高中舞蹈選擇性必修課程文化理解素養(yǎng)培育探究

楊建雄，劉佳奇

（1.河北民族師范學院，河北承德 067000；2.河北省承德市第十六中學，河北承德 067000）

《普通高中音樂課程標準（2017 年版2020 年修訂）》中規(guī)定，全體學生都需要修滿3 個必修音樂課程的學分，對于有意愿報考舞蹈學相關專業(yè)的學生來說，在修習第3 個必修學分時，就已經使用了18 學時的選擇性必修教科書《舞蹈表演》，在修習4 學分選擇性必修之循環(huán)選修的課程時，需要高中舞蹈教師結合課程標準，自行設計相關教學內容。循環(huán)選修的教學內容也需要符合課程標準的理念，并且同樣也要著力培育學生的音樂學科核心素養(yǎng)。培育和發(fā)展高中學生的音樂學科核心素養(yǎng)，是新版普通高中音樂課程標準中最為重要的理念。高中舞蹈教師在進行選擇性必修之循環(huán)選修課程的備課以及撰寫教學設計方案時，需要把握好音樂學科三大核心素養(yǎng)與課程目標之間的關系。筆者在此以選擇性必修之循環(huán)選修的舞蹈表演模塊為例，結合中國古典舞的教學內容嘗試探討高中舞蹈選擇性必修課程中文化理解核心素養(yǎng)培育的路徑與策略。

一、選擇性必修課程與學科核心素養(yǎng)的關系

按照課程標準中的理念與要求，無論是必修課程、選擇性必修課程還是選修課程，都要著力培育高中學生的音樂學科核心素養(yǎng)，舞蹈表演作為選擇性必修課程的模塊之一，自然也需要促進課程標準中所設定的課程目標的達成，從舞蹈學科自身的學科特性以及舞蹈教育的功能來看，舞蹈課程可以有力培育高中學生的文化理解核心素養(yǎng)。

（一）舞蹈表演模塊中音樂學科核心素養(yǎng)的內在機理

音樂學科的三大核心素養(yǎng)之間并不是割裂的，而是有內在有機聯系的。在高中舞蹈教學中要考慮好各核心素養(yǎng)的自身內涵以及相互之間的關系，以達到各個學科核心素養(yǎng)的均衡培育。培養(yǎng)舞蹈藝術的表現力不是一朝一夕的事情，而是要在長期的舞蹈實踐中日積月累完成的。高中舞蹈教師應當引導學生在循序漸進的學習過程中不斷積累以及豐富自身的肢體語言，用心體會舞蹈情感，掌握舞蹈風格的特征，使學生的舞蹈表演多樣化，從而提高學生的舞蹈表演能力以及藝術表現力。同時，在教學中也要通過學習和了解舞蹈藝術與相關文化，提高學生的文化理解能力。

舞蹈既是人體動態(tài)的藝術，也是一種特殊的文化現象，與社會生活密切相關，與特定的生產方式和生活方式相適應。歷史的和現實的舞蹈藝術無一不深深地蘊含著豐富的文化內涵。例如，中國民族民間舞蹈反映著不同民族和不同時期的文化與生活。各個民族生活的自然環(huán)境和社會環(huán)境不同，產生了各自獨有的民族特色，孕育出的舞蹈語匯特征也不盡相同，產生了風格迥異、多姿多彩的民族舞蹈。因此，高中舞蹈教師在舞蹈表演教學過程中，要引導學生注重舞蹈文化的學習和理解，幫助學生了解不同舞種產生的文化背景以及相關的生活與文化對舞蹈語匯形成的深刻影響等，以提高學生對舞蹈文化的理解能力。

（二）循環(huán)選修模塊教學的基本原則

依據舞蹈藝術內容的綜合性和表演的技術性特點以及普通高中音樂學科核心素養(yǎng)的內容目標，舞蹈表演教學既要重視學生舞蹈表演能力的提高，也要關注舞蹈綜合內容獲得的文化性以及參與舞蹈實踐的過程體驗的綜合影響。

其一，教學內容要盡可能豐富多元。教學內容的設置應當呈現盡可能多的舞種，讓學生廣泛地了解舞蹈藝術和相關文化，全方位及多角度地感受和學習不同國家、民族、時代和風格的舞種，充分調動學生參與舞蹈學習的積極性。高中舞蹈教師在教學時應當利用各種手段體現教學的綜合性和多元化，如課前的熱身與形體訓練以及適當的軟度訓練。

其二，教學內容的難度應漸次加深。選擇性必修之循環(huán)選修4 學分課程的課堂教學內容的設置與安排應當遵循循序漸進的原則。教學內容的安排應當由簡單到復雜，并編排不同水平和不同層次的舞蹈組合，使舞蹈學習體現出可接受、能掌握和可繼續(xù)的特點。高中舞蹈教師可以根據學生的實際情況適當調整課堂進度。如中國古典舞身韻可以從單一元素開始，然后以舞蹈短句和舞蹈組合的形式來疊加難度，使學生加深對中國古典舞精髓的理解并掌握其動作的風格特點，最后進行舞蹈節(jié)目和經典作品的學習和排練。

