林華力
(哈爾濱師范大學(xué) 黑龍江 哈爾濱 150500)
新版《微笑王國》不僅引入了科技元素,還融入了傳統(tǒng)皮影藝術(shù),充分彰顯了戲劇作品的藝術(shù)價(jià)值。皮影藝術(shù)在我國有著悠久的發(fā)展歷史,具有鮮明的中國特色,每次都能為觀眾留下深刻印象。在現(xiàn)代輕歌劇中引入特色鮮明的中國藝術(shù)元素,既可以提高作品本身的吸引力,又可以促進(jìn)文化的交流與傳播。這部輕歌劇運(yùn)用了諸多中國藝術(shù)元素,如清宮服飾、臉譜等,無時(shí)無刻不展現(xiàn)著濃濃的中國風(fēng),這也是該劇平衡兩國文化和藝術(shù)的重要手段之一。
微笑元素是《微笑王國》故事情節(jié)中的關(guān)鍵元素。它不僅傳遞了友善和親切,展現(xiàn)了中國人民的樂觀精神和積極態(tài)度,還是一種情緒調(diào)節(jié)方式,促進(jìn)了人與人之間的和諧交往。通過微笑,人們能夠更好地理解、包容和欣賞彼此,創(chuàng)造一個(gè)充滿愛與和平的微笑王國。首先,微笑在中國文化中是一種表達(dá)友善和親切的方式。在《微笑王國》中,人們通過微笑來傳遞友善和善意,讓彼此感受到溫暖和關(guān)懷。這與中國傳統(tǒng)文化中的“以誠待人”“以和為貴”的理念相契合。無論是面對陌生人還是熟悉的朋友,微笑都被視為一種禮貌的表達(dá)方式,能夠緩解緊張的氣氛,拉近人與人之間的距離;其次,微笑也代表著中國人民的樂觀精神和積極態(tài)度。在《微笑王國》中,人們面對困難和挑戰(zhàn)時(shí),始終保持微笑。這體現(xiàn)了中國人民在面對生活的起伏和挫折時(shí),始終堅(jiān)持樂觀向上的態(tài)度。中國文化中有著“笑對人生,笑對困境”的精神,強(qiáng)調(diào)積極、勇敢面對困難,從而戰(zhàn)勝困難,邁向成功;最后,微笑也是中國文化中的一種情緒調(diào)節(jié)方式。在《微笑王國》中,人們通過微笑來調(diào)節(jié)自己的情緒,傳遞積極的能量。這與中國傳統(tǒng)文化中強(qiáng)調(diào)的“和為貴”“和而不同”的思想相符。微笑能夠化解矛盾,使人們在相互交往中保持良好的情緒和心態(tài)。
在《微笑王國》的歌劇舞臺(tái)上,皮影藝術(shù)成為了一種獨(dú)特的藝術(shù)語言,通過影子的起伏和舞動(dòng),將故事的情節(jié)和角色的情感傳遞給觀眾。它不僅僅是一種藝術(shù)形式,也是一種文化的傳承和交流。該項(xiàng)藝術(shù)堪稱整部歌劇中一道亮麗的風(fēng)景線,它承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一個(gè)皮影偶背后都有著深厚的歷史和文化背景,它們是傳統(tǒng)藝術(shù)傳承和發(fā)展的見證。觀眾觀看《微笑王國》中的皮影藝術(shù),不僅可以欣賞到精湛的技藝,仿佛置身于一個(gè)全新的世界,還可以感受中華文化的博大精深。皮影藝術(shù)是中國古老的傳統(tǒng)藝術(shù)形式,通過手工雕刻的皮影偶以及匠人熟練的操縱技巧,藝術(shù)家們可以將故事情節(jié)栩栩如生地展現(xiàn)在觀眾面前。在《微笑王國》中,皮影藝術(shù)被巧妙地融入到歌劇的劇情中,為觀眾帶來了獨(dú)特的視覺享受,它可以將各種不同的情節(jié)演繹得栩栩如生。此外,在《微笑王國》中,皮影藝術(shù)更成為了角色情感的表達(dá)方式。當(dāng)劇中的主人公面臨困境時(shí),皮影藝術(shù)家們通過操縱皮影偶的動(dòng)作和表情,將他們內(nèi)心的痛苦和掙扎展現(xiàn)得淋漓盡致。觀眾們可以通過演繹皮影藝術(shù),更深入地理解角色們的心理狀態(tài),感受到他們的喜怒哀樂。
