二胡作品《江南春色》的風(fēng)格特點(diǎn)分析

李梓棫

摘 要：二胡不僅是一種具有古老中國特色的音樂工具，同時(shí)也是一種能夠傳播和弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的載體。因此，怎樣才能將二胡的風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行有效的繼承，并幫助二胡演奏者進(jìn)行創(chuàng)作和創(chuàng)新，就成了二胡演奏者在新時(shí)代需要面對的一項(xiàng)重大課題?！督洗荷肥歉鶕?jù)蘇州民歌《知心客》改編而成的一首曲子，具有濃郁的江南情調(diào)，并在曲子中運(yùn)用了節(jié)奏對比、音調(diào)擴(kuò)大、加花式變奏等技巧，使得原本不長的民歌曲調(diào)更為婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，富有感染力。本文對二胡《江南春色》的彈奏特點(diǎn)進(jìn)行了探討，希望能對二胡音樂的傳播和發(fā)展起到一定的借鑒作用。

關(guān)鍵詞：二胡；風(fēng)格特點(diǎn)；《江南春色》

中圖分類號：J632文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）31-00-03

從新的歷史條件出發(fā)，對《江南春色》的藝術(shù)特色進(jìn)行分析，有以下幾個方面的意義：第一，對《江南春色》進(jìn)行了深入的研究，并將其與樂曲的情緒相結(jié)合，從而為更好地繼承二胡的特色和提升其演奏品質(zhì)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)；第二，通過對二胡音樂特色的剖析和學(xué)習(xí)，為二胡音樂在新時(shí)期的創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)，從而達(dá)到對二胡音樂進(jìn)行繼承和創(chuàng)新的目的。從這一角度出發(fā)，探討《江南春色》的風(fēng)格特征，對于推動二胡的創(chuàng)作與發(fā)展具有十分重大的意義。

一、《江南春色》二胡曲的創(chuàng)作由來

《江南春色》是馬熙林和朱昌耀合作創(chuàng)作的一首表現(xiàn)江南美景的優(yōu)秀二胡曲目，將江南的絲竹技巧和二胡的聲調(diào)融合在一起，表達(dá)了對江南風(fēng)情的喜愛。這是一首優(yōu)美的曲子，它將一幅美麗的江南畫面展現(xiàn)在了所有人的面前，讓所有人都有一種如沐春風(fēng)的感覺，同時(shí)這也是一首讓人賞心悅目，渾然天成的曲子，將南方的風(fēng)景展現(xiàn)得淋漓盡致。整首曲子是以荒原的早晨為開頭，然后用中板演繹了春天的回歸，緊接著快板描寫了萬物齊生長，同爭春，最后是用廣板展現(xiàn)了江南的青蔥郁郁。在音樂的開始部分，也就是第一樂章，以散板為開頭，二胡采用了顫音法來演奏，目的是要模擬出一種笛曲悠揚(yáng)的感覺，當(dāng)這首曲子強(qiáng)度變得更有力時(shí)，顫音的節(jié)拍也變得更快了，就像是萬物復(fù)蘇，春天已經(jīng)回到了地球上。演奏者的左手在琴弦上靈活地壓著，而右手則是穩(wěn)穩(wěn)地握著弓箭，聲音清脆，與簫音十分接近。引子部分的演出如渾然天成般，節(jié)奏的快慢和力量的強(qiáng)弱，都可以由演奏者隨心所欲地控制，就像是一個具有很強(qiáng)吸引力的故事開頭，讓人對這首樂曲充滿了期待。在這首曲子里面A段中板是這首音樂的主體部分，它被分成了三個小部分，使用了變奏、加花等技巧，感情與音樂層層疊疊，重現(xiàn)萬物復(fù)蘇，春天普照大地的美好畫面。a段的主調(diào)基于江蘇民歌，有一種柔和而又親和的感覺，仿佛是一個欣賞美景的人發(fā)自內(nèi)心的感嘆。A1段的主題曲采用了加花的方式，增加了曲調(diào)的變化，使得樂曲的意象生動活潑。A2是一個主題旋律發(fā)展的章節(jié)，使用3個長的顫音來擴(kuò)大音域，讓音樂的情感變得更加豐富，結(jié)尾用La聲，為快節(jié)奏的樂章做準(zhǔn)備。在A1的快板片段中，A3的速度變得緩慢，使用了切分弓、小連弓等弓法，描繪出了一個幽默詼諧的音樂形象，這樣就可以很好地將a4段的快板引入其中。A2的廣板段落是作品的最高處，它的音調(diào)是鮮明的，旋律是澎湃的，在這一段中，音樂的情感被集中地釋放出來，充滿了對南方風(fēng)景的喜愛之情。在廣板段之后，音色會漸漸穩(wěn)定下來，然后就會進(jìn)入最后的部分，最后的部分會落在一個泛音上，這是為了跟曲子開頭部分相對應(yīng)，但是泛音的強(qiáng)度和速度會慢慢地減弱，最后會在一個余聲中結(jié)束這首樂曲，這首樂曲給人一種空靈的感覺，讓人的思維仿佛還停留在樂曲所鋪陳的畫面中[1]。

