土生葡人設計師江連浩引領(lǐng)的澳門設計藝術(shù)風范

陳漢才

設計已經(jīng)融入了生活的各個方面，今天設計不單是一個經(jīng)濟活動的表現(xiàn)，更是文化和歷史的佐證。澳門當代平面設計的發(fā)展概況是一個設計的回顧，也是澳門文化和經(jīng)濟的一個側(cè)面。當中的一些歷史背景，牽涉到政治和經(jīng)濟的層面往往是影響設計最大和最深遠的原因。這里嘗試用幾個角度觀察一下澳門設計的發(fā)展，主要從80 年代開始，一些設計的歷史背景，包括殖民地時期的民生和教育情況，設計和藝術(shù)的觀念。重點聚焦在澳門設計的當代轉(zhuǎn)變，探求轉(zhuǎn)變的原因和介紹設計的特色。從一個不依賴商業(yè)環(huán)境的平面設計到城市文化和身份認同的設計，澳門土生葡人燦爛多彩的歷史背景和多元文化觀念的表達，與當代藝術(shù)融合的現(xiàn)代設計，這些與政治回歸的觀念和商業(yè)蓬勃的社會碰撞而產(chǎn)生的設計演繹都會作出探討。

1.澳門現(xiàn)代平面設計的歷史背景

要了解澳門設計的概況不能不補充一些澳門獨特的歷史背景，因為了解了這些背景才能更容易明白澳門設計快速發(fā)展的動力和澳門設計的特色。澳門前身由于是一個長達四百多年的葡萄牙殖民地，一些政治和教育背景影響了很多經(jīng)濟和民生的發(fā)展，當中也包括人才和設計。澳門設計意識的崛起是多方面原因的結(jié)果，有政治和經(jīng)濟的大時代概念形成。但了解一些澳門歷史特別在大時代、大轉(zhuǎn)變之前的情況是可以更生動地比較出那種意識的萌芽和呈現(xiàn)出來的結(jié)果。

1.1 澳門在葡屬殖民地時期的政治和社會背景

澳門從1553年葡萄牙人進入后的幾百年歷史當中，大部分的時間都不是真正意義的殖民主義形勢，澳葡政府一直沒有以殖民者的身份強迫華人學習葡語。澳門真正的殖民時期開始于1849 年。葡萄牙調(diào)派的新任總督阿馬留強征土地和單方面對澳門實行主權(quán)，引致居民不愉快和最后發(fā)生總督被刺殺的流血事件。之前的三百多年都是華洋共處，葡萄牙人向中國政府繳納關(guān)稅用租借的形式生活在澳門，東西文化相互尊重的社會秩序維持了一個相當長的時間。

圖1 20 世紀中期澳門生產(chǎn)的炮竹包裝貼紙（Luis Cunha:《A Publicidade em Macau，澳門老廣告》第77 頁）

圖3 兒童時期的江連浩和父親在澳門塔石球場合影（ 江連浩提供）

圖4 70 年代江連浩創(chuàng)作的黃飛鴻漫畫（作者拍攝）

澳門在近代的殖民管治時期中，主要有三個社會階層，居住在澳門的人也無形地被三個階層分隔。第一階層是作為管治者的葡萄牙人；第二是土生葡人，即葡萄牙人通過與其他血統(tǒng)的人通婚后留下的混血兒；第三就是華人。由于管治政府的官方語言是葡萄牙語，華人在社會的最底層，由于不懂葡語很多時候比較被動，聲音不容易被反映。土生葡人由于懂得葡語和粵語，很多時候扮演著中間人的角色。上世紀中后期在澳門政治體系中，土生葡人社群主要服務于澳門的公務員團隊和紀律部隊。由于語言和葡文化屬性靠近管治階層，他們有上傳下達的穩(wěn)定作用。也由于有特權(quán)身份，土生葡人在社會階層中有意或無意地阻礙了華人的話語權(quán)和得到公共資源的渠道。他們在社會各階層之間比較容易獲得好處，在社會資源的占用比較有優(yōu)勢。20 世紀80 年代之前土生葡人族群由于大部分都是從事福利比較優(yōu)厚的公職工作，或?qū)I(yè)服務，如律師，醫(yī)生、建筑師、翻譯，新聞等的工作，他們在澳門的社會中有比較普遍的優(yōu)越感。

1.2 澳門早期的藝術(shù)與設計氛圍

澳門昔日是個多元文化交匯的地方，從歷史上看很多不同宗教和觀念都從西方傳入了澳門，但由于澳門的地域非常細小，很多的觀念也是相對保守和守舊的。20世紀中期的澳門，由于經(jīng)濟的低迷，小城生活變得簡樸而寧靜，很多的藝術(shù)活動規(guī)模非常小，80 年代之前很少有機會看到外來的藝術(shù)展覽。澳門的展覽大多是本地藝術(shù)家，或本地藝術(shù)協(xié)會成員舉辦的年度展覽，藝術(shù)風氣相對保守，藝術(shù)氛圍比較單一。很多本地藝術(shù)家在本地創(chuàng)作，風格都偏向傳統(tǒng)，有素描、水彩、油畫、國畫、攝影等創(chuàng)作類別，很少涉及雕塑、觀念藝術(shù)或當代藝術(shù)。藝術(shù)活動或創(chuàng)作主題都是相對單一，如風景、人物等的描寫最為普及。很多本地藝術(shù)家在中小學當美術(shù)老師或私人教室教授藝術(shù)繪畫，藝術(shù)活動在澳門比較低調(diào)。當時澳門也缺乏展覽場地，很多藝術(shù)畫展都是在中華教育會之類的社團會址舉行。官方的藝術(shù)場地也是寥寥無幾，當時的一個澳門賈梅士博物館展覽廳已經(jīng)是一個非常不錯的藝術(shù)展覽場地。澳門嚴重缺乏藝術(shù)的空間限制了民間藝術(shù)的交流和發(fā)展。

