吳曉云
(瓊臺師范學(xué)院 海南 ???570102)
在流行唱法中,多元化的演唱技巧可以為整個聲線增添更多的魅力。依據(jù)聲學(xué)原理,聲音的高低由人類發(fā)聲體的振動決定,并且每個人擁有的發(fā)聲體的形態(tài)和體積都不相同。而流行唱法較為個性化,要求演唱者通過放松聲音,來增強歌曲的豐富性、飽滿性。同時,立足于審美視角,演唱者要學(xué)會挖掘這些個性與共性,靈活運用流行唱法唱出更有吸引力的流行歌曲。
歌唱的四大要素分別是呼吸、發(fā)聲、共鳴、語言。接下來,筆者將從以下幾個方面著重闡述流行唱法的演唱特點。
在歌唱中,胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹聯(lián)合式呼吸法是常用的三種呼吸方法。在聲樂界,胸式呼吸法和腹式呼吸法存在一定的缺點,美聲、民族唱法等多種傳統(tǒng)唱法更主張胸腹聯(lián)合式呼吸法。但對于流行唱法而言,僅僅選擇某種呼吸方法是不夠的,因為在流行唱法中,呼吸量的大小并不起決定性作用,發(fā)揮重要作用的是呼吸系統(tǒng),演唱者需保證呼吸器官處于活力狀態(tài)和興奮狀態(tài)。而在氣息運用方面,流行唱法一般有慢吸慢呼、快吸快呼、快吸慢呼等方法,演唱者需要針對不同曲風(fēng)的歌曲運用不同的換氣方法,靈活把控。
共鳴腔體對發(fā)聲方法的影響舉足輕重,音質(zhì)、音量與共鳴腔體使用的多少有直接關(guān)系。頭腔、口腔、胸腔這三大共鳴體經(jīng)常被應(yīng)用于傳統(tǒng)的發(fā)聲體系,對于音區(qū)要求不同的歌曲,這三大共鳴體的應(yīng)用量也不同。譬如,胸腔共鳴多應(yīng)用于低音區(qū),口腔共鳴多應(yīng)用于中音區(qū),頭腔共鳴多應(yīng)用于高音區(qū)。歌者在演唱時需合理應(yīng)用這些共鳴腔體,協(xié)調(diào)配合使用,加強共鳴腔體整體應(yīng)用的統(tǒng)一性,從而展現(xiàn)出優(yōu)美動聽的歌聲。演唱者在運用流行唱法時也不例外,應(yīng)盡可能在低音區(qū)和中音區(qū)發(fā)出自然聲,但需注意的是,不能用嗓子干唱,應(yīng)當(dāng)注意氣息和聲音的結(jié)合。當(dāng)演唱者唱到高音時,因音高已超過自然音域,所以十分有必要綜合使用共鳴腔體,使歌聲趨于立體和優(yōu)美。
相較于美聲唱法和民族唱法的“低音高唱”,流行唱法的聲音位置有其獨特性,更傾向于“高音低唱”。通常情況下,流行歌曲的演唱方式以真聲演唱為主,這樣更能真實地表達(dá)出歌詞內(nèi)涵,更能夠貼近大眾的現(xiàn)實生活。所謂的“低音高唱”以假聲或混聲為基調(diào),著重抒發(fā)內(nèi)心豐富的情感變化,不論是中音還是低音,都要與高音的聲音位置統(tǒng)一,講求和諧;而“高音低唱”則指在唱高音時,結(jié)合氣息將越高的音往越低唱,這樣的處理會讓聲音聽起來更具穿透力。
在流行音樂的演唱技巧中,氣聲技巧十分關(guān)鍵。演唱者需根據(jù)歌曲的具體情況和流行唱法的對應(yīng)要求,靈活調(diào)控氣聲的運用,進而提升流行唱法的表達(dá)能力,精準(zhǔn)傳達(dá)出歌曲的情感意蘊。簡單來看,氣聲技巧指的是演唱過程中根據(jù)發(fā)聲需求調(diào)整氣息和聲帶的方式,氣息和聲帶之間不同的組合方式可以產(chǎn)生不同的歌聲、節(jié)奏和韻律。演唱者在運用流行唱法時,只有保持氣息與聲帶之間的優(yōu)化組合,在合理范圍內(nèi)把控氣聲的運用,才能帶給聽眾別致的審美感受。譬如,克里斯蒂娜在演唱《The voice within》時,在某種程度上通過關(guān)閉氣聲來增強歌聲的穿透力,更能打動聽眾,給人以震撼的情感體驗;同時通過漏氣技巧發(fā)出沙啞的聲音,傳達(dá)出傷感之情。整體來看,歌者克里斯蒂娜合理應(yīng)用氣聲技巧,真切地表達(dá)出歌曲的細(xì)膩情感,讓更多的聽眾能夠透過她的歌聲體會到“相信自己的堅定信念”。可見,合理使用氣聲技巧能夠在相當(dāng)程度上提升流行歌曲的藝術(shù)魅力。
