古詩詞藝術(shù)歌曲《白頭吟》演唱分析

耿子祎　郭民建

［摘 要］ 中國古詩詞藝術(shù)歌曲是作曲家引用中國古代詩詞作為歌詞，融合了中國傳統(tǒng)音樂元素及現(xiàn)代音樂表現(xiàn)形式創(chuàng)作的音樂作品。這類音樂作品在中國成為一種特有的文化現(xiàn)象，近年來受眾頗廣，廣受藝術(shù)群體的喜愛，具有較高的藝術(shù)價(jià)值和欣賞價(jià)值。中國古詩詞藝術(shù)歌曲的廣泛流傳，不僅弘揚(yáng)了中國傳統(tǒng)文化，還融入了現(xiàn)代人對音樂的精神詮釋。本文對中國古詩詞藝術(shù)歌曲《白頭吟》進(jìn)行演唱分析，第一部分主要闡述中國古詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展史，第二部分主要闡述《白頭吟》的創(chuàng)作背景以及歌詞傳遞的內(nèi)涵，第三部分主要展開演唱分析，深刻把握中國古詩詞藝術(shù)歌曲的美感，為其他演唱者提供經(jīng)驗(yàn)和參考。

［關(guān)鍵詞］ 李硯；《白頭吟》；中國古詩詞藝術(shù)歌曲；卓文君；司馬相如

［中圖分類號］ J605? ? ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）05-0138-03

一、古詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷程

藝術(shù)歌曲起源于西方，是室內(nèi)樂性質(zhì)的一種聲樂體裁，在18世紀(jì)末19世紀(jì)初，盛行于歐洲的一種抒情歌曲的通稱［1］。藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)是歌詞多采用著名詩歌，注重詩歌與音樂的結(jié)合；旋律具有表現(xiàn)力，注重抒發(fā)人物的內(nèi)心情感表現(xiàn)；通常采用鋼琴作為伴奏樂器且鋼琴伴奏占有重要地位。這類體裁以舒伯特創(chuàng)作的作品而確立，西方藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的代表人物有舒伯特、貝多芬、柏遼茲、羅西尼等，這種體裁極具藝術(shù)性，對演唱者的演唱水平要求較高。藝術(shù)歌曲的受眾面較廣，無論是從事音樂專業(yè)的還是音樂愛好者都有能力欣賞。

中國古詩詞藝術(shù)歌曲和西方藝術(shù)歌曲在形式上幾乎相同，都是以詩歌作為歌詞融合到音樂中的藝術(shù)形式，以此來表達(dá)和傳遞情感［2］。中國古代詩歌的起源要追溯到春秋戰(zhàn)國時(shí)期，最早的詩歌總集——《詩經(jīng)》?！对娊?jīng)》分為“風(fēng)、雅，頌”三部分。其中“風(fēng)”代表各地的民歌，“雅”收錄宮廷樂歌，“頌”則是古代祭祀之歌。古典詩詞是我國古代文化發(fā)展的重要篇章，是我國傳統(tǒng)文化的精華，不同時(shí)期的古詩詞反映了當(dāng)時(shí)的社會生活，具有豐富的感情與想象。其本身就是可以吟誦的，朗朗上口，具有獨(dú)特的韻律。將其加入歌曲創(chuàng)作，大幅提升了音樂創(chuàng)作的美感，增加了歌曲傳播的范圍，廣受歡迎。

中國古詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷程可分為三個(gè)階段，第一個(gè)階段是20世紀(jì)初以青主、黃自為代表創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。這一階段作曲家主要沿用了歐洲浪漫主義樂派的創(chuàng)作手法，融合了中國古詩詞的內(nèi)涵，豐富了歌曲的形象。代表作品有青主創(chuàng)作的《大江東去》，可謂是開辟了中國古詩詞藝術(shù)歌曲的先河。20世紀(jì)40年代是我國古詩詞藝術(shù)歌曲發(fā)展的第二個(gè)階段，以著名作曲家譚小麟為代表。譚小麟曾赴美留學(xué)，跟隨亨德米特學(xué)習(xí)十二音序列作曲創(chuàng)作技法?；貒螅T小麟將這種西方的創(chuàng)作技法與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合，創(chuàng)作了《正氣歌》《自君之出矣》等作品，這些作品在現(xiàn)代作曲技法的基礎(chǔ)上，充分體現(xiàn)了民族風(fēng)格。羅氏五聲十二音序列創(chuàng)作技法的出現(xiàn)被看作是中國古詩詞藝術(shù)歌曲發(fā)展的第三個(gè)階段，這一階段的代表人物為羅忠镕先生。他創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲有三十余首，其中最著名的是《涉江采芙蓉》，這首詩歌出自東漢時(shí)期的《古詩十九首》，傳唱至今。羅忠镕先生的作品為中國古詩詞藝術(shù)歌曲運(yùn)用羅氏五聲十二音序列創(chuàng)作技法打下基礎(chǔ)，為后來的歌曲創(chuàng)作留下了深刻的啟發(fā)。