沒有商業(yè)或其他原因的推動，設計不可能有什么鮮明的和代表性的表現(xiàn)。早期澳門有一些輕工業(yè)，就是玩具、神香、火柴和炮竹生產(chǎn)的行業(yè)，這些色彩繽紛和圖案精美的火柴盒招貼和包裝設計，或多或少反映了設計服務于商業(yè)的目的。很多包裝圖案都是按客戶要求繪制的，設計并沒有什么地方色彩和品牌意識，但也反映出這個時期的設計大多是服務于出口貿(mào)易，并沒有自我文化意識的覺醒。20 世紀70 年代以后的娛樂場（賭場）酒店設計就考慮了很多的地方和文化特色。如當時剛剛落成的葡京酒店，豪華壯麗的酒店大堂，西式的水晶大吊燈襯托出圓形的大廳，圓形大廳天花用上葡國最著名的彩色馬賽克刻畫出葡萄牙人大航海時期的船隊，讓人懷緬昔日葡萄牙帝國的探索精神和勇氣。設計藝術(shù)在當時的澳門的確有平民和貴族的兩極分化，葡國和土生藝術(shù)家展示藝術(shù)作品大多于博物館或高級酒店大廳里，相反本地華人藝術(shù)家一般沒有很合適的藝術(shù)展示場地，很多的展示形式都是臨時搭建的，殖民地時期社會的階級觀念是鮮明的。

圖5 1982-1984 年江連浩設計的《澳門政府建筑物及名勝古跡》系列郵票（陳震宇：《澳門郵票》第79 頁）

圖6 90 年代江連浩在他的時裝展覽開幕會上與嘉賓介紹作品（江連浩個人官網(wǎng)：http：//www.arscives.com/25years/）

圖7 1982 年發(fā)行的澳門流通貨幣，用吉祥圖案和文字作主題圖7（江連浩個人官網(wǎng)：http：//www.arscives.com/25years/）

圖8 1999 年回歸前夕馬偉達指導創(chuàng)作的澳門國際音樂節(jié)海報（《00-01澳門設計雙年獎作品集》第47 頁）

1.3 澳門的教育和設計行業(yè)背景

澳門在20 世紀80 年代之前，普及教育有明顯的兩極化趨勢，有“個別的超前性，和普遍的滯后性”。這句話由澳門教育史學者劉羨冰表達了澳門當時的教育情況，澳門華人教育幾乎大部分都是民間社團或宗教團體開辦的，民辦學校沒有受到政府的經(jīng)濟資助。華人學校普遍教學資源不足或落后，也由于當時澳門高等教育缺乏造成澳門華人社群教育程度相對偏低，比較困難地在社會上競爭。相反在官立學校教授葡語和英語都是由澳葡政府資助，辦學條件和一般華人學校差別很大，土生葡人族群很多受教于比較好的官立學校。當時大部分的華人家庭都堅持自己的下一代學習中文和英文的教育，因此華人子女就讀于以葡語為主要語言的官立學校的情況并不普及。澳門的官立學校，師資優(yōu)良，校園設施完善，以西方模式辦學，體制比較開放和自由。葡萄牙人和土生葡人家庭的子女一般都受教于這種官校或天主教修道院辦的學校。由于經(jīng)濟和家庭的背景不同，富裕的土生葡人家庭都會把子女送到葡萄牙或歐洲升學，受高等教育的比例較多。相對華人在80 年代之前受高等教育的比例不多。由于有不同的教育制度和社會經(jīng)濟背景，華人在80 年代和土生葡人族群比較相對處于劣勢。土生葡人由于在教育的優(yōu)越、在多語言的環(huán)境長大，特別是懂葡萄牙語的優(yōu)勢，他們又懂粵語能和華人流暢溝通，所以在政府80 年代大量招聘公務員的時期，他們很多都從事政府公職。優(yōu)秀的土生葡人族群很多都是有見識的精英分子，他們見識淵博，作風和觀念大膽創(chuàng)新，是建設澳門新一代城市的重要動力。

20 世紀80 年代初期的澳門設計大部分服務于本地的消費市場和娛樂場。由于當時還沒有本地的電視臺，市民的娛樂大部分都是收看香港的電視和紙媒資訊如報刊雜志之類。當時澳門廣告業(yè)的主要業(yè)務就是制作簡單的本地報紙廣告和小型的樓宇銷售推廣設計、店鋪招牌等等，還有游客的手信店也需要一些餅吃的包裝，這些就是行業(yè)當時的狀態(tài)，廣告行業(yè)包辦設計。但實質(zhì)上這些廣告公司是以制作為主要收入，設計都是附帶的，設計的價值始終沒有被重視，很多藝術(shù)家閑時也會參與一些廣告設計增加收入。比較大的酒店或娛樂機構(gòu)喜歡雇用鄰埠香港的設計公司做設計。澳門當時有一種心理，覺得香港的設計比較好和比較專業(yè)。在20 世紀80 年代香港城市高速發(fā)展，軌道交通發(fā)達，城市高樓林立，對比澳門真的會讓人失去自信。

澳門居民大部分以華人為主，每逢國慶或過大年的時候都會大肆慶祝，國慶牌樓和過年的花車巡游應該是早期澳門設計的一個特色。國慶節(jié)臨近澳門街道都會張燈結(jié)彩，各大社團和機構(gòu)紛紛在國慶前夕在建筑物上搭建國慶牌樓，大的牌樓可以橫跨街道，汽車可以在牌樓中間往來穿梭，一般的牌樓形式也會在整個建筑的外立面上搭建，牌樓上寫滿慶祝的標語和圖像，也會用紅旗和一連串的電燈泡作點綴。所以每逢國慶節(jié)澳門的大街小巷都會光亮起來。這是老一輩人的童年記憶。