歌手在采用流行唱法時,若要應(yīng)用混聲技巧,需對真假聲進行合理融合、交替使用、無縫銜接、協(xié)調(diào)轉(zhuǎn)換,增強流行唱法的流暢性,向聽眾流暢地表達(dá)出歌曲的情感意蘊。有時,歌手會在采用流行唱法時遭遇卡音問題。為解決此問題,演唱者要科學(xué)應(yīng)用混聲技巧,實現(xiàn)音調(diào)的轉(zhuǎn)換和順利銜接,提升流行唱法的連貫性,增強演唱的吸引力。另外,流行唱法對音量和音高方面有更加嚴(yán)格的要求。因此,演唱者可以充分利用混聲技巧,借助頭部腔體和胸部腔體的共鳴發(fā)出更圓潤的音色,使聲音更加洪亮,將流行音樂提升到更高水平層次。
歌手在使用流行唱法時,還要注意話筒的使用技巧,因為話筒的使用方式、音量控制、硬件設(shè)施都對最終的演唱效果有著不容忽視的影響力。正確使用話筒有助于獲得最佳的演唱效果,提升流行歌曲的藝術(shù)表達(dá)水平,對流行歌曲的真實演繹大有裨益。所以,演唱者在演唱前首先要調(diào)好話筒?,F(xiàn)在多數(shù)專業(yè)的歌者都有專屬話筒,調(diào)音方面相對便捷和高效。其次,演唱者在具體的演唱過程中,要重視手握話筒的姿勢和位置,應(yīng)根據(jù)自己的歌唱習(xí)慣靈活調(diào)整話筒和嘴巴間的距離、角度等,同時要根據(jù)現(xiàn)場實際情況適度調(diào)整話筒的音量。
美聲唱法、民族唱法、流行唱法是音樂領(lǐng)域的三大唱法。美聲唱法和民族唱法被稱為“傳統(tǒng)唱法”。其中,美聲唱法被視為科學(xué)的歌唱方法,經(jīng)過多年的發(fā)展,形成規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)模式,對演唱者的基本功有著很高的要求;民族唱法同樣講究發(fā)聲的規(guī)范,對演唱者的音色、音域等也有很高的要求。
而流行唱法立足于觀眾的審美視角,只需要演唱者完美呈現(xiàn)聲音狀態(tài)、靈活運用歌唱技巧、流露真情,就能吸引聽眾,獲得由衷的贊美之聲與感情共鳴。歌手在使用流行唱法時,只要將歌曲的情感表達(dá)到位,就能吸引聽眾,使聽眾忽略歌聲音調(diào)、歌唱方法等方面的小瑕疵。在表達(dá)情感、營造氛圍方面,流行唱法具有傳統(tǒng)唱法無可比擬的優(yōu)勢,這也是許多人喜歡聽流行歌曲的原因。因為聽眾更關(guān)注歌曲傳達(dá)感情的深度和廣度,他們的審美需求聚焦于演唱者的音色、音質(zhì)、演唱方法、演唱技巧,演唱者如果能在這些方面表現(xiàn)突出,就能適應(yīng)流行歌曲演唱的激烈競爭,更能受到人們的青睞。
如果人們將歌唱時的音量分為十個量級(十分聲),通常情況下使用的音量級是六到七分聲,這是一種自然的聲音狀態(tài)。歌手若是在唱歌時使用四到五分聲,便實現(xiàn)了對聲音的合理控制。流行唱法非常重視對聲音的合理把控,常采用氣聲、輕聲、假聲等不同類型的聲音表達(dá)方式。其中,氣聲常常會與輕聲混用。歌手為了發(fā)出氣聲,一般是先出氣再發(fā)出聲音。氣聲的音量要低于自然聲的音量,氣聲的音色也比自然聲的音色低沉得多,但是歌手在流行唱法中應(yīng)用氣聲時,能將歌曲中的惋惜、悲傷、失落等不同情感生動地表達(dá)出來。相對于氣聲,輕聲的音量則更低。歌手如果要在流行唱法中使用輕聲,則必須有飽滿的氣息和靈活運用氣息的能力。目前,不少流行歌曲中會出現(xiàn)氣聲和輕聲混搭的情況,歌手通過“氣”“聲”交融,以偏低的音量和飽含深情的音色來表達(dá)詞韻。相比于結(jié)實、飽滿的自然真聲,假聲較為尖細(xì),音量偏低,是人體聲帶邊緣振動產(chǎn)生的聲音,同樣需要飽滿的氣息作為支撐。此外,混聲、啞聲、鼻音等聲音表達(dá)方式也常用于流行唱法。它們的共同之處是音量都較低,都需要飽滿的氣息作為支撐。
