淺析當代音樂劇中鋼琴伴奏的藝術(shù)特點

摘 要：當代音樂劇作為集舞劇和歌劇多重藝術(shù)形式為一體的舞臺表演載體，以舞蹈、戲劇和音樂為內(nèi)容構(gòu)成主題，側(cè)重在表演的過程中展現(xiàn)帶有個性的歌舞和歌唱技巧，在舞臺表演的過程中強調(diào)作品劇情的呈現(xiàn)與故事矛盾的設(shè)定。在當代音樂劇中，鋼琴伴奏作為推動劇情發(fā)展的關(guān)鍵元素，對舞臺效果的呈現(xiàn)有著非常重要的作用。本文通過探究當代音樂劇與鋼琴伴奏的藝術(shù)特點，對二者結(jié)合的意義與策略進行深入的分析。

關(guān)鍵詞：當代音樂??；鋼琴伴奏；藝術(shù)特點；舞臺效果

音樂劇作為一種綜合的舞臺表演藝術(shù)形式，能夠?qū)⒆髌返膬?nèi)容更加豐富地展現(xiàn)出來。而鋼琴伴奏在音樂劇舞臺呈現(xiàn)的過程中具有不可撼動的作用，無論是音樂劇中的歌曲演唱者還是鋼琴伴奏者，都致力于通過對作品的理解和二度創(chuàng)作給予作品新的內(nèi)涵與生命。鋼琴伴奏的融入能夠讓音樂劇的整體效果更完整，在音樂劇表演中角色的人物塑造和作品劇情的推動方面都離不開鋼琴伴奏的助力[1]p46。因此，在音樂劇舞臺表演呈現(xiàn)上雖然鋼琴伴奏與演唱有所不同，但二者都發(fā)揮著同等重要的作用，推動著音樂劇舞臺表演的完美呈現(xiàn)。

一、音樂劇與鋼琴伴奏的“融合”藝術(shù)性

音樂劇作品內(nèi)容的呈現(xiàn)多是通過演唱來表達，并將人物的角色性格完美演繹，在演繹的過程中少不了鋼琴伴奏的藝術(shù)融合。在音樂劇舞臺表演的過程中，恰如其分的鋼琴伴奏有著獨特的舞臺魅力，同時對于推動音樂劇的演唱和劇情的發(fā)展有著重要的作用，其藝術(shù)性主要體現(xiàn)在以下三方面。

（一）舞臺情感氛圍的渲染

在音樂劇的舞臺表演中，舞臺環(huán)境的氛圍營造能夠加深受眾的感官體驗，讓受眾快速融入到劇情中。在舞臺情感氛圍的營造中，鋼琴伴奏發(fā)揮著非常重要的作用，通過鋼琴伴奏的氛圍營造能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴讓劇情內(nèi)容更加深入人心。音樂劇的演唱者通過情感的舞臺表現(xiàn)與觀眾進行互動交流，引導(dǎo)受眾理解劇情，而在交流互動的過程中，更深程度上的精神歸屬引導(dǎo)和情感體驗則是音樂劇舞臺表演的核心所在[2]p86。鋼琴伴奏的藝術(shù)價值就在這一環(huán)節(jié)得到了凸顯。除了幫助演唱者完成舞臺演唱，鋼琴伴奏還能夠幫助演唱者和觀眾進入到劇情境界中，通過多元素的渲染營造出推動劇情情節(jié)發(fā)展的舞臺情感氛圍，讓整部舞臺劇獲得較好的舞臺演繹效果。有經(jīng)驗的鋼琴伴奏家在舞臺表演中能夠靈活地運用演奏技巧，巧妙地將歌曲中的情感內(nèi)容呈現(xiàn)出來，讓觀眾產(chǎn)生內(nèi)心情感共鳴。如世界著名音樂劇《歌劇魅影》在舞臺表演的鋼琴伴奏中較多地融入了驚恐音符來烘托現(xiàn)場的氣氛，反映了魅影中的懸疑緊張，最大限度地營造了整體氛圍。

（二）人物形象塑造刻畫

音樂劇是一種戲劇與音樂的合并藝術(shù)表達，是集舞蹈、表演、對白等表演為一體的藝術(shù)呈現(xiàn)過程[3]p10，歌曲演唱作為音樂劇舞臺表演的藝術(shù)構(gòu)成部分，對音樂劇中人物形象的塑造具有重要作用，當然在歌曲演唱部分少不了鋼琴伴奏的融入，通過鋼琴演奏的融合能夠讓人物形象的鮮明特征得以呈現(xiàn)，讓劇中的人物形象引人入勝。如世界知名音樂劇《艾薇塔》 中的艾娃·佩隆、《悲慘世界》里的冉·阿讓與警探沙威等人物的形象塑造都能夠在鋼琴伴奏的節(jié)奏助推下實現(xiàn)性格的凸顯?？梢哉f，人物形象的個性化塑造是音樂劇創(chuàng)作的重點，鋼琴伴奏的配合起到了畫龍點睛的作用，通過鋼琴伴奏的演繹和表達讓舞臺上的人物能夠具有更高水平和更深層次的情感呈現(xiàn)，與臺下觀眾產(chǎn)生良好的舞臺互動，引發(fā)高質(zhì)量的表演共鳴[4]p143。

