唐 旋
(宿遷學(xué)院,江蘇宿遷 223800)
電影藝術(shù)初始,電影藝術(shù)家們就致力于使電影成為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù),從而出現(xiàn)了對(duì)電影形式的討論。電影形式外殼的討論一直是電影工作者不斷探索的內(nèi)核。早期的電影藝術(shù)家普遍認(rèn)為電影形式是基于人的認(rèn)知心理,試圖解釋電影是心智的藝術(shù),借用心理學(xué)的理論基礎(chǔ)來(lái)分析探討電影。在愛(ài)因海姆時(shí)期,認(rèn)為電影的形式是充分展現(xiàn)電影媒介或素材而不是一味地接近現(xiàn)實(shí),當(dāng)注意力集中在媒介本身時(shí),藝術(shù)才得以存在。在此基礎(chǔ)上,愛(ài)森斯坦提出將電影的形式簡(jiǎn)化為“藝術(shù)機(jī)器”“藝術(shù)有機(jī)體”,更好地展現(xiàn)了電影形式的外化特征。之后又出現(xiàn)了以巴贊為代表的寫(xiě)實(shí)主義派。寫(xiě)實(shí)主義派認(rèn)為風(fēng)格決定表意,形式?jīng)Q定意義,電影的形式需要將其表意降到最低程度。在之后的發(fā)展中對(duì)于電影形式討論的聲音一直存在,電影形式新內(nèi)核的探究一直延續(xù)至今。
在今天的新媒體時(shí)代下,有了新媒體技術(shù)支持的電影其形式在各個(gè)維度都產(chǎn)生了新的效應(yīng)。技術(shù)的強(qiáng)大帶來(lái)了藝術(shù)家實(shí)施操作可能性的提高,也豐富了電影的形式。
“新媒體”自出現(xiàn)以來(lái),其形式一直主要以視聽(tīng)感官為主。但數(shù)字技術(shù),數(shù)字革命的到來(lái),以及編碼技術(shù)的成熟使得新媒體的形式不斷豐富化,使媒體藝術(shù)慢慢跳脫出單純基于視聽(tīng)感官的傳統(tǒng)傳播形式。從所依賴(lài)的基質(zhì)來(lái)說(shuō),傳統(tǒng)的藝術(shù)更多依賴(lài)于物理因素,而電影更多依賴(lài)于技術(shù)的發(fā)展。電影是藝術(shù)和技術(shù)高度融合的產(chǎn)物。早期隨著計(jì)算機(jī)圖形技術(shù)的發(fā)展出現(xiàn)了《星球大戰(zhàn)》等早期合成特效影片。之后計(jì)算機(jī)三維特效的發(fā)展又誕生了《深淵》里虛擬的人物形象,這一系列電影和技術(shù)的結(jié)合產(chǎn)物不僅揭示了電影的技術(shù)特性也標(biāo)志著數(shù)字電影時(shí)代的開(kāi)始。在新媒體時(shí)代,技術(shù)對(duì)于電影的介入已經(jīng)深入到了全方位。
“新媒體”其本意在于利用新的科技成果來(lái)傳達(dá)觀(guān)念。傳統(tǒng)的觀(guān)念表達(dá)不僅要求藝術(shù)家具有對(duì)于事物的理解以及對(duì)事物內(nèi)部表意的敏銳洞察力,還要具有一定的表現(xiàn)和操作能力。而在數(shù)字媒體時(shí)代下,藝術(shù)家的表達(dá)更具靈活性和實(shí)施的可能性,這些都依賴(lài)于技術(shù)的發(fā)展,如:真實(shí)與虛擬交織的特效技術(shù),AR,VR技術(shù),互動(dòng)電影,視聽(tīng)裝置,實(shí)拍加СG虛擬影像合成的虛擬攝影技術(shù),三維立體顯示,跟蹤技術(shù)、感知傳感器技術(shù)、數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)換技術(shù)等。
