石雕的材料語言在當代雕塑教學和創(chuàng)作中的衍變探究

摘要：目的：文章旨在深入剖析石雕材料語言在當代雕塑教學與創(chuàng)作中的衍變，挖掘其背后的推動因素、呈現(xiàn)形式，以及對藝術(shù)實踐的作用，探尋石雕藝術(shù)在當代語境下的發(fā)展方向與潛力。方法：綜合運用歷史研究法，梳理從遠古至文藝復興等時期石雕材料語言的傳統(tǒng)演變，結(jié)合案例分析法深入剖析當代雕塑教學各環(huán)節(jié)（理念、課程、實踐）及創(chuàng)作實踐（材料與形式）中的創(chuàng)新案例。結(jié)果：研究發(fā)現(xiàn)，石雕材料語言從早期基于實用與象征的簡單表達，逐步發(fā)展為當代融合多元材料、創(chuàng)新形式且承載豐富文化與生態(tài)意義的復雜體系，在教學中實現(xiàn)從傳統(tǒng)技藝傳承向素養(yǎng)培育與創(chuàng)新驅(qū)動轉(zhuǎn)型，在創(chuàng)作中突破材料與形式局限，展現(xiàn)出全新的藝術(shù)活力。結(jié)論：石雕材料語言的當代衍變對雕塑藝術(shù)發(fā)展的意義深遠，在推動藝術(shù)創(chuàng)新、培育專業(yè)人才、傳承文化及促進生態(tài)可持續(xù)等方面發(fā)揮著關(guān)鍵作用，為雕塑藝術(shù)在當代及未來的持續(xù)發(fā)展提供了堅實的理論與實踐支撐，指明了多元發(fā)展方向。

關(guān)鍵詞：石雕；材料語言；雕塑；教學；創(chuàng)作

中圖分類號：J314.3 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）18-0-03

0 前言

作為一種古老的藝術(shù)形式，石雕的材料語言始終與人類文明的發(fā)展緊密相連。石材的永恒性與物質(zhì)性使其在傳統(tǒng)雕塑中承載著宗教、權(quán)力與文化的象征意義［1］。隨著當代藝術(shù)觀念和技術(shù)手段的持續(xù)更新，石雕材料語言經(jīng)歷了深刻的變革。在當代雕塑教學中，傳統(tǒng)的石雕技法傳承固然重要，但不能忽視材料語言與時俱進的內(nèi)涵拓展。學生們不再僅僅著眼于雕琢石材的精湛工藝，而是被引導去感知石材本身的質(zhì)地、紋理、色彩等天然特性如何與現(xiàn)代審美、社會議題相互呼應(yīng)。石材已然超越了單純的塑形載體范疇，在更多情形下，作為能夠激發(fā)創(chuàng)作靈感、承載敘事功能的關(guān)鍵要素，深度融入雕塑創(chuàng)作實踐。藝術(shù)家們借助日新月異的科技手段與開放包容的文化環(huán)境，不斷探索石雕材料的邊界，打破大眾對石雕的刻板印象。

本文以石雕材料語言為研究對象，梳理其歷史發(fā)展脈絡(luò)，并結(jié)合當代案例分析，旨在探明石雕材料在現(xiàn)代語境中的多元性，為雕塑藝術(shù)的現(xiàn)代化發(fā)展提供有益啟示。

1 石雕材料語言的傳統(tǒng)與演變

遠古時期，簡單的石器工具便是石雕的雛形，其材料語言純粹基于石材的實用特性，如硬度便于切割、重量便于握持等。隨著人類文明的發(fā)展，古埃及、古希臘和中國等古代文明將石雕藝術(shù)推向新的高度，石雕材料語言日益豐富［2］。古埃及的石雕作品常采用花崗巖和砂巖等石材，如著名的獅身人面像。雕刻者巧妙結(jié)合石材的天然形狀與紋理，雕琢出復雜的面部和身體結(jié)構(gòu)，石材憑借其堅固性與耐久性成為承載宗教與皇權(quán)象征意義的理想載體。古希臘時期，大理石成為石雕的主要材料，其細膩的質(zhì)感為表現(xiàn)人體美提供了絕佳條件?！稊S鐵餅者》精準地把握了大理石的特性，通過細膩的雕刻手法，將運動員的肌肉彈性、身體動態(tài)的平衡感展現(xiàn)得淋漓盡致，石材的質(zhì)感與藝術(shù)追求的人體理想化形象完美融合。秦漢時期，霍去病墓石雕采用花崗巖，運用循石造型的獨特手法。如《立馬》石雕，依據(jù)石材的原始形態(tài)構(gòu)思馬的造型，馬的身體與石材的團塊結(jié)構(gòu)自然融合，腿部和身體的起伏順應(yīng)石材的紋理，在保留石材原始質(zhì)感的同時，賦予其生動的藝術(shù)生命力，彰顯出“天人合一”的哲學思想，使石材的材料語言蘊含深厚的文化底蘊。

