“浦江水滋養(yǎng)我身心”
——新中國成立后上海滬劇的發(fā)展

王建華

茅善玉在滬劇《敦煌女兒》中有一段核心唱段，開頭兩句是這樣的：“我生于百年繁華上海城，浦江水滋養(yǎng)我身心?！彼氖窃鼗脱芯吭涸洪L樊錦詩，但我每每聽到這兒，總是在想，茅善玉唱的不也正是她自己和她所畢生從事的滬劇嗎？滬劇生于斯、長于斯，從一株田頭阡陌的小草，如今長成亭亭玉立的江南戲曲名花，以其特有的江南清秀之美，稱譽(yù)我國348 個(gè)地方戲曲劇種之列。她不也正是在浦江水的滋養(yǎng)下成長起來的嗎？

一

滬劇淵源于上海浦東的民歌東鄉(xiāng)調(diào)，距今約有200 多年的歷史。滬劇早期源于上海農(nóng)村說唱，初名花鼓戲，或名東鄉(xiāng)調(diào)。浦東川沙、南匯一帶唱的叫東鄉(xiāng)調(diào)，演藝人稱為東頭先生；浦西青浦、松江、奉賢、金山一帶唱的叫西鄉(xiāng)調(diào)，演藝人稱為西頭先生；北面寶山一帶的演藝人稱為北頭先生。從這個(gè)稱謂可以看出，當(dāng)年的花鼓戲幾乎覆蓋了浦江兩岸。后從農(nóng)村進(jìn)入城市，從街頭巷尾演唱到茶肆酒樓，再登堂入室進(jìn)入劇場，花鼓戲更名為本灘，20 世紀(jì)20年代又更名為申曲，40 年代定名為滬劇。在文明戲的影響下，滬劇的演劇形式不斷豐富完整，演出內(nèi)容由清裝、古裝向都市時(shí)裝戲演變，滬劇逐漸演進(jìn)為一種城市化的劇場藝術(shù)。一個(gè)多世紀(jì)以來，她隨著申城的城市化進(jìn)程而發(fā)展變化，不變的是她始終植根于平民百姓的生活之中。東頭才聞“幾鈿稱一斤嫩紅菱”，西頭又聽“春二三月草青青”，浦江兩岸的人民群眾經(jīng)年沉浸在東鄉(xiāng)調(diào)的山歌聲中，上海人不僅喜歡聽藝人唱申曲，街頭巷尾還時(shí)時(shí)飄過百姓自己的哼唱聲。滬劇承載的是上海的方言、民俗、藝術(shù)，乃至上海人的感情與精神，滬劇真可謂是上海人的“親生女兒”，掌上明珠。

《敦煌女兒》茅善玉飾樊錦詩

滬劇步入發(fā)展的快車道是在1949 年中華人民共和國成立之后。1951 年5 月，國家政務(wù)院發(fā)布關(guān)于戲曲改革工作的指示，提出了改戲、改人、改制的要求，滬劇界在“三改”方針的指引下，獲得了大變革和大發(fā)展。一批新文藝工作者的加入，給滬劇增添了新生力量。1952 年10 月6 日，在慶祝中華人民共和國成立3 周年之際，中央文化部舉辦了第一屆全國戲曲觀摩演出大會(huì)，上海滬劇團(tuán)攜新編現(xiàn)代戲《羅漢錢》及保留劇目《白毛女》進(jìn)京參演，一炮打響?！读_漢錢》根據(jù)趙樹理短篇小說《登記》改編，通過艾艾和小晚一對(duì)青年男女追求自由戀愛的故事，抨擊當(dāng)時(shí)農(nóng)村流行的封建包辦婚姻的陋俗。這部作品充分發(fā)揮了滬劇反映現(xiàn)實(shí)題材的優(yōu)長，濃濃的生活氣息，優(yōu)雅的江南風(fēng)味，樸實(shí)無華的表演，在京演出獲得很高的贊譽(yù)?！读_漢錢》獲得了劇本獎(jiǎng)、音樂獎(jiǎng)、演出二等獎(jiǎng)，飾演小飛蛾和五嬸的丁是娥、石筱英獲得演員一等獎(jiǎng)。《羅漢錢》前4 場還和其他劇目一起進(jìn)中南海為毛主席和其他中央領(lǐng)導(dǎo)演出?！读_漢錢》在新中國戲曲舞臺(tái)的第一次亮相就獲得了頭彩，這部劇也被譽(yù)為滬劇史上的里程碑式作品。