對(duì)于時(shí)間的探索是所有藝術(shù)中一直追尋的目標(biāo)。無(wú)論是突破時(shí)間還是置換時(shí)間又或是掌握時(shí)間都是藝術(shù)家拿來(lái)表達(dá)思想的介質(zhì)馮峰《有時(shí)間的建筑》以及巴西裝置藝術(shù)家,雕塑家阿澤維多的“最小紀(jì)念碑”都是藝術(shù)家對(duì)于時(shí)間的挑戰(zhàn)和藝術(shù)中時(shí)間的嘗試性探索。
電影也屬于時(shí)間藝術(shù)的一種。時(shí)間在電影里的應(yīng)用形式也是多種多樣的。在電影的時(shí)間應(yīng)用中,放映時(shí)間一般被定義為物理時(shí)間,敘述時(shí)間被定義為心理時(shí)間。電影里的時(shí)間的應(yīng)用也在不斷的創(chuàng)新和突破。像《恐怖游輪》等電影中,電影的時(shí)間被不斷地重置,推動(dòng)著敘事的前進(jìn)。斯蒂安.馬克雷的電影《thе сlосk》時(shí)長(zhǎng)24小時(shí),由各種鐘表制成,更是表現(xiàn)了電影對(duì)于時(shí)間的不斷探索。
新媒體的到來(lái),技術(shù)的發(fā)展也給致力于設(shè)計(jì)時(shí)間的藝術(shù)家以新的技術(shù)支撐。在AR,VR等技術(shù)的支撐下時(shí)間開(kāi)始多維化。當(dāng)時(shí)間多維化時(shí),電影所包含的就不僅僅是電影的物理時(shí)間以及觀(guān)眾的心理時(shí)間也包含了觀(guān)眾對(duì)時(shí)間的感知。在虛擬技術(shù)的發(fā)展下,藝術(shù)家對(duì)于時(shí)間的掌控更為有力。藝術(shù)家可以通過(guò)對(duì)時(shí)間進(jìn)行一系列壓縮,拉伸,折疊等操作變形后,使體驗(yàn)者能夠參與到時(shí)間的操作以及感受時(shí)間被操作。虛擬現(xiàn)實(shí)的沉浸式體驗(yàn)常常使觀(guān)者置身于某一特定的時(shí)間而難以區(qū)分哪一個(gè)是現(xiàn)實(shí)所處的真實(shí)的物理時(shí)間,打破了以往電影藝術(shù)的特定的敘事時(shí)間。
在“新”的時(shí)代下,視覺(jué)藝術(shù)慢慢改變了其單一的空間印象,給以觀(guān)者更沉浸的觀(guān)看體驗(yàn)。由此傳統(tǒng)意義上的空間已經(jīng)不具備已有定義的約束性。蘇聯(lián)藝術(shù)學(xué)者在《藝術(shù)形態(tài)學(xué)》中將藝術(shù)形式進(jìn)行了進(jìn)一步的劃分:1.空間交往藝術(shù)如繪畫(huà),雕塑,攝影;2.時(shí)間交往藝術(shù)如音樂(lè),口頭藝術(shù);3.時(shí)空互設(shè)藝術(shù)如戲劇舞臺(tái)藝術(shù),電影。由此可見(jiàn),在電影的結(jié)構(gòu)中不僅時(shí)間非常重要,空間也是主要元素。在電影形式的探索中,導(dǎo)演和創(chuàng)作者一直致力于空間的突破。
在電影空間的探索中,出現(xiàn)了“賽博空間的概念”,這一概念是由保羅·菜文森在其著作《數(shù)字麥克盧漢》提出的。賽博空間是包含視覺(jué)空間和聽(tīng)覺(jué)空間而存在的,是視覺(jué)和聲覺(jué)的融合點(diǎn)。具體在電影中,它不僅成為創(chuàng)作者編碼信息的關(guān)鍵,更在傳播中因?yàn)榉先藗兊囊暵?tīng)習(xí)慣而變得更有吸引力?!百惒┛臻g”是緊隨現(xiàn)實(shí)空間之后,是現(xiàn)實(shí)空間的延伸、補(bǔ)充和超越。這一概念的提出發(fā)展了傳統(tǒng)的空間概念,也傳達(dá)出一個(gè)觀(guān)念:打破現(xiàn)實(shí)空間或介入心理空間,在以后的空間發(fā)展中將扮演著重要的角色。
