紫砂壺藝術(shù)中的民俗情懷
——論《鐘馗》的創(chuàng)作特色

萬志余

陶刻是紫砂壺中常用的裝飾工藝，也是眾多紫砂壺制作工藝中最具代表性的一種。《鐘馗》一壺中的陶刻裝飾極為出色，本文將通過對(duì)此壺陶刻設(shè)計(jì)的分析說明陶刻藝術(shù)的獨(dú)特之處，揭示此壺中陶刻的重要價(jià)值。

一、紫砂壺與陶刻

早在新石器時(shí)代，先民們已經(jīng)有意識(shí)地用尖銳的石頭在陶器表面刻出獨(dú)特的花紋或符號(hào)，或許是為了表達(dá)獨(dú)特的審美，又或許是為了標(biāo)記自己的所有物，無論如何，這都是“刻”這一藝術(shù)的源頭。隨著時(shí)代的發(fā)展，雕刻藝術(shù)也愈發(fā)成熟，到紫砂壺藝術(shù)誕生時(shí)，中國(guó)的雕刻藝術(shù)已經(jīng)極為成熟，擁有豐富工藝經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家們結(jié)合紫砂泥的特性與紫砂壺的風(fēng)格創(chuàng)造了陶刻這一形式，不僅大大提升了紫砂壺的美學(xué)價(jià)值，也進(jìn)一步凸顯出紫砂壺的文化情懷。

將陶刻這一工藝發(fā)揚(yáng)光大的是清代藝術(shù)家陳曼生。[1]陳曼生擅長(zhǎng)書畫、雕刻等，尤其喜愛紫砂壺藝術(shù)，他親自設(shè)計(jì)了十八件造型各異的紫砂壺，并將書畫篆刻等形式融入其中，不僅打造出對(duì)紫砂壺藝術(shù)發(fā)展具有深遠(yuǎn)影響的“曼生十八式”，還開創(chuàng)了文人書畫與紫砂壺藝術(shù)結(jié)合的先河。在此之后，陶刻廣泛應(yīng)用于紫砂壺及其他紫砂陶器的裝飾中，并開始具備獨(dú)立的審美價(jià)值，成為獨(dú)立的藝術(shù)形式。陶刻的興盛證明了其具有強(qiáng)大的藝術(shù)魅力，也證明了人們對(duì)藝術(shù)品文化內(nèi)涵的重視。

二、《鐘馗》的陶刻表現(xiàn)

《鐘馗》為一件紫砂壺作品，創(chuàng)作者將中國(guó)傳統(tǒng)神話中的神仙鐘馗作為表現(xiàn)對(duì)象，使得作品具有了獨(dú)特的中國(guó)民俗情懷與吉祥寓意。鐘馗的形象一經(jīng)陶刻工藝表現(xiàn)更富神采，展現(xiàn)了陶刻繪畫的特征，讓人們能夠通過生動(dòng)的藝術(shù)形象感受作品的思想內(nèi)涵。

此壺由質(zhì)樸、古雅的棕色泥料打造而成，色彩均勻、柔和，泥料細(xì)膩，不帶有過于明亮的光澤，保持著一種原生態(tài)的自然美感。泥料中獨(dú)特的砂質(zhì)顆粒并未在精湛的制泥工藝打造下消失不見，表現(xiàn)為零星的金色小光點(diǎn)，顯示出紫砂泥料的與眾不同。

作品的形態(tài)接近中國(guó)傳統(tǒng)的小酒壺造型，姿態(tài)優(yōu)雅，結(jié)構(gòu)穩(wěn)當(dāng)。壺體高挑、挺拔，頸部方正，肩部圓潤(rùn)，自然向下垂落、外展，形成優(yōu)美的弧形，底部快速收起，直至形成一個(gè)小巧的平底，精巧非常。壺頸部、壺身弧度以及壺底部之間的比例配合完美，所以即使壺有著一個(gè)和圓潤(rùn)的壺身與高挑之型相差較大的小壺底，也不會(huì)有搖搖欲墜之感，完美詮釋了紫砂壺結(jié)構(gòu)的智慧。

