音樂(lè)劇選段《心臟》的演唱探究

江云鵬 許馳瑤

摘 要：音樂(lè)劇《蝶》是第一部真正意義上的中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇作品，它一經(jīng)推出便廣受好評(píng)，獲獎(jiǎng)無(wú)數(shù)，其中《詩(shī)人的旅途》和《心臟》等經(jīng)典男高音唱段更是被廣為傳唱。本文以《心臟》為例，通過(guò)對(duì)音樂(lè)劇的劇情、歌曲的曲式等方面進(jìn)行分析，探究歌曲演唱中的情感表現(xiàn)和存在的問(wèn)題，以期為演唱者更好地完成作品提供幫助。

關(guān)鍵詞：《心臟》；《蝶》；演唱探究

中圖分類號(hào)：J818文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）11-00-03

一、音樂(lè)劇《蝶》概述

音樂(lè)劇《蝶》的故事構(gòu)思于著名民間神話故事《梁山伯與祝英臺(tái)》。與原著凄美又唯美的愛(ài)情相比，《蝶》的劇情發(fā)生了翻天覆地的變化，它用全新的故事及方式來(lái)講述愛(ài)情這永恒的話題，人物角色也被藝術(shù)化地重塑，與原著相關(guān)的只有主人公梁山伯和祝英臺(tái)的名字。

在這個(gè)嶄新的故事里，有著一個(gè)特殊的族群——蝶人。他們受到詛咒，變成了似人非人、似蝶非蝶的“怪物”，卻又羨慕人類世界的浮華，不惜一切代價(jià)也要變成人類。傳說(shuō)中，蝶人的女兒只有嫁給人類，才能解除詛咒幻化成人，祝英臺(tái)便承載著蝶人的希望。這群“怪物”從世界各地匯聚到“世界的盡頭”，在蝶人族長(zhǎng)“老爹”的帶領(lǐng)下，試圖通過(guò)古老神秘的儀式，將最美麗的蝶人女孩祝英臺(tái)嫁給人類，換取蝶人的脫胎換骨。而梁山伯則是一個(gè)追求自由的流浪詩(shī)人，機(jī)緣巧合之下結(jié)識(shí)了即將出嫁的祝英臺(tái)，兩人互生情愫?！袄系睋?dān)心計(jì)劃破滅，心生一計(jì)，告訴愛(ài)慕著梁山伯的蝶人“浪花”，將“欲望之酒”送給梁山伯便能征服他，“浪花”信以為真，不料誤飲毒酒身亡。惱羞成怒的老爹將計(jì)就計(jì)，污蔑梁山伯是殺害浪花的兇手，要將他活活燒死。關(guān)鍵時(shí)刻，“醉鬼”揭穿了老爹的陰謀，所謂的破除詛咒不過(guò)是個(gè)幌子，出嫁其實(shí)就是獻(xiàn)祭，真相大白之際，祝英臺(tái)義無(wú)反顧地?fù)湎蛐苄芰一?，與梁山伯一起浴火重生，雙雙化蝶。

二、男高音唱段《心臟》的曲式分析

整首歌曲呈現(xiàn)明顯的三段式結(jié)構(gòu)，曲式分析圖1所示。

樂(lè)曲11小節(jié)的旋律選自祝英臺(tái)的第一首唱段《婚禮》，前奏輕柔而優(yōu)美。在《婚禮》中，祝英臺(tái)唱道“他曾經(jīng)出現(xiàn)在我夢(mèng)里”（見(jiàn)譜例1），表達(dá)了自己對(duì)愛(ài)情與自由的憧憬和想象，在《心臟》中旋律的重復(fù)運(yùn)用，不僅深化了主題，也暗示著祝英臺(tái)的夢(mèng)想成真，眼前的人便是自己夢(mèng)寐以求的心上人。但造化弄人的是心上人即將步入刑場(chǎng)，生離死別，這戲劇性反差更加凸顯了梁祝愛(ài)情的凄涼。三連音的節(jié)奏變化，增強(qiáng)了不穩(wěn)定的緊張感，也為后續(xù)樂(lè)句的發(fā)展提供了動(dòng)機(jī)。旋律線的連續(xù)下行，形成了一種嘆息之感，與故事情節(jié)相呼應(yīng)，暗示著梁祝的悲慘結(jié)局[1]。