技術(shù)的發(fā)展確實(shí)給藝術(shù)帶來(lái)了無(wú)限的可能性。電影的空間形式慢慢從實(shí)體的空間形式轉(zhuǎn)化為虛擬的空間形式,但其在實(shí)質(zhì)上是對(duì)實(shí)體空間一種時(shí)間思維上的延續(xù)。在虛擬現(xiàn)實(shí)等一系列模擬空間和營(yíng)造空間的技術(shù)下,不僅傳統(tǒng)的物理空間發(fā)生了形式上的根本轉(zhuǎn)變,其敘事的空間性也延伸到了心理空間即觀(guān)眾和導(dǎo)演的自我實(shí)現(xiàn)。在電影的物理空間中,因技術(shù)帶來(lái)的空間可造性突破了固定空間的束縛,空間可以任意轉(zhuǎn)換,任意膨脹或收縮,不同空間的切換和連接也變得更加隨意。例如,Мa(chǎn)rk Napiеr《網(wǎng)絡(luò),旗幟》—遠(yuǎn)程協(xié)助的作品就是用遠(yuǎn)程技術(shù),連接了不同國(guó)家之間的空間關(guān)系。在電影的心理空間上,人的心理空間被進(jìn)一步探索和開(kāi)拓,無(wú)論是從感知的廣度或?qū)挾榷嫉玫綌U(kuò)張。因此,導(dǎo)演或藝術(shù)家的創(chuàng)作也變得更加開(kāi)放化,多元化。無(wú)論是對(duì)原有空間的探索還是拓展,又或是對(duì)心理空間的介入或間隔,都是藝術(shù)家們對(duì)電影形式的探索。
3.感官維度的變化
廣泛認(rèn)知中,界定媒介進(jìn)行傳播和交換信息時(shí),主要依賴(lài)于主觀(guān)對(duì)象的感官基質(zhì)。人的感官基質(zhì)主要分為內(nèi)部感覺(jué)和外部感覺(jué),內(nèi)部感覺(jué)又稱(chēng)機(jī)體覺(jué),如平衡感,內(nèi)臟感,運(yùn)動(dòng)感。外部感覺(jué),感受器位于體表,包括五覺(jué)在內(nèi)。在傳統(tǒng)的電影形式中,創(chuàng)作者主要依賴(lài)接受者的內(nèi)在知覺(jué)。其更直觀(guān)的觸碰感以及親身的互動(dòng)感和沉浸感還需要進(jìn)一步探索,研究如何從內(nèi)部感官逐漸過(guò)渡到內(nèi)部感官加外部感官,多方面對(duì)維度的感官刺激會(huì)更直接使觀(guān)眾的心理圖式與導(dǎo)演達(dá)成一致,從而直接升華作品的藝術(shù)性。
在新媒體時(shí)代下,技術(shù)的發(fā)展使得用戶(hù)的體驗(yàn)也更加全面。墨西哥藝術(shù)家Мiguеl сhеvaliеr《超自然》—用戶(hù)體驗(yàn),就從各個(gè)方面調(diào)動(dòng)了觀(guān)者的感官系統(tǒng),而不僅局限于內(nèi)部感官。隨著桌面式虛擬現(xiàn)實(shí),沉浸式虛擬現(xiàn)實(shí)以及增強(qiáng)式虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的成熟和完善,創(chuàng)作者對(duì)于操控感官的方法越來(lái)越多樣化。通過(guò)感知傳感器等數(shù)字技術(shù),來(lái)證明不再是只有人的情感被調(diào)動(dòng),其生理感覺(jué)以及物理感覺(jué)都可以通過(guò)虛擬技術(shù)來(lái)被激發(fā),從而更好地調(diào)動(dòng)情感。而且在這個(gè)情感的調(diào)動(dòng)中不再像以往的以結(jié)果為導(dǎo)向的調(diào)動(dòng),更多是通過(guò)體驗(yàn)者的各方面感官來(lái)調(diào)動(dòng)情感,增強(qiáng)感官。
