摘 要:聲樂表演是凝練化的生命藝術(shù),通過演員刻畫人物形象和表達(dá)劇情沖突,通過演員的話語、神情與行為,展現(xiàn)出聲樂的主旨和價值,進(jìn)而給受眾刻畫生動的形象,傳達(dá)人物情感與主旨。傳統(tǒng)表演中過于虛擬化與程式化的表演,不適應(yīng)于當(dāng)下的美學(xué)意識,對聲樂舞臺藝術(shù)的開發(fā)和宣傳都是不好的。本次研究的重點(diǎn)是聲樂的表演方法和情感的表達(dá)方式,從而為聲樂演藝事業(yè)的完善和發(fā)展帶來幫助。
關(guān)鍵詞:聲樂表演;情感把握;情感處理
中圖分類號:J616文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:2096-0905(2023)10-00-03
在聲樂演出中,演員通常是通過藝術(shù)化、虛擬化和程式化的方法完成演出的,在表演藝術(shù)創(chuàng)作過程中強(qiáng)調(diào)的是對自身藝術(shù)表現(xiàn)形式的創(chuàng)作與研究,對觀者的藝術(shù)審美感受關(guān)心與注意也相對較少。但眾所周知,文藝特點(diǎn)的發(fā)展過程是有著明顯的時代特點(diǎn)的,文藝表現(xiàn)手法和藝術(shù)審美取向都具有濃重的時代精神特色,并隨著時間的推移而逐步發(fā)展與壯大。在當(dāng)下的社會歷史背景下,傳統(tǒng)聲樂表演藝術(shù)的表現(xiàn)形式往往是必須改變的,以較為現(xiàn)實(shí)的生活化方法加以表現(xiàn),以便于適應(yīng)時代精神和社會大眾的審美需要。在實(shí)際的聲樂演唱過程中,演唱者必須對音樂體驗(yàn)以及情感處理展開綜合的對比,對此,本文重點(diǎn)圍繞聲樂表演方法和情感處理方式展開研究,并在此基礎(chǔ)上提出了聲樂情感處理的幾點(diǎn)注意事項(xiàng),旨在更好地呈現(xiàn)出聲樂作品的藝術(shù)魅力。
一、聲樂表演方法
聲樂表演所涵蓋的內(nèi)容非常豐富,例如:聲樂演唱、舞臺表演等多個方面的內(nèi)容,這對表演者提出了更高的要求,同時也屬于綜合藝術(shù)的領(lǐng)域。在一定程度上,聲樂表演是歌唱者對聲樂作品進(jìn)行的再創(chuàng)作,因此,歌唱者需要在作品的演唱過程中,積極主動地探尋自我,努力在音樂的創(chuàng)作中形成自己的特色,而這也是對作品進(jìn)行深刻認(rèn)知的重要過程。對此,以下將重點(diǎn)從三個方面討論聲樂的表演方法。
(一)探尋創(chuàng)作者和表演者的契合
為了更好地在表演的作品中找到自我、展示自我,第一步要實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者和表演者的契合,而這也是聲樂表演創(chuàng)作的重要內(nèi)容。是否可以在一部成功的作品中找到自我,最為重要的是表演者必須深刻且全方位地了解作品內(nèi)容。如創(chuàng)作者為什么會選擇創(chuàng)作這種類型的作品?創(chuàng)作的背景和意圖是什么?他想要傳遞出什么樣的思想和情感等?這些問題能夠幫助演唱者更加深入地理解作品內(nèi)容,感知作品創(chuàng)作的情感。
(二)需要表演者的藝術(shù)想象為依據(jù)
不少表演者認(rèn)為自己只需要記住音節(jié)、演唱技巧等,便已經(jīng)是深刻認(rèn)識了作品內(nèi)容,同時可以上臺表演。作為演出者,必須從多個層面加深對作品的理解,如果只是從表層去了解作品,缺乏深入的情感投入,那么作品必然會喪失應(yīng)該有的特征。每一部作品均需要以來特定的歌詞和曲調(diào),才能夠向大眾傳遞出相應(yīng)的寓意,有的是男女之間的感情,有的是愛國情感。在實(shí)際的演唱過程中,必須具有一定的藝術(shù)想象力。作為演唱者,需要將自己的生活經(jīng)驗(yàn)、情感和作品深入融合,從而更好地達(dá)到身臨其境之感。與此同時,演唱者需要在自己營造出的意境中深刻感知,最終達(dá)到因景生情與情景交融的境界。表演者需要將注意力始終放在景物的態(tài)度感知方面,避免預(yù)感未來的情感,避免出現(xiàn)反效果。反之,演唱者轉(zhuǎn)移情感自身的注意,能夠更好地積累情感,并進(jìn)行有效的克制,只有經(jīng)過積累后表演才更加具有感染力。