二、《白頭吟》詞曲創(chuàng)作背景

（一）《白頭吟》詩歌介紹

《白頭吟》是一首漢樂府民歌，屬《相和歌辭》，由漢代才女卓文君所作，晉人葛洪在《西京雜記》中記載：“司馬相如將聘茂陵人女為妾，卓文君作《白頭吟》以自絕，相如乃止”。詞作者卓文君，卓王孫之女，中國古代四大才女之一，今四川省邛崍市人。據(jù)記載在一次宴會上，司馬相如彈奏了一曲《鳳求凰》，卓文君被司馬相如的氣宇不凡深深吸引，兩人互生情愫，當(dāng)夜私奔到成都。當(dāng)時(shí)司馬相如還是一介書生，求官之路十分不順，家境貧寒，家徒四壁。司馬相如與卓文君去了臨邛老家，向同家族親戚們借了些錢，開了一家賣酒的店鋪，卓文君親自當(dāng)街賣酒，這就是歷史上“當(dāng)壚賣酒”的典故。一段時(shí)間后司馬相如得到了漢武帝的賞識，社會地位有所提高，便想納茂陵一女子為妾。卓文君的性格堅(jiān)韌果斷，在當(dāng)初的封建社會，她不像別的女子那般委曲求全，而是有非常強(qiáng)烈的女性獨(dú)立意識。她寫下《白頭吟》這首詩要與司馬相如訣別，司馬相如看到此詩后打消了納妾的念頭，兩人重歸于好，成為一段愛情佳話。

詩中前兩句“皚如山上雪，皎若云間月”是作者理想中愛情的模樣，愛情應(yīng)像山上的白雪那樣純凈，像月亮一般皎潔?！奥劸袃梢猓蕘硐鄾Q絕”兩句是這首詩的轉(zhuǎn)折，大致意思是：聽聞你有二心，所以來與你訣別，作者表明了分手的決心?！敖袢斩肪茣鞯纤^”，“斗”，乘酒的器具，今日置酒與你做最后的聚會，明日溝邊分手?！磅篚抻鶞仙?，溝水東西流”這兩句是作者對過去愛情生活的告別，一去不返。“凄凄復(fù)凄凄，嫁娶不須啼。愿得一心人，白頭不相離”四句作者描述當(dāng)初“我”毅然離家隨君遠(yuǎn)去，就不像一般女孩凄凄啼哭，曾以為嫁了一個(gè)一心一意的郎君，可以相愛到老永遠(yuǎn)幸福了，這四句有作者對過往愛情生活的自嘲，同時(shí)又希望自己的丈夫可以回心轉(zhuǎn)意?！爸窀秃窝U裊，魚尾何簁簁”，作者用竹竿和魚尾來比喻情投意合的感情，最后一句“男兒重意氣，何用錢刀為”，男子應(yīng)當(dāng)以情意為重，愛情不是用錢財(cái)珍寶和權(quán)勢來支撐的，這里也說明司馬相如的二心是因有了權(quán)勢而生。

（二）《白頭吟》作曲家簡介

李硯，湖北人，高中時(shí)期開始學(xué)習(xí)音樂，考入武漢音樂學(xué)院民族聲樂演唱專業(yè)，畢業(yè)后在北京進(jìn)修作曲理論，創(chuàng)作型歌手，青年作曲家。他創(chuàng)作及改編的藝術(shù)歌曲《燕子》《鳳求凰》《鏡中吟》編入教材，代表作有《青玉案·元夕》《蝶戀花》《白頭吟》等。