四方壺蓋層次分明，造型立體，壺蓋中央鑲嵌一粒橢圓形壺鈕，下方有底部襯托，使整個(gè)壺體的結(jié)構(gòu)變化節(jié)奏更為均衡。纖長(zhǎng)的彎流與大大的耳型環(huán)狀把手對(duì)稱鑲嵌于壺的兩壁之上，線條柔美，盡顯曲線風(fēng)度。從壺的整體形態(tài)來看，此壺的結(jié)構(gòu)為四方壺，創(chuàng)作者將棱與角進(jìn)行了調(diào)整，使之更加柔和，不僅藝術(shù)表現(xiàn)力較強(qiáng)，也是創(chuàng)作者在結(jié)合主題下所作出的一種文化思考。

陶刻中有清刻與色刻之分，清刻則是不需要用色彩加以點(diǎn)綴，而色刻則需要色彩的融入。[2]此壺中創(chuàng)作者同時(shí)采用了清刻與色刻，且色刻占主要地位，此壺這般色彩豐富、鮮亮的陶刻是十分精彩的，也更加能展示出紫砂陶刻繪畫的魅力。

在設(shè)計(jì)圖案時(shí)，創(chuàng)作者或是直接在坯體上進(jìn)行陶刻，稱之為“空刻”；或是先在坯體上繪制出圖案，再進(jìn)行陶刻，稱之為“刻底子”。[3]無論哪種，均需要?jiǎng)?chuàng)作者有著較好的繪畫功底。從陶刻的整體布局來看，鐘馗是主角，幾乎占據(jù)整個(gè)壺面，位置中正，極為大氣。在鐘馗左上方和右下方分別有形象的樹木陶刻，右上方則有淡紅色的飛鳥，以營(yíng)造整體環(huán)境，避免畫面的單調(diào)。鐘馗手持光亮的長(zhǎng)劍，姿態(tài)靈活，大有斬妖除魔之勢(shì)。面目剛正、威嚴(yán)，身著寬大、瀟灑的長(zhǎng)袍，為鮮艷的紅色，邊緣露出雪白的里衣，這種配色一是符合鐘馗的經(jīng)典特征；二也能襯托出鐘馗的凌厲與霸氣。此壺陶刻中的鐘馗形象栩栩如生，無論是人物的人體比例，還是人物表情、動(dòng)作與服飾褶皺這些細(xì)節(jié)，都處理得相當(dāng)精細(xì)。陶刻的立體感更強(qiáng)，而鮮明的色彩對(duì)比無疑加強(qiáng)了立體效果，鐘馗好似隨時(shí)會(huì)從壺中騰躍而出保護(hù)人們的平安，讓人們感受到安心與吉祥。

“鐘馗捉鬼”的故事在中國(guó)流傳了幾百年，其中所反映出的是中華兒女們對(duì)幸福、平安生活的渴望，這亦是全人類的追求。鐘馗是中國(guó)重要的民俗符號(hào)，承載著中華兒女們的深厚情感，創(chuàng)作者選擇將鐘馗作為作品的表現(xiàn)主題是出于對(duì)傳統(tǒng)民俗的認(rèn)同和對(duì)人民情感的重視，使得作品有著極為扎實(shí)的文化與情感作為支撐，讓人們領(lǐng)會(huì)到紫砂壺藝術(shù)的人情味，也能更好地感受陶刻藝術(shù)的魅力。

三、結(jié)語

《鐘馗》一壺中的陶刻設(shè)計(jì)極為出色，體現(xiàn)了工藝、文化與情感的完美融合。本文分別對(duì)陶刻工藝的特征與此壺中的陶刻表現(xiàn)進(jìn)行了分析，指出了陶刻工藝的價(jià)值與此壺陶刻中獨(dú)特的民俗韻味，揭示了陶刻藝術(shù)的偉大魅力。