歌曲A樂(lè)段是d小調(diào)，以敘事訴說(shuō)為主，小調(diào)的運(yùn)用有助于故事的訴說(shuō)和展開。樂(lè)段三句式非方整性結(jié)構(gòu)（見(jiàn)譜例2），使樂(lè)曲更加流暢，同時(shí)，也襯托了男主角梁山伯顛沛流離且短暫的一生。起音為八度的大跳進(jìn)，具有強(qiáng)調(diào)的作用，也為歌曲副歌部分的動(dòng)機(jī)埋下伏筆。巧妙地運(yùn)用三連音，營(yíng)造了一種疑問(wèn)句的感覺(jué)，完美地契合了歌詞。與此同時(shí)，三連音和十六分音符的連續(xù)運(yùn)用，不斷推動(dòng)音樂(lè)的進(jìn)行，其獨(dú)特的不穩(wěn)定性也與梁山伯“流浪詩(shī)人”的放蕩不羈性格相吻合。這部分的伴奏織體以柱式和弦為主，為樂(lè)曲的進(jìn)行注入了推動(dòng)力，增加了音樂(lè)的厚度，起到了良好的背景烘托作用，使聽(tīng)眾能夠更好地將注意力放在主旋律故事的訴說(shuō)上。A1樂(lè)段是A樂(lè)段的重復(fù)和發(fā)展，反復(fù)運(yùn)用加強(qiáng)了情緒的烘托，為后期樂(lè)思的發(fā)展和情感的爆發(fā)做鋪墊。

B樂(lè)段為兩句式方整性樂(lè)句，平行結(jié)構(gòu)，與A樂(lè)段形成鮮明對(duì)比；調(diào)性也轉(zhuǎn)為d小調(diào)的關(guān)系大調(diào)——F大調(diào)。大小調(diào)的轉(zhuǎn)換既保留了前后呼應(yīng)的感覺(jué)，又形成了明暗的情感色彩對(duì)比，暗示了情緒的進(jìn)一步發(fā)展和變化。八度跳進(jìn)的再次運(yùn)用，既與A段的樂(lè)思遙相呼應(yīng)，又加深了情緒的鋪墊，讓C樂(lè)段的爆發(fā)更加磅礴和震撼。e樂(lè)句旋律線二度下行之后三度上行，這種做法增加了疑問(wèn)的效果，與歌詞相呼應(yīng)。

C樂(lè)段繼續(xù)使用八度跳進(jìn)，向上大跳后立馬反向級(jí)進(jìn)，不僅烘托出情感重音，也營(yíng)造了一種哭泣的感覺(jué)，與A樂(lè)段的動(dòng)機(jī)和梁山伯的情緒爆發(fā)相呼應(yīng)，也是全曲的第一個(gè)高潮。g樂(lè)句旋律線連續(xù)上行，營(yíng)造了逐漸緊張的效果，也巧妙地為之后的歌曲轉(zhuǎn)調(diào)做鋪墊，此處的連續(xù)的長(zhǎng)音也將音樂(lè)推到了頂峰。C1樂(lè)段轉(zhuǎn)為降B大調(diào)（見(jiàn)譜例3），旋律線不斷拔高，與之前AB樂(lè)段形成鮮明對(duì)比，將歌曲的情緒爆發(fā)得更為猛烈。f1樂(lè)句的八度跳進(jìn)再次與之前的動(dòng)機(jī)相呼應(yīng)，配合以幅度較大的波浪形旋律線，更加表現(xiàn)了梁山伯熾烈奔放的情感爆發(fā)。C2樂(lè)段是C1樂(lè)段的重復(fù)和發(fā)展，既點(diǎn)明了主旋律，升華了主題，也將歌曲推向了最高潮[2]。