三、《白頭吟》演唱分析

（一）《白頭吟》作品分析

《白頭吟》在創(chuàng)作上模仿西方傳統(tǒng)的作曲技法，結(jié)合C羽七聲雅樂調(diào)式進(jìn)行描寫，形象的傳遞了中國古詩詞的意境［3］。曲式結(jié)構(gòu)為單三部曲式，整體結(jié)構(gòu)包括前奏、A樂段、連接、B樂段、C樂段、間奏、B1、C1和尾聲。A樂段包括5個(gè)小節(jié)，由樂句a和樂句b構(gòu)成。第10小節(jié)是A樂段與B樂段的連接，B樂段也包括5個(gè)小節(jié)，由樂句c和樂句d構(gòu)成。第16—24小節(jié)為C樂段。C樂段為全曲的高潮，旋律回轉(zhuǎn)曲折，推動(dòng)了卓文君激憤的情緒。后面通過B、C樂段的多次重復(fù)，刻畫主人公內(nèi)心情緒的波動(dòng)，達(dá)到了強(qiáng)調(diào)主題的效果。這首藝術(shù)歌曲在詞曲結(jié)合上，采用一字一音的記譜法進(jìn)行創(chuàng)作，符合中國五言詩的結(jié)構(gòu)特征，使整首作品更具敘事性。鋼琴伴奏多采用分解和弦以及柱式和弦，符合卓文君冷靜、沉穩(wěn)的人物性格，對歌詞內(nèi)容以及人物形象進(jìn)行烘托，使演唱者更容易被歌詞內(nèi)容感染，代入角色，調(diào)動(dòng)情緒，傳遞給聽眾更豐富的感情。這首作品的歌詞內(nèi)容可分為兩部分。第一部分為前四句：皚如山上雪，皎若云間月。聞君有兩意，故來相決絕。今日斗酒會，明旦溝水頭。躞蹀御溝上，溝水東西流。第二部分：凄凄復(fù)凄凄，嫁娶不須啼。愿得一心人，白頭不相離。竹竿何裊裊，魚尾何簁簁。男兒重意氣，何用錢刀為。第一部分主要描寫卓文君與司馬相如愛情已經(jīng)變質(zhì)的事實(shí)，表明卓文君決定分手的決心。第二部分講述了卓文君自己愛情的曲折，同時(shí)用決絕的態(tài)度責(zé)備司馬相如對愛情的不忠。

（二）《白頭吟》演唱分析

1.吐字行腔

在古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱過程中，演唱者不僅要注重表達(dá)歌詞傳遞的情感，還要講究古詩詞語言發(fā)音與歌唱語言發(fā)音相結(jié)合，這就要求演唱者要聲情并茂，字正腔圓地來演繹作品。在演唱古詩詞藝術(shù)作品前，演唱者應(yīng)先吟誦歌詞，對歌詞的押韻與聲調(diào)有正確的理解，在后續(xù)的演唱中才能發(fā)揮詩詞的意境與內(nèi)涵。

吐字行腔中最常見的問題就是歌詞含糊不清，問題出在字頭上。解決辦法是要把咬字分為聲母和韻母兩個(gè)部分，例如《白頭吟》的演唱中，第一個(gè)字是“皚”，在演唱過程中應(yīng)注意要輕咬，由“a”到“i”過渡，“a”可以適當(dāng)拉長，保持上口蓋位置不變?！梆ā弊峙c“皚”字類似，開口都要輕咬，從“j-i-ao”過渡加重，“i”適當(dāng)拉長，這樣發(fā)聲更加清晰貼切。咬字過程中還要注意保持嘴型不變，否則就算咬出字頭，元音也會變形。如“山”字，咬清字頭“sh”后要?dú)w韻到“an”，這時(shí)口型要保持住，否則很容易聽為“shai”。第一句中的“雪”字和末尾的“月”字，這兩個(gè)字都是詩中愛情的象征，韻母都是“ue”，應(yīng)該適當(dāng)加重咬字，“月”字拖長，否則歌詞容易模糊不清。第二句歌詞的處理與第一句大致相同，“兩意”二字要加重，這里“兩意”指代丈夫有二心，要唱出主人公的悲痛，“絕”字與“雪”字“月”字相同。第三句中“今日”與“明旦”咬字是要加重嘴唇的力量，“斗酒會”與“溝水頭”要略微停頓，這樣處理具有一種吟唱的感覺，更能體現(xiàn)出主人公冷靜理智，善于思考的人物形象。第四句中“躞蹀”二字，演唱時(shí)應(yīng)注意韻母，快速歸韻“ie”，避免唱成“xi”“di”?！傲鳌弊钟兴呐牡臅r(shí)值，需要咬重音以及做顫音的處理?！捌嗥唷倍殖霈F(xiàn)兩次，演唱時(shí)要有停頓感，前后應(yīng)唱出不一樣的情感，體現(xiàn)情緒的遞進(jìn)?！霸傅靡恍娜耍最^不相離”，要唱出卓文君對丈夫變心的控訴以及回心轉(zhuǎn)意的期盼。