圖9 馬偉達設計紀念賈梅士研討會海報（《98-99 澳門設計雙年展作品集》第34 頁）

圖10、圖11 馬偉達、馬若龍《遠游記》插畫與書籍設計（《遠游記》插畫集圖26B）

圖12 1999 年回顧前夕澳門藝術(shù)博物館首個大型故宮珍藏展海報（《藝博館十五周年海報設計》第7 頁）

圖13 2000 年楊子健設計別具風格的澳門國際版畫展海報（《藝博館十五周年海報設計》第18 頁）

根據(jù)牌樓設計師和畫家姚豐先生的描述，澳門每年的牌樓設計和搭建都是陣容非常龐大，當中牽涉很多不同工種的人和美術(shù)設計者，澳門很多廣告業(yè)老板年輕的時候都有搭建牌樓的工作經(jīng)驗。由于牌樓的搭建牽涉工程結(jié)構(gòu)、美工、電力等技術(shù)，幾十年的經(jīng)驗成就了一批對美術(shù)字和戶外廣告招牌和設計的人才，這些人才最后在澳門不同的設計領(lǐng)域和廣告業(yè)界有一定的貢獻。

2.澳門平面設計的當代轉(zhuǎn)變

澳門經(jīng)歷了長時間的經(jīng)濟低迷，如果與同時期鄰埠香港這樣的國際大都會比較，澳門可以算是非常坎坷，設計當然也沒有什么可以炫耀的。但到了20 世紀80 年代，澳門的設計開始產(chǎn)生一股新的動力。當中由不同的成因造成，這里將會逐一談論這些因素的相互影響。澳門平面設計的當代轉(zhuǎn)變不能不談及澳門的20 世紀80 年代到1999 年澳門回歸祖國的20 年，這是一個重要的20年。這個時期可以說是澳門設計發(fā)展最迅速、最有質(zhì)量的黃金時期。

2.1 政治環(huán)境的轉(zhuǎn)變

政治環(huán)境往往是培養(yǎng)設計的最好養(yǎng)分。澳門在1987年的中葡聯(lián)合聲明落實了澳門回歸祖國的事實，對于澳門來說是一個重大的機遇。澳門在20 世紀80 年代后期慢慢蛻變成為一個文化城市，這些變化都和葡萄牙的政治環(huán)境和澳門回歸的政治改變有密切的關(guān)系。葡萄牙在1974 年的康乃馨民主革命，推翻了獨裁政府薩拉查，建立了一個自由民主的政權(quán)，4 月25 日葡萄牙這個象征民族自由的革命日被人民以“自由日”作紀念。很多年來葡國人民對于這個民主的國家意識依然熱情高漲，這種熱情和民主精神延續(xù)到了澳門，影響了澳葡政府的施政方針。從這個時候起葡萄牙政府主動放棄所有葡屬殖民地，當中也包括澳門。但由于當時不是一個合適的時候，中國并沒有接受澳門回歸，但中葡聯(lián)合聲明以后，澳葡政府整體的治民策略改變了，面對回歸就是面對澳門接近450 年管治的一個終結(jié)，也希望能為澳門留下一個美好的印象。

政府開始對華人學校的教育作出資助，改善居民生活的設施和公共政策，采取便民服務和公務員本地化、大力推廣文化事業(yè)等措施。這些措施促成了澳門設計在非商業(yè)范圍找到應用的空間，設計成為政府向市民宣揚政策的媒介。政府的設計變得親民， 以往葡萄牙語是法定的官方語言，政府文件也不太理會華人能否閱讀，華人面對公共信息像文盲一樣，但陸陸續(xù)續(xù)很多的設計都會加入中文，讓普羅大眾都能看得懂，包括郵票上加入“澳門”的中文字，華人看到覺得特別親切。對比葡萄牙民主革命前的時期，設計很多都帶有帝國的意識，特別在郵票設計上經(jīng)常有些軍事風格的人物作主題，但現(xiàn)在都變得親切和帶民主氣息的。

圖14 2004 年澳門當代藝術(shù)家繆鵬飛以“生存狀態(tài)”為題的裝置藝術(shù)作品（《繆鵬飛畫集·第四冊》《生存狀態(tài)》）

圖15 2017 第十六屆澳門城市藝穗節(jié)海報，歐俊軒設計（設計師歐俊軒提供）

圖16、圖17 2018 年澳門特色老店推廣計劃，歐俊軒設計（設計師歐俊軒提供）

土生葡人設計師江連浩，澳門土生土長，自小在文人家庭長大，父親也是土生葡人，是法語教師，也是當澳門一份葡文報紙的編輯和記者，媽媽是記者和作家。他在澳門成長，在澳門受到中葡文化的熏陶，從小對藝術(shù)和連環(huán)畫有濃厚興趣，也對世界文化和葡萄牙文化有深入的理解。中學后到葡萄牙里斯本藝術(shù)高等學校修讀藝術(shù)及設計。1971 年回到澳門服兵役，也在澳門葡京酒店舉辦了一次版畫展覽。江連浩的藝術(shù)才華吸引了很多人的目光，很快年輕的江連浩受到澳督李安道的委派為澳門做一個文化調(diào)查，他就這樣踏入了他的藝術(shù)設計生涯，也和澳門的設計產(chǎn)生了不可分割的聯(lián)系。

他在1976 年創(chuàng)作了《黃飛鴻—山東來客》漫畫并參加了意大利盧卡召開的連環(huán)畫大會。黃飛鴻是耳熟能詳?shù)膹V東人物，他是一名懂得功夫的中醫(yī)師，為人熱心，好打不平。江連浩年幼的時候就醉心于廣東電影的英雄人物，他的一顆心是遠大崇高的，也是沒有民族界限的，對外來文化保持謙卑和敬仰的態(tài)度。