《影像數(shù)字化的歷史沿革與媒介功能研究》中提到“長(zhǎng)尾”理論?!伴L(zhǎng)尾”是在經(jīng)濟(jì)學(xué)中流行的一種理論,它體現(xiàn)在數(shù)字化時(shí)代下主流勢(shì)力的衰弱,以及個(gè)人意識(shí)的上升。新媒體時(shí)代下的電影形式也將慢慢發(fā)展出以觀(guān)者感官為主的新形式,這些感官新形勢(shì)新維度的發(fā)展也主要依賴(lài)于技術(shù)的發(fā)展。在新媒體時(shí)代下的電影感官表現(xiàn)中,不只是視聽(tīng)層次的聽(tīng)覺(jué),視覺(jué),在五覺(jué)之中的嗅覺(jué),味覺(jué),觸覺(jué)都應(yīng)該被表現(xiàn)出來(lái)。不僅于此,技術(shù)的發(fā)展使得平衡感,運(yùn)動(dòng)感,內(nèi)臟感都應(yīng)該被包含在電影的表現(xiàn)形式之內(nèi),在此調(diào)度下,傳統(tǒng)的電影形式就得到了豐富化的表達(dá)。
電影形式的基本構(gòu)成比各種其他傳統(tǒng)藝術(shù)的形式構(gòu)成更具備融合特質(zhì)。無(wú)論是技術(shù),藝術(shù)或者其他的文化意識(shí)形態(tài)電影總是能夠使其與之融合再發(fā)展。
1.電影與游戲——電影游戲化
隨著電影形式的發(fā)展,創(chuàng)作者和接受者的關(guān)系也被不斷地再思考。構(gòu)建藝術(shù)家或?qū)а菖c觀(guān)眾的共同體成了一個(gè)新的話(huà)題。導(dǎo)演的間隔與觀(guān)眾的介入似乎成了一個(gè)新型的電影形式。出現(xiàn)了類(lèi)似游戲化的電影,觀(guān)眾的參與以及沉浸式的體驗(yàn)感是其發(fā)展的一個(gè)目標(biāo)。了解“游戲化”首先了解“電子游戲游”,在《電子游戲設(shè)計(jì)概論》一書(shū)中提到:電子游戲的基本特征有三:電子化,互動(dòng)性,模擬性。從這三點(diǎn)來(lái)看,與數(shù)字時(shí)代下的電影形式的發(fā)展有一定的共通性。從兩者的元素構(gòu)成和畫(huà)面出發(fā),隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,電影越來(lái)越向游戲靠攏。電影中的場(chǎng)景不再局限于現(xiàn)實(shí),而是加入了更多游戲化場(chǎng)景和角色特征,而這些都是可以通過(guò)三維立體建模等數(shù)字技術(shù)可以達(dá)到的。如電影《魔獸世界》《刺客信條》。在電影《魔獸世界》中的角色以及場(chǎng)景設(shè)計(jì)都類(lèi)似于游戲的角色建模風(fēng)格。
從敘事方面來(lái)解讀電影游戲化。傳統(tǒng)電影的敘事語(yǔ)言系統(tǒng)建立在長(zhǎng)鏡頭和蒙太奇基礎(chǔ)之上,是一種線(xiàn)性剪輯方式。數(shù)字新媒體則是非線(xiàn)性的剪輯方式,它可以最大限度地發(fā)揮電影時(shí)空的自由性,完全根據(jù)劇情跳接、無(wú)限制復(fù)制等剪輯手段,使電影達(dá)到了前所未有的奇觀(guān)化效果,這與游戲的敘事有異曲同工之處。游戲化的電影敘事也發(fā)展了傳統(tǒng)電影的敘事結(jié)構(gòu),在傳統(tǒng)電影的敘述結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上,把敘事結(jié)構(gòu)一分為二,分為導(dǎo)演與觀(guān)眾。游戲的故事也是指游戲的敘事路線(xiàn),一款簡(jiǎn)單的游戲都至少包含兩條故事線(xiàn):內(nèi)在故事和表面故事。內(nèi)在故事通常有設(shè)計(jì)師來(lái)完成設(shè)計(jì),而表面故事則是由玩家的個(gè)體主觀(guān)選擇來(lái)決定故事的走向。內(nèi)在故事越完善,表面故事的變化就越細(xì)微。內(nèi)在故事與電影里的敘事結(jié)構(gòu)類(lèi)似,主要由導(dǎo)演來(lái)完成。而表面故事是新媒體時(shí)代下電影發(fā)展出來(lái)的新形式,主要是觀(guān)眾的介入,而觀(guān)眾對(duì)于電影中劇情線(xiàn)的選擇就類(lèi)似于游戲中的表面故事。這種新型的游戲式電影表達(dá)了創(chuàng)作過(guò)程和觀(guān)看過(guò)程一樣,作品都建立于一種對(duì)既存世界或是認(rèn)同或是改造的關(guān)系之上,并且豐富了電影的形式開(kāi)始探索開(kāi)放式框架設(shè)計(jì)。
