擊弦古鋼琴發(fā)展歷史與形制變革考（下）

高海翔 劉文榮

三、過渡期的擊弦古鋼琴（17世紀(jì)）

17世紀(jì)的擊弦古鋼琴從宏觀來看是一個(gè)承上啟下的階段，在17世紀(jì)的上半葉仍然受16世紀(jì)擊弦古鋼琴設(shè)計(jì)的影響，但在17世紀(jì)中期及后期則出現(xiàn)了一些顯而易見的改變，包括形制上的與外觀上的。對(duì)17世紀(jì)的擊弦古鋼琴進(jìn)行研究，有了更多的樂器文物實(shí)體可供參考，所以筆者將研究重心放在了樂器文物上。

（一）外觀上的過渡

過渡期的擊弦古鋼琴在外觀上的變化集中在兩方面，第一是樸素向華麗的過渡，第二是小型向大型的過渡。

在17世紀(jì)初大部分的擊弦古鋼琴仍然如之前一樣，很少出現(xiàn)裝飾性的部分。但在17世紀(jì)中期直到現(xiàn)代，裝飾性的部分逐漸增多。在匈牙利國家博物館館藏的一件17世紀(jì)下半葉制作的擊弦古鋼琴上就可見一斑（圖9）。這臺(tái)擊弦古鋼琴在蓋板的內(nèi)側(cè)繪有兩幅圖案，這些圖案大都與音樂、宗教、田園等題材有關(guān)。這些圖案與圖案上的文字既滿足了樂器的審美功能，又對(duì)當(dāng)時(shí)的美術(shù)風(fēng)格、社會(huì)風(fēng)貌等方面起到了一定的記錄功能。

在17世紀(jì)末，出現(xiàn)了較大型的具有外部支撐結(jié)構(gòu)的擊弦古鋼琴，這對(duì)于之前的擊弦古鋼琴來說是具有一定顛覆性的。藏于維也納藝術(shù)博物館的一架擊弦古鋼琴就有較大的琴體并具備了琴腿等結(jié)構(gòu)（圖10）。這樣的改變，筆者認(rèn)為其原點(diǎn)來自于制琴師希望可以通過增大樂器的體積達(dá)到增強(qiáng)樂器音量的目的。

（二）結(jié)構(gòu)上的改變過渡

17世紀(jì)的擊弦古鋼琴在形制上的改變主要集中在兩方面，其一是鍵盤擊弦機(jī)構(gòu)的變化，另一方面是對(duì)張弦系統(tǒng)的探索。

在17世紀(jì)出現(xiàn)了兩種鍵盤設(shè)計(jì)，分別是鍵盤設(shè)置在琴體之外的和鍵盤設(shè)置在琴體之內(nèi)的（圖11）?？梢园l(fā)現(xiàn)這兩種設(shè)計(jì)正好分別對(duì)應(yīng)了兩種不同的張弦系統(tǒng)設(shè)置，即：“突出型鍵盤—分段直排弦列”“內(nèi)收型鍵盤—斜拉直排式”。

后世的擊弦古鋼琴多采用“內(nèi)收型”的鍵盤設(shè)計(jì)，筆者認(rèn)為主要原因是當(dāng)時(shí)的制琴師因技術(shù)上的成熟，可以開始追求外觀上的和諧與美觀，于是將原本突出的鍵盤“收”到了琴的內(nèi)部，使其在外觀上更加美觀且更加便攜。

在“內(nèi)收型”的鍵盤設(shè)計(jì)中，如果仍采用原先常用的分段直排式弦列會(huì)導(dǎo)致低音區(qū)的鍵桿前后比例失衡，這種失衡會(huì)造成在擊弦性能上的缺陷與演奏手感上的不足。所以，制琴師開始使用斜拉直排式的弦列設(shè)計(jì)，這樣可以使低音區(qū)的鍵桿前后比例得到一定的修正，保證樂器的演奏性能與演奏手感。