他的設計想法經(jīng)常是一個多元文化的觀念，包含了很多葡萄牙文化的內(nèi)涵，對東方藝術(shù)和文化非常崇拜，也欣賞東方哲學思想的奧妙。1982 年他以《澳門建筑物及名勝古跡》為名設計了一套郵票，他用溫暖的情感，簡潔的圖形和色彩把澳門以往感覺威嚴的政府建筑物變成一個漂亮且莊重的藝術(shù)品，藝術(shù)格調(diào)非常高，一改以往殖民地慣用的帝國統(tǒng)治者氣氛。江連浩設計的郵票打破了本地畫家常用的自然主義手法，他以圖案為元素，以設計的語言說話，是澳門歷史上一個具備真正意義和深刻印象的設計。這套郵票開啟了設計的意識和設計師的自我價值批判，風格鮮明，是澳門當代平面設計的一個重要轉(zhuǎn)向，也是澳門現(xiàn)代設計的一個覺醒。

江連浩對澳門的設計貢獻非常大，他本身就是一個多才多藝的藝術(shù)家，他的設計對澳門而言影響力不單在平面設計領(lǐng)域，還有時裝、攝影、家具、室內(nèi)設計、錢幣、舞臺設計等，涉獵范圍之廣前所未有。他在澳門被稱為“澳門設計之父”。由于他的愛好和學問的淵博，他被委派為澳督的文化顧問，為澳門的文化事業(yè)出謀獻策。他曾經(jīng)醉心于時裝設計，在國外多次發(fā)布時裝系列作品，主題都圍繞東方的神秘國度與西方美學形式的碰撞，如《東方之路》和《曼達拉—世界之巔》。江連浩的設計總是給人一種看著東方但又摸不透的感覺。

江連浩在1982 年設計了澳門的流通貨幣，當時距離澳門回歸只有17 年。這一批流通的澳門貨幣可以算是葡萄牙人離開澳門之前的最后色彩，貨幣由江連浩親自設計，里面包含5 個基本幣值，一毫、兩豪、五豪、一元和五元。一毫到五豪，分別用了中國人認為最吉祥的意義“福祿壽”來代表。一元是雙鯉魚圖案，代表吉祥如意。五元用了龍的圖案代表尊貴。五款貨幣的后面都印有葡萄牙國徽。這個帶有濃烈中國文化氣息的澳門貨幣是一個難得的設計，也是華人地區(qū)唯一使用“福祿壽”概念的流通貨幣。盡管這個貨幣在回歸后不能使用，但作為這個世紀歷史的終結(jié)，貨幣一面是葡萄牙國徽，一面是中國色彩的吉祥圖案，兩者結(jié)合總是讓人印象深刻，反映出回歸前兩國文化的相互尊重。而江連浩是真正的多元文化設計者，能精準地把兩個代表性的文化符號合二為一，實在需要有高度的藝術(shù)修養(yǎng)和智慧。江連浩開創(chuàng)了澳門設計的現(xiàn)代啟示，引領(lǐng)一代設計師對設計作為文化的深度演繹，他高度掌握設計的正統(tǒng)形式，在他的手上設計總是帶有一種規(guī)范且莊嚴與敬畏的情感。盡管澳門并沒有太多的商業(yè)氣氛和商業(yè)設計，但這種文化深度發(fā)掘的設計作為城市文化也是非常罕見，是平面設計應該特別關(guān)注的領(lǐng)域。平面設計一直以商業(yè)為基礎(chǔ)的發(fā)展核心被改寫了。澳門由于是個多元文化和語言共融的社會，新的結(jié)合式文化設計會在這個地方重新演繹。

2.2 澳門文化機構(gòu)引導的設計浪潮

澳門對文化城市的理念實施，讓市民生活的素質(zhì)提升，包括大量的民康設施建設，以往是管治階層和土生葡人社群的特權(quán)慢慢瓦解。市民也有享用公共資源的權(quán)利。文化政策和文化局的成立，帶領(lǐng)出一個前所未有的文化信息和設計浪潮。這個浪潮幾乎覆蓋了整個政府架構(gòu)的設計和出版物，但以澳門文化局、澳門藝術(shù)博物館、澳門旅游局、澳門博物館、民政總署、郵政局等政府部門最為領(lǐng)先。澳門文化局不單創(chuàng)辦了《文化雜志》，還特別集中推廣“兩團兩節(jié)”，就是澳門樂團和澳門中樂團，澳門藝術(shù)節(jié)和澳門國際音樂節(jié)。每年這些重大節(jié)目的推廣和宣傳都是極其大膽創(chuàng)新，鮮明的視覺主題為城市的每一個角落展現(xiàn)了現(xiàn)代的氣息，設計的表現(xiàn)帶有強烈的當代藝術(shù)風格。兩節(jié)推廣期間走在澳門的街頭和公交站，看到海報燈箱的宣傳設計真的猶如置身歐洲城市的感覺。

負責兩團兩節(jié)的就是文化局的設計部門，總管這個部門設計的人是馬偉達。他和江連浩一樣，也有土生葡人的背景，他和哥哥馬若龍（馬氏兄弟）是澳門不可多得的設計奇才。和哥哥不一樣，他性格文靜，愛思考，成長過程并沒有高等教育背景，他曾獲文化司署發(fā)放的獎學金到葡萄牙波爾圖藝術(shù)高等學校深造，他游遍歐洲國家考察藝術(shù)和設計，是熱愛藝術(shù)創(chuàng)作和當代藝術(shù)理念的設計師。和他的性格不一樣，他的設計充滿了熱情和個人風格，設計看著隨意和輕松，但事實上設計的思考有深度的準備和遠見，他是刻意為澳門和文化局發(fā)展一種風格，而且通過長時期的演繹和滲透，讓這種鮮明而獨特的設計風格深入民心，讓每一個旅客和澳門市民都能感受到文化政策和文化城市的發(fā)展理念。

