國有文藝院團多元化經(jīng)營機制策略思考

近年來，在文化和旅游部《關(guān)于深化國有文藝院團改革的意見》精神指引下，一大批國有文藝院團深入貫徹落實“以演出為中心環(huán)節(jié)，激發(fā)國有文藝院團生機活力”的重要部署，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，把培育和弘揚社會主義核心價值觀作為根本任務(wù)，努力探索構(gòu)建把社會效益放在首位、社會效益與經(jīng)濟效益相統(tǒng)一的多元化經(jīng)營機制；“以演出為中心環(huán)節(jié)”創(chuàng)新實踐，在藝術(shù)創(chuàng)作、質(zhì)量管理、市場營銷、經(jīng)營管理等諸多方面取得了初步成果和可喜進步。

為響應(yīng)黨中央全面貫徹黨的二十大和二十屆三中全會精神，關(guān)于“深化文化體制機制改革”的《決定》意見，本人立足演出營銷本職工作，通過廣泛收集整理相關(guān)信息資料、研究典型案例、與同業(yè)人士交流討論，深入思考后認為，在新時代新形勢下，要想增強國有文藝院團核心競爭力，提高文藝傳播力和影響力，起到國家隊先進文化“領(lǐng)頭羊”的引領(lǐng)表率作用，就必須要解放思想，不斷創(chuàng)新院團的多元化演出經(jīng)營生產(chǎn)機制，豐富演出形式的多樣性，從而滿足不同演出條件不同觀演群體的需求。簡而言之，“以演出為中心環(huán)節(jié)，激發(fā)國有文藝院團生機活力”，必須要創(chuàng)新創(chuàng)建多元化的經(jīng)營機制；創(chuàng)新創(chuàng)建多元化的經(jīng)營機制，是“以演出為中心環(huán)節(jié)，激發(fā)國有文藝院團生機活力”的必由之路。以典型案例和分析總結(jié)展開如下：

典型案例

1.東方演藝集團的題材內(nèi)容多元化創(chuàng)新

2021年8月，東方演藝集團的舞蹈詩劇《只此青綠》以國寶級文物《千里江山圖》為背景，以現(xiàn)代展卷人探尋這幅蘊藏千年經(jīng)典之作的人文價值為視角，為觀眾呈現(xiàn)江南山水畫作的巔峰之美。能讓這樣一張古畫“穿越”近千年歷史，呈現(xiàn)在人們眼前，一代代“展卷人”功不可沒?！吨淮饲嗑G》以今人視角切入、溯源中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，觀眾將跟隨一位當代故宮研究員—展卷人，循著“展卷、問篆、唱絲、尋石、習(xí)筆、淬墨、入畫”的篇章綱目，徜徉在富有傳奇色彩的中國傳統(tǒng)美學(xué)意趣之中，并以此向中國傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造者和傳承者致敬。

舞蹈詩劇《只此青綠》是文博單位、藝術(shù)院團、權(quán)威媒體踐行交流互鑒的有益舉措，是將“青綠山水”搬上舞臺的創(chuàng)新嘗試。中國東方演藝集團秉承“交流互鑒 藝術(shù)典范”的準則，致力于以該部作品推動傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，為弘揚傳播中國傳統(tǒng)文化添磚加瓦。近年來，故宮博物院大力弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，此次和中國東方演藝集團有限公司的合作，深入探索“跨界融合、創(chuàng)新傳播”的合作模式，充分發(fā)揮國家級博物館與文化企業(yè)資源優(yōu)勢，為建設(shè)社會主義先進文化起到示范引領(lǐng)和表率帶動作用。

2.上海歌舞團的演出形式多元化創(chuàng)新

駐場演出形式一方面能讓優(yōu)秀的藝術(shù)作品多演、被更多觀眾看到，另一方面也讓演出團體和劇場方更緊密地聯(lián)系在一起，在演藝資源和作品創(chuàng)作方面深度交流，將對演出市場的未來發(fā)展產(chǎn)生非常大的助推作用，也讓從業(yè)者對藝術(shù)作品的市場化、產(chǎn)業(yè)化發(fā)展有更多的思考。

2019年5月始，上海歌舞團的現(xiàn)象級舞劇《永不消逝的電波》《朱鹮》在上海老牌劇場—美琪大戲院開始了百場駐演。前者至今已巡演259場，創(chuàng)造了當代中國舞臺藝術(shù)界罕見的“電波現(xiàn)象”；后者被譽為“東方天鵝湖”，曾三度赴日本巡演，多次驚艷世界觀眾。

“經(jīng)過數(shù)百場演出，這兩部舞劇已形成良好口碑，一定程度上已具備駐演的市場影響力和號召力。”上海歌舞團團長陳飛華表示，駐場演出是上海歌舞團多年來的憧憬，“希望這樣的嘗試能突破舞劇作品演出場次的限制，將優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)作品帶給更廣大的觀眾。經(jīng)過這兩部精品的錘煉，將為更多優(yōu)秀舞蹈演員提供施展才華的機會，也希望在優(yōu)秀演員示范和引領(lǐng)下，涌現(xiàn)出更多的‘小小朱’?！?/p>

