現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系研究

◎周璟

音樂與畫面是影視創(chuàng)作中必不可少的要素，要想創(chuàng)作出高質(zhì)量的影視作品，必須處理好音樂與畫面兩個要素之間的關(guān)系。影視音樂不僅具備一般音樂藝術(shù)的情感表現(xiàn)特征，而且還具備一種類似于影視的屬性，影視音樂必須與影視中的思想內(nèi)容、結(jié)構(gòu)形式、藝術(shù)風(fēng)格等方面保持和諧，按照情節(jié)和畫面的需要進(jìn)行呈現(xiàn)，并與其他聲音要素一同組成影片整體的聲音形象。而在現(xiàn)代影視中，影片中出現(xiàn)音樂并與影像相融合呈現(xiàn)出“新質(zhì)”時，則是影視音樂審美的范疇。國內(nèi)現(xiàn)今對影視音樂與畫面的研究還停留在兩個層面，一方面從影視作品中提取相應(yīng)的音樂進(jìn)行單獨研究；另一方面則是從影視作品中提煉出畫面進(jìn)行單獨討論。影視音樂與畫面存在對位關(guān)系，對位關(guān)系是與同步化關(guān)系相對立的，出于一種特殊的藝術(shù)創(chuàng)作目的，造成影視畫面與音樂在情緒、氣氛、格調(diào)、節(jié)奏甚至內(nèi)容上的對立，從而賦予影視畫面新的含義，并使畫面產(chǎn)生潛臺詞?，F(xiàn)代影視創(chuàng)作與設(shè)計需要豐富的理論基礎(chǔ)，但是目前尚沒有學(xué)者系統(tǒng)地討論現(xiàn)代影視作品中音樂與畫面的對位關(guān)系，明確這一關(guān)系對現(xiàn)代影視創(chuàng)作方法優(yōu)化具有重要意義，為此提出對現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系進(jìn)行研究。

一、現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系概述

現(xiàn)代影視是指與傳統(tǒng)不同的，具有“新時代”色彩的影視作品，這些影視作品大量應(yīng)用音樂與畫面的對位關(guān)系，最顯著的表現(xiàn)就是突出了影視音樂的抒情性，甚至是感染力也得到了增強(qiáng)。[1]音樂是一門藝術(shù)，其自身的抒情性在一切藝術(shù)中都是極其強(qiáng)烈的，但音樂藝術(shù)也具有一定的抽象性，將其與畫面相結(jié)合，可以使音樂中的抽象性表達(dá)更為清晰，在聲音與畫面相結(jié)合時，畫面的直白性讓音樂表達(dá)的抽象情緒有了指向性。[2]在現(xiàn)代電影發(fā)展史上的各個階段，音樂與畫面都具有一種對位關(guān)系共性。[3]創(chuàng)作者需要把控所有藝術(shù)創(chuàng)作方法，包含鏡頭語言的運用，場景調(diào)配，審美風(fēng)格的選擇，等等，通過科學(xué)合理地處理音樂與畫面的對位關(guān)系，將紀(jì)實的敘述與藝術(shù)的表現(xiàn)進(jìn)行完美融合。

根據(jù)現(xiàn)代影視獨立性分類，現(xiàn)代影視中的音樂與畫面都在某種意義上扮演了影視闡釋的角色，而在整個影視故事的敘述架構(gòu)中，影視音樂和畫面是交替的、對位的?？v觀現(xiàn)代影視，在一部完整的作品中，音樂和畫面聚焦于影視藝術(shù)本身，二者之間的對位關(guān)系是統(tǒng)一于現(xiàn)代影視藝術(shù)的美學(xué)表達(dá)。而從局部角度分析，現(xiàn)代影視作品中的音樂與畫面之間的關(guān)系，可能存在“同步”“對位”“一致”“對立”“平行”等區(qū)別。這種審美表現(xiàn)集中于影視的敘事架構(gòu)與影視場景，服務(wù)于影視整體。[4]因此，從整體角度看，影視中聲音與畫面存在著聯(lián)系，也就是本文所主張的現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系。

二、現(xiàn)代影視中音樂與畫面對位關(guān)系的應(yīng)用意義

在現(xiàn)代影視中，音樂作為影片的重要組成部分，能夠通過旋律、和聲、節(jié)奏等元素，與畫面相互補(bǔ)充、交互，進(jìn)一步增強(qiáng)觀眾對情感和故事的體驗。正確認(rèn)識和研究音樂與畫面的對位關(guān)系，對于打造出更具有藝術(shù)感和觀賞性的影視作品具有重要意義。

首先，音樂與畫面的對位關(guān)系能夠加強(qiáng)情感傳遞和表達(dá)。恰當(dāng)?shù)囊魳房梢砸龑?dǎo)觀眾進(jìn)入影片所營造的氛圍中，增強(qiáng)對劇情和角色情感的共鳴。通過調(diào)整音樂的節(jié)奏、音高和音色等參數(shù)，可以讓觀眾感受緊張、激動、快樂等不同的情感狀態(tài)，進(jìn)一步深化影像所傳遞的主題和意義。

