間的限制，對表演空間進行多維、互動的擴展，進而實現(xiàn)對表演空間的重塑。方法：文章采用案例分析法，研究數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間的塑造，具體包括對表演的意象空間重塑、視覺體驗塑造、個性化表演空間定制及表演形式的革新。結果：數(shù)字影像與虛擬場景技術對表演空間的塑造突破了傳統(tǒng)舞臺的限制，拓展了表演空間的多維性、互動性，實現(xiàn)了從意象“空間虛擬”到技術“虛擬空間”的重塑，極大地提升了表演空間的視覺與互動體驗，并能實現(xiàn)表演空間的個性化定制，進而推動表演形式的革新。結論：數(shù)字影像與虛擬場景的結合為表演藝術開辟了前所未有的表達空間，不僅促進表演藝術與數(shù)字技術的深度融合，還帶來互動式、沉浸式和個性化表演形式的變革，以及表演藝術與其他藝術形式跨領域的合作。

關鍵詞：數(shù)字影像；虛擬場景；表演空間；塑造

中圖分類號：J813 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）11-00-03

數(shù)字技術的發(fā)展推動了數(shù)字化元素在表演藝術中的應用，其中，數(shù)字影像和虛擬場景已逐漸成為表演藝術中不可或缺的元素，不僅極大地豐富了表演的視覺效果，還開辟了全新的表演空間。數(shù)字影像和虛擬場景的應用，突破傳統(tǒng)舞臺空間的限制，帶來跨越時空、媒介和文化的表演形式。

1 數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間的多維、互動擴展

表演空間（尤其是舞臺表演空間），一方面是演員表演的區(qū)域，即演員存在的空間，另一方面是作為營造表演意境、協(xié)助演員展開表演的空間。傳統(tǒng)的表演空間受物理空間限制和觀眾觀看視域限制，空間范圍和場景轉換具有局限性，觀眾與表演空間也存在一定的距離，很難建立互動。而數(shù)字影像和虛擬場景技術的應用，不僅為表演藝術突破傳統(tǒng)物理空間限制提供了無限可能，還能夠突破觀眾視域限制，實現(xiàn)與觀眾互動的擴展。

1.1 數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間的多維擴展

一方面，運用數(shù)字影像技術，可以突破傳統(tǒng)表演空間固定場景的限制，實現(xiàn)場景的實時變換。在戲劇表演中，將數(shù)字投影技術、顯示裝置和光效裝置結合起來，可以變單一的布景舞臺背景為畫面變幻、光效多彩的動態(tài)數(shù)字影像舞臺背景，以實時變換的數(shù)字影像展現(xiàn)群山草地、水波流云、都市一角、浩瀚星空、山河日月等場景。以舞臺表演版《阿凡達》為例，利用數(shù)字影像呈現(xiàn)潘多拉星球，能夠讓觀眾感受到這個星球的神秘與美麗，獲得身臨其境般的體驗。

另一方面，運用虛擬現(xiàn)實技術，可以突破現(xiàn)行時空維度，使表演空間得以無限擴展。運用虛擬現(xiàn)實（VR）和增強現(xiàn)實（AR）等技術可以創(chuàng)建虛擬空間，且不局限于某時某地。表演者或在完全由數(shù)字技術生成的三維空間表演，或在由虛擬現(xiàn)實場景與實景疊加的融合表演空間中表演。例如，首屆湖南旅游發(fā)展大會運用AR等虛擬技術將文藝表演和實景山水融合，AR虛擬與實景無縫銜接，在舞臺上將張家界各大景點逐一點亮。

此外，數(shù)字影像和虛擬場景還賦予表演在時間和空間上更大的靈活性。傳統(tǒng)舞臺表演往往受到時空和場館容量限制，而應用虛擬場景技術，演員與觀眾能夠通過網絡平臺或虛擬現(xiàn)實設備實現(xiàn)遠程參與演出與觀演。例如，國家話劇院與中國聯(lián)通、華為公司共同打造“5G智慧劇場”［1］，通過時移回放和虛擬場景技術，觀眾不僅可以隨時隨地觀看演出，還可以獲得不同角度的觀看體驗。此外，通過網絡直播和虛擬現(xiàn)實技術，將處于不同地點的演員的表演整合到一個虛擬的舞臺，以云演出形式通過遠程網絡傳輸推送給觀眾。

