基于解構(gòu)主義的首飾設(shè)計(jì)策略

黃思齊

摘要：本文對(duì)解構(gòu)主義理念和可持續(xù)性的概念進(jìn)行詳細(xì)的分析與論述，深入認(rèn)識(shí)解構(gòu)主義的相關(guān)原理，通過(guò)對(duì)解構(gòu)主義的分解觀念進(jìn)行分析探討，與可持續(xù)性概念結(jié)合，讓舊首飾重復(fù)利用。通過(guò)研究雅克·德里達(dá)提出的“解構(gòu)主義”理論，以藝術(shù)家作品作為參考，學(xué)習(xí)解構(gòu)中的分解、疊加、破碎、錯(cuò)置、混搭、反轉(zhuǎn)等設(shè)計(jì)形式，進(jìn)行總結(jié)，并通過(guò)分解與重組的方法對(duì)首飾進(jìn)行重新設(shè)計(jì)，以及研究舊物的可持續(xù)性發(fā)展。舊首飾重組提取造型，色彩重構(gòu)，形成新的項(xiàng)鏈，胸針，重塑首飾本身的可持續(xù)性。該方法可為當(dāng)代設(shè)計(jì)以及可持續(xù)性設(shè)計(jì)提供參考。

關(guān)鍵詞：解構(gòu)主義；可持續(xù)性設(shè)計(jì)；首飾設(shè)計(jì)；舊物利用，重組

中圖分類號(hào)：J524 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1003-0069（2024）07-0008-04

Abstract：This paper provides a detailed analysis and discussion of the concept of deconstructionism and the concept of sustainability， providing insight into the relevant principles of deconstructionism and combining them with the concept of sustainability by analyzing and exploring the deconstructionist concept of decomposition， allowing for the reuse of old jewellery.Through the study of Jacques Derridas theory of deconstructionism， and using the artists work as a reference， we learn about deconstruction in the form of decomposition， superimposition， fragmentation， dislocation， mixing and reversal， summarize and redesign jewellery through deconstruction and disorganization， and study the sustainability of old objects.The old jewellery is reconstructed to extract shapes and colors to form new necklaces and brooches， reinventing the jewellery itself as sustainable. The method can be used as a reference for contemporary design as well as sustainable design.

Keywords：Deconstructionism；Sustainable design；Jewellery design；Use of old objects；Disorganization

引言

隨著復(fù)古的概念出現(xiàn)在人們的眼前時(shí)，價(jià)格便宜，造型獨(dú)特的復(fù)古風(fēng)格首飾成為許多人新的追逐目標(biāo)。在這股浪潮逐漸平息后，我們發(fā)現(xiàn)了許多被丟棄的舊首飾出現(xiàn)在了垃圾桶，拾荒者的身上，大量的金屬以及樹脂廢棄在大街上，極大可能對(duì)環(huán)境造成危害與浪費(fèi)。面對(duì)與環(huán)境有關(guān)的社會(huì)現(xiàn)象，設(shè)計(jì)領(lǐng)域用可持續(xù)性設(shè)計(jì)，綠色設(shè)計(jì)，生態(tài)設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)理念來(lái)嘗試著解決廢棄的舊物的問(wèn)題，我所研究的可持續(xù)設(shè)計(jì)指的是將舊物重新設(shè)計(jì)，通過(guò)組合或者添加新的可再生材料去轉(zhuǎn)換成一種新的物品，來(lái)達(dá)到可持續(xù)循環(huán)利用的目的。解構(gòu)主義的理念，意在打破固有的思維秩序，設(shè)計(jì)者可以通過(guò)打碎，疊加，重組的方式去進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，為可持續(xù)性設(shè)計(jì)提供造型以及靈感。在首飾設(shè)計(jì)的過(guò)程中，需要考慮首飾與人的身體接觸與聯(lián)系，設(shè)計(jì)者可以通過(guò)書籍、網(wǎng)絡(luò)、看藝術(shù)家作品等方式獲得靈感來(lái)源，通過(guò)對(duì)質(zhì)感，色彩，紋理等形式去吸引人們，也可以從互動(dòng)性，趣味性，可玩性的角度去讓更多的人能夠了解到舊首飾能夠有更多的可能，以及增強(qiáng)對(duì)環(huán)境的保護(hù)意識(shí)。研究可持續(xù)性首飾設(shè)計(jì)的初衷是希望能夠通過(guò)人與自然的接觸所產(chǎn)生的碰撞來(lái)改善一點(diǎn)點(diǎn)的環(huán)境問(wèn)題，同時(shí)可持續(xù)性不光是環(huán)境可持續(xù)，能讓舊的東西復(fù)興，傳承與復(fù)興，舊首飾轉(zhuǎn)變?yōu)樾率罪?，能繼續(xù)使用，這也是可持續(xù)性的體現(xiàn)。