在尊重歷史的基礎(chǔ)上，《永不消逝的電波》還進行大膽創(chuàng)新，融入青春色彩、紅色記憶、浪漫情懷、諜戰(zhàn)氛圍等元素，立體塑造了可歌可泣的英雄形象。主創(chuàng)們認為，真情實感與時代性共存，舞臺藝術(shù)就有了獨特的“圈粉”能力?！?0多年前的經(jīng)典電影《永不消逝的電波》深入人心，而這次我們在舞劇創(chuàng)作中探索全新理念，‘喚醒’了觀眾，‘激活’了不一樣的觀戲體驗。”

3.中國交響樂團的組織生產(chǎn)多元化創(chuàng)新

中國交響樂團始終堅持用中國聲音來傳遞時代精神，在創(chuàng)作精品的同時，堅定文化自信、講好中國故事。品牌《龍聲華韻》系列從2004年推出至今近20年，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的中國交響作品，為推廣和弘揚杰出的華人作曲家及優(yōu)秀作品做出了積極貢獻。

2020年12月14日，中國交響樂團2020—2021音樂季《龍聲華韻》系列之交響戲曲“穆桂英掛帥”音樂會在北京音樂廳舉行。交響戲曲“穆桂英掛帥”由中國交響樂團與河南省文化和旅游廳共同打造，根據(jù)經(jīng)典傳統(tǒng)豫劇《穆桂英掛帥》改編、創(chuàng)作而成，由李心草執(zhí)棒中國交響樂團、中國交響樂團合唱團與河南豫劇院多位表演藝術(shù)名家聯(lián)袂演繹。作品由周虹、楊帆、李宏權(quán)作曲，白雪峰作詞及劇本改編。

交響戲曲“穆桂英掛帥”在保留了原劇故事情節(jié)的完整性和主要經(jīng)典唱段的基礎(chǔ)上，對原劇場次、結(jié)構(gòu)、人物等進行了刪減和重構(gòu)，用交響化的手法對唱腔進行了重新編配，創(chuàng)作增加了交響序曲的合唱和尾聲。特別是尾聲合唱，將戲劇升華到了“華夏一統(tǒng)、盛世太平”的主題上，使該劇有了當今的時代印記。為增強其交響性，作曲家專門為樂隊創(chuàng)作了兩段戲劇性極強的間奏曲。原戲曲舞臺上的唱詞轉(zhuǎn)換，程式化動作表演，調(diào)度、念白等，則由交響樂隊、合唱隊的演奏和演唱所代替，把黃河孕育的“梆子腔”和氣勢恢宏、雄偉壯麗的交響樂融在一起，使之能夠成為一種國際化的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

該劇的故事背景雖然是在古代，但戲劇自身所傳達出來的中華民族的愛國主義精神和感天動地的家國情懷則是與時代相連，也是當今國人應(yīng)該記住的歷史和應(yīng)該弘揚的精神。

4.河南衛(wèi)視的媒體融合多元化創(chuàng)新

2021開年至今，河南衛(wèi)視成為了最具存在感的平臺之一。從《2021年河南春晚》《元宵奇妙夜》，到《清明時節(jié)奇妙游》《端午奇妙游》，河南衛(wèi)視的中國節(jié)慶特別節(jié)目屢次出圈，得到了網(wǎng)友的一致好評。

2020年，河南廣電將原先的文藝部、紀錄片工作室、精品廣播劇創(chuàng)作部與大象融媒體技術(shù)有限公司進行整合，重新成立了全媒體營銷策劃中心，進行一體化運作。文藝部被劃分到全媒體營銷策劃中心后，旗下成立了十多個導(dǎo)演工作室，大型活動和項目制作均采用競聘和內(nèi)部招標的形式。

比如端午晚會，是臺里在五一過后面向中心旗下8個導(dǎo)演工作室征集方案競標而來。陳佳團隊提出了網(wǎng)劇+網(wǎng)綜的創(chuàng)新樣態(tài)，由四個唐小妹不同的視角來展現(xiàn)端午的一天，從中脫穎而出。河南廣電走出的這一步，與各地廣電近年的改革方式有著異曲同工之處。而作品能夠高頻次出圈，關(guān)鍵還在于把大象融媒龐大的新媒體矩陣為內(nèi)容傳播所用。

目前最受關(guān)注的兩個作品，《唐宮夜宴》為6分鐘，《祈》不到2分鐘，團隊其實是用短視頻思維在策劃，單條內(nèi)容十分符合互聯(lián)網(wǎng)時代的碎片化傳播規(guī)律。晚會在電視端播出后，大象融媒新媒體矩陣迅速進行第一輪集中傳播，將單條內(nèi)容分發(fā)至大象新聞客戶端、新浪微博、今日頭條、抖音、快手、嗶哩嗶哩等平臺，實現(xiàn)傳播的立體化和最大化。基于前幾年的積累，大象融媒體已經(jīng)孵化了很有影響力的新媒體賬號，比如猛犸新聞微博粉絲超840萬，河南衛(wèi)視微博粉絲233萬、B站粉絲21萬，與網(wǎng)友保持著高頻互動。