2.3 馬偉達的圖像世界

馬偉達的設計作品眾多，是一個多產(chǎn)的設計師，他的設計服務于葡人社團、政府部門和私人企業(yè)，多年來獲獎無數(shù)，且囊括澳門設計雙年獎的全場金獎，在澳門平面設計界可以說他的輝煌成就至今無人能及，而其中最有代表性的就是澳門國際音樂節(jié)的系列設計。研究每年音樂節(jié)設計大致可以看出澳門當時最具代表性的平面設計風向，這種視覺設計是從海報設計開始到系列性的節(jié)目簡介和表演場地、場刊等的一系列設計，是上世紀末澳門城市文化的視覺符號，印象深入民心，成為澳門設計的代表性作品，也是代表澳門平面設計在世紀過度時期的一個豐盛年代。1999 年的正值澳門回歸祖國前夕，第十三屆澳門國際音樂節(jié)是馬偉達一個經(jīng)典作品，表達用了像中國草書書法般的線條，銀底色加黑白金色襯托映出自由的藝術(shù)氣息。中文以直排形式，從左至右，上之下排列，字體緊湊的距離讓人感覺莊嚴肅穆，與活潑奔放的線條對比產(chǎn)生強烈的跳躍感。這種開放的視覺表達形式在平面設計中非常罕見，在澳門平面設計的傳統(tǒng)中沒有出現(xiàn)過，是一個大膽的創(chuàng)作。風格明顯受到當代藝術(shù)思潮的影響。中、葡、英三種文字巧妙的結(jié)合又不產(chǎn)生矛盾和刻板的編排。文中有圖，圖中有字，是一個高度信息與情感融合的杰作。

馬偉達的平面設計有兩個側(cè)面，一個是他運用當代藝術(shù)作為語言設計和營造文化城市的都會魅力，一個是他私人的圖像世界。兩個世界時爾結(jié)合，時爾分開，做成亦幻亦真的平面設計魅力。有一些作品帶很強的個人風格，如為紀念賈梅士研討會設計的海報。海報用了六種語言說出“賈梅士—世界的詩人”字句，也用了非常簡潔有力的圖形和文字拼合成賈梅士的“肖像”，加上海報上唯一的圖片就是波浪紋的衣領(lǐng)，是當時葡萄牙人的服飾，其他的都是文字、符號或幾何圖案。賈梅士有一只眼睛失明，象征萄牙帝國的地球儀巧妙地代表了他的一只用布遮蓋著的眼睛，毛筆就是鼻子，他的名字就是他的長胡子，衣服就是葡萄牙人航海的坐標古圖，錯縱復雜的航線暗示了葡萄牙人的航海歷史。圖形雖然簡單但每一個都是代表著深刻的葡萄牙精神，耐人尋味。

2005 年出版的《遠游記—馬若龍及馬偉達插圖集》是馬氏兄弟合作的一個奇妙插畫和書籍設計?！哆h游記》是17 世紀葡萄牙探險家飛能·便度的探險記述，書中的情節(jié)可能不是全部真實，但很多的異國情調(diào)和探險歷程也是非常有趣的一本著作。他們兄弟兩獲邀為新版的《遠游記》書籍設計插圖。兩個人無間斷合作把這套書的插畫用新的風格重新演繹。插畫以鋼筆畫風格為主，人物的造型神秘有趣，人物的描寫像現(xiàn)代版的占士邦，角色千變?nèi)f化，反映了馬偉達和馬若龍對葡萄牙人探險精神的浪漫化表達，當中反映了一些像旅居澳門的葡萄牙詩人庇山耶的放縱生活情景。馬偉達的設計和插畫作品都是非常有價值的，是需要深入分析才能仔細找出土生葡人社群在澳門生活的精神所在。

2.4 藝術(shù)博物館的設計藝術(shù)

除了澳門文化局的設計以外，另外一個極具影響力且風格獨特的設計部門就是澳門藝術(shù)博物館，在澳門簡稱藝博館。世紀交接的時期藝博館是由吳衛(wèi)鳴帶領(lǐng)的設計團隊負責，由于每年都會有不同的高質(zhì)量藝術(shù)展覽，特別是每年極其珍貴的故宮博物院藏品展出，用來推廣藝術(shù)展覽的平面設計都是特別精美和講究，也是澳門平面設計的一大特色，在回歸交接時期達到了鼎盛。

藝博館的設計豐富了澳門市民的藝術(shù)及設計心靈。藝術(shù)博物館的平面設計風格獨特，有華麗堂皇的藝術(shù)感，也有明快簡潔的當代設計精神，與澳門文化局的設計風格有明顯的分別。藝術(shù)博物館除了有富有藝術(shù)和設計經(jīng)驗的館長吳衛(wèi)鳴以外，還有很多非常出色的設計師，如鄒志全、羅家俊、楊子健、周小良等。他們對于藝術(shù)和設計之間的表達有很獨到的眼光和判斷力。吳衛(wèi)鳴是一位當代藝術(shù)家，少年時期與兄長吳衛(wèi)堅跟隨畫家甘長齡學習繪畫，早期在澳門繪畫歷史建筑受到土生葡人江連浩先生的欣賞，被引介到澳門文化局工作。熱愛藝術(shù)的吳衛(wèi)鳴也獲得文化司署獎學金到葡萄牙深造。他在設計和藝術(shù)上都得心應手，他的創(chuàng)作風格大膽且含蓄，讓人深不可測。1999 年回歸前夕開幕展出的“盛世風華—故宮藏清代康、雍、乾書畫器物精品展”是回歸前藝博館的一個經(jīng)典設計。吳衛(wèi)鳴使用了尊貴的金色，讓華麗的帝皇氣派巧妙地結(jié)合了中葡英三種語言文字，展示出澳門前所未有的、富麗堂皇的中華藝術(shù)氣息，既有歷史的回憶也有藝術(shù)感染力，是澳門的平面設計和國家歷史與藝術(shù)的一個設計新風范。

2000 年的“開放·融合—澳門國際版畫展”是楊子健的設計。海報一式三份各有不同的點綴顏色。這個設計使用了特別設計的字體，藝博館的設計開創(chuàng)了澳門平面設計重視中文字體設計的先河。海報體現(xiàn)了當代藝術(shù)和現(xiàn)代主義的理念設計，有明顯的國際平面主義設計結(jié)構(gòu)和風格，信息閱讀流暢，簡潔的留白空間和刻意放大的圖像給人現(xiàn)代主義的精神。同時也有楊子健的設計比較注重細節(jié)的作風。藝術(shù)博物館長年有很多不同類型的藝術(shù)及設計展覽，也是一個設計多產(chǎn)的部門，加上政府在藝術(shù)和文化上的大力推動，藝博館的設計在澳門的城市范圍造成很大的影響，成為澳門視覺文化的元素，也是澳門平面設計的一個重要成果和遺產(chǎn)。