滬劇獲得大發(fā)展的基礎(chǔ)是，20 世紀(jì)50 年代上海滬劇院團(tuán)的建制逐步得到完善和健全。上海原有的滬劇表演團(tuán)體經(jīng)常在分化組合，到了50 年代中期，基本穩(wěn)定下來。1953 年，上海市人民滬劇團(tuán)正式成立。丁是娥、解洪元、邵濱孫、石筱英、筱愛琴幾個(gè)滬劇界大牌都加盟其中，這是演員陣營最為強(qiáng)大的一個(gè)滬劇表演團(tuán)體，它作為市級(jí)劇團(tuán)的藝術(shù)地位一直延續(xù)至今。之后，劃歸黃浦區(qū)以王盤聲、王雅琴領(lǐng)銜的藝華滬劇團(tuán)，劃歸長寧區(qū)以顧月珍領(lǐng)銜的努力滬劇團(tuán)，劃歸新成區(qū)以汪秀英、施春軒領(lǐng)銜的長江滬劇團(tuán)，劃歸寶山縣以楊飛飛、趙春芳領(lǐng)銜的勤藝滬劇團(tuán)，劃歸楊浦區(qū)以凌愛珍、韓玉敏、袁濱忠領(lǐng)銜的愛華滬劇團(tuán)等5 個(gè)區(qū)級(jí)國營滬劇團(tuán)相繼成立，同時(shí)在崇明、南匯、松江、川沙、上海5 個(gè)縣建立縣滬劇團(tuán)。此時(shí)，還有一些小型滬劇團(tuán)如群藝滬劇團(tuán)等活躍在民間。這樣的劇團(tuán)建制，延續(xù)了滬劇原東鄉(xiāng)調(diào)時(shí)期對(duì)上海行政區(qū)域全覆蓋的傳統(tǒng)格局，這也是因?yàn)闇麆∈前⒗虾Ｗ约旱牡胤綉蛩鶕碛械囊环N自信，因?yàn)橄矚g，所以無處不在。

劇團(tuán)多，再加上一批新文藝力量從部隊(duì)及藝術(shù)院校畢業(yè)充實(shí)到了滬劇界，所以滬劇的原創(chuàng)開始活躍起來，此時(shí)的滬劇舞臺(tái)連續(xù)出了一批好戲，后來也成為了每個(gè)劇團(tuán)的保留劇目。如人民滬劇團(tuán)的《星星之火》、勤藝滬劇團(tuán)的《為奴隸的母親》、努力滬劇團(tuán)的《趙一曼》、長江滬劇團(tuán)的《史紅梅》、藝華滬劇團(tuán)的《黃浦怒潮》等都是流傳后世的代表性作品，在觀眾中留下了深刻的印象，許多優(yōu)秀的唱段一直流傳至今。滬劇的流派也越來越成熟、豐富，1959年由上海人民滬劇團(tuán)發(fā)起的《雷雨》明星版聯(lián)演，由丁是娥飾演蘩漪、解洪元飾演周樸園、王盤聲飾演周萍、楊飛飛飾演四鳳，這場匯聚上海滬劇明星、薈萃滬劇流派的演出至今還為人稱道，其演出版本成了滬劇的教科書。

60 年代初，滬劇劇目創(chuàng)作最成功的當(dāng)屬人民滬劇團(tuán)的《蘆蕩火種》和愛華滬劇團(tuán)的《紅燈記》?！短J蕩火種》是人民滬劇團(tuán)編劇文牧根據(jù)崔佐夫的軍史征文《血染著的姓名》創(chuàng)作的，寫的是地下交通員阿慶嫂機(jī)智勇敢和日偽敵軍斗爭、營救18 名新四軍傷病員的故事。情節(jié)曲折、人物鮮明、語言生動(dòng)，1960 年首演即引起轟動(dòng)?！都t燈記》是愛華滬劇團(tuán)凌大可、夏劍青根據(jù)電影《自有后來人》改編。這兩個(gè)戲后來都被改成京劇現(xiàn)代戲，后又改編成為京劇“樣板戲”演遍全國，其發(fā)源卻都在滬劇，這也是滬劇引以為豪的一大美談。

