陳賽
2019年,安東尼·布朗在北京舉辦了一場(chǎng)畫展,我第一時(shí)間帶著孩子去看。安東尼·布朗是英國(guó)繪本大家,畫風(fēng)奇幻怪誕,又不失溫暖幽默,很符合小孩子的審美趣味。蟲蟲也是從小讀他的繪本長(zhǎng)大。所以,我想著,如果一個(gè)孩子要學(xué)著逛畫展的話,應(yīng)該沒有比這個(gè)更合適的了。
但很可惜,那天他似乎對(duì)掛在墻上的那些原畫毫無興趣,繞場(chǎng)一圈,不到十分鐘就鬧著要走。最后,他在一幅巨幅的《動(dòng)物市集》前停住了。他突然指著畫面里的一只豹子說:“媽媽,你看這只豹子跟你很像呢!”
我看了看那只豹子,背著手,撇著嘴,耷拉著一雙眼睛,一副愁眉苦臉的樣子,果然跟我的樣子很像。
這就是成年人陪孩子逛畫展的窘境。你以為自己是在為他們傳遞智慧,培養(yǎng)良好品位,但他們不僅不領(lǐng)情,反而搞得我們狼狽不堪,露出附庸風(fēng)雅的尾巴。但就此放棄嗎?還是有更好的方法?
因?yàn)橹芸磕甑牟┪镳^專題,這幾年每次去到一家著名的博物館,我都會(huì)特別留意一下他們的兒童項(xiàng)目。比如大都會(huì)博物館有好幾條專門的兒童導(dǎo)覽路線,其中一條是埃及館,你會(huì)看到孩子們坐在埃及館的墓室壁畫前,有專門的老師教他們彈奏古埃及的樂器。埃及館陰森的氣氛,因?yàn)檫@些音樂,突然明快活潑起來。
在盧浮宮的雕塑館,你會(huì)看到一群孩子站在美麗古老的雕塑前,嘻嘻哈哈地模仿雕塑的動(dòng)作,學(xué)阿波羅斗惡龍,學(xué)丘比特戲人馬,學(xué)女神跳舞,他們的老師笑嘻嘻地站在一邊,仿佛這種戲仿就是藝術(shù)最原初的魔力。
1783年盧浮宮對(duì)公眾開放,與當(dāng)時(shí)啟蒙時(shí)代的一個(gè)理念有很大的關(guān)系——人都是理性的動(dòng)物,所以人人都能欣賞藝術(shù),所以盧浮宮邀請(qǐng)所有人民來欣賞藝術(shù),希望藝術(shù)能培養(yǎng)他們的理性、秩序,成為有美德的公民。
那么孩子呢?
20年前,父母帶孩子來博物館時(shí)還戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的,生怕孩子弄壞了博物館里珍貴的收藏。但近年來,隨著博物館將自己定位為“教育者”,對(duì)孩子的參與也越來越重視,他們?cè)噲D將博物館的收藏與孩子的興趣結(jié)合起來,不僅要有趣、好玩,還要有挑戰(zhàn)性,比如在博物館過夜、進(jìn)行尋寶游戲等。
去年在盧浮宮采訪的時(shí)候,恰好遇到法國(guó)童書作家貝亞特麗斯·豐塔內(nèi)爾。30年來,她一直在為孩子寫作,寫的內(nèi)容都跟藝術(shù)有關(guān)。幾年前,她在中國(guó)出版過一本《我的第一本藝術(shù)啟蒙書》,內(nèi)容倒沒有特別之處,無非是向孩子介紹藝術(shù)史上最著名的一些藝術(shù)家與他們的作品,但她的寫作方式里有特殊的生動(dòng)與親切之處,像一位深諳觀看之道的鄰家阿姨,陪著你在時(shí)間的長(zhǎng)河里閑庭信步,娓娓道來,又陪著你駐足靜立于一幅畫前,提醒你凝視那些最美妙的細(xì)節(jié)。
我們約了在她家里采訪。她滿面笑容地出來開門,清瘦而優(yōu)雅,戴一副厚厚的黑框眼鏡。她是一個(gè)出了名的近視眼,欣賞藝術(shù)品時(shí)得湊得很近,有時(shí)會(huì)惹得博物館報(bào)警器嗶嗶作響。
她給我們看她最新出版的一本書,是為奧賽博物館寫的。奧賽博物館收藏的是法國(guó)19世紀(jì)后半期的藝術(shù)作品,尤其以印象派的收藏最多。她從奧賽博物館的館藏中選擇了六幅畫,為每幅畫寫了一個(gè)故事。每個(gè)故事的敘述者都是畫中的某個(gè)角色,但她并不告訴你是誰,而是讓你根據(jù)畫中的線索自己去猜測(cè)。比如雷諾阿的《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)》,是一個(gè)小女孩在述說她在蒙馬特高地的日常生活,母親讓她穿什么樣的衣服、戴什么樣的項(xiàng)鏈,還說她腳疼,上樓梯很費(fèi)勁。這些都是小讀者猜測(cè)她的身份的線索。
這些故事都配有音頻,除了故事,還有那個(gè)時(shí)代的音樂,那個(gè)時(shí)代巴黎各種市井生活的聲音,塞納河的流水聲,巴黎圣母院的鐘聲,鳥啼蟲鳴,孩子哭泣、奔跑的聲音……
她的想法是,在去博物館之前,讓孩子先聽故事,在他們的腦海里形成關(guān)于那幅畫的具體想象,然后,當(dāng)他們來到真正的作品前,就會(huì)意識(shí)到這個(gè)故事是發(fā)生在這里的。這時(shí),孩子們可以坐在作品前,用很長(zhǎng)的時(shí)間仔細(xì)地欣賞這幅作品。等他們回到家,晚上入睡前躺在床上,還可以再一次聽這個(gè)故事,重溫這幅作品的細(xì)節(jié),比如畫家的筆觸、顏料的厚度、畫布的緯紗等。這樣,視覺上的刺激與聽覺上的體驗(yàn)層層疊疊,會(huì)在孩子的想象中構(gòu)成一種美妙的通感,讓他們更深地體會(huì)到整幅畫想要表達(dá)的心境。
奧賽博物館提供了非常高清的圖片,畫面的每個(gè)細(xì)節(jié)、每個(gè)筆觸都看得清清楚楚。這是貝亞特麗斯·豐塔內(nèi)爾一直堅(jiān)持的方法。多年前,她寫過一本《盧浮宮的第一步》,教孩子怎么欣賞盧浮宮里的藝術(shù)品。那時(shí)候,她已經(jīng)意識(shí)到對(duì)孩子而言,畫面細(xì)節(jié)的重要性,“孩子們需要像一只小螞蟻一樣在畫中散步,找一個(gè)角落坐下,細(xì)細(xì)體味其中的色彩、形狀、光線和氣氛?!?/p>
這些年,她越來越相信,藝術(shù)應(yīng)該是一種非常感官的經(jīng)驗(yàn),一種感官的親密探索,就像墜入愛河。對(duì)她而言,一次醍醐灌頂?shù)慕?jīng)驗(yàn),是在一個(gè)巴黎博物館的非洲藝術(shù)展上。西非人的小雕塑,被擺在一個(gè)小小的昏暗的空間里,只有一束光從墻上射過來。“那一刻,有一種自時(shí)間深處,涉及萬物,涉及整個(gè)人類的東西,在一瞬間對(duì)我講述,這是美。”