3.澳門土生葡人的創(chuàng)意力量

澳門的土生葡人由于擁有多語言和多元文化的背景，在澳門中西文化交匯的地方，有更佳的文化親近性。在20 世紀60—80 年代他們很多都有葡萄牙或歐洲領(lǐng)先地區(qū)的學習經(jīng)驗，他們帶著先進文化和藝術(shù)理念回到澳門，服務于大力倡導文化策略的澳門政府。當時的政府是以葡語為官方語言，懂得葡語是必要的也是有優(yōu)勢的，所以在政府鼓勵文化策略的浪潮中經(jīng)常看到土生葡人設計師的身影，他們用開放觀念發(fā)展和帶領(lǐng)澳門當時相對保守的設計文化是一件不容易的事，也是一個相當富挑戰(zhàn)性的難題。澳門由于長期的社團文化氛圍讓進步和批評都不太容易，土生葡人天生的樂觀和打破傳統(tǒng)的性格是一個不可多得的條件。設計和藝術(shù)觀念走上突破的路就需要這樣的思維。

土生葡人很多都有多才多藝一身兼數(shù)職的特性，他們逆境奮進、克服困難的例子很多，且大部分土生葡人對民族文化的認知比較寬廣，沒有太多的文化隔閡，對不同文化的兼容度極高。這些土生葡人文化都是體現(xiàn)澳門多元文化共融的核心價值。澳門過往的歷史當中很多的土生葡人學者對中國文化的認同較高，也普遍欣賞中國的藝術(shù)和民間工藝，也有大量的中文經(jīng)典著作被翻譯成葡語，而澳門的華人對葡萄牙文化的理解相對甚少。

從16 世紀開始土生葡人社群無論在語言、飲食和生活文化方面都已經(jīng)有全球化的影子，澳門土生語（Patua）本身就是一個混合的語言，被認為是16 世紀從馬六甲的葡人社群傳到澳門的語言，土生菜和土生文化傳承了葡萄牙人幾百年航海歷史文化的精髓，這種結(jié)合歐洲、非洲、印度和亞洲的文化力量在20 世紀結(jié)束之前又一次展現(xiàn)它燦爛多彩的魅力與創(chuàng)意。土生葡人的設計藝術(shù)為澳門的設計和城市發(fā)展做出了巨大貢獻和產(chǎn)生了深遠影響。

3.1 現(xiàn)代藝術(shù)融入設計觀念

關(guān)于澳門現(xiàn)代平面設計的轉(zhuǎn)向，有一個極其重要的理解就是當代藝術(shù)的引入和發(fā)揚光大。以往澳門由于地域和經(jīng)濟的限制，對外交流甚少。本土藝術(shù)氛圍過于單一和保守，藝術(shù)產(chǎn)生的對話和觀念不多。很長時間藝術(shù)以社團的形式出現(xiàn)，展覽多千篇一律，藝術(shù)的功能在于社交和認同，藝術(shù)的討論和價值觀一直停留在儒雅的品味上沒有突破。

20 世紀80 年代由于土生葡人的積極推動，他們帶著歐洲先進的藝術(shù)意識回到澳門，急不可待地希望澳門的藝術(shù)形式有改變的空間。陳舊的展覽和藝術(shù)主題與進步創(chuàng)新的城市感覺格格不入，所以藝術(shù)形式和觀念必須革新。在土生葡人藝術(shù)家、建筑師馬若龍帶領(lǐng)之下，澳門文化共同體——現(xiàn)代畫會成立了。成員有土生葡人建筑師馬若龍和平面設計師馬偉達、來自上海的當代藝術(shù)家繆鵬飛和太太袁之欽、本地藝術(shù)家吳衛(wèi)鳴、來自香港的藝術(shù)家郭桓。他們?yōu)榱送苿赢敶囆g(shù)不遺余力，組織對外交流，把藝術(shù)帶到新加坡和香港等地作展覽，用爭取藝術(shù)交流的機會帶動澳門的藝術(shù)改革。由于六個創(chuàng)始成員中四個成員都服務于澳門文化局，包括馬氏兄弟、吳衛(wèi)鳴和繆鵬飛，所以有充分的理由相信文化局的創(chuàng)作氛圍與澳門的當代藝術(shù)是平衡發(fā)展的。事實上這時期很多的設計有大膽的風格和自由的表達氣氛。馬若龍是這時期的文化局局長，馬偉達、吳衛(wèi)鳴和繆鵬飛都在局內(nèi)從事設計工作。馬偉達一直掌管文化局的設計，而吳衛(wèi)鳴后來被委任澳門藝術(shù)博物館館長掌管博物館的設計，這時期的平面設計、書籍設計等都充滿了當代藝術(shù)的氣息。設計風格突然有了很大的超躍，設計變成繪畫，繪畫又變成了設計，文化局的設計部充當了設計的實驗室，文字大膽地編排，圖形也被解構(gòu)演繹，信息的閱讀性變得層次豐富。設計把澳門的三種文字風格演繹得天衣無縫。中文視覺性和閱讀性都較高（這是符合澳門居民大多數(shù)是華人的實際情況），葡文大多被融入圖像中，英文用于點綴畫面。三種文字各自有自己的風格和定位，既是融合也是分離。這種設計看來極為自由，但實際操控并不是一件輕松的事情。澳門地方雖小但三文四語（中文、葡文、英文，四語是粵語、葡語、英語和普通話）都是重要的。要做到這種平衡又不讓文字在版面風格上變得呆板是一個極具挑戰(zhàn)性的設計工作。

3.2 代表性設計引導整個行業(yè)