二

1978 年12 月18 日，中國共產(chǎn)黨第十一屆中央委員會(huì)第三次全體會(huì)議在北京召開，開啟了改革開放的歷史新進(jìn)程。1980 年黨中央提出了“文藝為人民服務(wù)，為社會(huì)主義服務(wù)”的二為方向，上海的戲劇舞臺(tái)開始撥亂反正，一批傳統(tǒng)戲逐步解禁，一批老藝術(shù)家相繼復(fù)出，一批區(qū)縣劇團(tuán)恢復(fù)重建。隨著改革開放、思想解放的推進(jìn)，戲劇工作者禁錮的身心得到解放，創(chuàng)作熱情空前高漲，一批反思“文化大革命”、歌頌老一輩革命家以及反映現(xiàn)實(shí)生活的新創(chuàng)劇目頻頻推出，滬劇也是如此。與時(shí)代同行，與城市共生，與人民知心，浦江水一如既往滋養(yǎng)著滬劇，讓她又煥發(fā)出勃勃生機(jī)。

此時(shí)的滬劇又重抖擻，發(fā)揮擅長反映現(xiàn)實(shí)生活的特點(diǎn)，在創(chuàng)作上表現(xiàn)出“短平快”的態(tài)勢，領(lǐng)先推出了一批反思劇目。1978 年，上海滬劇團(tuán)（上海滬劇院前身，1982 年成立上海滬劇院）相繼推出《被唾棄的人》《女兒的回憶》《張志新之死》，寶山滬劇團(tuán)與新藝華滬劇團(tuán)相繼改編上演《第二次握手》，對(duì)“文化大革命”進(jìn)行反思，這些劇目反映了人民的心聲，在人民群眾中都產(chǎn)生了強(qiáng)烈的反響，很受觀眾的歡迎?！侗煌贄壍娜恕酚啥∈嵌鸷屯醣P聲主演，兩位老戲骨在戲中，充分發(fā)揮丁派和王派敘事性強(qiáng)的特點(diǎn)，講述了一對(duì)教師夫妻道不同不相為謀的故事，告訴人們?yōu)槿瞬徽攀钦嬲煌贄壍娜?，其中膾炙人口的“看照片”橋段至今仍在傳唱。馬莉莉主演的《女兒的回憶》《張志新之死》都以人物在特殊年代的悲慘經(jīng)歷，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活作出深刻反思，馬莉莉的表演唱念充滿激情，感染力強(qiáng)，激起了觀眾的強(qiáng)烈共鳴。此后，馬莉莉在體制改革的過程中領(lǐng)銜組建滬劇院浦東分院，又推出了《霧中人》《風(fēng)雨同齡人》等好戲，且都被拍成電視連續(xù)劇，當(dāng)年的一批優(yōu)秀中青年演員陸敬業(yè)、張杏聲等在戲中都有不俗的表演，是當(dāng)時(shí)滬劇表演的骨干力量。

《蘆蕩火種》 筱愛琴飾阿慶嫂，石筱英飾沙奶奶，陸敬業(yè)飾沙七龍

《白毛女》 邵濱孫飾楊白勞，筱愛琴飾喜兒

出戲出人，是滬劇在發(fā)展過程中始終致力的目標(biāo)。滬劇的現(xiàn)代戲創(chuàng)作在改革開放的新時(shí)期獲得了大豐收，一批青年演員也隨著戲的成功脫穎而出。上海長寧滬劇團(tuán)1990 年創(chuàng)作首演的《清風(fēng)歌》，把題材的觸角伸向市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展過程中冒頭的經(jīng)濟(jì)犯罪問題，歌頌了一身正氣、兩袖清風(fēng)的紀(jì)檢干部。戲貼近時(shí)代、貼近生活，一經(jīng)上演，就獲得好評(píng)，1991 年獲得文化部第一屆文華獎(jiǎng)新劇目獎(jiǎng)。緊接著，還是張東平和曹靜卿兩位編劇，又為上海滬劇院寫了《明月照母心》，一位優(yōu)秀的人民教師收養(yǎng)三位孤兒的故事，丈夫不理解，外人非議多，她堅(jiān)持以大愛之心給孩子們一個(gè)溫暖的家，故事感動(dòng)了無數(shù)人。兩個(gè)戲的主演都是上海滬劇院的陳瑜，兩個(gè)人物，一個(gè)辦案六親不認(rèn)，一個(gè)養(yǎng)孤心如親母，她以深入人物內(nèi)心的表演藝術(shù)成功地塑造了兩個(gè)新時(shí)期的英雄人物?！睹髟抡漳感摹吩谖幕康诙梦娜A獎(jiǎng)評(píng)選中獲得文華大獎(jiǎng)榜首，對(duì)滬劇這個(gè)地方劇種來說這是最大的褒獎(jiǎng)。上海滬劇院具有比較強(qiáng)的創(chuàng)作力量，在這十余年間，上海滬劇院新作頻出，先后推出了《一個(gè)明星的遭遇》《姐妹倆》《逃犯》《牛仔女》《今日夢圓》，長寧滬劇團(tuán)創(chuàng)作上演了《母親的情懷》，寶山滬劇團(tuán)創(chuàng)作上演了《東方女性》等一大批優(yōu)秀劇目，有的劇目拍成了電影，有的劇目改編成了電視連續(xù)劇，影響很大。茅善玉甜美的唱腔和周璇酷似，她的“金絲鳥在哪里”唱段不脛而走，一下子傳遍了上海灘。孫徐春在《逃犯》改編的電視連續(xù)劇《昨夜情》中“為你打開一扇窗”的唱段也成了上海家喻戶曉的滬劇唱段。這些現(xiàn)代劇目的上演，讓茅善玉、孫徐春、陳甦萍、華雯等一批青年滬劇演員從中脫穎而出，成為了滬劇舞臺(tái)的上的頂梁柱，為進(jìn)入21世紀(jì)的上海滬劇“三足鼎立”的局面打下了基礎(chǔ)。