1.2 數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間互動的擴展

傳統(tǒng)的舞臺表演主要在于演員與演員、演員與道具之間的互動，與觀眾往往是單向互動，觀眾只能被動接受表演者的表演。而數(shù)字影像和虛擬場景技術的應用則可以將表演互動擴展到演員與影像、場景以及觀眾之間，讓影像、虛擬場景和觀眾，與演員、實體場景和道具一樣成為表演的一部分。

數(shù)字影像的應用，可以營造良好的觀演氛圍，數(shù)字影像裝置、內容和視效與演員進行互動，還能更好地驅動演員現(xiàn)場表演的情緒表達，增強表演的感染力。例如，國家大劇院2023年上演的歌劇《青春之歌》，主角林道靜走上階梯時，三面不同傾角的鏡面屏幕實現(xiàn)角色鏡像與影像的融合，從不同角度展示人物的不同面。演員面對此情此景，猶如面對人生三岔路口，能夠更好地調動情緒，演繹出主角“自由”“革命”“期望”三種不同視角的形象。

運用虛擬現(xiàn)實技術可以增強觀眾的沉浸式體驗和參與感，觀眾不再是被動的觀看者，而是成為演出的一部分。觀眾可以佩戴VR頭盔、VR眼鏡等設備，進入虛擬現(xiàn)實表演空間或增強現(xiàn)實表演空間，感受一場沉浸式的表演。還可以通過互動裝置，與演員及虛擬元素互動，親身感受演出的魅力。這種互動式體驗讓觀眾更加深刻地理解劇情和角色，增強了演出的感染力和沉浸感。例如，在《魔法壞女巫》的演出中，攝像頭和傳感器實時捕捉觀眾的反應，能夠即時改變劇情的發(fā)展，讓觀眾獲得一種前所未有的參與感。

2 數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間的塑造

數(shù)字影像與虛擬場景技術對表演空間的塑造，主要體現(xiàn)在重塑表演的意象空間，打造全新的表演視覺體驗，實現(xiàn)個性化表演空間定制，推動表演形式的革新。

2.1 從表演的意象“空間虛擬”到技術“虛擬空間”的重塑

從傳統(tǒng)的表演意象“空間虛擬”到運用數(shù)字影像和虛擬場景技術進行“虛擬空間”的重塑，是數(shù)字技術與表演藝術“技藝結合”帶來的變革。由于傳統(tǒng)的表演空間受到物理空間和道具的限制，要求演員通過高超的表演技巧來幫助觀眾塑造想象中的虛擬空間。這種虛擬空間實質上是對現(xiàn)實空間的心像重構，以便觀眾得到更廣闊、更自由的體驗。

隨著數(shù)字影像技術、數(shù)字光效技術和虛擬現(xiàn)實技術的迅猛發(fā)展，表演的觀演場景已經發(fā)生深刻的變化。如今可以利用先進的技術手段來塑造觀眾能直接通過肉眼看到的虛擬空間，從而完成從意象“空間虛擬”到技術“虛擬空間”的觀演場景重塑［2］。

塑造“虛擬空間”，不僅可以突破物理空間的限制，創(chuàng)造出更加豐富多樣的表演形式，還可以通過技術手段實現(xiàn)實時的互動和參與，讓觀眾深入參與到表演中，增強觀演體驗的沉浸感和真實感。