一、解構(gòu)主義的概述

（一）起源與概念

“解構(gòu)”概念源于馬丁·海德格爾（德語(yǔ)：Martin Heidegger，1889年9月26日-1976年5月26日）著作的《存在與時(shí)間》，“解構(gòu)”（德語(yǔ)詞匯：Destruktion）的意思并不是破壞與毀滅形而上學(xué)，而是通過(guò)拆解形而上學(xué)積淀下來(lái)的歷史土層，重構(gòu)或顯示其隱蔽的本質(zhì)即存在論一神學(xué)的結(jié)構(gòu)。之后，當(dāng)代法國(guó)解構(gòu)主義大師雅克·德里達(dá)（法語(yǔ)：Jacques Derrida，1930年7月15日-2004年10月9日）在海德格爾的德語(yǔ)詞匯Destruktion的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了“解構(gòu)”（Deconstruction）這一詞匯，不過(guò)他又在詞匯“Destruction”中加入了“con”，這一詞匯既是“否定的”（de），又是“肯定的”（con）。美國(guó)著名解構(gòu)批評(píng)家希利斯·米勒（J.Hillis Miller）先生用“解構(gòu)”的概念對(duì)“小孩拆解父親留下的手表”這個(gè)比喻進(jìn)行了解釋，說(shuō)這里所表述的意思是，“解構(gòu)”這個(gè)詞暗示把某種統(tǒng)一完整的東西還原成支離破碎的片段或部件。但絕不是說(shuō)解構(gòu)就像孩子為了反叛父親，反叛父權(quán)制度，而將其手表拆開。解構(gòu)不是要拆解文本的結(jié)構(gòu)，而是要表明文本已經(jīng)進(jìn)行了自我拆解。解構(gòu)的基本特點(diǎn)是無(wú)終止性與開放性，拆解和重構(gòu)是解構(gòu)的兩個(gè)核心過(guò)程，精神方面，是對(duì)傳統(tǒng)與權(quán)威思想進(jìn)行質(zhì)疑和顛覆。20世紀(jì)80年代，以解構(gòu)主義為概念的設(shè)計(jì)風(fēng)格開始興起，以打破已有的框架為目的，對(duì)一切秩序和結(jié)構(gòu)進(jìn)行拆解，顛覆過(guò)去的慣性思維、打破邊界，將已有的形象拆解創(chuàng)新，通過(guò)混搭疊加等方式，將舊形象抽象化或者具象化，來(lái)創(chuàng)新成為新形象。但藝術(shù)家們對(duì)“construction”的理解不同，導(dǎo)致了解構(gòu)主義有了許多的發(fā)展方向以及不同的呈現(xiàn)方式。