三、歌曲《心臟》的演唱情感分析

選自音樂(lè)劇《蝶》后半段的《心臟》是全局情緒的最高潮。在整部音樂(lè)劇中，梁山伯是當(dāng)仁不讓的男主角，但為了劇情的發(fā)展，梁山伯的唱段大部分都是推動(dòng)故事發(fā)展的吟唱或者重唱，唯獨(dú)《心臟》是真正意義上的獨(dú)唱，其重要程度不言而喻。在劇情中，老爹設(shè)計(jì)陷害梁山伯殺死浪花的事情被揭露，真相大白，氣急敗壞的老爹要召集族人審判梁山伯，然而蝶人依舊無(wú)視真相，為了所謂的儀式，為了所謂的信仰，更為了成為真正的人類，判處梁山伯死刑。梁山伯知道自己最終難逃一死，卻從不后悔，而是借這首絕唱與祝英臺(tái)做最后的訣別。

“這樣就算是訣別了嗎？”作為梁山伯的第一句歌詞和第一次反問(wèn)，看似輕聲細(xì)語(yǔ)，卻表達(dá)出了心中的萬(wàn)般無(wú)奈。他本是一個(gè)流浪詩(shī)人，無(wú)依無(wú)靠、無(wú)欲無(wú)求、無(wú)所畏懼。然而，當(dāng)愛(ài)降臨時(shí)，原本堅(jiān)強(qiáng)的梁山伯有了軟肋，他并非懼怕老爹的權(quán)勢(shì)，并非懼怕死亡的來(lái)臨，終于遇到了心愛(ài)之人，卻又要陰陽(yáng)兩隔，只剩下無(wú)能為力的嘆息。

“我們要不要像孩子一樣，看看誰(shuí)比誰(shuí)更加堅(jiān)強(qiáng)？”這是梁山伯第二次反問(wèn)。這里沒(méi)有任何哀傷的字眼，卻無(wú)形之中讓悲傷與絕望之情躍然紙上。在生死攸關(guān)的緊要關(guān)頭，梁山伯居然還要像小朋友打賭一樣，和祝英臺(tái)比拼誰(shuí)更堅(jiān)強(qiáng)，這不但是對(duì)祝英臺(tái)的一種寬慰，同時(shí)也將梁山伯那種桀驁不馴、無(wú)所畏懼的個(gè)性表現(xiàn)得淋漓盡致，與“流浪詩(shī)人”梁山伯的形象更為契合。這部分作為梁山伯對(duì)自己短暫一生的回顧，演唱的時(shí)候要著重突出訴說(shuō)的感覺(jué)，為之后的情緒爆發(fā)做鋪墊。

“此刻已經(jīng)該結(jié)束了嗎？”這是梁山伯的第三次反問(wèn)。到底是誰(shuí)害死了“浪花”，真相如何，都已無(wú)關(guān)緊要。他告訴祝英臺(tái)，自己注定無(wú)法繼續(xù)陪伴左右，只有對(duì)她的癡情可以永不消散。只要能與心愛(ài)的人相愛(ài)，哪怕是遍體鱗傷，就算即將被處死，也心甘情愿。此部分是上一樂(lè)段的加深和重復(fù)，在演唱這一部分時(shí)，情緒相對(duì)于上一部分要稍有起伏，但整體上還是以訴說(shuō)的感覺(jué)為主。

“可是有誰(shuí)能讓自己的腳印，留在海面上？”這是梁山伯的第四次反問(wèn)。沒(méi)有人可以將腳印留在海面上，但是梁山伯卻可以。在梁山伯心中，月光就是海面，雖然虛無(wú)縹緲，就像與祝英臺(tái)的愛(ài)情一樣，但最終還是在心中的“海面”上留下了自己的腳印——與祝英臺(tái)轟轟烈烈地相愛(ài)一場(chǎng)。

“我的愛(ài)人你會(huì)不會(huì)，一直哭著到天亮？”這是梁山伯的第五次反問(wèn)。梁山伯此刻內(nèi)心非常糾結(jié)，他既希望祝英臺(tái)在他死后為自己傷心難過(guò)，以證明自己的重要性，又想安慰祝英臺(tái)，不忍心讓這個(gè)用生命愛(ài)的女人受傷。短短幾句詞，就把復(fù)雜的情緒清晰地表達(dá)出來(lái)。