2.2 數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間視覺與交互體驗的塑造

數(shù)字影像技術的運用豐富了表演空間視覺體驗的塑造手段。在大型文藝表演中，通過數(shù)字投影和融入場景的顯示屏，將數(shù)字影像、動態(tài)光效呈現(xiàn)在舞臺上，塑造出視覺效果豐富、多維的表演空間，呈現(xiàn)出更絢麗的視效、更立體的背景、更動態(tài)的場景。例如，2008年北京奧運會開幕式上，將數(shù)字影像通過顯示設備投射到舞臺平面、立面，結合數(shù)字光效，塑造了一個流動的虛擬表演空間。在這個表演空間里，演員不僅按照既有線性劇本表演，還與不同影像、光效實時互動，從而為觀眾呈現(xiàn)了一場視覺盛宴。在舞臺戲劇表演中，數(shù)字影像可以用來構建難以在實體舞臺上實現(xiàn)的場景，營造特定的氛圍，或者輔助展現(xiàn)角色的心理狀態(tài)。

虛擬場景技術的運用為表演空間的視覺塑造帶來了無限可能。應用虛擬現(xiàn)實技術，可以完全模擬現(xiàn)實場景，塑造虛擬現(xiàn)實表演空間；或將影像與視覺元素投射到實景，塑造增強現(xiàn)實表演空間；或將虛擬場景與現(xiàn)實場景結合，塑造出混合現(xiàn)實表演空間；或三者結合并運用人機交互技術，塑造擴展現(xiàn)實表演空間。無論哪種類型的虛擬現(xiàn)實表演空間，都能塑造出想象所達的視覺場景，甚至可以在小小的戲劇表演舞臺上，實現(xiàn)時空穿越、構建異世界等創(chuàng)意構想，為觀眾帶來前所未有的視覺體驗。

在塑造表演視覺空間的同時，還可考慮數(shù)字影像和虛擬場景與表演者和觀眾之間的互動關系，以進一步提升表演空間的觀演體驗。利用傳感器和追蹤技術，將表演者的動作、聲音等與數(shù)字影像和虛擬場景完美融合，使表演更加生動、逼真。這種互動形式不僅增強了表演的沉浸感，還能讓表演者全情投入。例如，在舞蹈表演中，表演者可以利用虛擬道具在虛擬場景中表演。表演者的動作實時變化，通過視覺捕捉傳感器或穿戴傳感器，實時改變場景視效的呈現(xiàn)和道具的運動軌跡，為觀眾帶來沉浸式的視覺體驗。

2.3 基于數(shù)據(jù)和算法的個性化表演空間定制塑造

運用大數(shù)據(jù)技術，采集和處理現(xiàn)實世界中的豐富場景數(shù)據(jù)和觀眾數(shù)據(jù)，結合數(shù)字影像和虛擬現(xiàn)實技術，可以實現(xiàn)個性化表演空間定制。

首先，采集各種場景元素和歷史觀眾數(shù)據(jù)，構建豐富的虛擬場景資源庫和觀眾數(shù)據(jù)庫，為個性化表演空間塑造提供個性化定制算法的數(shù)據(jù)基礎。

然后，通過深度挖掘和分析海量觀眾數(shù)據(jù)，揭示觀眾的情感傾向與喜好。這些數(shù)據(jù)源包括觀眾的情緒反應、面部表情變化、觀看時長等細節(jié)，為個性化表演空間定制提供了數(shù)據(jù)基礎。運用大數(shù)據(jù)分析技術，可以精準解讀觀眾的情感層次，并進一步預測他們的行為模式和偏好。

結合這些數(shù)據(jù)洞察，運用個性化推薦算法打造獨一無二的數(shù)字影像與虛擬場景，為觀眾呈現(xiàn)出一個與眾不同的、沉浸式的互動表演空間，使不同觀眾獲得截然不同的視覺體驗。

此外，運用先進的機器學習算法對大量影像、場景和觀眾數(shù)據(jù)進行訓練和學習，匹配觀眾興趣愛好、審美感知和行為趨勢，自動生成契合觀眾喜好的數(shù)字影像和虛擬場景，能夠進一步增強觀眾在表演空間里的參與感。