在《微笑王國》的劇情中,我們看到了中國傳統(tǒng)文化思想的表達(dá)。其中,“喜從容生、憂從容去”的思想理念體現(xiàn)了中國古代智慧,教導(dǎo)人們在面對困境時(shí)保持樂觀積極的態(tài)度。而尊重他人、團(tuán)結(jié)友愛的價(jià)值觀則體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中的“仁”和“和”的精神。通過《微笑王國》這部輕歌劇,觀眾們可以領(lǐng)略到深厚底蘊(yùn)、博大精深的中國傳統(tǒng)文化。這部作品不僅是一場視聽盛宴,更是一次文化之旅。它以鮮明的形象和動(dòng)人的旋律,向世界展示了中國傳統(tǒng)文化的魅力和智慧[3]。如在表達(dá)“忠君思想”時(shí)設(shè)計(jì)了這樣一段情節(jié):當(dāng)男女主人公正沉浸在浪漫的愛情中時(shí),男主人公卻接到了皇帝的急詔,要求他立即返回朝堂。這個(gè)意外的命令對兩人來說都是一個(gè)巨大的打擊。男主人公從小接受清朝的正統(tǒng)教育,對軍人的忠誠和為祖國效力的信念深深根植在心中。因此,無論身處何地,一旦祖國需要他,他都會(huì)毫不猶豫地回到祖國,為祖國貢獻(xiàn)自己的力量?!段⑿ν鯂肥且淮慰缥幕慕涣骱退囆g(shù)的創(chuàng)新,它使觀眾們在欣賞音樂劇的同時(shí),深入了解中國傳統(tǒng)文化的價(jià)值觀和人文精神。
在這部劇第一幕的舞會(huì)場景中,著重凸顯了“輕”的特點(diǎn),通過調(diào)度舞臺(tái)大場面,表現(xiàn)出西方上流社會(huì)的浪漫氛圍;在第二幕的舞蹈場景中,通過清朝宮廷滿族聲樂和舞蹈的舉止形態(tài),側(cè)面展現(xiàn)清王朝宮廷的禮法秩序和階層文化。通過兩種場景的鮮明對比,表現(xiàn)了女主人公跟隨男主人公來到中國后所感受到的文化差異,同時(shí),從側(cè)面也反映出了導(dǎo)演對中西方文化的深度解讀。
音樂是歌劇藝術(shù)的靈魂,器樂和聲樂也是構(gòu)成歌劇音樂要素的重要部分。這部劇同樣依托于音樂、戲劇人物主題與戲劇情節(jié)展開,均通過音樂的發(fā)展變化來推進(jìn)。該輕歌劇的前奏曲風(fēng)格多樣化,不僅融合了多種題材,以詠嘆調(diào)為主要內(nèi)容,也巧妙地結(jié)合了中國著名的民族調(diào)律,風(fēng)格幽默詼諧。詠嘆調(diào)是聲樂中最能打動(dòng)人心的部分,《微笑王國》中的詠嘆調(diào)以優(yōu)美的旋律線條以及鮮明的歌唱性,完美詮釋了男主人公的內(nèi)心感受,詠嘆調(diào)在刻畫人物形象以及推進(jìn)戲劇沖突方面,發(fā)揮著不可或缺的作用。同時(shí),劇中人物的經(jīng)歷以及戲劇故事的敘述都需要通過詠嘆調(diào)體現(xiàn)。例如,通過詠嘆調(diào),能夠表現(xiàn)男主人公對女主人公的無限深情。在《微笑王國》中的第二樂段,詠嘆調(diào)有著明顯的轉(zhuǎn)調(diào),力度變化比較大。