2.氣息運(yùn)用

氣息是歌唱的基礎(chǔ)、動(dòng)力，也是每個(gè)聲樂學(xué)習(xí)者都會面對的問題，氣息問題是歌唱的關(guān)鍵性問題。一首歌曲的完美演繹，離不開演唱者通過氣息的控制和調(diào)節(jié)轉(zhuǎn)換來表現(xiàn)出歌曲的內(nèi)涵和情感。不管是外國的歌劇詠嘆調(diào)，還是中國的古詩詞藝術(shù)歌曲，歌曲中音樂線條的強(qiáng)弱、節(jié)奏快慢變化、音色這些都需要足夠的氣息來支撐。古詩詞藝術(shù)歌曲《白頭吟》中，第一部分歌詞大意講的是卓文君與司馬相如愛情已經(jīng)變質(zhì)的事實(shí)，卓文君表明分手的決心［4］?！鞍}如山上雪，皎若云間月。聞君有兩意，故來相決絕?！边@里演唱者的氣息應(yīng)平穩(wěn)，控制好音量，音色輕柔，語氣堅(jiān)決且飽滿，展現(xiàn)卓文君冷靜理智的人物性格。“今日斗酒會，明旦溝水頭。躞蹀御溝上，溝水東西流。”這兩句在演唱時(shí)，氣息逐漸增強(qiáng)，情緒遞進(jìn)，把握好作者堅(jiān)定的心境，為后面歌曲的高潮部分作鋪墊。

第二部分的四句，作者的情緒變化明顯，與丈夫決別的心越來越強(qiáng)烈，演唱時(shí)需要用更多的氣息來控制，“凄凄復(fù)凄凄，嫁娶不須啼”，這句中“凄凄”二字出現(xiàn)兩次，第一次可以略微輕些，形成前弱后強(qiáng)的對比，歌詞中要有停頓感，在演唱時(shí)應(yīng)盡力做到聲斷氣不斷?！霸傅靡恍娜耍最^不相離”，這句我在演唱時(shí)，沒有換氣，氣息要沉下去，歌詞里作者的內(nèi)心情感要一直延續(xù)，則需要更多的氣息來支撐?！爸窀秃窝U裊，魚尾何簁簁。男兒重意氣，何用錢刀為?！边@兩句是歌詞內(nèi)容的高潮，氣息應(yīng)從強(qiáng)到弱，慢慢收尾，給觀眾一種聲音慢慢消失、逐漸悠遠(yuǎn)的聽感。

3.情感把握

歌唱這門藝術(shù)是通過歌聲來表達(dá)情感的，以聲代情傳遞給觀眾，情感可以說是一首作品的靈魂所在。如果把歌唱技巧稱作情感表達(dá)的手段，那么抒發(fā)情感才是演繹一首作品的最終目的。充滿感情的演唱才能打動(dòng)觀眾，所以在拿到一首作品時(shí)，分析作者的創(chuàng)作意圖是必不可少的，了解歌曲創(chuàng)作背后的故事，體會作者的心境，把握情感，才能更好地演繹作品［5］。