在中世紀的歐洲，石雕服務(wù)于基督教建筑裝飾，哥特式教堂的石雕在石材的運用上達到了新的高度。巴黎圣母院的外立面雕塑，借石材的高聳線條與繁復圖案營造出神秘莊嚴的宗教氛圍，石材的質(zhì)地和顏色在光影變幻中強化了宗教情感的表達，其材料語言完全融入宗教精神的傳播需求。文藝復興時期，人文主義的興起促使石雕回歸人性與現(xiàn)實。以《大衛(wèi)》為例，米開朗基羅以大理石為材，通過精湛的技藝將大衛(wèi)的肌肉力量、神情姿態(tài)刻畫得栩栩如生。石材成為展現(xiàn)人文精神與個人情感的有力媒介，標志著石雕材料語言從宗教象征向人文表達轉(zhuǎn)變。

2 當代雕塑教學中石雕材料語言的衍變

2.1 教學理念重塑：從技藝傳承到多元素養(yǎng)培育

如今，雕塑教學更加注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和綜合素養(yǎng)。石雕材料語言教學不再局限于傳統(tǒng)的技法和固定的材料選擇，而是積極引導學生去探索石材的多元可能性［3］。一方面，數(shù)字技術(shù)在教學中的廣泛應(yīng)用成為這一轉(zhuǎn)變的重要推動力量。例如，3D建模軟件的引入讓學生能夠在虛擬環(huán)境中對石材雕塑進行設(shè)計和構(gòu)思。學生可以利用軟件豐富的功能，輕松調(diào)整作品的形態(tài)、結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系，提前預(yù)覽不同設(shè)計方案在石材上的呈現(xiàn)效果，無須直接在石材上反復試錯。另一方面，當代雕塑教學對材料實驗和跨學科知識融合的重視度不斷提升。在材料實驗課程中，學生被鼓勵大膽嘗試不同類型的石材，以及石材與其他材料的組合運用。有的學生將金屬線條鑲嵌在石材表面，使金屬的光澤感與石材的質(zhì)感形成鮮明對比，營造出獨特的裝飾效果；還有的學生將木材與石材結(jié)合，使作品在展現(xiàn)石材的堅硬的同時，散發(fā)出木材溫暖與自然的氣息，創(chuàng)造出一種自然與人工相融合的和諧美感。

在跨學科知識融合方面，雕塑教學與材料科學、藝術(shù)史、當代文化研究等學科緊密結(jié)合。通過學習材料科學知識，學生深入了解石材的物理化學性質(zhì)、地質(zhì)成因和加工特性，掌握不同石材的硬度、紋理、吸水性等特性如何影響雕刻過程和最終效果，從而更加科學合理地選擇石材。

2.2 課程內(nèi)容重構(gòu)：跨學科融合與實踐導向強化

首先，在基礎(chǔ)課程中，增加了材料感知和創(chuàng)意啟發(fā)的內(nèi)容。教師引導學生在日常生活和自然環(huán)境中去發(fā)現(xiàn)石材的美感和潛在的創(chuàng)作可能性。例如，組織學生到石材加工廠、石雕廠等地實地考察，讓他們親身感受不同石材在原始狀態(tài)和加工過程中的特點。自然環(huán)境中的山間怪石以及河邊的鵝卵石為學生創(chuàng)作提供了豐富的素材，通過對不同類型自然石材形態(tài)、紋理及色彩的分析，學生可以更好地在石雕創(chuàng)作中融入材料的自然美元素。