（二）解構(gòu)在首飾設(shè)計(jì)表達(dá)中的影響

解構(gòu)的方式有很多，比如分解、疊加、破碎、錯(cuò)置、混搭、反轉(zhuǎn)等，給首飾設(shè)計(jì)尋找了更多寶貴的創(chuàng)作方法。首飾設(shè)計(jì)通過(guò)各種各樣的實(shí)驗(yàn)和形式表達(dá)，藝術(shù)家傳遞觀念來(lái)表達(dá)看法，探索未來(lái)與創(chuàng)造的可能性。首飾藝術(shù)家與觀者間的認(rèn)知也會(huì)隨著時(shí)間發(fā)生不同的變化，生活的豐富性和不確定性決定了首飾設(shè)計(jì)發(fā)展的多樣性。首飾設(shè)計(jì)也在解構(gòu)理念當(dāng)中得到新的發(fā)展，首飾存在的意義，傳統(tǒng)的功能與材料還是表達(dá)的內(nèi)容，都產(chǎn)生了新的變化，最重要的是首飾不再只是單純對(duì)人體的佩戴，也不再僅僅局限于審美的考慮。傳統(tǒng)的首飾在燈光下閃閃發(fā)光，動(dòng)物，植物，山水的結(jié)合，形成了一種大氣，端莊的氣勢(shì)。舊首飾以其觀賞性和可讀性的特點(diǎn)更容易在視覺上被大眾接受，但是舊首飾會(huì)隨著時(shí)間使得受眾產(chǎn)生審美疲勞，而解構(gòu)主義的出現(xiàn)影響了傳統(tǒng)首飾的設(shè)計(jì)形式，打破了設(shè)計(jì)的慣性，建立起獨(dú)特的風(fēng)格以及產(chǎn)生新的審美。

（三）研究現(xiàn)狀

20世紀(jì)80年代，設(shè)計(jì)領(lǐng)域開始了對(duì)解構(gòu)主義理論的運(yùn)用，19世紀(jì)60年代末。德里達(dá)相繼發(fā)表了《論文字學(xué)》《書寫與差異》《聲音與現(xiàn)象》3本書，書中較為完整地體現(xiàn)了解構(gòu)主義的理論，從而奠定了雅克·德里達(dá)作為解構(gòu)主義大師的地位。

在國(guó)內(nèi)，鄔烈炎的《解構(gòu)主義設(shè)計(jì)》，黃其洪的《藝術(shù)的背后：德里達(dá)論藝術(shù)》等書籍研究了解構(gòu)主義在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。在國(guó)外，美國(guó)馬爾科姆·理查茲的《德里達(dá)眼中的藝術(shù)》論述了解構(gòu)和藝術(shù)的聯(lián)系，對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)者有更多的參考與指導(dǎo)作用。

藝術(shù)思想有著前衛(wèi)與先鋒性，不斷對(duì)藝術(shù)的邊界進(jìn)行沖擊是藝術(shù)家們主要的課題。也可以理解為對(duì)結(jié)構(gòu)的拆解與重新構(gòu)建，解構(gòu)即人們對(duì)一件事物的慣性打破拆解或反轉(zhuǎn)之后再進(jìn)行重塑的一種行為和方法論。在解構(gòu)主義思想的影響下，藝術(shù)家不斷進(jìn)行拆解、重組，不斷做出否定與肯定、肯定與否定的行為。對(duì)某種已存在的事物或元素進(jìn)行拆解，從文化和觀念的推動(dòng)下，構(gòu)建出一種新的表達(dá)形式，解構(gòu)的出現(xiàn)，給了設(shè)計(jì)更多的自由與方向。藝術(shù)家們開始打破自己的慣性思維，創(chuàng)作的作品具有更多獨(dú)特性。雖然解構(gòu)有反傳統(tǒng)的意思，但是新的總會(huì)變成舊的，解構(gòu)在未來(lái)也會(huì)成為傳統(tǒng)，可能在未來(lái)，新的解構(gòu)理念在解構(gòu)當(dāng)下的解構(gòu)理念。