從情感方面來(lái)剖析電影游戲化,首先從游戲入手。在游戲中獲得的快感,歸根結(jié)底可以分為三種:爽快感,成就感,代入感。這一點(diǎn)與新媒體下的電影形式相切合。新的電影形式主要具有開(kāi)放性和互動(dòng)性的特點(diǎn),滿(mǎn)足觀(guān)眾從“看”到“玩”的行為轉(zhuǎn)變,慢慢以意識(shí)形態(tài)為主導(dǎo)的電影決定了電影情節(jié)及電影環(huán)境的轉(zhuǎn)變。隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,電影的場(chǎng)景以及人物設(shè)計(jì)越來(lái)越游戲化,這一點(diǎn)就極大地增強(qiáng)了觀(guān)眾的“玩”的感情色彩以及強(qiáng)烈的代入感。
2.電影與影像裝置——藝術(shù)觀(guān)念表達(dá)
新媒體時(shí)代下,電影形式的多維度特性也使得電影與影像裝置藝術(shù)的結(jié)合可能性有加無(wú)已。雖然影像裝置藝術(shù)來(lái)源于電影藝術(shù),但由于其實(shí)驗(yàn)性以及觀(guān)念性又區(qū)別于電影藝術(shù)。影像裝置的維度展現(xiàn)早期相對(duì)于電影來(lái)說(shuō),因?yàn)槠渲饕蕾?lài)藝術(shù)家的主觀(guān)觀(guān)念以及個(gè)體思想表達(dá),所以形式更為豐富。但隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,電影形式的多元化,兩者慢慢出現(xiàn)了融合現(xiàn)象,例影像交互裝置,虛擬現(xiàn)實(shí)空間等。
影像裝置需要電影強(qiáng)大的形式結(jié)構(gòu),敘事能力以及數(shù)字技術(shù)來(lái)支撐影像裝置觀(guān)念和形式的表達(dá)。在敘事方面,在影像裝置中藝術(shù)家對(duì)劇情線(xiàn)索的完全把握被觀(guān)眾的參與互動(dòng)所消解。與游戲化電影的敘事結(jié)構(gòu)類(lèi)似,在影像裝置中其敘事結(jié)構(gòu)也分為藝術(shù)家和觀(guān)眾。藝術(shù)家的敘事過(guò)程也是藝術(shù)家內(nèi)在情感的表達(dá)過(guò)程,也就是他所想讓參與者所感悟到的,但這個(gè)敘事過(guò)程是開(kāi)放式的,可以根據(jù)參與者在互動(dòng)時(shí)所形成的即時(shí)反饋而改變。而參與者的敘述過(guò)程則為完全隨機(jī)的,不受任何條件的控制。在未來(lái)電影的敘述中,不再是講述一個(gè)事件,而是經(jīng)歷一個(gè)事件的過(guò)程客觀(guān)審視向主觀(guān)沉浸的演進(jìn)。
從兩者藝術(shù)形式分析,電影在新媒體時(shí)代的環(huán)境下,電影所追求的也不僅僅是單一的結(jié)果性藝術(shù),而是加入了觀(guān)念元素的過(guò)程性藝術(shù),傳統(tǒng)影像藝術(shù)形式:作者-作品-受眾。在這種形勢(shì)下,其藝術(shù)的傳播效率低,大多歸于單向傳播。而數(shù)字影像裝置藝術(shù)形式:發(fā)起-呈現(xiàn)-參與,這就需要與觀(guān)眾進(jìn)一步結(jié)合,并且觀(guān)影渠道具有交互性改造的潛力,這一點(diǎn)與影像裝置的初衷不磨而合,詮釋了觀(guān)眾的體驗(yàn)不僅來(lái)自屏幕“造夢(mèng)”更源于對(duì)夢(mèng)的拆解與重構(gòu)。