澳門這種風格鮮明，大膽創(chuàng)新的平面設計風行一時，業(yè)界也沒法形容這種類型的設計，由于這些設計大部分來自澳門政府的文化局和藝術(shù)博物館，所以有“文化類設計”的稱號。盡管澳門商業(yè)上應用這風格的設計不多，但在整體的全民教育和設計教育上影響還是巨大的。另外澳門在旅游推廣的“文化之旅”形象上慢慢對公眾產(chǎn)生深刻的印象和記憶，對改變以往澳門作為“賭城”的負面形象有顯著的作用。除了設計形式以外，平面設計的優(yōu)良制作也大大提升。澳門由于缺乏商業(yè)或大企業(yè)的質(zhì)量要求，印刷和制作技術(shù)一向不太高，澳門的“文化類設計”要求很高的印制技術(shù)，特別是印刷特別紙張、專用色和裝訂技術(shù)上，促使澳門的印刷行業(yè)整體技術(shù)與質(zhì)量上的提升。業(yè)界對于來自政府文化局的印刷工作往往不能掉以輕心，甚至要多部門的人協(xié)作才能完成高難度的印制工作。印制與監(jiān)管是相輔相成的，澳門設計師也是越來越懂得監(jiān)管技術(shù)的要領(lǐng)。這些制作精良的工匠精神在設計和印制的過程都得到提升，也是澳門平面設計進步的一個不能忽略的因素。

4.澳門平面設計在回歸之后的發(fā)展

澳門在回歸之后由于多方面的因素，特別是經(jīng)濟蓬勃發(fā)展對設計產(chǎn)生了很大影響。競爭激烈的娛樂博彩業(yè)，人力資源短缺等問題造成澳門成為一個高成本的商業(yè)環(huán)境，市民從文化遺產(chǎn)的認定中得到了新的身份認同，商業(yè)化的旅游推廣和高等教育的提升，令澳門的設計走向了一條新的發(fā)展道路。

4.1 澳門賭權(quán)開放的商業(yè)格局與世界遺產(chǎn)的身份認同

在澳門回歸之后，在2002 年澳門特區(qū)政府為了刺激經(jīng)濟宣布開放博彩業(yè)經(jīng)營權(quán)。以往博彩行業(yè)是由一家企業(yè)壟斷經(jīng)營，政府引入競爭將會帶動經(jīng)濟和旅游業(yè)高速發(fā)展。 “一切都來得太快”，這個是生活在澳門市民的普遍心聲，博彩業(yè)有如突變的巨獸，生長速度驚人，兩三年間就可以建立起一個娛樂消費的王國，讓人驚嘆，也讓人惋惜。澳門的城市文化迅速被驚人的發(fā)展速度，擁擠的街道，堵塞的交通改變了城市原有的色彩。這種急速的經(jīng)濟改變打破了澳門的生活節(jié)奏，經(jīng)濟繁榮的背后是物價高漲，市民失去了小城的寧靜生活。

平面設計傳承了上世紀澳葡政府文化政策的文化內(nèi)涵， 到回歸后有延續(xù)的趨勢，到2005 年達到一個階段性的高峰，就是澳門的平面設計從多方面如前述的文化類設計帶領(lǐng)，再加上2005 年的東亞運動會的宣傳推廣，設計的方方面面已經(jīng)是達到成熟的階段，澳門的設計受到很多地區(qū)和設計組織的關(guān)注。由于從博彩經(jīng)營稅得到豐厚收入，政府能夠投放較大的資源在文化推廣和大型活動上，如大型國際性運動會、澳門格蘭披治大賽車、拉丁城區(qū)大巡游、葡韻嘉年華、沙灘音樂會等。這些旅游推廣再遇上2005 年澳門的歷史城區(qū)成功列入世界文化遺產(chǎn)名錄，現(xiàn)在除了位于廣東開平的碉樓建筑文化以外，澳門就是中國南部唯一的大型世界文化遺產(chǎn)歷史城區(qū)，文化遺產(chǎn)是澳門的文化本質(zhì)，也是澳門人比較自豪的榮譽。世界遺產(chǎn)宣傳得到政府大力的推廣，市民對澳門的文化和建筑遺產(chǎn)產(chǎn)生了一個新的認知，也觸發(fā)了新的身份認同。這個價值是澳門文化多年來甚少出現(xiàn)的正能量價值。澳門作為文化之城從澳葡政府的年代提出到現(xiàn)在得到了鞏固，但居民對日益擴大的旅游業(yè)產(chǎn)生了負面的印象。 博彩業(yè)、旅游業(yè)、世界文化遺產(chǎn)、世界休閑娛樂中心等的稱號已經(jīng)覆蓋到各行各業(yè)，澳門的設計也在這個時候達到了一個質(zhì)與量的高點，而這個高點意味著一種轉(zhuǎn)變的到來。

盡管多年來博彩業(yè)為澳門帶來了繁榮，但博彩業(yè)從來沒有得到正能量的價值。澳門小城就像為了旅客走馬看花的體驗而存在的。居民盡管在經(jīng)濟上得到了好處，但也因為租金和生活成本的上升叫苦連天。澳門的設計也隨著這個高成本、高消費的模式重新定位。澳門娛樂場的建筑千奇百怪，五光十色，十年間把澳門的天際線不斷改變。博彩業(yè)的開放延伸了一些高級的消費模式，服務于“貴賓”VIP 的意識冒頭了，部分的設計意識從溫暖的文化角度急轉(zhuǎn)為金光燦爛的“豪華”設計，缺乏了地方色彩。設計服務于食品手信店、旅游紀念品等性質(zhì)的商業(yè)，會展娛樂業(yè)也有擴大的趨勢。作為旅游城市，品牌觀念的提升，小店和老店活化也是一個蓬勃發(fā)展的設計需求。但是不能否認澳門的設計行業(yè)依然依賴政府作為最大的客戶，政府部門對設計的接受程度回歸后有所提高，提供了很多的設計項目和設計潛在工作。另外政府每年舉辦的商業(yè)展覽和旅游活動是澳門平面和廣告設計行業(yè)的重要內(nèi)容。如MIF 澳門國際貿(mào)易投資展覽會、澳門大賽車和美食節(jié)等大型旅游活動都是廣告和設計行業(yè)重視的項目。政府文化部門的設計依然重要，但設計風格走向形式化，失去了以往濃烈的歐洲藝術(shù)氣息和藝術(shù)性。部分設計外歸到政府以外的設計公司，整體設計風格在不斷更新和突破。但部分設計偏向圖像化的表達，如描述性的圖像手法應用是比較普遍的，和回歸前豪邁的當代藝術(shù)風格有明顯的差別。年輕設計師加入設計行業(yè)，刺激了行業(yè)的創(chuàng)新，設計有年輕化的趨勢，設計的精細度和展示手法有進步和突破，設計與內(nèi)容的配合度也高，加上顏色的大膽利用，讓整體設計洋溢在主題的氣氛當中。設計的微調(diào)能力提升也是整體設計的技術(shù)提升的表現(xiàn)。

