漢劇舞美設(shè)計(jì)—光影與藝術(shù)的交織

◎姜曉曦

■舞美設(shè)計(jì)的內(nèi)涵

燈光、音樂、舞臺(tái)布置、道具以及人物服裝造型等都屬于舞美范疇，對(duì)其進(jìn)行合理的搭配、組合、綜合應(yīng)用就是舞美設(shè)計(jì)。有效的舞美設(shè)計(jì)能夠有效還原戲劇劇本，對(duì)戲劇中人物情感的表達(dá)、故事情節(jié)的發(fā)展以及戲劇主題升華起到了重要作用。

舞美設(shè)計(jì)作為一種空間藝術(shù)表現(xiàn)形式，屬于三維立體空間展示藝術(shù)的范疇，其作用是應(yīng)用靈活的舞美設(shè)計(jì)思想和靈巧而多變的舞美設(shè)計(jì)進(jìn)行視覺藝術(shù)表現(xiàn)。舞美設(shè)計(jì)可以營造出一個(gè)符合戲劇主旨的、能夠推動(dòng)戲劇情節(jié)發(fā)展的、符合戲劇人物情境的舞臺(tái)氛圍，充分表達(dá)出戲劇創(chuàng)作者的情感，增強(qiáng)舞臺(tái)表現(xiàn)力，使戲劇情節(jié)更引人入勝，使戲劇表演更具有藝術(shù)性。舞美設(shè)計(jì)被譽(yù)為“眼睛的音樂”，從“眼睛”一詞就可以看出舞美設(shè)計(jì)對(duì)舞臺(tái)表演至關(guān)重要。

■漢劇舞美設(shè)計(jì)的表現(xiàn)

舞美設(shè)計(jì)是一種多維度的藝術(shù)，涉及空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)。中國最早的舞美設(shè)計(jì)可以追溯到戲曲演出。隨著時(shí)代的變遷，舞美設(shè)計(jì)不僅保留了傳統(tǒng)文化元素，還不斷探索新的表現(xiàn)方式，其表現(xiàn)手段也越來越豐富，包括空間、形態(tài)、色彩、燈光等，致力于為觀眾帶來一場令人驚嘆的視聽盛宴，同時(shí)也讓觀者加深對(duì)藝術(shù)內(nèi)涵的理解，提升情感體驗(yàn)。

音樂和燈光展現(xiàn)舞臺(tái)靈魂

對(duì)于漢劇舞臺(tái)表演來說，音樂和燈光是必不可少的。音樂和燈光作為舞美設(shè)計(jì)的重要組成部分，對(duì)其進(jìn)行合理使用可以在一定程度上展現(xiàn)舞臺(tái)表演的靈魂，提高舞臺(tái)表現(xiàn)力。然而，怎樣巧妙、合理地使用音樂燈光來增強(qiáng)漢劇的藝術(shù)魅力是舞美設(shè)計(jì)者需要著重考慮的。

音樂和燈光在突出漢劇人物特征、人物心理活動(dòng)以及表達(dá)人物內(nèi)心情感、烘托舞臺(tái)氛圍方面發(fā)揮著重要的作用。如低沉急促的音樂和漸漸暗淡的燈光可以用來表達(dá)人物內(nèi)心的不安和緊張的戲劇情節(jié)。舞美設(shè)計(jì)者要關(guān)注音樂燈光的可塑性及可控性，靈活使用音樂和燈光來展示戲劇魅力。

例如，漢劇《一夢幽篁》講述了魏晉年間，竹林七賢不流于俗，為朝廷忌憚。嵇康與山濤雖是竹林至交，但二人命途多舛，一人避世，一人入仕，昔日的知己終分道揚(yáng)鑣。山濤身居高位，嵇康卻被人所害，以身赴死。一天深夜，垂垂老矣的山濤飲酒微醺后，看到昔日好友嵇康之魂來訪，二人追溯他們從相知、相識(shí)直至絕交的前塵往事，在今生與前世的交織中最終完成了和解。隨著古琴曲《廣陵散》奏罷，二人共同走向叢林深處。

該劇共有三場，導(dǎo)演的構(gòu)思與音樂設(shè)計(jì)無不體現(xiàn)出“新穎”二字。每一場的開場音樂都沒有采用傳統(tǒng)的樂隊(duì)伴奏方式，而是用具有朦朧之感的音樂為嵇康與山濤的出場作鋪墊。琶音式的大三和弦以撥弦方式呈現(xiàn)，十分靈動(dòng)，極具夢幻性。煙霧與背景音樂的融合體現(xiàn)出“獨(dú)坐幽篁里，彈琴復(fù)長嘯。深林人不知，明月來相照”的靜謐意境。