上海滬劇編寫現(xiàn)代戲的成功經(jīng)驗(yàn)影響到了全國，1984 年12 月，中國戲曲現(xiàn)代戲研究會(huì)第四屆年會(huì)在上海舉行，由上海藝術(shù)研究所和上海滬劇院聯(lián)合主辦，來自北京、江蘇、浙江、河南、陜西、山西、湖南、湖北等16 個(gè)省市的150 多名代表齊聚上海，探討戲曲現(xiàn)代戲的表導(dǎo)演問題。上海滬劇院的《姐妹倆》《逃犯》《日出》《尋娘記》等還作了專場演出。研討會(huì)就橫向借鑒和如何戲曲現(xiàn)代化問題展開了激烈討論，為滬劇藝術(shù)的大發(fā)展提供了理論支撐。

滬劇在上海這座城市里獲得了充分的發(fā)展，但是滬劇人不忘來時(shí)路，他們知道，只有深深植根在民間，滬劇這朵花才能常開不謝。在丁是娥院長的倡導(dǎo)下，上海滬劇院在80 年代至90 年代間，堅(jiān)持開展十年滬劇“回娘家”活動(dòng)，老中青演員一同踏上回家的路。無論到哪個(gè)鄉(xiāng)村，村民們都像過年一樣熱鬧，出村相迎。當(dāng)年，東鄉(xiāng)調(diào)從浦江兩岸鄉(xiāng)野田間出發(fā)，一股青澀；如今滬劇走出城市劇院，回到娘家，已是一種成熟的現(xiàn)代藝術(shù)。變的是她的形，不變的是她的鄉(xiāng)音。

三

市場經(jīng)濟(jì)的迅速建立和發(fā)展，深刻地改變著人們的思想觀念及生活方式。隨著開放的擴(kuò)大，國外文化藝術(shù)大量涌進(jìn)，人民群眾文化生活日趨多元，20 世紀(jì)末，傳統(tǒng)戲劇遭遇了一場生存危機(jī)。觀眾萎縮，演出爆冷，本市區(qū)縣級(jí)和長三角地區(qū)的滬劇團(tuán)相繼解散，保留下來的僅寶山和長寧兩個(gè)滬劇團(tuán)。一些年輕的尖子演員離開了舞臺(tái)，劇團(tuán)演員青黃不接，戲校滬劇班招不到郊區(qū)的學(xué)生。被稱為上海家鄉(xiāng)戲的滬劇，也曾徘徊在十字路口。