河南衛(wèi)視頻頻出圈背后的三大關(guān)鍵，一是河南廣電順應(yīng)時代發(fā)展進行機制改革，通過導(dǎo)演工作室制度和競標上崗的方式推動內(nèi)容創(chuàng)新，以融媒矩陣助力內(nèi)容傳播；二是找到平臺自身的優(yōu)勢所在，延續(xù)文化基因，打造具備獨創(chuàng)性和極致視聽體驗的內(nèi)容；三是以互聯(lián)網(wǎng)思維與網(wǎng)友深度交互，開發(fā)文創(chuàng)產(chǎn)品延長IP價值。

雖然河南衛(wèi)視屬性上不是國有文藝院團，但是他們主動跨界融合的思維創(chuàng)新和出奇效果仍為我們前方指明了一條嶄新的光明大道。

演出多元化經(jīng)營機制創(chuàng)新的歸類總結(jié)

通過以上典型案例的分析總結(jié)，我們至少可以歸類總結(jié)出演出多元化經(jīng)營機制創(chuàng)新的四大方面：

1.題材和內(nèi)容多元化創(chuàng)新

隨著經(jīng)濟和文化的快速發(fā)展，傳統(tǒng)的舞臺演出已經(jīng)滿足不了人民群眾日益增長的精神文化需求，人們期待著內(nèi)容更加多元化的表演。例如音樂+戲劇+戲曲+舞蹈+優(yōu)秀傳統(tǒng)文化等不同門類組合創(chuàng)新，發(fā)揮各藝術(shù)門類的傳統(tǒng)優(yōu)勢，融合發(fā)展，打破傳統(tǒng)的單一表演內(nèi)容，整合專業(yè)優(yōu)勢資源，將不同的表演元素融合到一臺表演節(jié)目中去，使得表演內(nèi)容更豐富緊湊， 主題更突出， 產(chǎn)生更強的藝術(shù)效果。

2.產(chǎn)品和形式多元化創(chuàng)新

演出雖然具有自身的專業(yè)性，但不應(yīng)由此束縛自身的發(fā)展，通過開辟更多產(chǎn)品、空間和更多形式，依據(jù)不同環(huán)境呈現(xiàn)不同的演出，進一步拉近與觀眾的距離，從而挖掘出演出市場潛藏的發(fā)展前景。打造經(jīng)典版、駐演版、巡演版等不同演出產(chǎn)品，設(shè)計參與音樂節(jié)、小型沙龍音樂會、普及惠民公益音樂會等多種演出形式，推動線上線下融合、戶外演出、沉浸式數(shù)字技術(shù)提升等。那么無論是在多元化空間內(nèi)上演，還是將劇目因地制宜地進行調(diào)整，文藝院團應(yīng)嘗試多種可能性，為整個市場帶來新的發(fā)展空間和源源不斷的動力。

3.組織和生產(chǎn)多元化創(chuàng)新

如今互聯(lián)網(wǎng)時代加速了文藝作品的開發(fā)進程，創(chuàng)作打造一部能夠體現(xiàn)國家水準和民族特色、具有國際影響力的優(yōu)秀舞臺作品，需要文藝院團與更多文化圈層、傳媒平臺，形成多方合力的組織生產(chǎn)傳播鏈條，例如群體創(chuàng)作、聯(lián)合演出、共享委約、媒體融合等，多傳播渠道交叉融合推廣、線上線下同步營銷的模式，讓文化價值更好地商業(yè)化。

4.投資和效益多元化創(chuàng)新

政府財政撥款是國有文藝院團賴以生存的根本，經(jīng)費來源多元化是國有文藝院團賴以發(fā)展的關(guān)鍵，投資效益最大化是文藝院團賴以繁榮的保障。通過多元化經(jīng)營機制，在內(nèi)部管理上重視演出價格分類、成本管理、合理有效激勵等；同時聯(lián)合外部社會力量，如藝術(shù)基金會、商業(yè)冠名、品牌贊助等方式，參與到文藝院團的改革建設(shè)中來，增強發(fā)展活力，助力文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展，形成社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一的有效機制。

當前，國有文藝院團的改革正在步入深水區(qū)，改革實踐豐富多彩，創(chuàng)新實踐仍在路上，需要我們認真總結(jié)。但正是由于演出經(jīng)營機制的多元化創(chuàng)新，進一步激活了國有文藝院團的各種基因要素，使之逐步煥發(fā)出勃勃的生機活力。

國有文藝院團肩負著“藝術(shù)為人民服務(wù)，為社會主義服務(wù)”的光榮使命。使命需要擔當，實干成就未來。我們青年工作者應(yīng)更加努力練好內(nèi)功、提升自身修養(yǎng)，堅持在干中學(xué)、學(xué)中干，不斷提高干事創(chuàng)業(yè)能力。積極構(gòu)建“以演出為中心環(huán)節(jié)”的多元化經(jīng)營創(chuàng)新機制，找準新定位，激發(fā)新潛能，創(chuàng)造新成績。

作者單位" 中國交響樂團演出營銷中心