師古人、師自然
——花草間畫出生活印記

文/盧海峰

盧海峰/ 芭蕉聽雨 紙本設(shè)色 78cm×45cm 2020年

日觀其物而有所感，我喜歡用畫筆來記錄生活，想著能給時(shí)間留下一點(diǎn)痕跡。生活在嶺南大地，游學(xué)于南北，對身邊的一花一草也是有點(diǎn)感悟的，所以在我很多的作品當(dāng)中會出現(xiàn)一些無名的小草、小花，當(dāng)然其中大多是嶺南地區(qū)最常見的熱帶花卉植物，通過寫生轉(zhuǎn)換到平時(shí)的創(chuàng)作當(dāng)中，描繪出花卉植物的旺盛生命力與淡雅清新之美。師古人，師自然，中國花鳥畫的創(chuàng)作離不開傳統(tǒng)的技法和理論的支撐，作品圖式以折枝圖式和全景圖式為主，運(yùn)用兼工帶寫的技法進(jìn)行創(chuàng)作，題材多取之于生活中的所見，無論是書房案頭清供，還是溪澗幽禽，通過清新淡雅的色彩描繪出清凈之境，表達(dá)內(nèi)心的向往。

通過臨摹歷代花鳥畫精品畫作，學(xué)習(xí)其意境表達(dá)的方式、方法，同時(shí)也在臨摹中參悟古人對自然物象的觀察方法，以及如何轉(zhuǎn)換到筆墨的表達(dá)中來。唐代畫家張璪所提出的“外師造化，中得心源”藝術(shù)創(chuàng)作理論，植根于我們的日?；B畫寫生創(chuàng)作當(dāng)中，“造化”即是大自然，“心源”即畫家內(nèi)心的感悟、感受，也就是說藝術(shù)創(chuàng)作源于對大自然的師法，但是自然的美并不能自動地轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的美，對于這一轉(zhuǎn)化的過程，畫家內(nèi)心的情思和構(gòu)思是不可缺少的。清代畫家石濤提倡“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，體現(xiàn)出繪畫與社會及歷史環(huán)境的密切關(guān)系。唐宋繪畫莊嚴(yán)華麗，元代野逸，明清則灑脫，不同的歷史時(shí)期與環(huán)境造就了與其相符的繪畫風(fēng)格，展現(xiàn)不同時(shí)代的藝術(shù)風(fēng)貌。其中清代惲壽平作為“清初六家”之一，其沒骨花鳥畫開創(chuàng)花鳥畫史新局面，色彩以清麗妍雅的形式呈現(xiàn)，畫面精細(xì)不刻板。沒骨花鳥畫是中國花鳥畫的一大分支，據(jù)傳起源可以追溯至北宋的徐崇嗣。惲壽平在繼承先人畫法的基礎(chǔ)上繼續(xù)師法造化，在寫生中將工筆與寫意相結(jié)合，在其看來即便是濃重的顏色也要回歸自然的本真，作品超塵脫俗，大都“脫盡脂粉氣”，令人感到清新怡然、賞心悅目，開創(chuàng)形態(tài)鮮活、設(shè)色清雅、畫格高逸的沒骨花鳥畫風(fēng)。余初學(xué)工筆畫，仍是循規(guī)蹈矩地進(jìn)行起稿、勾線、三礬九染，由于繪畫耗時(shí)太長，最初繪畫的激動也消磨沒了，而且容易畫得相對板結(jié)，這可能與自身的性格與認(rèn)知有關(guān)。而后在學(xué)習(xí)沒骨花鳥畫寫生與創(chuàng)作中，發(fā)現(xiàn)其優(yōu)點(diǎn)便是比工筆畫更靈動，取工筆畫的嚴(yán)謹(jǐn)，在畫眼處深入刻畫，在意境上汲取了寫意花鳥畫用筆流暢的書寫性，使得整幅畫面松緊結(jié)合、工寫兼?zhèn)洌@得輕松，自然幽靜，能更好地表達(dá)最初所見、所想的情境。

