陳莉莎
景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西景德鎮(zhèn) 333000
陶瓷山水畫與國畫山水都是我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的重要組成部分,也是中華民族傳統(tǒng)文化的精華,在歷史文化中散發(fā)著巨大的魅力。在社會歷史發(fā)展中,二者在繼承和發(fā)展中開始相互影響,逐步呈現(xiàn)綜合性、融合性的特點,促使二者有著非常密切的聯(lián)系。為更好傳承和發(fā)揚(yáng)中華民族傳統(tǒng)文化,應(yīng)當(dāng)全面分析陶瓷山水畫與中國畫山水,把握二者間的關(guān)系,才能推動二者向更高層次發(fā)展。因此,通過對陶瓷山水畫與國畫山水之間的相互影響分析,有利于找出更加合理的繼承和發(fā)展途徑。
陶瓷山水畫是在陶器上進(jìn)行繪畫,產(chǎn)生很強(qiáng)的裝飾作用,開始于半坡文化時期。在以往的社會發(fā)展中,生產(chǎn)力持續(xù)提升,陶瓷使用價值和審美價值得到人們的廣泛喜歡,并且清代成為陶瓷產(chǎn)業(yè)的巔峰時期。陶瓷山水繪畫也是整個陶瓷繪畫的重要組成部分,提升了陶瓷原本的價值。例如,統(tǒng)治者往往使用的陶瓷都有特殊繪畫,既可以體現(xiàn)使用者的地位,也可以提升各類活動或者場景的美感。在陶瓷藝術(shù)持續(xù)發(fā)展中,開始呈現(xiàn)大眾化特點,更多文人墨客參與到陶瓷山水繪畫中,將其作為抒情達(dá)意、記錄社會現(xiàn)實的有效途徑。陶瓷山水畫也被時代給予很高的藝術(shù)內(nèi)涵,從意識層面上充分體現(xiàn)創(chuàng)作者的感情和審美觀,從客觀層面反映了符合時代的藝術(shù)產(chǎn)物,可以很好地對社會環(huán)境、政治情況、人民生活等進(jìn)行記載。因此,陶瓷山水畫是通過意識和客觀層面融合形成的傳統(tǒng)文化藝術(shù),對現(xiàn)階段我國山水繪畫和陶瓷行業(yè)發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。
國畫山水是中國畫中的一種,使用毛筆、墨水、顏料等在特殊宣紙上繪畫,有著非常多的種類,其中山水畫只是一部分。如果從國畫山水技法層面分析,也是有著很多類型的,涉及到工筆山水畫、水墨山水畫、寫意山水畫等。國畫山水在我國繪畫史上產(chǎn)生了非常重大的影響,是非常重要的繪畫藝術(shù),與西方繪畫有著顯著的不同。國畫山水是中華民族傳統(tǒng)繪畫方式之一,意境構(gòu)建是創(chuàng)作人員追求的核心。創(chuàng)作者將社會環(huán)境、自身經(jīng)歷、感情等融入山水間,充分表達(dá)了自己的情感。在品鑒中國畫山水中,可以感受到文人雅士對所處時代的描述,對家國大事的關(guān)心,對自己懷才不遇的悲傷。國畫山水不單單是藝術(shù)作品,也是經(jīng)過長期的歷史發(fā)展形成的精神文化。在國畫山水畫發(fā)展過程中,都是可以從其他繪畫中發(fā)現(xiàn)其特點,也可以從很多新的繪畫技法中找出國畫山水的內(nèi)涵。
在國畫山水中,主觀性是其非常顯著的特點。并且,在創(chuàng)作過程中,不同藝術(shù)家會結(jié)合自身審美觀和當(dāng)前的社會環(huán)境開展創(chuàng)作活動,對各類元素分布會呈現(xiàn)多樣性趨勢,從而形成了沒有統(tǒng)一格式的國畫山水。然而,在陶瓷山水畫中,更多的是將陶瓷作為山水畫的載體,創(chuàng)作了意境豐富的山水畫。除了在部分階段受到其他文化因素的影響,也蘊(yùn)含了部分中亞文化特點,大部分陶瓷山水畫都是采用了國畫山水的構(gòu)圖方式。其中,留白是陶瓷山水繪畫中常用的一種方式,這原本是國畫山水使用的構(gòu)圖方式,促使二者在繪畫作品呈現(xiàn)中很少會有全面覆蓋的繪畫作品。創(chuàng)作者在繪畫中,都會結(jié)合載體情況刻意預(yù)留空白區(qū)域,從而讓畫面感協(xié)調(diào)。通過留白所形成的構(gòu)圖,可以帶給人虛實結(jié)合的體驗感,也可以讓觀賞者思考繪畫作品中蘊(yùn)含的價值和情感。
一般情況下,藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生的動力是從現(xiàn)實生活中而來,陶瓷山水畫和國畫山水所描繪的各類對象也是從自然界中獲取,通過對自然界的全面分析,使用非常濃厚的墨水對描繪對象的整體形象進(jìn)行呈現(xiàn),再使用輕微幾筆對細(xì)節(jié)部分進(jìn)行修飾,從而提升山水畫作品的神韻。另外,山水是陶瓷繪畫和中國畫中常用的描繪對象,其在描繪過程中非常關(guān)注意境的構(gòu)成,也會融入創(chuàng)作者的社會環(huán)境、自身情感,從而實現(xiàn)客觀和主觀性融合的效果。