二、二胡作品《江南春色》的風(fēng)格特點(diǎn)

（一）《江南春色》的演奏風(fēng)格

二胡《江南春色》的演奏風(fēng)格是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融合了現(xiàn)代音樂的元素，更加具有時(shí)代感和時(shí)代性，在演奏時(shí)應(yīng)運(yùn)用情感處理、左手技巧、音色處理等方式將音樂中的意境演繹得淋漓盡致，表現(xiàn)出了江南水鄉(xiāng)獨(dú)特的韻味。它以中國古典音樂為基礎(chǔ)，將江南音樂的旋律特點(diǎn)和地方特色進(jìn)行融合，讓聽眾可以在這首樂曲中感受到春天的氣息，同時(shí)也感受到江南水鄉(xiāng)的秀美景色，給人以身臨其境的感覺。二胡《江南春色》中的江南絲竹在演奏風(fēng)格上采用了較為傳統(tǒng)的演奏手法，運(yùn)用了多種技巧，如滑音、泛音、顫音等，在演奏中會給人以一種輕巧的感覺。同時(shí)江南絲竹音樂在演奏中，還會使用一些“指花”，即在旋律中加入一些裝飾音，以使旋律更加靈動、活潑。在進(jìn)行演奏時(shí)，需要進(jìn)行滑音的演奏，運(yùn)用滑音的手法表現(xiàn)出江南春天萬物復(fù)蘇的景象，并與“春”字相融合，將春天的氣息烘托出來。此外，《江南春色》中還使用了顫音來表現(xiàn)樂曲的活潑、歡快之感。

（二）演奏技巧的特點(diǎn)