↑盧海峰/閑食 紙本設(shè)色33cm×52cm 2016年

↓盧海峰/夏日清涼 紙本設(shè)色33cm×52cm 2020年

盧海峰/ 午后1 絹本設(shè)色 80cm×65cm 2020年

身處嶺南，接觸更多的是嶺南畫派，受到更多的影響是其注重寫生創(chuàng)作的沒骨花鳥畫畫風(fēng)。在晚清居巢、居廉沒骨花鳥畫中可識得沒骨花鳥畫“撞水”“撞粉”技法的純熟，專向大自然求繪畫題材，以造化為師，運(yùn)用其獨(dú)到的寫生技法，在古法與自然之間轉(zhuǎn)換，故自成一家。繼而高劍父與其胞弟高奇峰拜師居廉，習(xí)得“居派”畫法，沒骨畫法得以在嶺南推廣。由高劍父所建立的“春睡畫院”，培育了一批藝術(shù)人才，推動嶺南畫派藝術(shù)的發(fā)展。當(dāng)今傳統(tǒng)沒骨花鳥畫似乎也融入了新時(shí)代的氣息，沒骨花鳥畫其兼工帶寫的創(chuàng)作方式受到更多畫家和觀者的關(guān)注，以其清新淡雅的色彩、簡練易懂的技法，深受大眾的歡喜。畫家們通過大量花卉題材不斷地雕琢形象，呈現(xiàn)出許多優(yōu)秀的沒骨花鳥畫作品。古人對自然的思考、感悟也是我們進(jìn)行花鳥畫創(chuàng)作的重要學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，在接觸自然景物時(shí)常有新的體會，對傳統(tǒng)花鳥畫有了新的認(rèn)知和繼承，給傳統(tǒng)花鳥畫注入了源源不斷的新鮮血液，更加熱衷描繪蓬勃生機(jī)的大自然，以古人為師更以自然為師。

平日我喜歡觀察植物的生長方式及翎羽的生活習(xí)性，家里園中種植了些南天竹、芙蓉、夾竹桃等花卉植物，冬日南天竹結(jié)出的豐碩果實(shí)早已通紅，而常在園中徘徊的紅耳鵯早已窺察，待我回屋中喝茶工夫，與同伙啄食幾顆便飛走了，這個(gè)景象也常常印刻在我的腦海中，是我日常創(chuàng)作的重要源泉，讓我時(shí)時(shí)感觸到激發(fā)自己提筆畫畫的欲望，記錄下有趣的一刻。寫生中常常會出現(xiàn)很多奇思妙想，當(dāng)看到一些讓我感觸很深而且打動我的花卉植物或游禽飛鳥時(shí)，就有通過繪畫表現(xiàn)出來的欲望，但并不是簡單地照搬描繪物象。而是經(jīng)過對構(gòu)圖、造型、賦色、筆墨表達(dá)等要素的深思，了解其中的寓意，再動筆寫生創(chuàng)作，這一形象的雕琢方式方法，是讀研究生期間導(dǎo)師教我們寫生和創(chuàng)作時(shí)常常提起的，對我的寫生創(chuàng)作起到了很大的幫助。導(dǎo)師曾寫生串錢柳，常常言應(yīng)結(jié)合其寓意進(jìn)行寫生創(chuàng)作，從此學(xué)會了“花語”一詞，并融入自己的寫生創(chuàng)作當(dāng)中。花開四季，四時(shí)花語，花卉傳遞給人的寓意信息各有不同，如牡丹富貴、蘭花君子，只有我們了解了我們描繪的對象，下筆才如有神，做到胸有成竹。

師自然，自然可以給予我們源源不斷的靈感；師古人，古人興之所至古今亦同。在傳統(tǒng)中學(xué)習(xí)語言，不斷地錘煉自己，打磨雕琢好花語形象，在探索與嘗試的路上前行，構(gòu)筑心中美好花園。

盧海峰/ 池中清韻 紙本設(shè)色 96cm×48cm 2020年

盧海峰/幽禽集古 紙本設(shè)色183cm×98cm 2019年

盧海峰/溪澗游禽 紙本設(shè)色85cm×38cm 2020年

盧海峰/ 未見花開香滿園 紙本設(shè)色235cm×122cm 2020年

盧海峰/ 澗晴休憩圖 紙本設(shè)色 210cm×98cm 2020年