進(jìn)入21 世紀(jì)，滬劇發(fā)展又面臨新的機(jī)遇。2006年上海的滬劇和京劇、昆劇、越劇同時(shí)入選第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，滬劇作為優(yōu)秀民族文化受到了政府的扶植保護(hù)，創(chuàng)作、演出、人才培養(yǎng)都出現(xiàn)了良好的勢頭。上海的滬劇團(tuán)體依然保持快速反映現(xiàn)實(shí)生活的特質(zhì)，創(chuàng)作上演了一批現(xiàn)實(shí)題材的劇目。上海滬劇院為紀(jì)念建黨85 周年和長征勝利70 周年創(chuàng)作上演了反映土地革命時(shí)期斗爭生活的《生死對(duì)話》；長寧滬劇團(tuán)為紀(jì)念汶川特大地震中抗震救災(zāi)的英雄，用2 個(gè)月不到的時(shí)間創(chuàng)作上演了《廢墟上的愛》；寶山滬劇團(tuán)創(chuàng)作演出了歌頌紀(jì)檢干部的《紅葉魂》；為了配合上海世博會(huì)舉辦，上海滬劇院創(chuàng)作演出了反映100 多年前上海顧繡參加萬國博覽會(huì)的《露香女》，長寧滬劇團(tuán)創(chuàng)作演出了《夢園曲》，滬劇反映現(xiàn)實(shí)生活之快，是其他劇種不可比的。

《雷雨》丁是娥飾蘩漪，王盤聲飾周萍 1959 年

進(jìn)入21 世紀(jì)的滬劇人，堅(jiān)持“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向，積極深入現(xiàn)代化建設(shè)的火熱生活，努力創(chuàng)作有筋骨、有道德、有溫度的滬劇新作。《敦煌女兒》《挑山女人》《一號(hào)機(jī)密》《陳毅在上?！贰缎∠锟偫怼贰讹L(fēng)雨江城》《苔花》等一批新作品相繼推出，創(chuàng)作不僅數(shù)量多、速度快，在藝術(shù)上也獲得了很大的提升，土生土長的滬劇在現(xiàn)代審美表達(dá)上緊跟時(shí)代的節(jié)奏，不僅爭取了很多年輕的新觀眾，還開拓了國際市場。寶山滬劇團(tuán)的《挑山女人》和上海滬劇院的《敦煌女兒》可以說是當(dāng)代上海滬劇的代表性作品?！短羯脚恕肥莿∽骷依罾蚋鶕?jù)安徽齊云山挑山女汪美紅的真實(shí)事跡創(chuàng)作的，寶山滬劇團(tuán)華雯樸實(shí)無華的表演，產(chǎn)生直抵人心的藝術(shù)感染力，2012 年首演即引起轟動(dòng)。這部戲曾三次進(jìn)京，兩次登上國家大劇院，后拍成電影，獲得了金雞獎(jiǎng)“最佳戲曲片”獎(jiǎng)，也獲得了第14 屆中美電影節(jié)“金天使獎(jiǎng)”年度最佳戲曲電影獎(jiǎng)。主演華雯因成功塑造了這位偉大的母親而兩度獲得梅花獎(jiǎng)和文華表演獎(jiǎng)。這一切都不是偶然，是《挑山女人》藝術(shù)上精益求精的必然結(jié)果。《敦煌女兒》是上海滬劇院打造十年的精心之作，寫的是敦煌研究院院長樊錦詩為保護(hù)傳承敦煌文化一輩子無怨無悔堅(jiān)守大漠的動(dòng)人故事。為了寫好、演好這個(gè)戲，創(chuàng)作人員和演員們幾度深入敦煌，和樊錦詩一起生活、一起工作，深入這位“改革先鋒”人物的內(nèi)心。張曼君導(dǎo)演運(yùn)用大寫意的手法，在舞臺(tái)上靈動(dòng)地展示了敦煌藝術(shù)的大美、敦煌人的可敬。茅善玉以精湛的演技把樊錦詩的忠誠一生生動(dòng)地展示在舞臺(tái)上，從18 歲演到60 歲，觀眾都認(rèn)可她就是樊錦詩。茅善玉因飾演樊錦詩的成功，獲得了文華表演獎(jiǎng)。后來滕俊杰導(dǎo)演把它搬上銀幕，2022 年在洛杉磯舉行的第18 屆中美電影節(jié)上榮獲年度最佳戲曲電影獎(jiǎng)，同年又獲第35 屆中國電影“金雞獎(jiǎng)”最佳戲曲片獎(jiǎng)。這兩部作品在滬劇史上留下了濃墨重彩的一筆。滬劇的現(xiàn)代審美，使滬劇藝術(shù)已經(jīng)無愧地具有了中國戲曲應(yīng)有的國際性。

