晚明古籍中彩色版畫的“園林圖像”解析與美學(xué)意蘊(yùn)研究
——以《程式墨苑》與《湖山勝概》為主例

陳沛羽 邰 杰

一、引言

《程氏墨苑》是由明代的名家程君房主持刊印,并由畫家丁云鵬繪畫、刻工黃錂雕刻的,現(xiàn)存印刷本有兩種,分別為彩印本和黑白本,彩印本中主要以紅、黃、赭石等顏色進(jìn)行印刷,且彩印本比黑白本做工更為細(xì)致精良,數(shù)量更少,具有更高的研究?jī)r(jià)值。而且,《程氏墨苑》的出現(xiàn)是我國彩色版畫發(fā)展進(jìn)程中又一重要里程碑,在其中出現(xiàn)的彩色版畫印刷方式為單版多色一次印刷,即為一塊木板按照不同的分區(qū)涂上不同的顏色制作而成,即它首次使用了在一塊刻板上刷多種顏色的印刷方式,雖然此時(shí)并未開始大量運(yùn)用彩色色塊,而是將墨色勾線替換成為赭石及深藍(lán)色,墨譜中亦涵蓋了多種多樣的類目,其中便包括各類山川景物的圖像,此即可為古典園林形式分析提供強(qiáng)有力的圖像論證[1]?！逗絼俑拧穭t是由明代杭州文人陳昌錫編輯刊行,目前有兩個(gè)刻板版本,本文所論述的版本為收藏于法國國家博物館的明萬歷年間彩色套印刻本?！逗絼俑拧芬栽姟?、畫三者結(jié)合的設(shè)計(jì)形式,紀(jì)實(shí)性地描繪了杭州西湖及吳山風(fēng)光的十大景致,成為了當(dāng)時(shí)介紹杭州景觀風(fēng)貌的旅游指南圖譜,而且《湖山勝概》作為一種具有專用性質(zhì)的印刷書籍的問世,代表著彩色印刷已到達(dá)了新的高度,其畫面內(nèi)容的豐富性和印刷技術(shù)的成熟度,成為后世彩色版畫印刷的經(jīng)典范式之一。

彩色版畫歷經(jīng)晚明巔峰時(shí)期至清朝中后期,雖然版畫藝術(shù)總體逐漸走向衰落,但依然出現(xiàn)了以《芥子園畫譜》《十竹齋畫譜》等為代表的諸多優(yōu)秀彩色版畫作品[2]。本文以明清古籍彩色版畫中的《程氏墨苑》與《湖山勝概》為主要研究對(duì)象,剖析彩色版畫中的各類園林要素,并從意境美、形式美、功能美三個(gè)方面來闡述彩色版畫“園林圖像”的美學(xué)意蘊(yùn)。

二、彩色版畫“園林圖像”的造景要素分析

彩色版畫的園林圖像中可以從側(cè)面反映出古典園林的樣貌、景觀的歷史特征,以及其暗含的時(shí)代特色和文化意蘊(yùn)反映出濃厚的古典園林的藝術(shù)力量。因此,園林版畫的產(chǎn)生,極大地保障了園林影像的傳播與保留。雖然部分園林圖像的描繪并非是完全還原明清時(shí)期真實(shí)存在的古典園林形態(tài),而是畫家心中的主觀意象,但版畫中的大量園林圖像元素也是根據(jù)現(xiàn)實(shí)存在的古典園林進(jìn)行一系列的拆分和整合所得出的結(jié)果。相較于黑白版畫中園林圖像的表現(xiàn)方式,彩色版畫當(dāng)中的園林圖像表達(dá)便顯得尤為生動(dòng)、傳神,色彩的區(qū)分拉開了不同園林要素之間的區(qū)別,更能貼切還原畫家心中的“意境園林”,且彩色版畫中的“園林圖像”主要包含以下要素:花木、山石、水體、構(gòu)筑物。