中國(guó)知網(wǎng)查關(guān)鍵詞以“解構(gòu)首飾”為主題進(jìn)行精確查找，檢索到6條結(jié)果，主要探討基于解構(gòu)主義對(duì)首飾的設(shè)計(jì)表現(xiàn)形式，對(duì)首飾的影響以及用解構(gòu)與重構(gòu)的形式來(lái)詮釋首飾手工藝。根據(jù)文獻(xiàn)檢索分析總結(jié)得出，在現(xiàn)今，將解構(gòu)主義運(yùn)用首飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域的案例并不多。通過(guò)對(duì)國(guó)內(nèi)外的首飾設(shè)計(jì)專業(yè)的發(fā)展來(lái)看，首飾設(shè)計(jì)已經(jīng)在脫離了傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)思維，因此，在本人已有的研究成果的基礎(chǔ)上，將解構(gòu)主義的理論與首飾設(shè)計(jì)進(jìn)行結(jié)合，探討首飾設(shè)計(jì)發(fā)展的可能性，是有積極作用的。

二、解構(gòu)主義理念在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的案例研究

（一）解構(gòu)主義在建筑設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

Frank Owen Gehry是一位解構(gòu)主義建筑設(shè)計(jì)師，他在西班牙的畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館是解構(gòu)主義設(shè)計(jì)的著名代表作之一。Gehry善于用拆解的思維對(duì)物體進(jìn)行打碎重組，注重個(gè)體和部件本身，重新構(gòu)建出零碎和無(wú)規(guī)律感。但Gehry用解構(gòu)主義理念在處理局部的細(xì)節(jié)上，對(duì)內(nèi)部與整體之間是有嚴(yán)密的聯(lián)系的，并不是在混亂地拼湊。建筑的有序性和無(wú)序性以及分散性打破了人們印象中現(xiàn)代建筑的秩序感。Gehry用解構(gòu)理念重新構(gòu)建了現(xiàn)代建筑有秩序的外觀，畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館猶如隨意組合的金屬幾何立體，形體與形體之間的造型毫無(wú)關(guān)聯(lián)。這個(gè)美術(shù)館所擁有的造型與形象，是對(duì)解構(gòu)主義設(shè)計(jì)的最好詮釋，如圖1。

（二）解構(gòu)主義在首飾設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

Annamaria Zanellar的作品受到貧窮藝術(shù)的影響，貧窮藝術(shù)指的是經(jīng)常使用觸手可及的材料、已廢棄的日常用品等材料來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，如破爛不堪的牛仔褲，別人拋棄的家具設(shè)施等。她用解構(gòu)主義理念圍繞著舊材料之間的矛盾、對(duì)立與意料之外所呈現(xiàn)出的混搭與反轉(zhuǎn)的基礎(chǔ)展開。將含有混合顏料和琺瑯、銅綠、鎳、氧化物和灰塵沉積物的基底材料進(jìn)行混搭，錯(cuò)置。她的作品遠(yuǎn)非荒誕或夢(mèng)幻般，總是集中在情感的壓抑和理性的延伸之間。持續(xù)的挑戰(zhàn)是如何使用和選擇意料之外的材料，并將其轉(zhuǎn)化為令人驚訝甚至困惑的組合，如圖2。

Aphra Cheesman 經(jīng)常收集一些廢舊以及破碎的材料和物件，這些材料和物件依然能夠使用和被利用。她通過(guò)解構(gòu)主義的理念對(duì)這些舊材料做出分解，將這些舊材料變成她的珠寶作品。在這個(gè)過(guò)程中，她通過(guò)組合、重新構(gòu)成和分離了這些舊材料的元素。這產(chǎn)生了一種混合的形式，即從分解后的分類中提取元素并將其重新創(chuàng)造出新的造型。在工藝中，Aphra Cheesman 使用傳統(tǒng)的金屬加工技術(shù)，如焊接、搪瓷和凹凸紋，以及較新的技術(shù)，如微焊接和其他工藝，如噴漆、成型和縫紉。Aphra Cheesman 的作品在舊與新之間交替，從而吸引人們對(duì)它們自身的關(guān)注——它們特別的形狀、特別的表面、特別材料和特別的顏色。這種解構(gòu)和重構(gòu)扭曲了作品的形狀，更加有力地傳達(dá)了它的原始形狀，如圖3。