《白頭吟》這首作品整體的音域偏低，歌詞旋律和鋼琴伴奏都襯托出卓文君哀怨、低沉的情緒。第一句和第二句，展現(xiàn)了卓文君心寒與絕情的情緒，演唱時(shí)應(yīng)更加堅(jiān)定、深沉，演唱者的眼神和肢體動(dòng)作都要傳遞出作者的失落與哀婉?！敖袢斩肪茣?，明旦溝水頭。躞蹀御溝上，溝水東西流?！边@兩句是作者在與丈夫作最后的分別，今日就當(dāng)作我們最后的相聚，明日起溝邊分手各自東奔西走。曾經(jīng)美好的感情猶如溝水東流一般，流逝后一去不返。歌唱者在演唱這兩句時(shí)，情緒應(yīng)層層遞進(jìn)，表達(dá)出作者對丈夫變心的怨恨與痛心?！捌嗥鄰?fù)凄凄，嫁娶不須啼，愿得一心人，白頭不相離。竹竿何裊裊，魚尾何簁簁。男兒重意氣，何用錢刀為?！边@一部分作者心情復(fù)雜，本以為自己嫁了一個(gè)稱心如意的夫君，可以白頭到老永不分離，可沒承想丈夫有了二心，失去了真心的愛情是用多少金銀財(cái)寶都換不回的。這里作者不只是在責(zé)備丈夫，更是表明了自己還像當(dāng)初那樣愛著他，希望丈夫能夠回心轉(zhuǎn)意。在演唱時(shí)要表現(xiàn)出既痛恨司馬相如的變心，又對這段感情心生不舍的復(fù)雜情感。演唱者可自行設(shè)計(jì)肢體動(dòng)作、眼神來烘托作者的情緒，向觀眾傳遞卓文君決絕而又痛心不舍的情感，引發(fā)共鳴。

結(jié)? ?語

自古以來，中國古詩詞藝術(shù)歌曲是中國傳統(tǒng)文化的一部分，這種藝術(shù)形式展現(xiàn)了中國博大精深的古詩詞文化和豐富內(nèi)涵的音樂文化，包括了豐富的題材和特點(diǎn)，有的歌唱祖國的大好河山，有的描繪詩意高遠(yuǎn)，有的歌頌歷史，有的刻畫人物愛情生活，等等。本文所寫《白頭吟》是愛情題材中經(jīng)典代表作之一，歌曲中既表達(dá)了古人的情感，又蘊(yùn)含現(xiàn)代演唱者的思想感悟，跨越古今，極具傳承性，為中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展開拓了前景，為我國音樂文化的發(fā)展增添了濃墨重彩的一筆。

從古至今，愛情一直是人類生活中最寶貴的情感，這種感情有苦有甜。本文研究的作品《白頭吟》中表達(dá)了詩人卓文君對待愛情的態(tài)度以及堅(jiān)定的立場，我們在演唱時(shí)要從創(chuàng)作的時(shí)代背景、作者人物介紹、歌曲曲式、歌詞咬字行腔、演唱技巧、情感把握等多方面入手，要把中國古詩詞藝術(shù)歌曲與古詩詞充分聯(lián)系起來，進(jìn)行專業(yè)的深入研究，從而提高中國古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱水平，最終呈現(xiàn)出一部更完美、純正的作品。在撰寫本論文的過程中，不光是對中國古詩詞藝術(shù)歌曲有了更深的了解，同時(shí)藝術(shù)修養(yǎng)也得到了提高，也為以后的聲樂學(xué)習(xí)積累經(jīng)驗(yàn)。最后，希望本論文能為之后研究中國古詩詞藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)者們起到參考作用。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 嚴(yán)騰.古詩詞藝術(shù)歌曲《白頭吟》研究［J］.名作欣賞，2023（23）：123-125.

［2］ 孫麗.當(dāng)代中國古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱研究［J］.藝術(shù)大觀，2021（26）：23-24.

［3］ 張媛媛.中國古詩詞藝術(shù)歌曲《白頭吟》的演唱技巧研究［J］.戲劇之家，2023（17）：61-63.

［4］ 郭勁風(fēng).古詩詞藝術(shù)歌曲《鳳求凰》《白頭吟》的藝術(shù)特征與演唱分析［D］.云南師范大學(xué)，2022.

［5］ 黃璐.中國古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱研究［D］.中國音樂學(xué)院，2020.

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）

［收稿日期］ 2023-12-26

［作者簡介］ 耿子祎（2000—? ），女，山東科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士研究生。（青島 266590）

［通訊作者］ 郭民建（1972—? ），男，山東科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師。（青島? 266590）