(三)從自我出發(fā)走向角色
從自我的層面上出發(fā),逐步走向角色,并能夠從自身獲得角色藝術(shù)創(chuàng)造的過程。從自我的角度出發(fā),是表演創(chuàng)作的立足點(diǎn),指的是表演藝術(shù)特征,直接決定了演員創(chuàng)作和自身的內(nèi)外部條件密切相關(guān),但是要注意的是,這個從自我出發(fā)并非“我演我”,而更多的是從自我的角度出發(fā),靠近角色,而這也完全貼合表演創(chuàng)作的規(guī)律。它不但保證了演員在特定的情境中,始終以自己的名義進(jìn)行表演,更加有效地保證了塑造角色形象時,始終堅(jiān)持“成為角色又保持自我”之間存在的辯證關(guān)系[1]。
比如,歌劇《被出賣的新娘》中《你曾對我發(fā)誓》,由于演唱者未能夠清楚地把握葉尼克的家庭,演唱缺乏相應(yīng)的情感和動力。正是由于對歌劇作品缺乏全面的認(rèn)知,導(dǎo)致表演者無法呈現(xiàn)出作品所蘊(yùn)含的情感。
二、聲樂表演中對情感處理與把握的重要性
(一)讓演唱更富有活力
每一部作品均含有相應(yīng)的情感,但是并非每一位演唱者都能夠?qū)⒙晿纷髌分械那楦袀鬟f出來。換言之,每一位歌唱者都必須鍛煉自己的演唱能力,掌握更多的演唱技巧。在此基礎(chǔ)上,把握好聲樂作品的情感,并在實(shí)際的演唱過程中情和聲結(jié)合在一起,讓聲樂演唱更加具有魅力,最終得到情感與精神的升華。作為觀眾,也能在觀看表演的過程中,深刻地感知演唱的魅力,進(jìn)而更為深刻地理解作品中所描繪的音樂形象以及蘊(yùn)含的情感內(nèi)涵。而為了讓演唱更具活力,歌唱者必須具有非常優(yōu)美的聲線,深厚的演唱能力等,最大限度地體現(xiàn)出聲樂作品的情感內(nèi)涵,切實(shí)幫助觀眾感知作品中所蘊(yùn)含的意境。
(二)讓演唱者保持良好狀態(tài)
針對聲樂演唱者而言,實(shí)際的演唱過程中是否可以滲透情感因素,將會直接影響到他們的最終演唱效果,而且還會影響到他們演唱的吸引力。對此在演唱過程中,必須深入地感知作品中所蘊(yùn)含的情感,進(jìn)而更有助于融入自己的情感體驗(yàn),傳遞出不一樣的演唱狀態(tài)。比如,歌唱者在進(jìn)行聲樂表演過程中,必須重視情感處理,以此來保證自身能夠時刻處于良好的狀態(tài)。實(shí)際上,當(dāng)演唱者可以更好地融入自己的情感時,那么其在實(shí)際的演唱過程中便能夠呈現(xiàn)出一種酣暢淋漓的狀態(tài),進(jìn)而促使整個表演的過程走向高潮。當(dāng)演唱者能夠?qū)⒆约旱那楦腥咳谌耄敲此麄儗陀^眾之間形成非常強(qiáng)烈的情感共鳴,增強(qiáng)表演活動的藝術(shù)穿透力。
三、聲樂表演中對情感處理與把握的方式
在進(jìn)行聲樂演唱的過程中,作為表演者不僅要具備最基礎(chǔ)的聲音條件,更多的是掌握豐富的演唱技巧,同時要能夠深度分析聲樂作品中蘊(yùn)含的情感因素,最終獲得理想的演唱效果。由此可見,情感處理在聲樂演唱過程中占有非常重要的位置,我們必須在實(shí)際的演唱過程中,合理地傳達(dá)情感,進(jìn)而讓聲樂作品呈現(xiàn)出更為顯著的藝術(shù)感染力[2]。
(一)歌詞方面
在實(shí)際的演唱過程中,歌唱者自身的情感傳達(dá)往往是通過歌詞呈現(xiàn)的,而這也是除了聲樂作品的曲調(diào)之外,能夠更加有效傳達(dá)情感的重要手段。因此,歌唱者必須在全面了解聲樂作品的前提下,深刻地感知聲樂作品中所蘊(yùn)含的歌詞內(nèi)涵以及情感。這主要是由于聲樂作品在實(shí)際的創(chuàng)作中,歌詞的選擇已經(jīng)在無形中加入了關(guān)于創(chuàng)作者的思想意識。而創(chuàng)作者一般是借助于對人和事物的描寫,來傳達(dá)自己內(nèi)心真實(shí)的想法,最終讓自己的喜怒哀樂都能全面融入創(chuàng)作中。對此,演唱者在表演過程中,要能夠有感情地細(xì)讀作品中的每一句歌詞,然后能夠深入感知其中含有的情感因素,把握好每一句歌詞的韻律。