通過(guò)對(duì)3位解構(gòu)主義藝術(shù)家的案例研究，更加清晰地了解解構(gòu)在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用，可以選擇對(duì)物體打破重組，重新構(gòu)建秩序或者無(wú)序，也可以選擇對(duì)材料進(jìn)行混搭，錯(cuò)置，從實(shí)驗(yàn)中體現(xiàn)材料的意外性，也可以通過(guò)分離，組合與工藝結(jié)合來(lái)展現(xiàn)作品的特別性。解構(gòu)主義給予了藝術(shù)設(shè)計(jì)更多的創(chuàng)作方向與方式，讓藝術(shù)更加抽象化也更加具象化。

三、解構(gòu)主義的創(chuàng)作手法

（一）分解與破碎

分解是指將一個(gè)完整物品的各組成部分剖析出來(lái)。Todd McLellan寫的一本叫《Things Come Apart：A Teardown Manual for Modern Living》的手冊(cè)中，把日常的物品進(jìn)行分解，并有秩序地排列整齊，作者想揭示一些世界上最具標(biāo)志性的產(chǎn)品的內(nèi)在復(fù)雜性，這個(gè)過(guò)程可以對(duì)分解對(duì)象進(jìn)行捕捉與思考，或許可以從中得到靈感與設(shè)計(jì)元素。而破碎指的是破裂散碎，例如，一個(gè)碗摔在地上碎成好幾塊，從完整變成零碎。Ingo Maurer是德國(guó)照明設(shè)計(jì)大師，他的著名代表作，“Porca Miseria！”展現(xiàn)了分解與破碎，Ingo將這些瓷器摔碎，再重新組合，以表現(xiàn)一種驚人的動(dòng)態(tài)。從中可以觀察出Porca Miseria！的分解與破碎、無(wú)意的創(chuàng)作思維和解構(gòu)的設(shè)計(jì)語(yǔ)言，沖擊了大家固定的思維模式，給人們帶來(lái)了新的視野和新的思路，如圖4、5。

（二）重疊

重疊的設(shè)計(jì)手法，藝術(shù)設(shè)計(jì)者將思考如何從平面變成3D立體，最常用的方式便是堆積，例如使用紙一層層疊加，形成一個(gè)長(zhǎng)方體，或者是從長(zhǎng)到短一層層疊加形成地勢(shì)。倫敦藝術(shù)家Jeremy May擅長(zhǎng)使用疊層的方法進(jìn)行創(chuàng)作，他從舊書中挖出所需要的形狀，然后把裁剪出來(lái)的紙分層粘在一起，使得紙張層層粘貼形成立體，再打磨成想要的形狀，在體塊表面上色，最終形成首飾。這種手法還可以做出許多肌理，通過(guò)顏色的變化，形狀的大小，或者灼燒等。藝術(shù)家在疊加材料的過(guò)程中不斷實(shí)驗(yàn)，推翻重組，如圖6。

（三）混搭

在服裝領(lǐng)域中，很常見到材料、顏色、大小不一混搭的服裝，而首飾領(lǐng)域中，也有混搭的方式，運(yùn)用不同的材料進(jìn)行混搭。傳統(tǒng)首飾里，我們常見的金銀，各種寶石珍珠等，現(xiàn)在都已經(jīng)與其他的材料進(jìn)行混搭，例如塑料、線、樹葉、貝殼等相對(duì)廉價(jià)的材料，但它們的可塑性更強(qiáng)，展現(xiàn)的意義與風(fēng)格更加突出，也是當(dāng)代藝術(shù)家們常用的創(chuàng)作手法。藝術(shù)家Paula García Avi？ó對(duì)銀與塑料進(jìn)行混搭，利用顏色與透光性，給我們呈現(xiàn)了首飾創(chuàng)作的其他可能性。藝術(shù)家Kamile Staneliene對(duì)珍珠與易拉罐環(huán)進(jìn)行混搭，通過(guò)收集被丟棄的材料重新制作，呈現(xiàn)了可持續(xù)的概念，如圖7、8。