這五次反問(wèn)，如潮水般遞進(jìn)，將梁山伯的人物性格完美地詮釋出來(lái)，也將梁山伯對(duì)祝英臺(tái)的深情和蕩氣回腸的愛(ài)戀演繹得淋漓盡致。由此，歌曲由前一部分的回憶和訴說(shuō)，轉(zhuǎn)到了為愛(ài)情的詠嘆。陰謀與真相已經(jīng)不再重要，重要的是你在我身邊，哪怕只有一晚，也要緊緊相擁，永世不忘。無(wú)論海水有多冷，現(xiàn)實(shí)有多殘酷，“我”依然不懼黑暗，擁有一顆火熱跳動(dòng)的心臟。最終，歌曲結(jié)束在長(zhǎng)達(dá)二十一拍的小字二組的g，在演唱這部分的時(shí)候，應(yīng)該將所有的不甘、憤怒、不畏強(qiáng)權(quán)、無(wú)所畏懼的情緒全部釋放出來(lái)[3]。

四、演唱中可能出現(xiàn)的問(wèn)題

歌曲一開始，便是一個(gè)八度音程的大跳進(jìn)，在演唱的過(guò)程中，要注意歌唱狀態(tài)、腔體的穩(wěn)定與統(tǒng)一，尤其要避免提喉情況出現(xiàn)。筆者在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，部分學(xué)生演唱一開始力量給得過(guò)猛。歌曲一開始應(yīng)該用訴說(shuō)的感覺(jué)來(lái)歌唱，通過(guò)氣息的流動(dòng)來(lái)帶動(dòng)聲音的不斷前進(jìn)，一開始用力過(guò)猛，不僅與歌曲的情緒相違背，而且，歌曲的中、后部分需要大量情緒和力量的爆發(fā)，一開始發(fā)力過(guò)猛會(huì)導(dǎo)致副歌的部分對(duì)比不夠明顯，進(jìn)而影響整首歌曲的情緒表達(dá)。

在歌曲的C部分，由于情緒的不斷推進(jìn)，歌曲進(jìn)入了高潮部分。在演唱這部分時(shí)要注意演唱思路要清醒，不能被歌曲情緒所影響，更要注意音色的統(tǒng)一與腔體狀態(tài)的保持。部分學(xué)生在演唱這部分時(shí)，將加力量當(dāng)成了宣泄情緒的方式，導(dǎo)致喉嚨和下巴不斷發(fā)力，最終出現(xiàn)擠卡和破音的情況。應(yīng)該用更加積極的氣息來(lái)保證情緒的不斷遞進(jìn)，在一些閉口音的咬字上，要用更積極的口腔狀態(tài)把字“咬在嘴巴里”，如同用大牙發(fā)音咬字一般，如“多”“的”“會(huì)”等字，不能單純地咬嘴唇，會(huì)導(dǎo)致咬字過(guò)緊，進(jìn)而導(dǎo)致喉嚨和下巴發(fā)力的情況出現(xiàn)。

在歌曲的C2部分，全曲進(jìn)入了最高潮，這部分的最高音音域達(dá)到了小字二組的g，對(duì)于流行唱法男歌手來(lái)說(shuō)已經(jīng)屬于一個(gè)較高的音域了，而且需要咬字并且要高質(zhì)量地拿下，有著不小的挑戰(zhàn)。在演唱這部分時(shí)，要注意快速地把字歸韻到元音，不要在輔音上過(guò)多停留，如“?！薄皼觥薄芭K”等字，要快速歸韻到“ai”“ang”上去，尤其是最后一句長(zhǎng)拍的“心臟”時(shí)，要盡力避免被“臟”的閉口音“z”所影響，快速歸韻到“ang”上去，并加以氣息的支持，才能較為完整地演唱好這首作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]三寶.《蝶》的創(chuàng)作與我對(duì)音樂(lè)劇的幾點(diǎn)想法[J].藝術(shù)評(píng)論，2007（10）：70-71.

[2]尹通通.音樂(lè)劇《蝶》中《心臟》的音樂(lè)特征與演唱分析[D].廣西藝術(shù)學(xué)院，2020.

[3]劉雪妍.音樂(lè)劇《蝶》主要唱段藝術(shù)特征與演唱分析[D].山東師范大學(xué)，2021.