文/黃 戈
董金良/ 乾光3 紙本設(shè)色 96cm×60cm 2023年
在我看來,當下的山水畫是很難有所“創(chuàng)新”的。其難點不在于圖式之新、技巧之新、風格之新,而在于山水畫的“新”與山水畫之本源、本體、本質(zhì)是否還有恰當?shù)木嚯x、度量和分寸?與山水畫原有的精神圭臬、學養(yǎng)底蘊、形態(tài)邊際是否還有關(guān)聯(lián)、接續(xù)及發(fā)展?即便是傅抱石先生“在題材技法諸方面都想試行新的道途”而在實踐中又“不敢十分距離傳統(tǒng)太遠”。(語出傅抱石《壬午重慶畫展自序》)這種“新”與“舊”的抉擇,“古”與“今”的取舍,需要畫家天資、才情、修養(yǎng)和技巧的錘煉。而董金良近期的山水作品,讓我們看到一種態(tài)度、一種努力,一種令人企盼、充滿期待的希望。
論及風格,董金良的山水畫風蒼??∫荨⑶鍥龀?,甚至有些落寞荒寒、簡淡蕭瑟之氣。這是傳統(tǒng)文人畫固有傳統(tǒng)氣質(zhì)之一,也代表了畫家的品位、格調(diào)與精神境界。就當代審美趣味的多樣化而言,文人畫追求的傳統(tǒng)氣質(zhì)并非中國畫的全部,甚至有時避世絕俗、孤寂清幽的畫面氣息并不為所有人鐘愛,但其中不流塵俗的高蹈精神、卓然而立的文人風骨、曠遠豁達的審美心胸卻是我們民族深藏、包孕、沉淀下來的文化品格。在董金良營造的山水天地中,我們看到了久違的傳統(tǒng)氣息而不是亦步亦趨的傳統(tǒng)圖式,感受到徜徉在傳統(tǒng)精神中的清幽、簡淡、蒼茫、渾樸,與之相伴的是士人的情懷、信念的堅守以及隱匿于心的精神標尺。我見過很多畫家口若懸河地表述自己藝術(shù)上的品位、格調(diào)、氣息如何如何,反觀畫作又讓人疑惑其“言行不一”,而要“言行一致”對于畫家來說談何容易,恐怕很多人是“非不想,實不能”。今觀董金良的山水,無需多言,一派清音雅韻、天趣流淌,這種風神韻采是很多人孜孜以求而求不到的,而在董金良筆下卻舉重若輕、信手拈來。這是天賦才情,也是自然本性,更是個人修為與技巧鍛造的化合。特別是在看似繁花似錦的藝壇,董金良山水畫的意義在于把傳統(tǒng)精神接引到這個時代,以古厚淳真的氣息灌注到這個亟待滌慮思想、澡雪精神的文化環(huán)境中,喚醒當下的審美者對過往先賢的記憶和敬畏,讓觀畫者勿忘山水畫“以形媚道”的觀照初心。從這個角度來看,董金良山水畫有“古意”而無“陳腐氣”,殊為難得。
董金良/ 鴻瑞 紙本設(shè)色 180cm×752cm 2021年
董金良/ 瑞靄 井岡山勁松 紙本水墨 180cm×752cm 2020年
董金良/ 嘉瑞 紙本設(shè)色 140cm×350cm 2020年
再論及董金良山水畫的特色,除卻對其風格意趣、審美取向的宏觀概覽,不得不提董金良在圖式上的“新變”。他的山水畫里傳統(tǒng)元素無一不全:山、水、松、石、林、泉……離古不遠卻非“復古”,古意盎然又能新意迭出,令人有似古實新之感。其奧妙在于畫家不在筆墨上欲與古人爭高下,卻在章法上匠心獨運,打破傳統(tǒng)的三遠法、三段式、馬一角夏半邊等成法的束縛,將剪切、特寫、嫁接等現(xiàn)代視覺語言嫻熟地運用到畫面中,使之面貌煥然一新。只見大面積的水、大塊面的山、結(jié)構(gòu)線式的松枝樹干等被修飾為極具個性的符號,點、線、面的編織交疊、揖讓重組呈現(xiàn)出強烈的構(gòu)成意識,充滿了張力和律動;細小的點景人物、舟船及其他“道具”被安置在畫面需要的位置上“畫龍點睛”。董金良筆下,沒有賣弄的筆墨,沒有炫目的色彩,清灰的畫面透著理性的空氣感,帶有標志性的灰度墨色豐富而細膩,有如色溫控制般精微完美,沒有隨意或者任性,沒有張狂或者敗筆,只有高度的自覺和精謹?shù)脑O(shè)計。所有的經(jīng)營都符合畫面審美的需要,服從畫面最后呈現(xiàn)的效果以及畫家所要表達的意境。這既是現(xiàn)代水墨畫家與傳統(tǒng)文人畫家在技術(shù)層面的實踐差異,也是在理解藝術(shù)功能上的時代鴻溝。在這個時代我們畫畫實在不需要表面上裝腔作勢的“復古”,更沒必要自娛自樂式地玩弄筆墨。把握傳統(tǒng)筆墨的精髓與要義,對接符合現(xiàn)代審美需要的繪畫語言和實踐方式對于現(xiàn)在的畫家顯得更為必要、更加重要。在這方面,董金良是非常好的踐行者,觀者看畫自然知曉,無須我在這里贅言了。
↑董金良/圣光之一 紙本水墨240cm×200cm 2019年
↓董金良/休十載 生不息 紙本水墨234cm×200cm 2022年
董金良/ 凈行 紙本水墨 200cm×200cm 2014年
董金良/ 大運 紙本水墨 240cm×200cm 2014年
董金良/ 泓澈 紙本水墨 240cm×200cm 2023年
董金良/ 光澈 紙本水墨 240cm×200cm 2023年
簡言之,董金良的山水畫沒有沿襲傳統(tǒng)圖式,卻能承接傳統(tǒng)精神,以山川外在之“景”寫出畫家內(nèi)心之“靈”;亦不是用素描或者西畫的諸多方式消解山水畫筆墨意趣的核心價值,卻能借鑒現(xiàn)代藝術(shù)的形式構(gòu)成化解傳統(tǒng)山水程式化的桎梏和羈絆,從二者之間董金良找到了屬于自己的一方天地、一條大道。作為相知好友,我在他的畫中看到了屬于這個時代的山水圖景,看到山水畫所應(yīng)走的方向,或許不是唯一,但令我憧憬他的未來。
董金良
1974年出生,江蘇宿遷人。畢業(yè)于南京師范大學美術(shù)學院,碩士研究生。江蘇省國畫院專職畫家、國家二級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品獲第十二屆全國美術(shù)作品展覽提名獎,入選第十三屆全國美術(shù)作品展,獲2016·中國百家金陵畫展(中國畫)收藏作品,參加第五、六、七、八屆全國畫院作品展等展覽。