（四）總結(jié)

解構(gòu)主義的出現(xiàn)，消解了首飾的邊界感，首飾正在與許多學(xué)科領(lǐng)域進(jìn)行融合，材料、大小、重量不再受到限制，打破了傳統(tǒng)首飾成為人類附屬品的印象，隨著藝術(shù)家們不斷演化而產(chǎn)生新的設(shè)計(jì)手法，而我們要做的，就是根據(jù)主題的發(fā)展而找到合適的創(chuàng)作手法。

四、首飾創(chuàng)作對(duì)解構(gòu)主義的呈現(xiàn)

（一）靈感來(lái)源

創(chuàng)作靈感來(lái)源于一篇旅行記錄《廣州“鬼市”探訪——淩晨2點(diǎn)鐘陪我去天光墟》，“天光墟”指的是廣州民間集市，每天清晨或半夜開始運(yùn)作，天亮即完結(jié)的特殊墟。而在粵語(yǔ)中，天光是天亮的意思，所以“天光墟”一詞只出現(xiàn)在粵語(yǔ)地區(qū)。這里有許多攤主，每一位攤主都有不同的故事，有的攤主以前做燒焊，眼睛壞了，遇到強(qiáng)光眼睛會(huì)痛。沒有正式工作，只能來(lái)天光墟擺攤賺點(diǎn)伙食費(fèi)；有的攤主的媽媽出了車禍，交不起天價(jià)的醫(yī)療費(fèi)，只能再回來(lái)?yè)炖?。從攤主們的?jīng)歷明白了“天光”的含義，在黑暗中躲避城管，他們通過(guò)賣舊物、廢品來(lái)維持自己的生活，更多的是無(wú)奈，也渴望正常的生活。

來(lái)到實(shí)地考察后，可以看到一整條街中大多數(shù)為中老年人，他們?yōu)橥诵堇先?、二手商店的老板，還有少許想拍紀(jì)錄片和尋寶的年輕人。他們都有一個(gè)共同的物品——手電筒，不斷在一個(gè)個(gè)攤位上照射著，看到有興趣的物品就蹲下，拿起物品不斷地觀看，然后便與攤主討價(jià)還價(jià)，想以最少的價(jià)格買下來(lái)。主要賣的舊物分為幾大類：舊書籍，舊首飾，舊樂器，舊服飾，舊瓷器，舊玻璃用具，舊陶瓷，舊畫等，如圖9。

在文章的影響下，創(chuàng)作者決定以攤主的故事作為出發(fā)點(diǎn)，他們?cè)诤诎抵猩妫玫降拿恳患f物在他們的眼里是寶貴的，當(dāng)下與未來(lái)，舊物與攤主是互相成就對(duì)方的存在，攤主需要舊物來(lái)?yè)Q取食物，換取生存，舊物卻是通過(guò)攤主來(lái)等待第二次重新散發(fā)光芒的機(jī)會(huì)。

在解構(gòu)主義與首飾的影響下，創(chuàng)作者選擇了一些舊物，作為出發(fā)點(diǎn)，并將賦予它們新的功能，使它們是可持續(xù)性的，同時(shí)也想表達(dá)舊物不是“垃圾”，舊物在不同的領(lǐng)域可能有不同的使用方向。

（二）基于解構(gòu)主義的首飾設(shè)計(jì)實(shí)踐

首飾是人體的裝飾品，常常以觀賞為主，但不應(yīng)該局限于這些，首飾也可以擁有功能性，互動(dòng)性，敘事性等，首飾可以承載著一些記憶，也可以通過(guò)互動(dòng)讓人們產(chǎn)生情緒，釋放情緒。