通過歌唱者寬廣的音域、短促有力的音階及特殊的唱腔,使音樂的表現(xiàn)力和張力更加突出。重唱在輕歌劇中有著很高的地位,是表現(xiàn)歌劇中戲劇沖突的重要途徑。通過重唱段落里發(fā)聲律動(dòng)的細(xì)節(jié),使劇中人物情感表達(dá)更加細(xì)膩。值得注意的是,重唱唱段對演唱者的唱功要求非常高。在該劇的第二幕中,有一個(gè)重唱設(shè)計(jì),即女主人公與男主人公妹妹的重唱部分,完美地刻畫出兩種人物不同的性格。通過將民族風(fēng)味濃郁的五聲調(diào)式融入男主人公妹妹的唱段中,彰顯出濃郁的民族特性,能夠?qū)⒛兄魅斯妹玫筱@、強(qiáng)勢、嬌貴的性格充分展現(xiàn)出來。同時(shí),女主人公部分采用純正的西洋美聲唱法,通過中西音樂文化鮮明的對比,很好地詮釋出女主人公委屈、壓抑、不知所措的心理狀態(tài)。不論在音樂風(fēng)格方面,還是在唱法方面,二者都展現(xiàn)出了較大的差異,正因?yàn)槿绱?,才能夠?qū)⒉煌宋锏男睦砘顒?dòng)和情感變化,在同一時(shí)段、同一環(huán)境下表現(xiàn)得淋漓盡致,以此表達(dá)不同人物的性格特點(diǎn)。劇中第一幕,男主人公用來表達(dá)愛慕的歌曲是宣敘調(diào),不過,男主人公卻用民族樂調(diào)唱了出來。歌劇的最后一幕,是送別的場面,眾人采用不同聲部合力演唱《總是面露微笑》,與女主人公揮手告別。這種唱法將每個(gè)人物的情感充分表達(dá)了出來,同時(shí),還起到了渲染氛圍的良好效果。劇中的樂器演奏主要起到烘托作用,使舞臺(tái)動(dòng)作更引人入勝,使觀眾切身體會(huì)劇中人物的情感變化。如鋼琴演奏部分,為歌唱者的和聲提供了有力支持,且隨著劇情的推進(jìn),能夠有效加深觀眾的視聽體驗(yàn)。另外,器樂演奏還有一個(gè)鮮明作用,就是可以讓戲劇主題更加貼切,情節(jié)更加簡明易懂,使觀眾一目了然。這部跨越國度的戲劇作品通過不同文化表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)隔閡,如社會(huì)禮制、思想觀念等,悲劇式結(jié)局更是對社會(huì)文化差異的最佳闡釋,使愛的艱難抉擇更具說服力。
這一形式組合使觀眾們享受了一場視覺的盛宴,更深入地體驗(yàn)了中國文化的無窮魅力。舞蹈的獨(dú)特韻律和精湛技巧,使人們更加了解中國傳統(tǒng)舞蹈和芭蕾舞的魅力。這場舞蹈表演不僅僅是藝術(shù)展示,更是中西文化交流的一座橋梁,使世界各地的觀眾感受到了中國文化的獨(dú)特魅力,進(jìn)一步增進(jìn)了各國人民之間的友誼。中國樂舞融合了中國傳統(tǒng)舞蹈和現(xiàn)代舞蹈元素,展現(xiàn)了中國文化的多樣性。舞者們以流暢而優(yōu)美的動(dòng)作,展示了中國傳統(tǒng)舞蹈的獨(dú)特韻律和精湛技巧。他們行云流水般自由流動(dòng)的舞姿,充滿了力量感和神秘感,將觀眾帶入到神奇的中國世界中。而隨后呈現(xiàn)的中國式芭蕾舞組曲更是為觀眾帶來了驚喜。舞臺(tái)上,舞者們身著芭蕾舞演出的經(jīng)典服裝,以優(yōu)美的身姿和精湛的技藝,演繹著中國式芭蕾舞的獨(dú)特魅力。他們的舞蹈動(dòng)作既保留了芭蕾舞的優(yōu)雅和氣質(zhì),又融入了中國傳統(tǒng)舞蹈的獨(dú)有元素,使整個(gè)表演更加豐富多彩。另外,舞者們的優(yōu)美身姿和精準(zhǔn)動(dòng)作,使觀眾們仿佛置身于一個(gè)中西文化碰撞和交融的夢幻世界中。