在陶瓷山水畫和國畫山水中,創(chuàng)作者都會將意境作為核心,這種意境本質(zhì)上是從現(xiàn)實生活而來,但是又經(jīng)過了藝術(shù)家的主觀融合,最終是高于生活。意境是將自然景物和自身情感進(jìn)行融合的過程。其中,自然景物是創(chuàng)作者在社會實踐中所真實看見的場景,而自然情感是創(chuàng)作者當(dāng)時的感情。陶瓷山水畫和國畫山水都是有著非常強(qiáng)的意境,并且繪畫的最高境界也是在追求意境上的體現(xiàn),更是將客觀事物和主觀意識深度融合。一旦自身情感和外在事物進(jìn)行充分融合,二者就會呈現(xiàn)統(tǒng)一性,也會蘊(yùn)含很強(qiáng)的氣質(zhì)和神韻,最終提升了繪畫作品的價值。
在我國歷史長河中,產(chǎn)生了非常多的藝術(shù)文化,其國畫山水具有更加閃耀的光芒,其各類作品都是我國文化理念和哲學(xué)思想的體現(xiàn),也是蘊(yùn)含文化氣息的作品。國畫山水直接反映了傳統(tǒng)美學(xué),為陶瓷山水奠定良好的基礎(chǔ)。我國傳統(tǒng)美學(xué)本質(zhì)上在追求構(gòu)建意象世界,體現(xiàn)了非?;\統(tǒng)的美。陶瓷山水畫也是對國畫山水意境的再次使用,利用了非常特殊的手法追求了意境美。在藝術(shù)語言層面上,陶瓷山水直接與國畫山水產(chǎn)生了顯著聯(lián)系。一般情況下,藝術(shù)語言是在創(chuàng)作中使用的一種手法,也可以是一種技巧。陶瓷山水畫在創(chuàng)作中,充分融入了國畫山水畫的勾、勒、皴、擦、點,也形成了扒、刮、跺、拍、刷、漬、淌、打玻白、洗染、填色、分水、搨水等獨有的語言表達(dá)方式。通過這些藝術(shù)語言的使用,既可以讓陶瓷山水畫具備國畫山水的穩(wěn)定特點,也可以形成傳統(tǒng)繪畫的獨特風(fēng)格,從而形成新的繪畫流派。在色彩層面上,陶瓷山水也是從國畫山水中進(jìn)行發(fā)展。從具體情況分析,國畫山水更多是利用黑、白、灰三種顏色的搭配,科學(xué)合理調(diào)整下筆輕重,對繪畫作品構(gòu)造進(jìn)行優(yōu)化,雖然常使用了非常單一性的色彩,但是并不會對自然景物產(chǎn)生影響,甚至可以提升繪畫作品的藝術(shù)價值,形成了非常特殊的意境,帶給欣賞者不同的感覺。陶瓷山水畫充分融合了中國畫山水的精華,并且逐步形成了自身的風(fēng)格,青花山水是其中非常具有代表性的產(chǎn)物。在制作中,使用了水對顏料進(jìn)行調(diào)整,借助青花淡描、鐵線描和淡水點染等技法,促使青花瓷呈現(xiàn)層次性、立體感等。
陶瓷山水畫是國山水色彩表達(dá)的延伸。陶瓷山水繪畫本質(zhì)上是裝飾產(chǎn)物,對色彩使用更為重視。基于陶瓷材質(zhì)的差異性,在技法、創(chuàng)作等層面上有著更加嚴(yán)格的要求。涂繪色彩僅僅是第一階段的工作,后續(xù)需要進(jìn)行燒制上釉等諸多流程,通過對這些工藝的使用,讓陶瓷山水畫色彩上呈現(xiàn)出不一樣的特點,國畫山水無法產(chǎn)生這樣的效果。陶瓷山水畫是國山水載體的延伸。創(chuàng)作者在創(chuàng)作陶瓷山水中,會結(jié)合時代發(fā)展趨勢、審美等對繪畫技法做出適當(dāng)?shù)恼{(diào)整,從而展示不同的風(fēng)格。當(dāng)前,陶瓷山水畫也開始呈現(xiàn)不同的風(fēng)格,基本上是對載體上做出的改變,與傳統(tǒng)陶瓷作品不同,有些陶瓷都加入了雕塑特點,增強(qiáng)了陶瓷山水繪畫作品的藝術(shù)價值。這種風(fēng)格也是無法使用中國畫山水實現(xiàn)的。
陶瓷山水畫與國畫山水在構(gòu)圖方式、描繪對象、意境等方面具有相似性,二者在發(fā)展過程中相互吸收,相互融合,體現(xiàn)了交叉性的關(guān)系。雖然隨著時間的發(fā)展,陶瓷山水畫與國山水畫都有各自不同的特點,但是本質(zhì)上所體現(xiàn)的神韻是使用技法和色彩進(jìn)行表達(dá),并未與藝術(shù)進(jìn)行分離,也是對二者進(jìn)行的創(chuàng)新。基于這種情況下,應(yīng)當(dāng)站在客觀的立場上對陶瓷山水畫與國畫山水的相互影響關(guān)系進(jìn)行分析,才能探索出二者未來發(fā)展的道路,實現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的繼承和發(fā)展,以此推動中華民族文化復(fù)興。