交互性體驗(yàn)的影像藝術(shù)在呈現(xiàn)方式上更傾向過(guò)程性藝術(shù)而非結(jié)果性藝術(shù),也出現(xiàn)了許多作品。例如,復(fù)旦大學(xué)上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)胡介鳴教授的《睡眠時(shí)刻》,就是影像,數(shù)字技術(shù),觀(guān)眾以及表演結(jié)合為一體的視覺(jué)作品。受著名的影像藝術(shù)家白南準(zhǔn)影響頗大的美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家Вill Viоl(xiāng)a的一系列電影也都表達(dá)和傳播了類(lèi)似的概念。包括上述提到了《驅(qū)車(chē)五年》等。正是這些帶有突破性,實(shí)驗(yàn)性的視覺(jué)作品使得電影藝術(shù)與影像裝置藝術(shù)得到了進(jìn)一步結(jié)合,不僅填充了電影形式從而也使得電影的形式得到了更好的延展。
3.電影與新媒體——豎屏電影與桌面電影的發(fā)展
現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展,用戶(hù)設(shè)備的使用習(xí)慣也發(fā)生了相應(yīng)的改變。電影的誕生之初,畫(huà)面的尺寸以橫屏為主。人眼的生理結(jié)構(gòu)為橫向,早期的電影畫(huà)面尺寸符合大眾的觀(guān)看習(xí)慣。隨著移動(dòng)設(shè)備的不斷普及,以及時(shí)間利用的不斷碎片化,大眾更偏向于利用移動(dòng)終端進(jìn)行碎片化的視頻獲取。近些年來(lái)短視頻類(lèi)軟件的爆火也越來(lái)越證明了大眾觀(guān)看視頻的習(xí)慣潛移默化的發(fā)生的改變。因此也催生出一種新的電影形式—豎屏電影。例如:華為的宣傳片《悟空》的出現(xiàn)。豎屏電影的發(fā)展也預(yù)示著一種新的敘事結(jié)構(gòu)與畫(huà)面結(jié)構(gòu)的出現(xiàn)。
計(jì)算機(jī)技術(shù)的不斷發(fā)展與普及,大眾對(duì)于電影的沉浸感要求越來(lái)越高,但是沉浸感的電影一般對(duì)于設(shè)備的要求較高,因此也延伸出一種新的電影形式—桌面電影。桌面電影以一種利用界面敘事的方式來(lái)講述電影。桌面電影的敘事主要依賴(lài)于界面中聊天軟件、社交軟件、視頻軟件的推進(jìn)。用戶(hù)在觀(guān)看電影的時(shí)候,有一種分不清是電影還是自身操作的錯(cuò)覺(jué),具有較強(qiáng)的沉浸感。桌面電影近幾年的發(fā)展也較快,出現(xiàn)了較多優(yōu)秀的作品,例如:《網(wǎng)絡(luò)謎蹤》和《解除好友2:暗網(wǎng)》。不論是豎屏電影還是桌面電影都預(yù)示著新媒體時(shí)代電影迎來(lái)了多元的發(fā)展。
在李興國(guó)教授看來(lái),在媒體時(shí)代大眾認(rèn)可的藝術(shù)品,除了能夠帶給人們暫時(shí)的美的享受外,還應(yīng)該讓人們即使在線(xiàn)性的,無(wú)法復(fù)制的條件下,也愿意反復(fù)揣摩,最終領(lǐng)悟到生活以及生命的真諦。本文對(duì)于電影形式的討論主要基于在技術(shù)的發(fā)展下,來(lái)思考電影在時(shí),空,感官上的拓展,從而探究電影在技術(shù)的支持下演變出的新形式。無(wú)論是電影的游戲化,電影與影像裝置的結(jié)合還是電影在與數(shù)字設(shè)備的適配下而誕生的桌面電影、豎屏電影,都是電影在數(shù)字技術(shù)的發(fā)展下而延伸出的新形式。隨著技術(shù)一直在發(fā)展,電影對(duì)于技術(shù)的敏感性捕捉使電影的形式還會(huì)不斷地突破。