其次，在專業(yè)核心課程方面，越來越多的教師鼓勵學生將創(chuàng)新的材料語言運用到石雕創(chuàng)作中，通過作品更好地傳達具有個人特色的藝術(shù)觀點。以“城市記憶”主題石雕創(chuàng)作為例，為了引導學生靈活運用石材表達城市文化特色，教師深度解析了青磚、麻石等廢棄老舊建筑石材因風吹雨打、歲月侵蝕而形成的獨特紋理，啟發(fā)學生思考這些紋理與城市歷史變遷的內(nèi)在聯(lián)系。學生們嘗試將青磚與麻石相互搭配組合，利用兩種石材的高度差和質(zhì)感差異，打造出一種層次豐富的城市景觀模型。學生能敏銳地捕捉到石材豐富多樣的質(zhì)感和色彩變化，選用色澤溫潤的漢白玉來雕琢城市中具有代表性的現(xiàn)代建筑，以凸顯其精致與典雅；采用質(zhì)地粗糙且顏色深沉的火山巖來塑造歷史悠久的古老城堡或傳統(tǒng)民居，借其原始的質(zhì)感傳遞出歷史滄桑感。

2.3 實踐教學拓展：工坊與項目協(xié)同驅(qū)動創(chuàng)新

許多高校和藝術(shù)機構(gòu)建立了專門的材料實驗工坊，學生在工坊中可以自由嘗試不同的材料組合和加工方法。例如，在一次創(chuàng)作實踐中，學生們別出心裁地將紙漿與砂巖巧妙結(jié)合。他們先將廢舊紙張制成細膩且富有黏性的紙漿，再選取有獨特紋理的砂巖作為基礎(chǔ)材料。利用簡易模具，把紙漿按壓在砂巖表面特定區(qū)域，塑造出古樸的建筑輪廓、靈動的動物形象等淺浮雕造型。待紙漿自然風干后，用特殊的透明保護漆進行涂抹，這不僅加固了紙漿與砂巖的連接，還使紙漿部分呈現(xiàn)出一種溫潤的光澤，與砂巖的粗獷質(zhì)感相互映襯。通過這樣的創(chuàng)新組合，學生創(chuàng)作出了兼具紙漿柔和細膩與砂巖古樸厚重特質(zhì)的石雕作品，為石雕材料的運用開辟了新的路徑。

此外，實踐教學還注重與社會實際項目的結(jié)合，為學生提供更多的實踐機會和真實的創(chuàng)作場景。例如，在某歷史文化街區(qū)的景觀修復項目中，學生們承擔設(shè)計并打造一組反映當?shù)貍鹘y(tǒng)手工藝文化的石雕任務(wù)。在材料選擇方面，鑒于項目旨在傳承歷史文化且需長期耐受戶外環(huán)境，學生們優(yōu)先考慮具有古樸質(zhì)感和良好耐久性的青石。為突出傳統(tǒng)手工藝細膩的質(zhì)感，學生們特意挑選了紋理細膩、色澤溫潤的青石品種，并對石材的天然紋理走向進行了細致分析，以便在雕刻過程中巧妙借勢，使人物服飾和工具的紋理更加逼真。

3 當代石雕創(chuàng)作中材料語言的創(chuàng)新實踐

3.1 材料邊界突破：異質(zhì)融合與新型材料探索

傳統(tǒng)的石材種類如大理石、花崗巖等，雖然仍然是重要的創(chuàng)作材料，但藝術(shù)家們不再局限于此，而是積極探索各種新型材料和特殊石材，以豐富石雕的材料語言和藝術(shù)表現(xiàn)力。

一些藝術(shù)家開始關(guān)注具有特殊質(zhì)地和紋理的石材，這些石材往往來自特定的地域或地質(zhì)環(huán)境，其獨特的外觀和質(zhì)感能夠為作品帶來與眾不同的效果［4］。例如，火山巖表面粗糙多孔，顏色變化豐富而神秘，在詮釋自然之力、原始情愫或歷史滄桑的藝術(shù)創(chuàng)作中，其以獨特的魅力成為不二之選。帶有化石痕跡的石材不僅具有獨特的形態(tài)和紋理，還融合了天然裝飾及文化符號，將其融入現(xiàn)代石雕中，實現(xiàn)藝術(shù)和科學的碰撞，更易雕琢出兼具科學理性之美與藝術(shù)感性魅力的石雕佳作［5］。