二、循環(huán)選修課程中舞蹈基本功訓練的設計

普通高中課程方案中對每一門科目都規(guī)定了各自的學時數，由于舞蹈課程的特殊性，高中舞蹈教師需要思考如何在有限的學時范圍內最大限度地培育學生的音樂學科核心素養(yǎng)。對于有志愿報考舞蹈學相關專業(yè)的普通高中學生來說，既需要通過舞蹈課程的學習提高音樂學科核心素養(yǎng)，又需要盡可能地提高舞蹈技術技巧能力。

（一）循環(huán)選修課程內容深度的考量

對于有志于在高考中選擇報考舞蹈相關專業(yè)的學生來說，應當首先選擇在高一學年修習2 學分《音樂與舞蹈》和1學分《舞蹈表演》。在42 個選擇性必修學分中，一般會先選擇修習常規(guī)普通文化科目38 學分，另外4 學分則可全部用來選擇舞蹈的相關課程。學生可以采用循環(huán)選修的方式，在高二上學期和高二下學期各選擇2 學分普通高中音樂選擇性必修課程之《舞蹈表演》。需要說明的是，選擇性必修這4 個學分所學習的“舞蹈表演”和在獲取必修學分中的第三個1 學分時所修習的“舞蹈表演”是有所不同的。在獲取必修學分階段的18 個學時的《舞蹈表演》模塊的學習中，主要是以學習教材中的知識內容為主，不僅學習中國古典舞和民間舞，還要在一定程度上學習外國古典舞、民間舞以及現代舞。而在修習選擇性必修4 學分的階段，學生可以根據自己藝考“個人作品表演”中想要選擇的舞種方向，著重針對該舞種進行學習以及加強基本功訓練。例如，如果想在藝考的舞蹈專項測試中選擇中國古典舞的劇目進行表演，那在修習4 學分的選擇性必修時可以著重進行中國古典舞基本功以及中國古典舞身韻的訓練。

狹義的古典舞指具體的舞蹈種類，例如：“中國古典舞、芭蕾舞（西方古典舞）、印度古典舞和日本古典舞等”［1］。中國古典舞目前主要有身韻學派、敦煌學派以及漢唐學派。身韻學派集中體現了中國古典舞的發(fā)展，它突破了戲曲舞蹈的形態(tài)局限，以動作元素為本體，以身法韻律為核心，強調動作的“形、神、勁、律”［2］，形成了中國古典舞自己的語言系統。舞蹈基本功訓練課程是高中舞蹈選擇性必修之循環(huán)選修模塊中的重要內容之一，也是作為一名舞者的基礎課程。在高一年級必修3學分課程的學習階段，中國古典舞的基本功訓練可以以地面訓練為主；在高二年級的4 學分選擇性必修之循環(huán)選修階段，可以再加入扶把訓練以及把下訓練的相關內容。對于普通高中二年級的學生來講，在這一階段主要是加強身體的柔韌度以及漸次進行單一技術技巧以及動作組合的強化訓練。

（二）舞蹈基本功訓練在舞蹈學習中的重要性

普通高等學校舞蹈類專業(yè)招生考試是要通過命題考試選拔出具有舞蹈學習潛質、在大學畢業(yè)后能夠從事相關舞蹈工作的普通高校舞蹈類專業(yè)新生。按照《普通高中音樂課程標準（2017 年版2020 年修訂）》中高考命題的基本要求，舞蹈專業(yè)考試的命題范圍和要求主要依據“課程標準中的學業(yè)質量水平2 和水平3 的標準”［3］。如果想要進一步學習舞蹈，就一定要有意識地加強自己的舞蹈表演基礎能力，也就是要著力提高自身舞蹈基本功的水平。同時，在進行舞蹈訓練時，也要提升自身的“舞蹈文化素養(yǎng)，掌握舞蹈藝術基礎理論知識和舞蹈歷史發(fā)展的常識”［4］。通俗地說，如果舞蹈基本功不達標，不夠扎實，就無法到位地將舞蹈劇目作品呈現出來，舞蹈基本功之所以稱之為“基本”，就在于它在舞蹈表演當中居于基礎地位。所以，對于有志于報考舞蹈學相關專業(yè)的學生來說，一定要加強舞蹈基本功的訓練。這也就使得舞蹈基本功訓練成為普通高級中學的學生在高二學年進行選擇性必修之循環(huán)選修4 學分修習中最為關鍵的環(huán)節(jié)之一。

三、依托基本功訓練培育學生文化理解核心素養(yǎng)