其次，音樂與畫面的對位關(guān)系能夠突出影片的時空感和情節(jié)發(fā)展。通過合適的配樂手法，如與畫面切換的節(jié)奏相呼應(yīng)、與劇情轉(zhuǎn)折的起伏相協(xié)調(diào)，等等，可以增強(qiáng)影片的節(jié)奏感和緊湊感，進(jìn)一步吸引觀眾的注意力。同時，在表達(dá)時間、空間跨度較大的情節(jié)時，音樂可以更好地幫助觀眾理解劇情發(fā)展和情境變化。

最后，正確應(yīng)用音樂與畫面的對位關(guān)系能夠提升影片的審美價值。恰當(dāng)?shù)囊魳纺軌驗楫嬅嬖鎏硭囆g(shù)感和美感，通過音樂旋律和和聲構(gòu)建影片的整體氛圍，使觀眾更深入地感受影片的意境和所要傳遞的情感。合理的音樂與畫面對位關(guān)系不僅可以滿足觀眾的審美需求，還能提升影片的藝術(shù)性和觀賞性。

三、現(xiàn)代影視中音樂與畫面對位關(guān)系的具體體現(xiàn)

（一）局部對位關(guān)系

影視音樂是從屬于影視的一大要素，不僅擁有音樂的形態(tài)與結(jié)構(gòu)，還具備音高、旋律、音色、和聲、音強(qiáng)、節(jié)奏等音樂要素，具有傳遞情感、情緒與描繪形象、符號、象征等功能。與一般的樂曲類似，影視音樂的形態(tài)可以是音調(diào)、旋律和音色等因素所呈現(xiàn)出的意境，而其內(nèi)涵則可以是樂思和樂旨所呈現(xiàn)的意境。[5]現(xiàn)代影視中的情感表達(dá)往往是通過影視中的音樂情緒對畫面情節(jié)的持續(xù)強(qiáng)化而形成的，在現(xiàn)代影視中情感與情緒完全不同，但又不能被隔離開來，更不能單獨而論。

從影視局部出發(fā)，將現(xiàn)代影視中的音樂與畫面分開，從內(nèi)容與形式兩個方面分析現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系。從形式上看，現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系實際為非同步關(guān)系；而從內(nèi)容上看，正是由于現(xiàn)代影視中音樂意境和情感與畫面中的意象和情節(jié)相對應(yīng)，兩者在內(nèi)容上才存在“對位”差異。[6]而這種對位關(guān)系實際上是一種比較不確定的主觀性。如，一部現(xiàn)代影視作品在某些人看來很有趣、很感人，但在其他人看來可能并不覺得生動、有趣。而在某些悲劇影視中，為了制造出悲劇性感覺，往往都是利用某個角色的悲慘畫面，配合與之相襯的具有悲情色彩的音樂，讓觀眾能夠感同身受，這便是不同音樂導(dǎo)致的情感不確定性。

此外，內(nèi)容上的一致性并不等同于形式上的同步性，內(nèi)容的一致性可以包含形式上的同步，也可以包含形式上的對位。反之，在一些影視作品中，雖然影像內(nèi)容與劇情、樂曲的感情表現(xiàn)呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的同步性，但在構(gòu)圖上也可能在音樂意境與畫面的層次上表現(xiàn)出“對位”。[7]因此，僅從形式和內(nèi)容層面對現(xiàn)代影視中的音樂與畫面的對位關(guān)系進(jìn)行劃分并不全面，還應(yīng)進(jìn)一步探討在形態(tài)與內(nèi)容的劃分下，音樂與畫面的對位組合發(fā)揮出的功能。具體表現(xiàn)如下。

首先，現(xiàn)代影視中的音樂調(diào)性是影視情感的一種形態(tài)，影視音樂情感所形成的畫面感與影視的畫面形象相關(guān)聯(lián)。如電影《海上鋼琴師》中郵輪上的斗琴片段，觀眾便能清晰地感受到影視音樂所創(chuàng)造的畫面：1900 坐在大廳里彈奏著鋼琴，在1900 的視角下，見到不同的人便彈奏出不同的音樂。由此可見，現(xiàn)代影視中音樂與畫面相結(jié)合的立體形象不僅包含了從影視畫面中感知到的視覺形象，也包括用音樂所含有的“動態(tài)結(jié)構(gòu)形式”樹立起來的在人們心目中的音樂形象。[8]

其次，電影音樂的情感可以作為符號象征，結(jié)合畫面形象發(fā)揮作用。例如，電影《發(fā)條橙》中，主人公阿歷克斯在殺死一名女性后，回到家開始聽貝多芬的《第九“合唱”交響曲》。聽著音樂的阿歷克斯的腦海中浮現(xiàn)出地震、洪水等災(zāi)難場面，這讓阿歷克斯感到十分享受。此處畫面搭配的音樂表達(dá)的是主人公阿歷克斯的喜怒哀樂，是以第一人稱視角體現(xiàn)的。實際上，貝多芬的《第九“合唱”交響曲》音樂內(nèi)涵表現(xiàn)的是人類的真善美，這與影視畫面相對立，且形成了鮮明的對比，進(jìn)而也將阿歷克斯這一角色形象反襯得淋漓盡致。