(一)花木

花木是古典園林中的一個(gè)重要表達(dá)元素,也是營造景觀的一個(gè)重要手段,眾多彩色版畫對(duì)于植物的刻畫栩栩如生,從某一特征便能辨認(rèn)出植物的品種,其中以松樹、柳樹、桃樹、芭蕉、竹,因其較高的觀賞價(jià)值和象征意蘊(yùn),為較常見的品種。在《程氏墨苑》中的園林圖像也有對(duì)于“竹”的運(yùn)用,以圖1中的截圖為例,場(chǎng)景中各路文人墨客相聚于此地,暢談詩詞歌賦,身后的竹林和池塘中的荷花不僅給人一種清涼的避暑圣地之感,更給人一種濃厚的書香氛圍。這從側(cè)面反映出了制版師或畫家對(duì)于園林花木的配置和生態(tài)習(xí)性有一定的了解和研究,才能對(duì)于花木景觀進(jìn)行更為合理的布局配置。

圖1 《程氏墨苑》中的園林場(chǎng)景版畫截圖(改繪)

(二)山石

掇山疊石技藝是中國古典園林造園的一個(gè)重要手法之一,在同一時(shí)期的彩色版畫當(dāng)中必不可少的會(huì)出現(xiàn)山石。在小說、戲曲的古籍插圖版畫中的山石,則有表現(xiàn)故事情節(jié)的需要,多為假山或以小體量的山體的形式出現(xiàn)。而且,不同類型的山石,則給人以不同的視覺體驗(yàn),有的側(cè)重刻畫巖石的具體形態(tài),而有的側(cè)重表達(dá)山體輪廓?！冻淌夏贰穼?duì)于山石的刻畫較為隨性灑脫,外輪廓遵循自然石塊的生長方向。在擺放的位置上也是有跡可循,通常會(huì)堆疊在水池邊、花園中,與花木圍合成一處小景。

吳山所在的浙江位于丘陵地帶,地形起伏大,因此,山和水這兩種園林元素同樣大幅面地出現(xiàn)在了《湖山勝概》中,成為了《湖山勝概》區(qū)別于其他園林圖像的一大特點(diǎn)。筆者在《湖山勝概》的“青衣石泉”這個(gè)風(fēng)景園林場(chǎng)景的版畫基礎(chǔ)上,進(jìn)行了示意性改繪——青綠色部分為筆者對(duì)山石主體的凸顯標(biāo)注(圖2),從中即可發(fā)現(xiàn):古代版畫匠師在不經(jīng)意之間將畫面分割成了一個(gè)個(gè)的半開放區(qū)域,既保留了較好的隱私特性,又增添了畫面的豐富性。在視野觀賞方面,由于山體地勢(shì)的特殊性,行走動(dòng)線主要以臺(tái)階為主,這種特殊性使得游客在游覽過程當(dāng)中有更明顯的移步換景之效果。文人熱愛山水,身處湖山時(shí)更有一種置身于畫中之感,頗具詩意風(fēng)向。

圖2 《湖山勝概》“青衣石泉”的山石分析(改繪)

(三)水體

水體作為古典園林建造的靈魂,有山必然伴隨著水體,“筑山”和“理水”二者不可分割,相輔相成,在《園冶》中對(duì)于水體的描述“曲曲一灣柳月,濯魄清波;遙遙十里荷風(fēng),遞香幽室”。在版畫的景觀呈現(xiàn)中,水體多以自然形態(tài)呈現(xiàn),常見的水體形式有河流、水池、湖泊,等等;水體表現(xiàn)的手法有多種,如借用建筑或其他對(duì)水體加以掩飾,借用廊或橋?qū)λ婕右愿魯?借助植物,各類形態(tài)各異的水池也體現(xiàn)出水面的生氣和活潑。圖3為筆者截取的《程氏墨苑》中的園林圖像,亦不難看出河流兩側(cè)分布了大量的山石,并伴有少量松樹,流動(dòng)的水體給畫面增添了許多生機(jī)。

圖3 《程氏墨苑》中的版畫(改繪)