音樂學科的三個核心素養(yǎng)是有機聯系的整體，在培育學生藝術表現素養(yǎng)的同時，也可以同時進行文化理解素養(yǎng)的培育。中國古典舞基本功訓練是選擇性必修之循環(huán)選修課程中的核心內容，高中舞蹈教師需要把握好中國古典舞訓練的特點，在幫助學生提高舞蹈技術技巧水平的同時，也要著力培育學生的文化理解素養(yǎng)。

（一）中國古典舞訓練的特點

中國古典舞基本功訓練格外強調“技術技能”與“身體韻律”相結合。高中舞蹈教師應當在組合中綜合中國古典舞身韻和古典舞技術技巧，拓展學生的訓練內容，進一步強化學生對技術技巧的掌握以及對民族美的傳承與發(fā)揚。由于中國古典舞對身體能力的要求與芭蕾不同，所以在訓練方法上也有所不同。這主要體現在兩個方面上：其一是動作的幅度，中國古典舞的主要特點就是大幅度的舞姿動作以及高強度的技術技巧能力；其二是動作的速度，在訓練中強調動作的力度與速度，是完成中國古典舞技術技巧的前提條件。

（二）循環(huán)選修中基本功訓練內容設置探索

1.柔韌性訓練。柔韌性也叫軟開度，它是對舞蹈學習者的一種基礎要求，隨著年齡的增長，韌帶會逐漸失去彈性或變得僵化，所以舞蹈學習者一定要堅持不懈地解決柔韌性的問題。柔韌性訓練的形式有很多，通常采用戲曲和體操中壓腿、搬腿和劈腿等動作來加強學生腿部的柔韌性，用壓肩、擔腰和下腰等動作來促進學生上肢和上體的柔韌性，并配以恰當的音樂伴奏，形成與舞蹈藝術特征相一致的柔韌性訓練內容。

2.軀干和腿部的動作與訓練。在舞蹈基本功訓練當中，軀干的運動范圍有三段，分別為胸腰、中腰和大腰?？梢酝ㄟ^腰部環(huán)動動作的練習來增強軀干部位的控制能力。中國古典舞“以腰為核心”［5］是其身體運動的主要特征。通過腰部的“提、沉、沖、靠、含、腆、移”的動作元素訓練到“擰、傾、圓、曲”的形態(tài)特征，形成“平圓、立圓以及八字圓”［6］的運動軌跡，一切“以腰為軸，以圓為法”是中國古典舞身韻的根。

3.“跳轉翻”技術技巧。中國古典舞技術主要由跳躍、旋轉以及翻身組成。中國古典舞訓練中的跳躍動作十分豐富，其中一部分是吸收了芭蕾舞的跳躍，另一部分則是從戲曲和武術中的民族舞姿借鑒而來。中國古典舞旋轉技巧豐富多彩且變化多端，大致可以分為直立轉、舞姿轉和復合轉三種類型。具體說來，直立轉是基礎，舞姿轉是核心重點，復合轉屬于高難度技巧。翻身是中國古典舞中所特有的技術技巧。在中國古典舞中，翻身既是一種獨立的技術表現形式，還能在身法韻律和各種組合中起到連接和點綴作用，成為經典的連接動作和舞蹈語匯因素。

通過高二學年選擇性必修之循環(huán)選修4 個學分課程的學習，理想狀態(tài)下有志于報考舞蹈相關專業(yè)的學生應當在中國古典舞領域所對應的文化理解核心素養(yǎng)的方面至少達到這樣的層次：學生能夠流暢地完成三個以上的中國古典舞經典劇目片段表演，能夠較為精彩地呈現其中的動作美學原理與意境，對劇目的編排與表演有獨立的思考，能根據舞蹈主題與形式的要求，組織和帶領他人進行中國古典舞的編排與表演活動。

音樂學科的三個學科核心素養(yǎng)是一個整體，反映了不同方面的要求。審美感知是三個核心素養(yǎng)中對舞蹈思維與闡釋能力的要求，藝術表現是三個核心素養(yǎng)得以達成的必要途徑，文化理解是三個素養(yǎng)中價值追求的目標。通過三個素養(yǎng)的培育，達到立德樹人的要求。音樂學科核心素養(yǎng)的三個方面出于表述的需要是分開呈現的，但在實際教學中卻是不可分割的。

選擇性必修課程也是培育學生學科核心素養(yǎng)的重要一環(huán)，其與必修課程一樣，承擔著培育學生學科核心素養(yǎng)的重要任務。高中舞蹈教師在選擇性必修之循環(huán)選修4 學分課程的教學中，應當把握好課程標準的理念與要求以及選擇性必修課程與學科核心素養(yǎng)之間的關系，設計好循環(huán)選修課程的教學內容且掌控好其深度，依托舞蹈基本功訓練培育學生的文化理解核心素養(yǎng)。