4.2 澳門普遍教育的提升與澳門設計在地區(qū)性的商業(yè)開拓

澳門從20 世紀80 年代末期開始的近三十年，普及教育和高等教育的提升可以說是有目共睹的。以往由于本地居民普遍教育程度不高，特別是澳門長期缺乏高等教育的狀況，本地居民普遍競爭力比鄰近地區(qū)遜色。藝術(shù)和設計教育在這幾十年間迅速提升，澳門理工學院的藝術(shù)高等學校，培訓了大量的設計人才，特別在平面設計的領(lǐng)域中發(fā)揮了重要的作用。上世紀末澳門的土生葡人由于在教育上的優(yōu)越，和服務于政府職位和葡萄牙文化和語言的便利上發(fā)揮了重要的設計先導作用，他們對澳門的設計文化貢獻是不能忽略的，他們的設計反映了多元文化共融的本質(zhì)和人文色彩，是澳門不可多得的設計豐盛年代，也是澳門文化之城的基本價值觀。澳門的平面設計就帶著這種歷史的文化轉(zhuǎn)入21 世紀。澳門回歸祖國，政治的改變是一個巨大的文化轉(zhuǎn)向，世界上沒有很多設計師有這種政治突變的經(jīng)驗，華人社群依然是壓倒性的占比。土生葡人社群和設計師要面臨的是政治和語言的轉(zhuǎn)向，是一個不容易適應的問題?；貧w后中文受到重視，英文是商業(yè)語言也被重視，葡萄牙語反而是需要提倡的語言。回歸后推動澳門成為葡語國家和地區(qū)的經(jīng)貿(mào)發(fā)展平臺，以澳門葡語的優(yōu)勢打通商業(yè)的往來，葡萄牙語發(fā)揮了作用，這也促進了葡語和土生葡人設計師的參與。

結(jié)語

澳門平面設計的風格是鮮明的，設計有明顯的特色和手法。這種手法也是由回歸前的豐盛時期所創(chuàng)造，至今依然是澳門平面設計的一大特色。包括以大膽使用圖案和圖像為主的風格，加上自創(chuàng)性字體演繹出帶有獨特魅力的藝術(shù)性平面設計。一個現(xiàn)象是澳門的平面設計不太依賴攝影圖像，或者不直接使用攝影，一種有趣新奇的圖案風格宜古宜今，視覺效果非常突出，這和澳門平面設計本身的商品屬性較少的原因有關(guān)，而文化類別和服務業(yè)本身需要依賴感性的演繹較多。信息閱讀方法是抽象性或象征意義手法為主，帶有濃郁的藝術(shù)性和版畫語言，和版畫藝術(shù)有異曲同工之妙。另外平面設計作為公眾教育的一部分也是非常成功的，澳門藝術(shù)的觀念也被平面設計的當代思維感染了。藝術(shù)領(lǐng)域的突破受到設計創(chuàng)新的突破而改變。這也是當代藝術(shù)和平面設計的相互影響的大趨勢所致，澳門的情況也不例外。市民能接受創(chuàng)新的設計也就對藝術(shù)的創(chuàng)新有更高的要求，反過來設計也可以在創(chuàng)新藝術(shù)的基礎(chǔ)上再發(fā)展，形成良性循環(huán)。

澳門在地區(qū)性的設計特色依然存在，和香港的設計對比有很多不一樣的地方。原因是香港以商業(yè)設計為重心，澳門以文化設計為重心。香港的平面設計主要以品牌的商業(yè)模式、廣告營銷的設計作為展示主體，回歸后也有一些關(guān)注社區(qū)和本土文化的香港設計師倡導香港文化和字體的一些表達，但力量并不強大。香港政府和公共事務產(chǎn)生的設計可以說是沒有特別大的代表性。澳門的平面設計剛好相反，一個文化城市的設計演繹大部分是以政府和公共領(lǐng)域的展現(xiàn)為核心的。澳門商業(yè)的性質(zhì)也不一樣，主要以旅游、博彩娛樂、服務業(yè)等為主，兩者之間的結(jié)合產(chǎn)生華麗和濃郁的設計觀感，和香港講求效率和市場效益的設計有很大的分別。

澳門將會配合國家的新區(qū)橫琴自貿(mào)區(qū)的發(fā)展，往旅游休閑中心的大方向邁進。澳門的平面設計將會以國際旅游城市模式演進，將會更注重品牌設計的開拓和服務營銷策略，加上大灣區(qū)的區(qū)域合作，旅游業(yè)服務的設計將會是澳門設計的核心。從目前的變化看，澳門的文化設計依然有領(lǐng)導地位但有固化的勢態(tài)跡象，需要多方面的突破，設計行業(yè)利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的便利能夠服務更大的范圍，設計有精品化、區(qū)域化和國際化的發(fā)展傾向。澳門設計未來的發(fā)展將會迎來一個全新的局面。