在設(shè)計(jì)的過(guò)程中，常常會(huì)先尋找與自己想法比較契合的藝術(shù)家作品，例如，這次的設(shè)計(jì)想表達(dá)一些可持續(xù)性的概念，于是找到了藝術(shù)家DIAMOND UMMM/KIWI做的一個(gè)舊物改造作品，通過(guò)觀察他在廢棄站和垃圾桶收集的廢品以及對(duì)首飾消毒的過(guò)程，可以進(jìn)行一些模仿以及記錄過(guò)程并發(fā)現(xiàn)新的思考，對(duì)環(huán)境，對(duì)人類，對(duì)動(dòng)物，對(duì)植物等的危害，深入地探討舊物的可持續(xù)性是否能夠?qū)ι鐣?huì)帶來(lái)一點(diǎn)點(diǎn)的貢獻(xiàn)與幫助。

而藝術(shù)家DIAMOND UMMM/KIWI、藝術(shù)家Annamaria Zanellar的貧窮藝術(shù)以及Todd McLellan的書籍對(duì)這次的設(shè)計(jì)提供了概念上以及設(shè)計(jì)手法的靈感，通過(guò)學(xué)習(xí)藝術(shù)家的分解過(guò)程讓筆者對(duì)一件完整的物體到拆解成一件件小零件的過(guò)程有了新的體會(huì)與思考，在完整的物體與零件之間，它就像社會(huì)的整體與人類的個(gè)體，社會(huì)的發(fā)展是由人類個(gè)體組成，每個(gè)個(gè)體的行為都可能決定社會(huì)的發(fā)展形狀，因此，再小的零件都是不可或缺的，通過(guò)解構(gòu)理論中的矛盾與對(duì)立的觀點(diǎn)下，將不兼容的零件與不同材質(zhì)的零件進(jìn)行混搭與重置，或許又能搭配成互相兼容的物件，產(chǎn)生新的觀點(diǎn)，新的思考，新的突破，新的設(shè)計(jì)策略，如圖10、11。

在制作模型的過(guò)程中，創(chuàng)作者看見鋼筆就聯(lián)想到這是每個(gè)工作者不可缺少的，它被插在口袋，見證了許多人的成功、失敗、開心、沮喪，因此，在畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館形體與形體之間有序性與無(wú)序性的影響下，將鋼筆頭重新組合，使它作為“見證者”，敘述著一些故事。在藝術(shù)家Paula García Avi？ó和Kamile Staneliene對(duì)各種廉價(jià)材料的混搭影響下，利用銅幣圓形的特征，與筆桿還有鐵線搭成一個(gè)可滾動(dòng)的可佩戴的可玩的首飾，人在思考的過(guò)程中，不是一個(gè)靜止的狀態(tài)，手會(huì)不斷有動(dòng)作，因此將材料混搭成一個(gè)可動(dòng)的首飾，呈現(xiàn)出了可持續(xù)性以及其他的可能性，如圖12。

材料方面，使用生活中的現(xiàn)成品相結(jié)合的方式，現(xiàn)成品本身就具有其獨(dú)特屬性，更清晰表達(dá)創(chuàng)作意圖。對(duì)鋼筆等物品進(jìn)行拆解，重新建構(gòu)出一種新的首飾樣式。功能方面，讓首飾發(fā)展成可持續(xù)性設(shè)計(jì)，循環(huán)利用作為首飾的發(fā)展方向。

顏色方面，藝術(shù)家Annamaria Zanellar善于選擇意料之外的材料使作品轉(zhuǎn)化為令人驚訝甚至困惑的組合，在這種隨機(jī)與可持續(xù)性的影響下，把多種顏色注入鋼筆儲(chǔ)存管，利用顏色的豐富性，讓舊物更加鮮艷明亮，吸引眼球。在舊物組合中，使用了顏色是從那3位攤主得到的靈感，因?yàn)樗麄儽旧淼奶厥庠颍荒茉谝雇碇谐鰜?lái)售賣東西維持生活，從他們的敘述中我感受到只有黑暗，因此創(chuàng)作者希望用顏色去驅(qū)散黑暗同時(shí)將模型衍生出更多的可能性，如圖13。