(四)構(gòu)筑物

構(gòu)筑物和山石、水體、植物總是交相輝映,常常與山石同時(shí)存在,以形成“依山傍水”的園林氛圍。除了常見的房屋之外,還有亭、齋、水榭、橋等形式的構(gòu)筑物出現(xiàn)在畫面中。諸多彩色版畫的畫面當(dāng)中的品茶談?wù)撛姼杌蚴氰b賞字畫作品,突出了明清時(shí)期畫面人物所追求的理想精神世界,造型均樸素典雅。而在以描繪私家園林為主要內(nèi)容的版畫作品中,常常會(huì)出現(xiàn)庭院建筑,且版畫當(dāng)中各式各樣的建筑不僅是古代建筑的圖譜,也為現(xiàn)代景觀建筑設(shè)計(jì)提供了具有圖像文脈價(jià)值的設(shè)計(jì)參考。

另外,有水之處必有橋,橋的作用不僅體現(xiàn)在連接兩岸,更是連接了畫家的精神世界,它是一種從世俗世界通往理想彼岸的橋,當(dāng)人通過了橋之后,所看到的景象便會(huì)產(chǎn)生不同,以此達(dá)到心境的改變。以圖4為例,《湖山勝概》中出現(xiàn)了大量的構(gòu)筑物,還原呈現(xiàn)了湖山周圍地區(qū)盛極一時(shí)的狀況,其不同的屋頂樣式亦代表著不同的使用人物階層,即可作為國內(nèi)地域建筑史研究提供圖像文本依據(jù)。如圖5所示,畫面中的建筑群外側(cè)圍繞一圈山體,使得構(gòu)筑物有自然的圍合之感,與其他的建筑群體在自然環(huán)境中隔開,而不是用圍墻營造園林,對(duì)其場(chǎng)景概念性復(fù)原即如圖6-圖8 所示。

圖4 《湖山勝概》版畫中所示的構(gòu)筑物布局(改繪)

圖5 《湖山勝概》中的彩色版畫

圖7 對(duì)圖5版畫概念性復(fù)原剖面圖

圖8 對(duì)圖5版畫概念性復(fù)原透視圖

圖9 《程氏墨苑》中的版刻插圖之一

三、彩色版畫“園林圖像”的美學(xué)意蘊(yùn)闡釋

(一)意境美

相較于黑白版畫,彩色版畫因其豐富的色彩配比和視覺沖擊效果,使得對(duì)于園林圖像的刻畫更為生動(dòng)傳神。以圖 9 為例,其為《程氏墨苑》中的彩色版刻插圖,畫面中的鯉魚想要逆流而上,進(jìn)入另一片水域,既是“鯉魚躍龍門”傳統(tǒng)藝術(shù)母題自然場(chǎng)景的景觀化圖像表達(dá),亦體現(xiàn)出了版畫創(chuàng)作者在某一方面努力向上并沖破束縛的決心。不同的制圖師對(duì)于各自所創(chuàng)作的園林畫面有不同的表達(dá),從不同的彩色版畫中便可直觀體會(huì)到其中的微妙差別,如畫家想表達(dá)的心境或暗含的價(jià)值觀念。由此可見,不同的畫家對(duì)于園林圖像有不同的意境體會(huì),將主觀世界和客觀世界進(jìn)行有機(jī)結(jié)合[3],是明清時(shí)期彩色版畫的獨(dú)特魅力。