1．變奏手法

《江南春色》是根據(jù)蘇州民歌《知心客》改編而成的，這首民歌的曲調(diào)比較短，且以小調(diào)為主，雖然其曲調(diào)比較婉轉(zhuǎn)，但缺乏足夠的表現(xiàn)力，因此為了更好地表現(xiàn)江南民歌的韻味，作曲家在進(jìn)行改編時(shí)，除了對原曲的旋律進(jìn)行了改動之外，還將節(jié)奏、調(diào)式以及節(jié)奏變化等內(nèi)容都融入其中。如在《江南春色》中，開頭是兩個樂句的交替出現(xiàn)，并在首句中出現(xiàn)了兩個八度音程和一個四度音程。這些音調(diào)的出現(xiàn)是為了將江南民歌小調(diào)的情調(diào)表現(xiàn)出來。緊接著第二句則是在第二樂句的基礎(chǔ)上，加了四度音程和一個八度音程，使第一樂句和第二樂句的音樂形象更加鮮明。此外，為了使得樂曲的內(nèi)容更為豐富，作曲家還將“蘇州小調(diào)”中的旋律進(jìn)行了改動。雖然小調(diào)被稱作“蘇州小調(diào)”，但它所表現(xiàn)出來的江南風(fēng)味卻十分濃郁。同時(shí)《江南春色》通過運(yùn)用變奏手法來體現(xiàn)江南地區(qū)風(fēng)土人情及生活情趣。如在第一樂句中，先由四個八度音程和兩個四度音程來進(jìn)行引入和引出主題旋律；在第二樂句中，將八度音程、四度音程以及八度音程、四度音程等音階變化進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合；在第三樂句中則是將四個八度音程和四個四度音程相結(jié)合起來，并且采用了變奏手法來表現(xiàn)江南地區(qū)所特有的生活情趣和生活氣息。這些變奏手法不僅豐富了樂曲的旋律色彩和音樂形象，同時(shí)也增強(qiáng)了樂曲中表現(xiàn)江南特色的音樂語言[2]。

2．左手運(yùn)弓

在演奏《江南春色》時(shí)，由于旋律的音域相對較窄，因此要想表現(xiàn)出江南地區(qū)所特有的那種柔美的氣息，就需要在演奏技巧上進(jìn)行突破，而這也是《江南春色》與傳統(tǒng)二胡音樂最大的不同之處。在傳統(tǒng)二胡音樂中，大多采用右手運(yùn)弓進(jìn)行演奏，而在《江南春色》中則是采用左手運(yùn)弓，即左手通過運(yùn)弓的方式來模仿江南地區(qū)所特有的音色和意境。在樂曲中，左手運(yùn)弓主要是左手快速地將八度音程、四度音程以及四個八度的音程進(jìn)行連續(xù)演奏，并且左手在快速運(yùn)弓的基礎(chǔ)上，適當(dāng)?shù)胤怕?jié)奏，以達(dá)到營造一種煙雨朦朧之感的效果。在這個過程中，演奏者需要注意以下幾點(diǎn)：一是演奏時(shí)要注意弓速與音高的協(xié)調(diào)；二是要注意弓速和音高之間的節(jié)奏配合；三是在運(yùn)弓過程中要注意速度、力度以及強(qiáng)弱變化，使其與音樂旋律相互呼應(yīng)。

3．長弓與快弓相配合

江南音樂比較柔和，帶有歌喉色彩，能讓人感受到一種柔和舒適的感覺，除了旋律的變化之外，二胡《江南春色》的彈奏技巧也受到了絲竹音樂的影響，彈奏的節(jié)奏也很明顯，特別是在快弓的使用上，很多時(shí)候都會使用推弓，比如在第二個小快板的開場白和第二個小快板的第一個部分，都會出現(xiàn)推弓的情況，這與其他音樂不同，它打破了傳統(tǒng)的將快弓使用在重音處的方式，將江南的絲竹彈奏的弓弦技巧融入其中，使得音樂更加靈活多變。從對《江南春色》的剖析中可以看出，在樂章中使用這種彈奏方法，可以使得樂章更加富有感情色彩。

《江南春色》也是一首比較常用長弓的曲子，因?yàn)樗c整首曲子的意境有著密切的聯(lián)系，所以長弓的使用一般都很悠揚(yáng)，也正因?yàn)槿绱?，這首曲子才會被賦予一種江南氣息。在對長音符的把握上，需要利用長弓弦來達(dá)到音樂的情緒波動。如41小節(jié)中的運(yùn)弓由輕至重，不要過分用力，要保證弓弦的放松，這樣才能讓曲調(diào)變得柔和。演奏者將其手指和右腕使用巧勁緊貼在琴弦上，同時(shí)，他的身體也會隨著曲調(diào)逐漸加大力度，保證了音色的輕盈和柔和，以此來激發(fā)樂曲的情感。并且在《江南春色》中，跨拍弓法也是比較常用的一種，這種技巧可以通過調(diào)整曲調(diào)的高低來增加曲調(diào)的靈活性和預(yù)見性，還能營造出一種江南的和煦氣氛，就像是一棵在河邊飄蕩的柳樹，隨著微風(fēng)飄蕩，飄逸出塵，讓人流連忘返[3]。