比如,《陽關(guān)三疊》,在演唱表演之前,要求演唱者能夠?qū)ν蹙S的詩歌進(jìn)行深入的了解和把握,然后明確聲樂中所蘊(yùn)含的深層內(nèi)涵以及情感。當(dāng)歌唱者可以深刻地感知作品中所傳達(dá)出來的送別之情時,才可以更加完整地呈現(xiàn)出友人之間的誠摯情誼。與此同時,表演者能夠切身體會到歌曲中想要傳遞的內(nèi)涵與情感,最終將歌曲的情感傳遞給觀眾。
(二)旋律方面
作為聲樂作品的演唱者,必須在實(shí)際的演唱活動開展之前,能夠?qū)ψ髌分械拿恳痪涓柙~、每個音符等展開全面的分析,從而更加深刻地理解創(chuàng)作者的意圖,只有這樣,才可以在實(shí)際的演唱過程中充分地呈現(xiàn)出聲樂作品所傳遞出來的情感。對此,聲樂作品的演唱者必須對其中的每一段旋律都進(jìn)行深刻的感知,進(jìn)而能夠?yàn)榍楦性谛煞矫娴谋磉_(dá)奠定更為扎實(shí)的基礎(chǔ)。事實(shí)上,在聲樂作品的演唱過程中,前奏是至關(guān)重要的,而且也能夠?yàn)檎赘枨难莩_序幕。與此同時,前奏能夠?yàn)檎赘枨难莩M(jìn)行一定的引導(dǎo),從而更為順利地進(jìn)入情感處理的環(huán)節(jié),充分展現(xiàn)出演唱過程中的情感。
作為聲樂作品的演唱者,必須在實(shí)際的演唱之前,能夠全面地把握聲樂作品中蘊(yùn)含的情感色彩,同時能夠明確自己在演唱過程中的基本情緒,與此同時,還需要在頭腦中進(jìn)行重復(fù)性的想象,進(jìn)而讓演唱能夠真實(shí)地傳遞情感。前奏和整首歌曲的音樂是密切相關(guān)的,觀眾能夠從聲樂作品中感受到其中的音樂基調(diào),但是這種利用前奏傳遞出來的音樂基調(diào),能夠創(chuàng)設(shè)出一種更為和諧的演奏氛圍。換言之,前奏和全曲音樂之間是有密切關(guān)系的,觀眾能夠從中感受到音樂作品的基調(diào)和情感,但是歌唱者則能夠在音樂的前奏中感受到整體的氛圍,進(jìn)而在演唱者與觀眾之間形成一個情感交流和互動的橋梁。與此同時,聲樂作品的演唱者在實(shí)際的演唱過程中,需要結(jié)合曲調(diào)進(jìn)行重復(fù)性的聯(lián)系,盡可能地感知與領(lǐng)悟聲樂作品的旋律變化。但需要注意的是,當(dāng)歌唱者能夠真正地進(jìn)入視唱環(huán)節(jié),他們便能夠清楚地把握好每一段的旋律和音樂提示,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對聲樂作品情感的把握與感知。當(dāng)完成了所有旋律的準(zhǔn)備工作以后,聲樂的演唱者便能夠精準(zhǔn)地演唱出歌曲的旋律,從而引發(fā)觀眾的深刻體驗(yàn)與感知。除了需要傳遞出情感內(nèi)涵之外,還需要強(qiáng)化聲樂作品的整體感知力。因?yàn)椴煌穆晿费莩?,對于同一類型的作品演唱存在著不同的情感處理形式,他們需要在反?fù)的演唱過程中,總結(jié)更為豐富的情感理解方法,進(jìn)而讓聲樂作品的情感傳遞更加有效[3]。
(三)情感體驗(yàn)
聲樂作品的演唱并非簡單地演唱歌曲,其中還涵蓋了音樂專業(yè)知識等相關(guān)內(nèi)容。換言之,為了充分地傳達(dá)出聲樂作品的真實(shí)情感,歌唱者必須在掌握豐富的音樂專業(yè)知識以外,逐步拓寬自己的視野,加深對文學(xué)作品、電影電視等相關(guān)藝術(shù)形式的理解與感知,特別是對于人物描寫非常細(xì)膩的作品。與此同時,在日常生活中,需要深刻地感知身邊的情感,逐步豐富自己的認(rèn)知和閱歷,只有這樣,才能夠更好地奠定情感基礎(chǔ)。例如,喜悅、悲傷以及離別等情緒,只有這樣,表演者在實(shí)際的演唱過程中才可以更好地融入情感,達(dá)到和觀眾的情感互動。在一定程度上,聲樂作品自身也是創(chuàng)作者真實(shí)情感的流露,只是以音樂的形式傳遞情感。對此,這便需要聲樂演唱者可以把握好其中的情感,同時能夠以更加飽滿的熱情進(jìn)行演唱,切實(shí)提升聲樂作品的藝術(shù)魅力。
四、聲樂表演中對情感處理與把握的注意事項(xiàng)