運(yùn)用色彩藝術(shù)增強(qiáng)表現(xiàn)力

舞美設(shè)計(jì)的另一個(gè)重要元素是色彩，舞美設(shè)計(jì)的色彩包括舞臺(tái)背景、舞臺(tái)道具、舞臺(tái)服裝以及燈光等的色彩。色彩是舞臺(tái)效果最直接的表現(xiàn)形式，恰到好處的配色能夠讓舞臺(tái)更加富有層次感和藝術(shù)美感，讓舞臺(tái)表演更具有表現(xiàn)力和張力，還能夠增強(qiáng)觀者的視覺享受。

對(duì)于漢劇舞美設(shè)計(jì)來說，色彩能夠配合戲劇情節(jié)，給人帶來無限的遐想和想象。一名合格的舞美設(shè)計(jì)者需要掌握色彩搭配和色彩創(chuàng)新運(yùn)用的基本技能，同時(shí)要注意不能盲目復(fù)制和模仿，以免造成舞臺(tái)配色混亂。

例如，漢劇《一夢幽篁》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)運(yùn)用了書法、古琴、竹林等元素，直線、弧線相結(jié)合體現(xiàn)出了東方的審美，突出與強(qiáng)化了線條美。色彩上以白色、墨綠為主色調(diào)，呈現(xiàn)出寧靜致遠(yuǎn)、淡雅幽靜的風(fēng)格。其中，令人眼前一亮的是放置于桌上的白色古琴，與整體色調(diào)融為一體，獨(dú)具韻味。

此外，第二場從舞臺(tái)中央剎那間落下的《與山巨源絕交書》配合著燈光聚焦，舞臺(tái)效果極強(qiáng)。嵇康為人曠達(dá)狂放，山濤則是桀驁不馴，山濤卻在嵇康赴死之際留下一句：“巨源在，汝不孤矣?！贝司浜嫱谐龆顺缴赖那榱x，刻畫出千古文人出世入世的畫卷，也暗喻了理想與現(xiàn)實(shí)、自由與命運(yùn)的矛盾。

除色彩和線條運(yùn)用得當(dāng)外，《一夢幽篁》伴奏樂隊(duì)的演奏位置也十分新穎?；蛟S是由于劇場場地小，伴奏樂隊(duì)的位置處于舞臺(tái)右側(cè)的觀眾席前方，可以讓觀眾清晰地看到京二胡、月琴以及大鑼、小鑼等鑼鼓的演奏方式，令人耳目一新。

合理利用舞臺(tái)空間

對(duì)于漢劇的舞美設(shè)計(jì)來說，舞臺(tái)空間的科學(xué)和創(chuàng)新使用也是很有必要的，能夠使有限的舞臺(tái)空間表現(xiàn)出無限的魅力。舞臺(tái)背景是舞臺(tái)空間的重要組成部分，對(duì)舞臺(tái)背景進(jìn)行合理設(shè)計(jì)能夠發(fā)揮舞臺(tái)空間的神奇效果，增強(qiáng)舞臺(tái)表演的表現(xiàn)力，使表演贏得觀眾的喜愛。

因此，在漢劇表演中，搭配適合戲劇情節(jié)的舞臺(tái)背景能夠大大增強(qiáng)漢劇表演的藝術(shù)表現(xiàn)力。舞美設(shè)計(jì)者應(yīng)合理利用舞臺(tái)空間，通過各種契合戲劇主題的個(gè)性化道具、個(gè)性化景觀滿足舞臺(tái)表演需求，在舞臺(tái)燈光、音樂、色彩的合理搭配和協(xié)作下，突出戲劇的主旨，表現(xiàn)人物形象，對(duì)漢劇經(jīng)典藝術(shù)進(jìn)行詮釋，呈現(xiàn)出令觀者嘆為觀止、回味無窮的舞臺(tái)效果。

■漢劇舞美設(shè)計(jì)的創(chuàng)新

隨著科技的飛速發(fā)展，舞美設(shè)計(jì)也受到了影響。如今的舞美設(shè)計(jì)融合了傳統(tǒng)的藝術(shù)元素和先進(jìn)的科技手段，通過使用各種舞臺(tái)裝置進(jìn)行推、拉、搖、移，搭建出豐富多彩的舞臺(tái)場景。