2.4 數(shù)字影像與虛擬場景對表演形式的革新

數(shù)字影像與虛擬場景的多維性和互動性為表演者提供了廣闊的創(chuàng)作空間。表演編創(chuàng)者不再受傳統(tǒng)的表演場地、道具、人員等因素的制約，將這些因素與數(shù)字影像和虛擬場景相結合，設計出更加豐富、生動的表演形式。例如，愛奇藝打造了國內首個沉浸式虛擬云演唱會。演唱會借助高速5G通信技術直播，通過擴展現(xiàn)實技術全程呈現(xiàn)演員的表演，并為9位表演者量身定制專屬虛擬城市場景，塑造了一個沉浸式的表演空間；通過增強現(xiàn)實特效打造虛擬前景，觀眾可以切換多個虛擬機位觀看；通過線上虛擬座席、專屬虛擬分身形象、現(xiàn)場大屏連線實時互動、現(xiàn)場同頻實體應援棒、粉絲共創(chuàng)舞臺等多種玩法，粉絲即便是在線上觀看，也能獲得參與感和沉浸感［3］。

數(shù)字影像、虛擬場景的應用能促進不同藝術類別的跨界融合。傳統(tǒng)的音樂、舞蹈、戲劇等藝術形式可以與數(shù)字影像和虛擬場景相結合，創(chuàng)造出新的多媒體、跨媒體演出形式。這種跨界合作不僅豐富了表演的內容和形式，還啟發(fā)了表演者的創(chuàng)作靈感。例如，在運用數(shù)字影像與虛擬場景的舞蹈表演中，表演者的舞姿可以與虛擬場景中的數(shù)字影像聯(lián)動，創(chuàng)造出獨特的視覺效果和藝術風格。

數(shù)字影像與虛擬場景的應用，能夠突破現(xiàn)實世界的限制，助力表演藝術家創(chuàng)作出抽象、奇幻的視覺表現(xiàn)內容，尤其在抽象藝術表達方面，具有獨特的優(yōu)勢。

數(shù)字影像和虛擬場景借助數(shù)字交互技術，可實現(xiàn)非線性、交互式的故事敘事結構，創(chuàng)造出交互式表演藝術形式。故事不再按既有單一線索演進，而是賦予觀眾選擇權，由觀眾選擇表演敘事路徑，影響故事的走向和結局。這種非線性、交互式故事敘事方式，不僅讓故事更加有趣、生動，還能讓觀眾進一步參與到表演中。

3 結語

數(shù)字影像與虛擬場景的結合拓展了表演藝術的表達空間，不僅促進表演藝術與數(shù)字技術的深度融合，還帶來互動式、沉浸式和個性化表演形式的變革，推動表演藝術與其他藝術形式跨領域合作。展望未來，隨著人工智能、虛擬現(xiàn)實技術的不斷發(fā)展和數(shù)字化創(chuàng)意工具的更新迭代，數(shù)字影像與虛擬場景在表演空間中的運用將進一步拓展，期待未來能夠創(chuàng)造更多豐富多樣、充滿創(chuàng)意的表演空間，為觀眾帶來更具互動性和個性化的沉浸式觀賞體驗。

參考文獻：

［1］ 宗祖盼，劉欣雨.線上演播：舞臺藝術數(shù)字化傳播的新思路［J］.藝術傳播研究，2023（1）：114-128.

［2］ 史冊，邵仁焱.身體、空間與“場”：戲劇的互聯(lián)網再媒介化重塑［J］.東北師大學報（哲學社會科學版），2022（5）：70-77.

［3］ 管熠.論虛擬攝制技術在綜藝節(jié)目中的應用價值［J］.中國廣播電視學刊，2023（10）：66-69.

基金項目：本論文為2022年度廣東白云學院科研項目“數(shù)字影像與虛擬場景對表演空間塑造的研究”成果，項目編號：2022BYKY91

作者簡介：成駿 （1971—），男，教授，研究方向：數(shù)字媒體藝術。