為啥全世界就中國人看片要字幕？

假期里，你是不是也有過這樣的體驗：好不容易有了屬于自己的時光，揣好零食躲回房間，找好舒服的姿勢躺下，準備美美地看個片子，卻總覺得哪里不對勁。

哦，原來是忘了把字幕打開。點擊字幕按鈕，看著畫面底部一行行的白字浮現(xiàn)在屏幕上——終于舒服了。

字幕已經(jīng)成了我們看視頻時離不開的存在，即便是中文內(nèi)容也一樣。許多人發(fā)現(xiàn)，國外影視作品中，如果語言是該國人的母語，一般就不會帶字幕。好像只有中國觀眾特別依賴字幕？

但實際上，其他國家的觀眾也都越來越強烈地感受到，“沒有字幕好像真的聽不清”這個問題。那為什么中國觀眾的需求“覺醒”這么早？是中文有什么特殊性嗎？

離不開字幕，因為漢語太獨特嗎？

關(guān)于為什么中國觀眾似乎格外需要字幕，網(wǎng)絡(luò)上流傳較廣的一個觀點是，相對其他語言，漢語擁有更多的同音異義現(xiàn)象，所以我們才這么需要字幕輔助，對臺詞加以區(qū)分。

沒有字幕，我們可能會把“媽已經(jīng)走十年了”聽成“螞蟻競走十年了”，把“好自為之”聽成“耗子尾汁”。

但這個說法無法解釋的是，無論是我們?nèi)粘５膶υ?，還是電臺、播客等音頻節(jié)目中，同樣從不缺少那些可能造成混淆的同音異義詞，但我們卻總能不太費力地對其內(nèi)容進行理解，壓根不用字幕幫忙。

而且，雖然漢語中同音異義的字很多，但可別忘了，在現(xiàn)代漢語中，表達意義的基本單位通常是由兩個及以上漢字組成的詞語。在這一層面上，同音異義的現(xiàn)象就大大減少。

根據(jù)此前的研究統(tǒng)計，在全世界的各種語言中，同音異義現(xiàn)象所占的比例平均值大約在4%左右，漢語估計在7%-12%之間，與英語相當。而書寫系統(tǒng)與漢語相近，同樣包含了大量同音異義現(xiàn)象的日語，并沒有催生出“字幕文化”。

還有一種解釋是，作為中文這一表意文字的使用者，中國觀眾更能夠從字幕這一視覺載體獲取信息，而對于英文等表音文字的使用者來說，要在觀看視頻的同時跟上字幕則較為困難。

然而事實是，研究表明，英文讀者同樣能夠從文字中相當“絲滑”迅速地提取語義信息，而且他們的閱讀速度也并不比中文讀者慢多少。

如果將看字幕視作是一種閱讀行為，以英語為母語的觀眾從字幕中提取信息的效率未必就比中國觀眾差，也就不會出現(xiàn)因為“跟不上字幕”轉(zhuǎn)而放棄字幕而強調(diào)音效的情況了。

至于中文信息熵更高（可以理解為單個字所傳遞的信息量更大）所以能夠通過較短的文本傳達出更豐富涵義的說法，也許能在一定程度上解釋彈幕網(wǎng)站在中國的流行。

但考慮到同樣流行彈幕的日本卻并沒有像中國這樣大規(guī)模使用字幕，這種說法的可靠性似乎又打了折扣。

看字幕，新時代的文化習(xí)慣

與其說漢語和漢字的特性帶來了字幕這一剛需，中國觀眾看視頻沒有字幕就難受，恐怕更多的是因為新一代觀眾在成長過程中養(yǎng)成了看字幕這一文化習(xí)慣。

實際上，大多數(shù)內(nèi)地影視劇標配字幕，僅僅是對廣大的90后、00后來說，才算是“與生俱來”的現(xiàn)象。

如果我們?nèi)タ蠢习娴乃拇竺娨晞?，乃至新世紀才拍攝的《西游記續(xù)》，也都難以尋覓到字幕的蹤影。而偶有出現(xiàn)的字幕，大多也集中在出場人物所吟誦的詩詞歌賦上。

在這方面，香港則要比內(nèi)地早得多。上世紀的經(jīng)典港片，往往不僅配有中文字幕，更是同時還有相應(yīng)的英文翻譯字幕。據(jù)說這來源于1963年港英當局頒布的一條法律，按照規(guī)定，香港電影在“送審”時必須帶上中英字幕。

也有人考證，其實這樣的法律并不存在，發(fā)行方這樣做的目的是為了滿足開拓海內(nèi)外市場的需要。

不論出發(fā)點如何，結(jié)果就是早在上世紀60年代，粵語對白、中英字幕就成了香港影視劇的“出廠設(shè)置”。這樣做既方便了海外發(fā)行，也為不諳粵語的內(nèi)地觀眾掃除了觀看障礙。