(一)聲樂演唱者必須深入生活實(shí)踐中
每一門藝術(shù)都是和生活息息相關(guān)的,聲樂藝術(shù)亦是如此。聲樂演唱者在進(jìn)行前期的準(zhǔn)備中,必須真正深入生活實(shí)踐中,能夠進(jìn)行深入的觀察和學(xué)習(xí),從而讓聲樂作品的演唱更加具有感染力,與此同時,能夠讓廣大群眾更加了解和認(rèn)知。演唱者只有用心觀察,才能夠從中更加深刻地把握真實(shí)情感,只有這樣才可以實(shí)現(xiàn)自然情感的真實(shí)傳遞。聲樂演唱者必須能夠從社會生活中吸取經(jīng)驗(yàn),才可以讓整個表演更具吸引力[4]。
(二)演唱者需理解聲樂作品的思想內(nèi)蘊(yùn)
每一個聲樂作品可以更好地呈現(xiàn)出不同的情感內(nèi)涵,因此,演唱者必須全面把握作品的思想內(nèi)涵,進(jìn)而在實(shí)際的歌唱過程中更好地傳遞給觀眾,與此同時,找準(zhǔn)歌唱的情感側(cè)重點(diǎn),從而實(shí)現(xiàn)自身情感的合理化滲透。因?yàn)椴煌挠^眾對不同聲樂作品的感知和理解存在差異性,對此,演唱者必須根據(jù)觀眾的品位去傳遞情感。但是,這種情感的傳遞,必須立足于作品自身的情感內(nèi)涵,同時可以將情感的傳遞方式進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新。對于演唱者來講,需要充分考慮到觀眾的品位,在此基礎(chǔ)上采取多元化的方式傳遞情感,但是要注意的是,這種情感傳遞必須立足于作品自身的內(nèi)涵,從而更好地將情感傳遞的方式進(jìn)行有效的創(chuàng)新。如此一來,便需要聲樂演唱者能夠?qū)Ω柙~的內(nèi)容形成深刻的理解。與此同時,還需要高度重視作品的表情記號,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)聲樂作品情感與內(nèi)涵的精準(zhǔn)傳遞。
(三)聲樂演唱者應(yīng)該具備豐富的想象力
為了更好地傳遞出聲樂演唱的情感,要求演唱者能夠深刻地把握聲樂作品中的深層情感,因此,演唱者必須能夠結(jié)合最終的創(chuàng)作背景,明確作品的創(chuàng)作風(fēng)格,與此同時,還需要合理滲透創(chuàng)作者的思想意識,進(jìn)而最大限度地激發(fā)演唱者自身的創(chuàng)作意識。從本質(zhì)上來講,想象力是進(jìn)行任何一種藝術(shù)創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)。而對于聲樂作品的創(chuàng)作者來講,必須充分結(jié)合自身的想象力,能夠?qū)β晿纷髌氛归_再次的創(chuàng)作和創(chuàng)新,從而將自身的情感體驗(yàn)深刻地融入聲樂作品的創(chuàng)作中,以便更好地感知聲樂作品的情感等,另外,這也更有利于演唱者在實(shí)際的演唱過程中傳遞情感。對于觀眾來講,則可以更加深刻地感知聲樂演唱藝術(shù),感知其中蘊(yùn)含的情感和情緒,從而更好地在內(nèi)心進(jìn)行情緒的渲染,并在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生更為強(qiáng)大的心靈震撼。
五、結(jié)束語
在實(shí)際的聲樂表演中,情感傳遞是歌唱的重要前提和目的,同時也是讓觀眾感知心靈共鳴的主要影響因素。作為一名演唱者,除了需要掌握一定的歌唱技能,還需要通過聲音傳遞音樂情節(jié),刻畫出人物的情感,進(jìn)而讓聲樂作品的演唱更加具有魅力。由此可見,情感的傳遞是聲樂演出的重點(diǎn),也是影響聲樂作品的魅力。歌唱者應(yīng)該注意對歌唱技術(shù)的靈活應(yīng)用,以此來更加生動地呈現(xiàn)出聲樂作品的情感元素,引發(fā)觀眾的情感共鳴,切實(shí)體現(xiàn)出情感的藝術(shù)內(nèi)涵。
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作者簡介:丁菊(1982-),女,云南建水人,本科,講師,從事聲樂教學(xué)研究。