(二)形式美

除了意境美,明清古籍的版刻插圖對(duì)于形式上的規(guī)劃與布置是極其嚴(yán)謹(jǐn),以及按照一定的規(guī)律來進(jìn)行布局。彩色版畫在形式上具有相當(dāng)?shù)膶徝?譬如在《程氏墨苑》圖譜中大量的黑白版畫當(dāng)中出現(xiàn)的少量彩色勾線版畫,相較來說更易吸引讀者眼球。另外,以詩文、書法、繪畫等多種藝術(shù)種類相結(jié)合的設(shè)計(jì)形式,也是《湖山勝概》和《程氏墨苑》共同的藝術(shù)特色?！逗絼俑拧吩诋嬅嫘问綐?gòu)成上則因文人士大夫的介入也變得豐富多樣,書法、繪畫、詩詞均包含在其中,而并非由繪畫作品組成的單一圖譜,與《程氏墨苑》一半書法一半版畫的布局方式有一定的相似性。詩書畫結(jié)合的方式緊密貼合了文人士大夫追求的精致生活[4],因而,“以繪畫之眼窺山水風(fēng)貌”這一方式也就成為了文人常見的審美方式。圖像就是藝術(shù)作品與觀者之間的一種溝通橋梁。藝術(shù)品為人與世界關(guān)聯(lián)開辟了道路,為他們看世界、感受世界開辟了道路。山水畫、園林畫作為視覺藝術(shù)品的代表之一,無疑可以提高人們對(duì)于景觀環(huán)境的鑒賞能力,使觀賞者對(duì)這些園林中的各項(xiàng)元素具有良好的視覺分辨能力,圖像中包含的視覺符號(hào)會(huì)不自覺地促使他們?nèi)ふ疑磉吺澜绲膱@林元素,這些元素在文人手中即可以通過彩色版畫的形式得以呈現(xiàn)。

(三)功能美

在書法形式的獨(dú)特性上,《湖山勝概》即用諸多個(gè)性化書法樣式代替了標(biāo)準(zhǔn)的印刷字體,不同的詩人或是文人墨客均有擅長或喜愛的字體,在同一頁中也會(huì)出現(xiàn)由不同人所書寫的風(fēng)格迥異的字體(圖10左)?！逗絼俑拧穲D譜中的書法以行草為主,也有楷、章體等其他書體,詩詞、書法、繪畫三種藝術(shù)形式在互動(dòng)的過程中(圖10右),與園林圖像中的情景在不知不覺中疊加在一起,以書法所呈現(xiàn)的詩詞甚至承載了景觀規(guī)劃設(shè)計(jì)的“說明書”功能(表1),亦能產(chǎn)生出更為寬闊的景觀意蘊(yùn)空間。晚明文人熱衷發(fā)展版畫這種細(xì)膩纖巧的圖像載體式感官體驗(yàn),重視觀者視覺上的愉悅感,自然也就成了那個(gè)時(shí)代人們注意的藝術(shù)焦點(diǎn)。而且,明清古籍的視覺設(shè)計(jì)效果,首先即表現(xiàn)為改變了印刷字體,這與晚明書籍裝幀設(shè)計(jì)的發(fā)展與印刷技術(shù)的進(jìn)步密切相關(guān),但更重要的是其自身文化精神的變化和社會(huì)需求的刺激。

表1 《湖山勝概》各篇園林要素歸納

圖10 《湖山勝概》中的書法

四、結(jié)語

“雖由人做,宛自天開”是中國古典園林中的主要優(yōu)特點(diǎn),卻使得其不容易保持景觀的原生面貌,因?yàn)閳@林在自然界的條件下非常容易發(fā)生變化,因此,版畫中被刻印的歷史性“園林圖像”即具有重要的研究?jī)r(jià)值[5]。而且,古籍版刻插圖中的古典園林場(chǎng)景再現(xiàn),卻仍有它與生俱來的表達(dá)性缺陷,譬如使用散點(diǎn)透視畫法有失準(zhǔn)確、少有平立剖圖表達(dá)、白描手法則大量強(qiáng)調(diào)寫意,等等。上述不足之處,仍可通過與現(xiàn)存文獻(xiàn)資料相互比對(duì)、與其他史料文獻(xiàn)相結(jié)合加以彌補(bǔ),并通過計(jì)算機(jī)建模等數(shù)字化技術(shù)手段來進(jìn)一步挖掘其豐富的設(shè)計(jì)內(nèi)涵和文化意義,此亦可也為今后的古典園林研究以及現(xiàn)代景觀的傳承性設(shè)計(jì)提供圖像文本參鑒。