而這其實也體現(xiàn)了字幕對于影視作品傳播所發(fā)揮的一大作用——降低語言門檻。在疆域遼闊、方言眾多的中國，這一文化橋梁的存在更具有不可忽視的價值。

而在上世紀80年代中后期到90年代中期，港片步入鼎盛時期。這一時期正值改革開放初期，港片開始在內(nèi)地引領(lǐng)潮流。與此同時，香港與內(nèi)地也進入了一段合拍影片的“蜜月期”，兩地合拍片不但開始成為內(nèi)地票房的主力軍，也帶來了港片的生產(chǎn)和發(fā)行方式。

隨著港片的流行，字幕自然也成了不少人心中電影的“標配”。

此外，2005年左右，視頻網(wǎng)站開始在中國興起。在翻譯字幕的同時通過各種方式提供影視資源分享的“字幕組”，也成為了一代人心中“永遠的神”。國人的視聽習(xí)慣隨之又一次被塑造和固化，對于字幕的需求逐漸從英語、日語、韓語等外語擴大到自身使用的母語——也就是漢語。

在港片、日韓劇、英美劇的熏陶下成長起來的一代人，在看到“光禿禿”不帶字幕的影視作品時，自然會感到相當不適應(yīng)——哪怕傳到耳朵里的都是中文。

聽不清，怪技術(shù)在進步

實際上，雖然許多國家并不像國內(nèi)那樣會為大多數(shù)影視作品配上內(nèi)嵌字幕，國外觀眾們對于字幕這一事物也絕不陌生。在日本、美國等國家，無論是通過流媒體還是通過電視觀看視頻，觀眾都有打開“隱藏字幕”（closed caption，簡稱CC）的選項。

顧名思義，這是一種可以按照觀眾的喜好開啟或關(guān)閉的字幕，它通常顯示在屏幕的底部，可以滿足聽障人士觀看視頻的需求。除了顯示對話和旁白內(nèi)容以外，隱藏字幕有時還會對聲音所指向的場景加以描述，如“音樂彈奏聲”“腳步聲”等等。

不過，那些聽力完全正常的外國觀眾也逐漸發(fā)現(xiàn)，字幕越來越成為一種必需品。新聞評論網(wǎng)站Vox發(fā)起的一項調(diào)查顯示，有多達57%的被調(diào)查者會因為“聽不清”而使用字幕，只有12%的被調(diào)查者表示“基本不使用字幕”。

全世界的觀眾都變得日漸離不開字幕，主要是因為影視作品里的聲音本身確實有了一些變化。

首先，演員們說話的方式在發(fā)生改變。在有聲電影誕生的初期，影片錄制現(xiàn)場的麥克風(fēng)往往體型巨大，而且只能被擺在固定的位置。

受到收音設(shè)備限制，演員必須拿捏好說話的音量、方向甚至腔調(diào)，沖著麥克風(fēng)“喊話”，才能保證良好的收音效果。這樣一來，那些確實收錄進去的聲音，都清晰響亮，能夠被輕松辨別。

在收音技術(shù)比當年要先進得多的當下，演員們不用刻意“講臺詞”，可以用更自然的方式，在環(huán)境聲更為嘈雜紛亂的場景中說話，而不用擔(dān)心聲音錄不進去，但這樣也導(dǎo)致聲音可能會更加含糊。

此外，技術(shù)的發(fā)展使得現(xiàn)在的影視作品制作越來越精密、復(fù)雜，聲效也是如此。音效師結(jié)合人聲、音樂聲、背景聲等多個聲道的聲音制作的“混音”，在揚聲器密布的電影院里可能會有很好的效果，但是放到你的電腦、平板、手機上播放時可能就并非如此。

尤其是在場面復(fù)雜、時不時就傳來一聲巨響的“大片”中，人說話的聲音就更可能會被蓋掉。這也是為什么有時候，換上音質(zhì)更好的設(shè)備（比如耳機、有環(huán)繞聲音效的條形音響），你會感覺對話驟然清晰了許多。有時開啟“人聲增強模式”，也能起到類似的效果。

一些影視公司會在其作品中以對話的聲音為“錨點”，對其他聲音的“響度”進行調(diào)整，但這并不是一條能夠約束到所有影視內(nèi)容制作方的行業(yè)規(guī)范。有時，他們也知道觀眾會聽不清，但他們并不在乎。

在這方面，大導(dǎo)演諾蘭堪稱“臭名昭著”，諾蘭所鐘愛的IMAX攝影機固然能夠拍出震懾人心的視覺效果，卻也有著噪聲大、“不隔音”的弊端。而且諾蘭還排斥采用可以在一定程度上通過后期錄音“修復(fù)”對話的自動對白重置（ADR）技術(shù)。

因此，他的電影里不時會出現(xiàn)光看到演員嘴在動，卻連母語人士都聽不懂的情況。

可以說，在混亂的聲音世界里，字幕是幫助我們找回秩序的一種方式。

而除了發(fā)揮它本身的職責(zé)，字幕還帶來了一些可能人們起初沒有想到的好處——比如在上班的時候，即使聲音開得很小，你也可以借助字幕，愉快地“摸魚”。對于非母語人群來說，他們也可以在字幕的幫助下取得更好的學(xué)習(xí)效果。

讓我們說，感謝字幕。

（幼安摘自微信公眾號“浪潮工作室”）