新型人造石材和復合材料也逐漸被應(yīng)用到現(xiàn)代石雕創(chuàng)作當中。傳統(tǒng)石雕通常給人以厚重、堅實的形象，而透光人造石的應(yīng)用則賦予現(xiàn)代石雕作品全新的光影視覺效果。在創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家對透光石透明度、顏色及形狀等作出靈活調(diào)整，可以使石雕作品呈現(xiàn)出奇幻的光影變化［6］。除透光人造石以外，玻璃鋼及樹脂材料同樣在石雕中得到有效應(yīng)用，這種新型材料質(zhì)地輕巧，在模具的輔助下可以快速塑造出復雜的雕刻圖案，不僅能大幅縮減制作周期和人力投入，還能有效提升作品的耐久性和美觀度。在石雕照壁的表面防護方面，納米材料的防污、抗老化性能得到了有效利用，顯著提升了照壁的耐用程度，使其能夠長期維持初始的嶄新外觀，有效保持作品的視覺吸引力?？稍偕牧霞盎厥赵倮玫氖挠行Ы档土耸駝?chuàng)作對原生自然資源的依賴程度，減少了碳排放，在推動石雕藝術(shù)發(fā)展的進程中，成為助力地球生態(tài)環(huán)境可持續(xù)發(fā)展的積極因素。

3.2 形式語言重構(gòu)：抽象、變形與解構(gòu)的藝術(shù)張力

藝術(shù)家過多地利用石材原本的紋理、色彩以及形狀來創(chuàng)作超脫客觀事物的石雕作品。以石材紋理為例，部分藝術(shù)家借助切割、打磨、拋光等手法，在強化和轉(zhuǎn)化石材表面紋理的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出韻律感更強的石雕線條和圖案。另外，部分藝術(shù)家在充分分析石材天然色彩所具有的差異的基礎(chǔ)上，創(chuàng)意拼接顏色各異的石材，以創(chuàng)作具有斑斕色彩的抽象畫面，使觀眾產(chǎn)生強烈的視覺沖擊［7］。

為營造超現(xiàn)實的石雕視覺效果，有的藝術(shù)家運用變形手法，改變、扭曲石材原本的形狀。日本藝術(shù)家Hirotoshi Ito以其令人不安、黑色幽默的作品聞名，這些作品巧妙地將堅固的石頭轉(zhuǎn)化為看似柔軟、柔韌甚至生動的形式。他的作品分為兩大類：由大理石或花崗巖雕刻而成的逼真雕塑，看起來像襯衫或圍巾的面料，以及由伊藤在當?shù)睾影栋l(fā)現(xiàn)的單塊石頭制成的夢幻般的物品。他要么改變這些石頭的自然形態(tài)，要么對它們進行修飾，以從根本上改變它們的特性，從而營造出石頭是一種完全不同的材料的錯覺。

解構(gòu)手法則是對石材原有結(jié)構(gòu)和形態(tài)進行重新解讀與構(gòu)建。在《重構(gòu)的秩序》中，一塊完整的石材被切割成大小不一的塊狀，然后以一種看似無序卻又遵循內(nèi)在邏輯的方式重新組合，形成一個具有立體感和層次感的裝置作品。在楊振中的《現(xiàn)形》系列中，鏈條成為作品的核心元素，這些鏈條直接從石材中切割出來并進行打磨，環(huán)環(huán)相扣，兩端消失于石材本體中。藝術(shù)家使用3D掃描建模和3D雕刻技術(shù)，結(jié)合石匠的手工藝，創(chuàng)造出復雜的結(jié)構(gòu)。

4 結(jié)語

石雕的材料語言在當代雕塑教學與創(chuàng)作中的衍變，反映了藝術(shù)觀念、技術(shù)發(fā)展與社會需求的深刻變化。從遠古時期的簡單石器到古代文明的宏偉石雕，再到當代藝術(shù)的多元化表達，石雕的材料語言始終在不斷地適應(yīng)與創(chuàng)新。在當代雕塑教學中，石雕材料語言教學從傳統(tǒng)的技藝傳承轉(zhuǎn)向多元素養(yǎng)培育，數(shù)字技術(shù)與跨學科融合為學生提供了更廣闊的創(chuàng)作空間。在創(chuàng)作實踐中，藝術(shù)家通過對石材物理特性的重新探索、文化符號的解構(gòu)與重構(gòu)以及跨媒介與數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，賦予了石雕新的表現(xiàn)力與觀念。

參考文獻：

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