（三）新的設(shè)計(jì)

17世紀(jì)的擊弦古鋼琴除了上述在原有基礎(chǔ)上的改變以外，還誕生了一些新的設(shè)計(jì)，其中對(duì)后世鍵盤樂器影響最深刻的設(shè)計(jì)即為短鍵設(shè)計(jì)（short octave）。短鍵是指一種將原本鍵盤上的部分黑鍵分為兩部分，分別演奏不同音高的設(shè)計(jì)（圖12）。短鍵主要有兩種，一種為在英國與法國地區(qū)流行的英法式短鍵，一種為誕生并流行于維也納地區(qū)的維也納式短鍵。

英法式短鍵的作用主要為豐富低音區(qū)的和聲。英法式短鍵設(shè)計(jì)的擊弦古鋼琴的最左側(cè)琴鍵（最低音）與左起第二個(gè)琴鍵之間有時(shí)不是半音關(guān)系，而是呈五度或四度關(guān)系，以此來豐富低音區(qū)的可用和聲。為了進(jìn)一步豐富低音區(qū)的和聲，英法式短鍵將上方的短鍵設(shè)置成與上一白鍵呈八度關(guān)系的音高，將下方的短鍵設(shè)置成與最低音呈全音階關(guān)系的音高，以此來滿足演奏家的演奏需求。英法式短鍵一般只在最低音區(qū)設(shè)置兩到三組短鍵。示意圖如下所示（圖13）。

維也納式短鍵的設(shè)計(jì)較為復(fù)雜，其主要作用為拓展低音區(qū)的音域。維也納式短鍵將低音按照半音關(guān)系分別排列在各個(gè)短鍵上，使得低音區(qū)的音域得到前所未有的擴(kuò)展。其具體示意圖如下（圖14）。

短鍵的設(shè)計(jì)靈感可能來源于管風(fēng)琴的雙排琴鍵設(shè)計(jì)，雖然這種短鍵設(shè)計(jì)在后期的擊弦古鋼琴中因?yàn)榉N種原因而不常被采用，但從短鍵的設(shè)計(jì)中可以讓人感受到百年前的制琴師們對(duì)于樂器無限可能性的探索。

四、成熟期的擊弦古鋼琴（18世紀(jì)至今）

18世紀(jì)以后，擊弦古鋼琴的設(shè)計(jì)與形制逐漸固定，大都為安裝有琴腿且形制相對(duì)較大的擊弦古鋼琴。制琴師們?cè)谠S多細(xì)節(jié)上都作出了一些更符合演奏需要的改良，在這段時(shí)期也出現(xiàn)了一些別具匠心的設(shè)計(jì)。

例如18世紀(jì)出現(xiàn)了許多新奇的擊弦古鋼琴，譬如雙排鍵擊弦古鋼琴（圖15）、雙排鍵加低音擊弦古鋼琴（圖16）等。這些新的擊弦古鋼琴為擊弦古鋼琴創(chuàng)造出了很多新的可能性。

在20世紀(jì)，隨著科技的進(jìn)步，擊弦古鋼琴的制作開始采用金屬制的零部件，包括弦軸、琴弦、切片等等。隨著金屬零件的使用，原先擊弦古鋼琴在音量上的缺陷被改善，而后的擊弦古鋼琴制作者們又開始嘗試使用單振式的擊弦系統(tǒng)，使擊弦古鋼琴的演奏可以更加靈活簡便。

在談18世紀(jì)之后的擊弦古鋼琴時(shí)，不可回避的就是18世紀(jì)中葉擊弦古鋼琴的式微。因?yàn)閾粝夜配撉佼?dāng)時(shí)自身的局限性，例如音量小、鍵位復(fù)雜、演奏靈活度不足等缺陷，導(dǎo)致?lián)粝夜配撉僦饾u被后出現(xiàn)的撥弦古鋼琴與現(xiàn)代鋼琴所取代，這也是擊弦古鋼琴在18、19世紀(jì)的發(fā)展幾乎停滯的根本原因。