歌手在演繹大多數(shù)流行樂曲時,都需要合理控制、科學(xué)應(yīng)用氣息和聲音,例如,在歌曲的高潮部分放大音量,真切地傳達(dá)出歌詞的創(chuàng)作意蘊,讓聽眾深受感染和熏陶,深入感受流行音樂的藝術(shù)魅力。
相比于美聲唱法和民族唱法這兩種傳統(tǒng)唱法,人們對流行唱法在高音上的表現(xiàn)和要求更高。高音的魅力更多來自適度的緊張,而不是過于講求松弛、洪亮。高音對演唱者的音色和音質(zhì)的整體要求不是很高。歌手在使用不同唱法時,對高音的處理方式和表達(dá)難度存在很大的差距。例如,擅長傳統(tǒng)唱法的歌者在演唱流行歌曲的高音部分時,可能表現(xiàn)得相對輕松,展現(xiàn)出非常獨特的音色;而擅長流行唱法的歌者更重視聲帶的松緊程度,在演唱高音部分時,靠聲帶的張力和氣息的壓力全力演唱,再結(jié)合適度的緊張,讓聽眾更能融入歌詞的意境中,產(chǎn)生情感共鳴。在一般的現(xiàn)場演唱中,擅長流行唱法的歌手對高音部分的處理會讓整首流行歌曲極具聽感和情感上的穿透力,得到聽眾的高度認(rèn)可和歡呼聲。
在我國的流行樂壇中,一些歌手的音域?qū)挾炔蛔悖麄內(nèi)杂袕V為傳唱的代表性作品,如近幾年極受年輕人喜歡和高度關(guān)注的創(chuàng)作型歌手毛不易。以《消愁》為例,此曲的高音部分主要為小字二組的c,一般的男低音也可以輕松唱出來。但毛不易的音色非常獨特,中低音部分的音色渾厚,極具深情,高音部分的松緊度合適,既自然地表達(dá)了出入社會的迷茫感,描繪了一幅專屬于當(dāng)下年輕人的生活畫卷,又熱情地激勵更多的年輕人在逆境中繼續(xù)前行,勇敢追求自己的理想生活。
歌手在錄制新歌時,會優(yōu)先選擇自己擅長的高音的調(diào),因為合適的調(diào)才能將歌手自身的聲音優(yōu)勢這樣出來。因此,定調(diào)是流行唱法中的重要環(huán)節(jié)。對于流行創(chuàng)作型歌手而言,他們創(chuàng)作的作品里充滿了個性化的想法和表達(dá)方式。如果他們能夠合理定調(diào),則能為作品的呈現(xiàn)錦上添花。因為合理定調(diào)能使歌手演唱時的聲音處于最佳狀態(tài),能突出表現(xiàn)流行唱法的審美特征。流行歌手在高音區(qū)保持合適的緊張度,讓歌詞傳達(dá)的情感得到恰到好處的釋放,讓現(xiàn)場的演唱氛圍充分活躍起來,讓歡快的演唱氣氛感染聽眾。
演唱者在采用流行唱法演唱高音部分時,不能讓喉嚨處于過度的拉緊狀態(tài),應(yīng)當(dāng)從以下幾個方面表現(xiàn)出適度的緊張:其一,熟練掌握氣息;其二,放好舌頭,因為舌頭是影響聲調(diào)變化的主要因素;其三,應(yīng)當(dāng)在平時訓(xùn)練好腰部和腹部的力量,比如邊做仰臥起坐邊練習(xí)唱歌;其四,尋找共鳴,融入自己的理解去唱出高音,有度地釋放情感,讓聽眾能夠被歌聲所打動。使用流行唱法的歌者若想唱好高音部分,必須在高音區(qū)把控好這些注意要素,找到演唱的平衡點。
流行唱法是當(dāng)今樂壇中重要的演唱形式,備受大眾的喜愛。一名流行音樂的歌手若要演繹好一首流行音樂作品,不但要掌握流行唱法的演唱技巧,避免過度使用技巧,熟悉流行唱法的審美特征,還要重視情感表達(dá),對聲音進行合理控制,把控好高音的緊張度,增強流行音樂獨有的藝術(shù)魅力,緊跟社會文化潮流,滿足大眾的審美需求。此外,流行音樂的歌手還要不斷提升自己的演唱實力,促進流行音樂演唱事業(yè)的進一步發(fā)展。