（三）故事情節(jié)的推進

作為音樂劇的舞臺演員和演唱者，除了要有扎實的演唱功底外，還需要通過一系列的舞臺對白、舞蹈、動作等相關(guān)要素來全方位地塑造劇中人物的情感，音樂劇演唱者之間要相互配合、互動完成劇情的呈現(xiàn)。音樂劇的故事表達與其他戲劇形式有所不同。首先音樂劇的舞臺演繹有其獨特的速度和節(jié)奏感。其次，音樂劇中的鋼琴伴奏一般都有固定的環(huán)節(jié)，會通過鋼琴伴奏的快慢和節(jié)奏的不同展現(xiàn)故事情節(jié)的發(fā)展程度。如果在音樂劇中沒有鋼琴伴奏中的音律轉(zhuǎn)換，音樂劇就失去了感情色彩。與此同時，演唱者在進行舞臺表演的過程中需要根據(jù)自己對作品故事情節(jié)的理解進行二度創(chuàng)作，同時也要充分利用鋼琴伴奏體現(xiàn)舞臺效果[5]p103。如通過快速的指尖彈奏表達人物情緒的高漲，通過悠然低沉的節(jié)奏表示人物情緒的低落和寧靜，演唱者通過鋼琴伴奏中速度與節(jié)奏的變化來把握整體演出的節(jié)奏和劇情的推進。可以說鋼琴伴奏的速度與節(jié)奏也是推進故事情節(jié)與掌控演奏進程的重要標志，通過這一方式來引導(dǎo)故事情節(jié)的推進和觀眾的感官體驗，尤其是鋼琴伴奏的高潮和尾奏部分更能讓故事的情節(jié)得以展現(xiàn)?？梢哉f音樂劇是以戲劇表演為中心、以鋼琴伴奏為助力貫穿整部劇情的演繹。

二、音樂劇與鋼琴伴奏的“感知”藝術(shù)性

（一）基于審美層面的感知

所謂審美層面的感知主要是指從音樂美感的角度出發(fā)來解讀音樂劇的內(nèi)容，其感知內(nèi)容涵蓋了音樂劇的藝術(shù)手法、音色特征和表現(xiàn)元素等方面，通過審美感知鑒賞作為欣賞音樂劇的核心路徑[6]p134，實現(xiàn)音樂劇舞臺藝術(shù)的多元化呈現(xiàn)。在音樂劇的舞臺表演中，鋼琴伴奏通常分為三個類別：即舞蹈鋼琴伴奏、聲樂演唱伴奏和背景音樂伴奏。每一類伴奏都有其獨特的特點和韻味。這就要求鋼琴伴奏者要全面細致地熟知音樂劇表演的每一個部分，從廣度和深度上進行延伸，實現(xiàn)音樂劇內(nèi)容與鋼琴伴奏的“感知”性體驗。此外，音樂劇的演員和鋼琴伴奏者還應(yīng)當不斷提升自身的音樂審美感知力，通過不斷的欣賞和學習來提升自己的主觀體驗，讓作品呈現(xiàn)出更好的效果。

（二）注重劇本熟悉的感知

音樂劇的舞臺內(nèi)容呈現(xiàn)主要以音樂作為內(nèi)驅(qū)動力，舞臺表演均基于演員對劇本內(nèi)容的深度理解，通過演員反復(fù)地分析劇本，完成自身對音樂劇內(nèi)容的感知。這種感知主要體現(xiàn)在二個層面。第一種感知則是需要表演者和鋼琴演奏者要深入把握整部音樂劇的內(nèi)容。在音樂劇的舞臺實踐表演中一些演員只注重熟悉自己飾演的角色，對于整部音樂劇的內(nèi)容有所忽視，這會直接導(dǎo)致在表演的過程中無法全身心地投入角色，表演者要全方位、多角度地研讀作品內(nèi)容。鋼琴演奏者的伴奏關(guān)系到音樂劇內(nèi)容的銜接，因此演奏者應(yīng)當深入地熟悉劇本，尤其是對于每個角色之間的關(guān)系要深入了解，這可以保證鋼琴伴奏的精準銜接。第二種感知則是需要表演者和鋼琴演奏者注重劇本核心思想的領(lǐng)悟性感知，這里的核心思想主要是指音樂劇內(nèi)容的主題。無論是演員還是鋼琴演奏者都需要通過自己的演繹來表達主題思想，讓受眾產(chǎn)生共鳴，并能領(lǐng)會其深層次的內(nèi)涵。如世界著名音樂劇《貓》的故事情節(jié)簡單明了，但主題卻滲透了人世間的包容與愛，這就需要演員在演繹的過程中與鋼琴演奏默契配合，通過情感的渲染和音樂的起承轉(zhuǎn)合來表達出人世間的大愛，也就是我們所說的審美感知融合。