21 世紀(jì)滬劇回暖的又一征兆是民營滬劇團(tuán)在浦江兩岸的崛起，勤苑滬劇團(tuán)、勤怡滬劇團(tuán)、彩芳滬劇團(tuán)、文慧滬劇團(tuán)、新東苑滬劇團(tuán)等民營滬劇團(tuán)相繼成立，一些民營滬劇團(tuán)活躍在奉賢、川沙、松江等處的美麗鄉(xiāng)村，似乎又看到了以往滬劇活躍在鄉(xiāng)野的煙火景象。上海民營劇團(tuán)中就數(shù)滬劇居多，這是滬劇在上海市民中尤其是郊區(qū)本土居民中具有深厚的基礎(chǔ)和感情所致。民營滬劇團(tuán)的業(yè)務(wù)活動(dòng)十分活躍，他們從一開始搬演一些傳統(tǒng)老戲，到現(xiàn)在逐步進(jìn)入自己原創(chuàng)劇目。勤苑滬劇團(tuán)長期活躍在奉賢地區(qū)，他們組織創(chuàng)作力量，把奉賢地區(qū)精神文明建設(shè)中的先進(jìn)事跡一個(gè)一個(gè)搬上舞臺(tái)，創(chuàng)作了《遙遙娘家路》《石榴紅了》《銀杏樹下》等原創(chuàng)劇目，為精神文明建設(shè)提供了藝術(shù)的課堂。文慧滬劇團(tuán)創(chuàng)作上演了反映左翼五烈士之一柔石烈士事跡的《早春》，新東苑滬劇團(tuán)創(chuàng)作上演了反映解放戰(zhàn)爭時(shí)期閔行七寶地區(qū)地下黨組織團(tuán)結(jié)地方群眾與敵特英勇斗爭的《飛躍七號(hào)橋》。就地取材，創(chuàng)作反應(yīng)當(dāng)?shù)厣鐣?huì)生活的作品，接地氣，充滿煙火氣，這是民營劇團(tuán)的一大特點(diǎn)，也是優(yōu)勢，這也是民營劇團(tuán)在當(dāng)今演出市場中能安居一隅的主要原因。民營劇團(tuán)在郊區(qū)的演出比較多，僅勤苑滬劇團(tuán)一家一年在郊區(qū)演出就多達(dá)500 多場。近年來，上海演出行業(yè)協(xié)會(huì)為服務(wù)國家長三角發(fā)展戰(zhàn)略，每年組織在上海民營院團(tuán)展演中獲獎(jiǎng)的優(yōu)秀劇目送到長三角地區(qū)展演，至今已持續(xù)五年。民營院團(tuán)的發(fā)展，為滬劇事業(yè)的發(fā)展做出了不可忽視的貢獻(xiàn)。

21 世紀(jì)滬劇新人培養(yǎng)有了新的成果。2006 年上海市戲曲學(xué)校招收了一個(gè)滬劇班，2011 年學(xué)成畢業(yè)，進(jìn)入上海滬劇院工作，青黃不接的演員隊(duì)伍終于迎來了接班人。優(yōu)秀青年演員洪豆豆先在《雷雨》中飾演四鳳，后又在《回望》中成功飾演地下黨員黃英，開始在舞臺(tái)上嶄露頭角，并獲得了白玉蘭表演藝術(shù)獎(jiǎng)新人獎(jiǎng)。2013 年繼續(xù)招生，2018 年學(xué)成進(jìn)團(tuán)，現(xiàn)在上海滬劇院擁有一大批年輕演員，已經(jīng)在滬劇舞臺(tái)上集體亮相。接班有人，滬劇就有希望。

時(shí)當(dāng)盛夏，汾陽路上一幢花園建筑里又傳出滬語聲聲。上海滬劇院舉辦的滬語夏令營已經(jīng)十年了，數(shù)萬個(gè)孩子在這里學(xué)滬語、唱滬劇，有的還走進(jìn)賽場，摘到了小梅花、小白玉蘭的桂冠。中年演員徐蓉在這里堅(jiān)持了十年，青年演員丁葉波、郜逸萍等也加盟其中，樂此不疲，因?yàn)樗麄兌?，滬劇是上海的鄉(xiāng)音，鄉(xiāng)音就要代代相傳。

2023 年6 月，上海滬劇藝術(shù)節(jié)在浦東新區(qū)惠南鎮(zhèn)海沈村拉開帷幕，老中青六代滬劇人同臺(tái)在“娘家”唱響上海的聲音，這聲音很甜糯，也很壯觀；是對(duì)往事的繾綣，也是對(duì)未來的憧憬。

浦江之水永流不息，我似乎聽到，滬劇的旋律正回蕩其間。