新時(shí)代，新媒體技術(shù)的應(yīng)用改變了人們的觀看方式，將電腦燈、聲控、激光和電子技術(shù)有機(jī)結(jié)合，能夠突破物理空間的限制，將有限的舞臺(tái)空間打造成一個(gè)充滿無限可能性的夢幻空間。由此可見，新媒體技術(shù)的應(yīng)用使?jié)h劇舞美設(shè)計(jì)“更上一層樓”，舞美設(shè)計(jì)者應(yīng)該不斷創(chuàng)新探索更多領(lǐng)域。

在新編漢劇《霓裳長歌》中，幽寂的旋律從觀眾進(jìn)入觀賞區(qū)延續(xù)到整個(gè)節(jié)目的結(jié)束，貫穿劇情的始終。這部劇重現(xiàn)了楊玉環(huán)與李隆基在長安邂逅，經(jīng)歷了安史之亂，李隆基成為太上皇的歷史事件。在實(shí)際表演的過程中，編導(dǎo)稍微調(diào)整了對(duì)白和歌詞，使觀眾可以體會(huì)到漢劇“教化”的意義。

漢劇《霓裳長歌》重點(diǎn)描述的不是楊玉環(huán)與李隆基的愛情故事，而是突出了走投無路的楊玉環(huán)毅然決然赴死的悲慘結(jié)局。這種美被毀滅的悲劇令觀眾扼腕嘆息。這部劇之所以受到了觀眾的一致好評(píng)，是因?yàn)樵O(shè)計(jì)者在進(jìn)行舞美設(shè)計(jì)的同時(shí)精心閱讀并著重分析了劇本，對(duì)歷史進(jìn)行了深刻反思，對(duì)李隆基和楊玉環(huán)的故事進(jìn)行現(xiàn)代化解讀，對(duì)安史之亂的禍根和盛唐之下隱藏的危機(jī)進(jìn)行了深入思考，理解了劇目背后所蘊(yùn)含的深意。

新編漢劇《霓裳長歌》的舞美設(shè)計(jì)運(yùn)用了“跑馬燈”元素。一盞巨大的跑馬燈點(diǎn)綴在舞臺(tái)上，通過開合旋轉(zhuǎn)、光線變換讓整個(gè)舞臺(tái)更具氛圍感，該元素的運(yùn)用令觀眾眼前一亮，深感震撼。跑馬燈上融入了《虢國夫人游春圖》、宮殿亭臺(tái)等元素，使其既有形式又有內(nèi)涵。跑馬燈通過變換不同形態(tài)表示華清池、戲臺(tái)、朝堂、百花亭、馬嵬坡等不同空間。楊玉環(huán)在其中自如穿行，恰與“宮里人和跑馬燈似的輪著換”的讖語暗合，構(gòu)思巧妙而富有詩意。

然而，美中不足的是，跑馬燈一直占據(jù)著舞臺(tái)中央的最大空間，壓縮了演員的表演空間，使得整個(gè)舞臺(tái)缺乏靈動(dòng)性。同時(shí)，跑馬燈營造的小空間自成一體，與整個(gè)舞臺(tái)的大空間似乎還缺少一些形式上的呼應(yīng)。

除跑馬燈以外，《霓裳長歌》的服裝設(shè)計(jì)也十分精良。不但楊玉環(huán)、李隆基等主角的服飾雍容華貴，而且連宮女、士兵的服飾也非?？季?、精致。楊玉環(huán)從第一次進(jìn)宮時(shí)的小家碧玉、清新脫俗，到深受皇帝寵愛時(shí)的雍容高貴，再到安史之亂爆發(fā)后的素雅端莊，每一次出場，她的服裝就要變換一次，服裝與人物的命運(yùn)和情感發(fā)展相呼應(yīng)。

美中不足的是，由于情節(jié)容量大、跨度長和場次多，楊玉環(huán)換服裝的頻率略高，讓人們感到應(yīng)接不暇。這些創(chuàng)新元素不僅豐富了漢劇的文化內(nèi)涵，還使得漢劇更具文化底蘊(yùn)，更加貼近現(xiàn)代觀眾的審美需求，為漢劇的傳承和發(fā)展注入了新的活力。