在《微笑王國》中融入中國元素,不僅僅是為了迎合觀眾的口味,更是為了傳遞一種交流和理解的文化信息。通過結(jié)合中國元素與西方歌劇音樂,創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)打破了傳統(tǒng)的界限,創(chuàng)造了一種全新的藝術(shù)形式。這種融合不僅豐富了歌劇的表現(xiàn)力,也為觀眾們提供了一種跨文化的體驗(yàn)和思考。舞蹈的內(nèi)容豐富多樣,包括燈光效果的精確調(diào)整、演員的服裝化妝以及舞臺(tái)的布置等方面。不同類型的歌劇要求不同的舞蹈表現(xiàn),導(dǎo)演和編劇需要結(jié)合劇本的故事情節(jié)和現(xiàn)實(shí)的演出需求,創(chuàng)造出與故事情節(jié)相契合的場景,營造極具震撼力的舞臺(tái)氛圍。
中國文化元素在《微笑王國》這部歌劇音樂中的運(yùn)用充分展現(xiàn)了中西文化的交融和互動(dòng)。通過音樂、舞臺(tái)和角色的設(shè)計(jì),使觀眾們感受中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力,同時(shí)也能夠領(lǐng)略到西方歌劇的藝術(shù)魅力。這種跨文化的藝術(shù)形式,不僅為觀眾帶來了美的享受,更為人們打開了一扇了解不同文化的窗戶,促進(jìn)文化交流的進(jìn)一步發(fā)展。首先,本劇在音樂中巧妙地融入了中國傳統(tǒng)樂器的聲音。古琴、二胡、笛子等樂器婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的音色穿插在交響樂的旋律中,展現(xiàn)了中國音樂的獨(dú)特魅力。這些樂器不僅僅是音樂的伴奏,更是通過其獨(dú)特的音色和演奏技巧,將觀眾們帶入到一個(gè)充滿神秘色彩和浪漫色彩的古老中國。其次,舞臺(tái)布景中的中國元素也是引人注目的亮點(diǎn)。舞臺(tái)上展現(xiàn)的傳統(tǒng)建筑、寺廟和園林,使觀眾仿佛置身于中國古代皇宮或者廟宇中。這些精心設(shè)計(jì)的布景不僅僅是為了呈現(xiàn)中國的美麗風(fēng)景,更是通過其獨(dú)特的建筑風(fēng)格和細(xì)膩雕刻,展示了中國傳統(tǒng)文化的深厚內(nèi)涵。除了音樂和舞臺(tái)布景,劇中的角色形象也融入了中國元素。他們的服飾和妝造都具有中國特色。例如,女主角的旗袍和發(fā)髻,男主角的長袍和發(fā)飾,都展現(xiàn)了傳統(tǒng)的中國美。通過塑造這些角色形象,觀眾們不僅僅能夠感受到音樂和舞臺(tái)的美感,還能夠深入體驗(yàn)中國文化的獨(dú)特魅力。
綜上所述,歌劇作為國際通行的藝術(shù)形式,能夠充分突顯民族特色和民族品牌,是中國與世界進(jìn)行文化藝術(shù)交流的最佳途徑之一?!段⑿ν鯂分v述了西方貴族之女與中國王子之間的愛恨離別,是對東西方文化交流與碰撞現(xiàn)象的現(xiàn)代解讀與二度詮釋。新版《微笑王國》大膽運(yùn)用了許多中國藝術(shù)元素,如傳統(tǒng)皮影、木偶、服裝等,使更多中國觀眾和外國友人看到了中國藝術(shù)文化,為中國傳統(tǒng)文化的國際傳播奠定了良好基礎(chǔ)。相信此番嘗試,是今后更多更新的藝術(shù)交流與合作的良好開端。