4．指花演奏

在二胡的演奏中，裝飾音是比較常見的一種技巧，《江南春色》是一首江南音樂，曲中常用裝飾音以凸顯歌曲的旋律特點(diǎn)和地方特色，并將江南絲竹的配樂技巧巧妙地融入其中，使得配樂更具典型性?！爸富ā笔且环N常用的江南音樂的裝飾性聲音，也是最早出現(xiàn)在江南絲竹音樂中的一種，它是一種輕快活潑的裝飾性聲音，就像是蜻蜓點(diǎn)水一樣，將音樂的意境表現(xiàn)得淋漓盡致。在譜面上，“指花”通常不會用特殊符號標(biāo)記，在演奏時(shí)人們根據(jù)個人狀態(tài)靈活加入“指花”，就算演奏相同曲目不同的演奏者所添加“指花”的位置亦可能在不同的音符上。同時(shí)，“指花”是建立在演奏家對樂曲的認(rèn)識之上的，通過情感的積累和臨時(shí)的發(fā)揮，使作品具有了靈活性、多樣性和藝術(shù)性。二胡《江南春色》需要演奏者熟練地彈奏江南絲竹的技巧，并在這一技巧上進(jìn)行“指花”的應(yīng)用，實(shí)現(xiàn)了“飛花點(diǎn)綴”的藝術(shù)創(chuàng)作目的，比如在第二段的開頭，就可以使用“指花”來增加音樂的動感。在配樂的襯托下，音樂變得輕盈起來，將江岸的風(fēng)景演繹得淋漓盡致，將春天的氣息烘托得淋漓盡致。

5．揉弦

除了上述演奏技巧之外，二胡演奏者還可以通過另一種演奏方法來展現(xiàn)《江南春色》之美。在演奏《江南春色》時(shí)，可以在揉弦方面進(jìn)行一些特殊的處理，即通過揉弦來表現(xiàn)江南地區(qū)所特有的柔和、細(xì)膩之美。如在對《江南春色》進(jìn)行演奏時(shí)，可以通過揉弦的方式來將旋律中的柔美部分表現(xiàn)出來。在二胡樂曲中，揉弦主要包括滑音、揉弦、抹音和勾弦等。其中，滑音是指用手指在琴弦上滑動時(shí)所產(chǎn)生的一種效果，一般來講，滑音所表現(xiàn)出來的是一種輕柔、柔美的感覺；而抹音則是指用手指在琴弦上滑動時(shí)所產(chǎn)生的一種效果，抹音所表現(xiàn)出來的是一種明亮、歡快之感；勾弦則是指用手指在琴弦上滑動時(shí)所產(chǎn)生的一種效果，它所表現(xiàn)出來的是一種硬朗、剛勁之感；而最后一點(diǎn)則是指用手指在琴弦上滑動時(shí)所產(chǎn)生的一種效果，它所表現(xiàn)出來的是一種緊張之感。因此，在對《江南春色》進(jìn)行演奏時(shí)，演奏者可以通過揉弦這種方法來對樂曲進(jìn)行演奏[4]。

三、二胡作品《江南春色》風(fēng)格特點(diǎn)的由來

由于國家地域廣闊，各地的語調(diào)、文化、風(fēng)俗傳統(tǒng)等都存在差異，這就為多樣化的音樂文化的發(fā)展創(chuàng)造了有利的環(huán)境，由上可以看出，音樂文化是由自然和人文兩個因素共同影響而產(chǎn)生的，而《江南春色》的藝術(shù)特色也與這兩個因素密不可分，在這兩方面的綜合作用下，使得音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)出個性化、豐富化、變化性的特點(diǎn)。