在解構(gòu)主義以及可持續(xù)性的影響下，完成了模型的制作，舊物有了新的歸宿，有了新的概念，新的故事，新的組合。藝術(shù)家謝佳君表示“首飾藝術(shù)的發(fā)展是個(gè)不斷在創(chuàng)新的過(guò)程，先鋒藝術(shù)家們不斷質(zhì)疑首飾既定的意義，從概念、材料、工藝、創(chuàng)意等多方面解構(gòu)，當(dāng)代首飾呈現(xiàn)出多元化的新面貌，利用解構(gòu)思想來(lái)進(jìn)行首飾創(chuàng)作，突破常規(guī)的思維方式，促進(jìn)各領(lǐng)域融合發(fā)展，正是創(chuàng)新所需要的。解構(gòu)的思維模式突破原有創(chuàng)作思維模式的壁壘，融合創(chuàng)新出新的方法，而融合與創(chuàng)新的產(chǎn)物也不斷刷新著人們的認(rèn)知邊界”。因此，將解構(gòu)與可持續(xù)性構(gòu)成的模型與傳統(tǒng)的鑄造工藝相結(jié)合，產(chǎn)生新與舊的融合，先鋒藝術(shù)家們?cè)谕黄频耐瑫r(shí)，并沒有舍棄舊的傳統(tǒng)，而是在基礎(chǔ)上一點(diǎn)點(diǎn)推進(jìn)，賦予更多的意義與概念，但又保留了珠寶的精致與特征，如圖14。

總結(jié)

本文主要以解構(gòu)主義對(duì)首飾的影響作為前提來(lái)探討首飾的可持續(xù)性，同時(shí)通過(guò)許多跨學(xué)科的設(shè)計(jì)與書籍分析了解構(gòu)的思維方式，解構(gòu)了材料、顏色、造型、工藝，并重新賦予首飾的價(jià)值與意義。通過(guò)學(xué)習(xí)與分析藝術(shù)家們的思維、方法，為首飾提供了理論基礎(chǔ)，解構(gòu)主義極大地拓展了首飾的藝術(shù)形式，為首飾發(fā)展解鎖了無(wú)限可能，為未來(lái)的首飾藝術(shù)家提供了參考。

在整個(gè)設(shè)計(jì)過(guò)程中還是存在許多的問(wèn)題，實(shí)地調(diào)研的過(guò)程并不嚴(yán)謹(jǐn)，沒有對(duì)現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行更細(xì)致的記錄，也沒有進(jìn)行對(duì)更多攤主采訪的數(shù)據(jù)，以及在造型的設(shè)計(jì)上，還是缺乏了一些批判的思考，和缺乏攤主內(nèi)心感受的視覺效果，還有許多需要繼續(xù)學(xué)習(xí)的地方。

在未來(lái)，實(shí)地調(diào)研的方面，會(huì)邀請(qǐng)一位攝影師對(duì)現(xiàn)場(chǎng)，交流，內(nèi)容，進(jìn)行拍攝與錄音，可以有更多的細(xì)節(jié)支撐項(xiàng)目靈感。在設(shè)計(jì)上，會(huì)將更細(xì)節(jié)的東西融入作品中，希望呈現(xiàn)更多的視覺效果以及故事。最后批判思維方面，這個(gè)是項(xiàng)目的起源，需要通過(guò)更多的社會(huì)問(wèn)題、環(huán)境問(wèn)題、人文問(wèn)題等，多思考、多尋找、多注意去提升這方面的思維，這也是一位藝術(shù)家對(duì)世界所做出的價(jià)值點(diǎn)。

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