（三）追求技巧訓(xùn)練的感知

無論何種舞臺藝術(shù)的呈現(xiàn)，都需要表演者以表演技巧為支撐，鋼琴演奏者以鋼琴技藝為依托完成藝術(shù)的呈現(xiàn)。在音樂劇舞臺藝術(shù)呈現(xiàn)過程中需要強調(diào)的是，鋼琴伴奏者不僅需要熟知音樂劇劇本的各個內(nèi)容環(huán)節(jié)，更需要提升自身的鋼琴演奏技巧，因為鋼琴演奏作為一種集實踐和藝術(shù)思維于一體的藝術(shù)形式，是綜合了體力、腦力、形象思維和邏輯思維的。在音樂劇舞臺表演的過程中，鋼琴伴奏者要熟練地掌握演奏技巧應(yīng)對劇中角色的轉(zhuǎn)變，這就需要鋼琴伴奏者在平常練習時多采用主導(dǎo)式的學習法，根據(jù)不同的音樂劇目設(shè)定帶有開放性和探索性的練習任務(wù)，來提升鋼琴伴奏技巧訓(xùn)練的感知度，同時注重手指靈活程度的訓(xùn)練。鋼琴伴奏對于音樂劇的表演而言融合了劇情呈現(xiàn)與角色性格演繹等，唯有通過鋼琴伴奏與音樂表演的感知才能達到音樂劇作品的最佳呈現(xiàn)效果。

三、音樂劇演唱與鋼琴伴奏的互動策略

（一）鋼琴伴奏角色屬性的樹立

在音樂劇的舞臺表演中，鋼琴伴奏的作用不容小覷，除了與舞臺表演者之間的互動配合外，還需要有鋼琴伴奏者對自身角色的認知，熟練地運用伴奏技能提升自身的鋼琴伴奏水平，以此為基礎(chǔ)來完美地詮釋音樂劇中的內(nèi)容。與普通的鋼琴演奏相比，音樂劇中的鋼琴伴奏需要演奏者對整個音樂劇的內(nèi)容有整體控制力和感受力的把握，因為伴奏是配合的藝術(shù)，需要演奏者準確地掌握音樂的節(jié)奏、鋼琴的觸鍵來推進故事的演繹，既不能毫無特色也不能喧賓奪主?？偟膩碚f，鋼琴伴奏角色屬性的樹立要求演奏者要對自己的伴奏角色有清醒的認知，這種認知涵蓋了作品藝術(shù)形象的樹立、角色情感的宣泄、觀眾的藝術(shù)體驗等。

（二）伴奏角色的互動模式應(yīng)用

鋼琴作為音樂劇舞臺藝術(shù)中助推舞臺表演的伴奏樂器，需要呈現(xiàn)出音樂劇劇情的時代風格，通過鋼琴伴奏者對鋼琴音色的把握，展現(xiàn)出音樂劇中表演者的動作內(nèi)涵、演唱者的歌詞深意等，這也是鋼琴伴奏者與舞臺演員角色互動后能夠給予受眾的直接感官體驗。正是這樣的互動，才更應(yīng)強調(diào)鋼琴伴奏者與舞臺表演者相互成就、相互烘托的主觀意識，完成進一步的加強配合。這種互動模式的應(yīng)用也表現(xiàn)在鋼琴伴奏者與舞臺表演者行動上的呼應(yīng)和眼神上的互動上，這是一種思維層面的交流，在節(jié)奏和音韻的配合中產(chǎn)生對音樂劇作品的融通創(chuàng)作思路。這也是一部經(jīng)典的音樂劇作品完美呈現(xiàn)的必由路徑。

音樂劇作為一種常見的文化藝術(shù)形式已經(jīng)融入到了大眾的日常生活當中，并受到廣泛推崇。鋼琴伴奏作為音樂劇中不可或缺的伴奏樂器，其藝術(shù)作用不言而喻——音樂劇中的所有唱段都需要在鋼琴伴奏的烘托下完成內(nèi)涵的呈現(xiàn)，同時通過鋼琴伴奏的氛圍渲染也能夠讓作品的主題內(nèi)涵得以升華?？梢哉f鋼琴伴奏在音樂劇中有著自身的藝術(shù)魅力，同時能夠起到演唱提示、劇情推進等作用，在演奏的過程中表現(xiàn)出來的藝術(shù)特點需要伴奏者從各方面去提升，包括深入解讀音樂劇內(nèi)容、創(chuàng)作意圖，提升舞臺角色把控力，充分深入地與音樂劇演唱者完成互動演繹。

參考文獻：

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[2]張蕾：《音樂劇鋼琴伴奏的藝術(shù)特點及專業(yè)要求》，《北方音樂》，2016年第24期

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[5]于寧：《鋼琴伴奏與表演之間的關(guān)系探究》，《音樂時空》，2015年第24期

[6]趙磊：《音樂劇鋼琴伴奏的藝術(shù)特點及專業(yè)要求》，《藝術(shù)研究》，2019年第5期

責任編輯 姜藝藝 王巍