最后，現(xiàn)代影視中局部畫面與音樂的對位關(guān)系還可以用來傳達(dá)人物心理狀態(tài)，例如，電影《雨中曲》中的經(jīng)典歌舞場景，畫面是下雨天，搭配的背景音樂也是與畫面相對應(yīng)的《雨中之歌》。男主人公得到了心愛之人的吻，此時他的心情被歌曲情緒表達(dá)出來，觀眾聽到的是歡快、 興奮、激動的音樂情感，這也傳達(dá)著男主人公的內(nèi)心情緒。

（二）整體對位關(guān)系

現(xiàn)代影視中的音樂和畫面之間存在著密切的關(guān)系，從整體上看，音樂和畫面之間的配合在一定程度上會直接影響其呈現(xiàn)效果，良好的對位關(guān)系可以增強(qiáng)影視作品的敘事效果和表達(dá)意境。一部影視作品的配樂是為了配合整個影視畫面的敘述而存在的，導(dǎo)演在制作電影時也在有意地構(gòu)建畫面與音樂之間的對位關(guān)系，從而創(chuàng)造出良好的視覺表達(dá)效果，使畫面呈現(xiàn)更有節(jié)奏與層次。

通過持續(xù)播放的影視畫面，不同的畫面和聲音之間會產(chǎn)生對比，正是這種對比才能營造出影視作品的整體敘述效應(yīng)，實現(xiàn)視覺與聲音的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。通過對比和反差，音樂與畫面能夠產(chǎn)生和諧的效果。這種和諧并不僅限于特定情境，而是通過對立和整合的方式在整個影視作品中得以維持。在特定片段中，音樂與畫面之間的聯(lián)系僅僅是一種表征，而在影視的總體敘述中，音樂與畫面之間的對位關(guān)系才是其真正的實質(zhì)。[9]如電影《黑天鵝》中，音樂與畫面的對位關(guān)系起到了至關(guān)重要的作用，影片講述了一位舞蹈演員渴望成為頂級芭蕾舞者的心路歷程。在影片中，音樂和畫面之間存在明顯的對位關(guān)系。一方面，在主人公舞蹈表演的高潮時刻，音樂與畫面表現(xiàn)出強(qiáng)烈的對位關(guān)系。舞蹈動作的劇烈和狂放與背景音樂的緊張和激昂構(gòu)成疊加，帶給觀眾鮮明的視聽沖擊。這種對位關(guān)系突出了主人公內(nèi)心的矛盾與掙扎，展現(xiàn)了她在追求卓越和完美之間的較量。另一方面，在主人公面對自己內(nèi)心的抉擇和困惑時，音樂與畫面呈現(xiàn)出融合的狀態(tài)。溫柔的旋律與柔和的色彩相輔相成，展現(xiàn)了主人公渴望自由和平靜的內(nèi)心世界。這種音樂與畫面的和諧聯(lián)系，凸顯了主人公在探索自我和追尋自由過程中的內(nèi)心平靜與和諧。通過對立、融合的音樂與畫面的對位關(guān)系，電影《黑天鵝》在展示主人公的成長與蛻變過程中創(chuàng)造出獨特的敘事效果。音樂和畫面之間的對立與融合不僅突出了情節(jié)的高潮和沖突，更豐富了影片整體的美學(xué)表達(dá)。在這部電影中，充分展現(xiàn)出現(xiàn)代影視中音樂與畫面的對位關(guān)系，在影片的敘事、情感和意境方面發(fā)揮了重要作用。[10]

大多數(shù)影視配樂在整個影視作品中以“潤物細(xì)無聲”的方式為主，并不會過于突出其節(jié)奏感。然而，影視音樂的旋律和節(jié)奏是一致的，與畫面、情節(jié)等元素相統(tǒng)一。例如，在《菊次郎的夏天》這部影視作品中，背景音樂與鄉(xiāng)村美景相結(jié)合呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)美感。盡管主人公在旅途中遇到了諸多困難，但他仍然對生活抱有希望。該影片通過音樂與畫面的對位關(guān)系傳遞情感和表達(dá)主題，通過音樂與畫面的融合增強(qiáng)故事的情感沖擊力，引導(dǎo)觀眾的情緒體驗，傳達(dá)出樂觀、積極的美好情感。

綜上所述，影視作品實質(zhì)上是音樂與畫面對位關(guān)系在全篇敘述中的體現(xiàn)。通過影視配樂將特定戲劇場景重新構(gòu)建并與畫面相映襯，展示出影視的敘事結(jié)構(gòu)和情感表達(dá)。在影視敘述中，無論是音樂與畫面的局部對位關(guān)系還是整體對位關(guān)系，都需要在影視作品動態(tài)的敘述中發(fā)揮作用。

四、結(jié)語

在現(xiàn)代影視中，音樂與畫面的對位關(guān)系是一門多層次、多維度的課題，只有正確認(rèn)識并充分挖掘音樂與畫面之間的相互關(guān)系，才能創(chuàng)作出更引人入勝、更具藝術(shù)價值的影視作品，為觀眾帶來更加震撼和深刻的觀影體驗。