（一）天然要素

江南，這個地方是位于長江的中下游，其地理位置十分優(yōu)越，而且交通也是十分便利的，在古代的時(shí)候，人們把這個地方稱為“魚米之鄉(xiāng)”，這也足以看出江南有多美，尤其是春天的江南更是生機(jī)勃勃，仿佛一切都在春姑娘的懷抱中。江南之好就像我們在詩詞歌賦里所說的那樣：“雨后江花紅”，而江南的春天也是如此。江南的雨下得比較多，給江南增添了幾分霧氣，走在青石板上，腳下一片濕滑，撐起了油紙傘，看著煙雨蒙蒙的江南，感覺像是穿越到了古代。站在柳樹下，聽著潺潺的溪水聲，看著橋下的小船在水中晃來晃去。而橋下有幾個人在嬉戲玩耍著，這就是江南。江南特有的自然之美，是《江南春色》樂曲產(chǎn)生的依據(jù)，也是它獨(dú)特的意境，為樂曲的表現(xiàn)形式和技巧創(chuàng)造了有利的條件。

（二）人本要素

這里有一種很有特點(diǎn)的江南話，叫作“吳儂軟語”，吳語的口音以平舌音為主，很少有后鼻音，說話也很流利，沒有太大的波瀾。在吳語的影響下，《江南春色》的樂曲總體上沒有太多的起伏，就像是江南人在訴說著什么，曲調(diào)舒緩，音調(diào)柔美。除了受到地方語言的影響之外，這一二胡曲目的風(fēng)格和彈奏技巧也深受江南絲竹演奏風(fēng)格的深刻影響，江南絲竹是上海和蘇南地區(qū)最先興起的一種音樂演奏方式，它的彈奏方式靈活多變，在各種樂器的配合下進(jìn)行美輪美奐的演變，隨著時(shí)間的推移，它的彈奏方式也日趨完善，為二胡演奏《江南春色》提供了一種藝術(shù)性的支持[5]。

四、結(jié)束語

《江南春色》以柔和優(yōu)美的旋律，用眾多演奏手法，為聽眾展現(xiàn)了江南一片生氣勃勃的景象，在彈奏中，力求精細(xì)、典雅、婉轉(zhuǎn)，充分體現(xiàn)了江南音樂的特點(diǎn)，以此來表達(dá)自己的情感。同時(shí)，創(chuàng)作者在《江南春色》的創(chuàng)作中融入了當(dāng)?shù)氐牡赜蛱卣鳎@離不開當(dāng)?shù)氐娜宋男?、自然性等各種要素，作者將其融會貫通之后形成了二胡音樂形式多樣化和傳播普及的內(nèi)在驅(qū)動，并且通過這些音樂作品來展示其民族文化的內(nèi)容，從而形成了二胡的獨(dú)特魅力，這就為二胡在新時(shí)期的傳承與發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：

[1]蘭頤.二胡演奏音色美探究——以《秦腔主題隨想曲》、《江南春色》為例[D].江西師范大學(xué)，2021.

[2]魏斯思.從《江南春色》和《迷胡調(diào)》看江南風(fēng)格與秦派二胡演奏技巧差異[D].南京師范大學(xué)，2021.

[3]甘嘉隆.我對風(fēng)格性二胡作品的學(xué)習(xí)和演繹——以《蘭花花敘事曲》和《江南春色》為例[D].中國音樂學(xué)院，2020.

[4]陳嘉欣.二胡中秦派與南派的音樂風(fēng)格與演奏技法分析——以《蘭花花敘事曲》與《江南春色》為例[J].藝術(shù)品鑒，2019（33）：326-327.

[5]劉敏.二胡作品《江南春色》風(fēng)格演奏技法分析[J].戲劇之家，2021（09）：100-101.