但是在19世紀(jì)末，阿爾弗雷德·詹姆斯·希普金斯（Alfred·James·Hipkins）在1886年在音樂協(xié)會(huì)會(huì)刊上發(fā)表的《古鋼琴與鍵盤樂器；作曲家的運(yùn)用與技巧》（《The old clavier or keyboard instruments; their use by composers， and technique》）[4]一文與他在1896年發(fā)表的著作《鋼琴和老式鍵盤弦樂器的敘述和歷史》（《Description and history of the pianoforte and of the older keyboard stringed instruments》）[5]將擊弦古鋼琴重新拉回了大眾視野。而后其在英國、德國、美國等地，用擊弦古鋼琴演奏巴赫的作品，使得這一件沉寂了將近兩百年的樂器再次煥發(fā)生機(jī)。

五、結(jié)語

通過本片文章的梳理與論述，我們可以大致地窺見擊弦古鋼琴在其近600年的生命軌跡中所經(jīng)歷的起伏。其在14～15世紀(jì)萌芽，在16～17世紀(jì)得到了長足的發(fā)展，在18～19世紀(jì)的沉寂，最后到現(xiàn)代的穩(wěn)定發(fā)展并有一定的受眾，這個(gè)過程是曲折且具有一定戲劇性的。

從擊弦古鋼琴的生命軌跡中我們可以發(fā)現(xiàn)，任何一件樂器的誕生都不是一蹴而就的。樂器在其發(fā)展的每個(gè)階段必然都是有許多的分支與新的嘗試在其中，而隨著歷史的選擇，這些創(chuàng)新的部分有的被繼承并發(fā)揚(yáng)光大，有的則被淘汰，但我們?nèi)匀豢梢詮闹邪l(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)樂器匠人的巧思與智慧。

同樣，在中國的土地上也不乏有與擊弦古鋼琴類似的樂器存在。這些樂器在古代可能是重要的器具，但隨著戰(zhàn)亂與朝代的更迭，他們漸漸消失在了人們的視野中，我們只能通過文獻(xiàn)或文物才能窺見其一角。筆者認(rèn)為，古樂器作為一個(gè)民族重要的文化財(cái)富是需要被保護(hù)與傳承的。我們可以從擊弦古鋼琴的復(fù)興中學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，對(duì)一種樂器的保護(hù)需要做到三點(diǎn)。第一，是對(duì)樂器本身的保護(hù)，雖然很多古樂器都沒有實(shí)物的留存，但我們也可以根據(jù)文獻(xiàn)或類似樂器對(duì)古樂器進(jìn)行復(fù)原，這也可以算是對(duì)樂器的一種保護(hù)。第二，是對(duì)樂器文化的保護(hù)，這里的文化包括但不限于樂曲、曲譜、民俗故事等等。第三，是對(duì)樂器生態(tài)的重塑，這里的樂器生態(tài)指的是“樂器+文化”的結(jié)合，只有文化沒有樂器是無根之木，只有樂器沒有文化則不成氣候，所以兩者缺一不可。對(duì)古樂器的保護(hù)需要有文化作引子，吸引新的、年輕的從業(yè)者與演奏者；也需要有樂器作為生長的土壤，只有有了合格的樂器才能讓相關(guān)的從業(yè)者有施展才華的空間，這需要的是演奏者與樂器匠人的通力合作。

參考文獻(xiàn)：

[3]Brauchli B.The clavichord[M].New York：Cambridge University Press，1998.

[4]Hipkins A J. A description and history of the pianoforte and of the older keyboard stringed instruments[M]. London;New York：Novello，Ewer，1896.

[5]Hipkins A J.The Old Clavier Or Keyboard Instruments;Their Use by Composers，And Technique[J].Proceedings of the Musical Association，1885.