一曲“幽寂幽寂，苦蟬吟壁”的《霓裳羽衣曲》，從唐玄宗初識(shí)楊玉環(huán)唱到馬嵬坡驚變，貫穿全劇。此劇舞美設(shè)計(jì)穿越時(shí)空，為觀者帶來了震撼體驗(yàn)。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)根據(jù)故事發(fā)生地的區(qū)域特點(diǎn)和民風(fēng)風(fēng)俗確定了故事總體的空間基調(diào)以及氛圍，從而對(duì)舞臺(tái)上宮殿閣樓和磨砂壁畫進(jìn)行了融合，彰顯出了獨(dú)特的唐代風(fēng)格。

■漢劇的發(fā)展與創(chuàng)新

為了實(shí)現(xiàn)漢劇的創(chuàng)新傳承和發(fā)展，必須從打造漢劇品牌入手。這是一項(xiàng)重大的文化工程，既能夠保護(hù)文化遺產(chǎn)，又能夠在現(xiàn)代化進(jìn)程中宣傳漢劇，從而實(shí)現(xiàn)漢劇的傳承和發(fā)展。創(chuàng)立一個(gè)優(yōu)秀的漢劇品牌需要多方面的努力。

首先，應(yīng)該制定相應(yīng)政策以促進(jìn)漢劇的長期發(fā)展。其次，應(yīng)該利用輿論宣傳推動(dòng)漢劇的復(fù)興，吸引更多人關(guān)注。最后，應(yīng)該面向市場尋找創(chuàng)新發(fā)展的機(jī)會(huì)，加強(qiáng)漢劇專業(yè)人才培養(yǎng)，促進(jìn)漢劇的傳承和發(fā)展。

新時(shí)代下，傳統(tǒng)的戲劇正面臨著前所未有的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。要想傳承與發(fā)展?jié)h劇，就必須不斷進(jìn)行探索與實(shí)踐。如借鑒國內(nèi)外優(yōu)秀的現(xiàn)代舞臺(tái)作品，學(xué)習(xí)并吸收其特色。漢劇的成功離不開對(duì)其文化的繼承，也需要凸顯其時(shí)代性，不斷探索，實(shí)踐創(chuàng)新，使其成為新時(shí)代中華民族的精神財(cái)富。

如今，為了讓漢劇重新煥發(fā)生機(jī)，我們應(yīng)該在保留其歷史特色的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。首先，招募優(yōu)秀人才，借鑒和學(xué)習(xí)國內(nèi)外優(yōu)秀的舞臺(tái)藝術(shù)表演技巧，不斷探索創(chuàng)新，吸引更多觀眾，從而實(shí)現(xiàn)漢劇的傳承、發(fā)展與傳播。其次，注重傳承漢劇的文學(xué)價(jià)值，吸收新時(shí)代中國特色文化，不斷豐富其文化內(nèi)涵。

漢劇的傳承與發(fā)展是一項(xiàng)艱巨的任務(wù)，需要長期的努力。為了確保漢劇的傳承與發(fā)展，相關(guān)部門必須制訂詳盡的計(jì)劃，明確目標(biāo)，并制定完善的工作流程。同時(shí)，相關(guān)部門還要對(duì)漢劇的傳承與發(fā)展的執(zhí)行情況進(jìn)行監(jiān)督和評(píng)估，以確保其順利完成。

漢劇是廣東三大戲劇之一，其歷史悠久，有過輝煌的成就。然而，隨著現(xiàn)代化藝術(shù)文化的沖擊，漢劇逐漸衰落。直到2006年，漢劇被列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，這才使得漢劇迎來了傳承和發(fā)展的新機(jī)遇。

總之，舞美設(shè)計(jì)在漢劇表演中扮演著至關(guān)重要的角色，其不僅能夠?yàn)檠輪T提供一個(gè)展示自己才華的舞臺(tái)，還為觀者呈現(xiàn)出豐富多彩的舞臺(tái)表演，從而使觀者能夠更好地理解人物的內(nèi)心世界，感悟劇本所傳達(dá)的思想內(nèi)涵。隨著時(shí)代的發(fā)展，觀眾對(duì)戲劇表演的要求也日益提高，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)變得尤為重要。舞美工作者需要不斷學(xué)習(xí)和運(yùn)用最新的技術(shù)，跟上時(shí)代的步伐，助力漢劇藝術(shù)傳承與發(fā)展。