雙鋼琴作品《紅旗頌》演奏技術(shù)要點(diǎn)研究

孫靜

摘 要：《紅旗頌》是一首贊美紅旗、贊美中國(guó)共產(chǎn)黨的頌歌，其氣勢(shì)恢宏，是由同名管弦樂(lè)序曲改編而成。以演奏技術(shù)為切入點(diǎn)，分析雙鋼琴作品《紅旗頌》的演奏技術(shù)要點(diǎn)，結(jié)合手型圖示與譜例對(duì)節(jié)奏和音節(jié)的控制，分析手指和手腕的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，研究踏板運(yùn)用和控制聲部技術(shù)。

關(guān)鍵詞：雙鋼琴作品；《紅旗頌》；演奏技術(shù)

管弦樂(lè)與鋼琴在音樂(lè)中的情感表達(dá)效果具有各自的特點(diǎn)。雙鋼琴作品《紅旗頌》是由同名管弦樂(lè)改編而成，該曲將管弦樂(lè)作品的結(jié)構(gòu)完美保留，通過(guò)使用鋼琴凸顯曲目的氣勢(shì)，令人感受到曲風(fēng)的震撼，更加接近《紅旗頌》表達(dá)的本質(zhì)，帶領(lǐng)人們感受五星紅旗升起時(shí)人民歡呼雀躍的場(chǎng)面。其通過(guò)三部奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，將引子、呈示部、連接、展開部、再現(xiàn)部和尾聲連貫地表達(dá)出來(lái)，突出曲風(fēng)的特點(diǎn)，表達(dá)了中國(guó)共產(chǎn)黨奮勇前進(jìn)的堅(jiān)定信念。

一、《紅旗頌》作品特點(diǎn)

《紅旗頌》是由中國(guó)作曲家呂其明創(chuàng)作，是著名的管弦樂(lè)，屬于管弦樂(lè)序曲，結(jié)構(gòu)為三部奏鳴曲式，主題形式為單主題，由六部分組成，分別為B調(diào)轉(zhuǎn)C調(diào)的引子、C調(diào)轉(zhuǎn)D調(diào)的呈示部、D調(diào)轉(zhuǎn)降B調(diào)的連接、D調(diào)轉(zhuǎn)降B調(diào)的展開部、C調(diào)的再現(xiàn)部和C調(diào)的尾聲。雙鋼琴作品《紅旗頌》在改編時(shí)保留了原作品的調(diào)性和結(jié)構(gòu)，壓縮原曲，結(jié)合鋼琴演奏特性，進(jìn)一步表現(xiàn)了《紅旗頌》的宏大曲風(fēng)。雙鋼琴作品《紅旗頌》具有深刻的內(nèi)涵，是一部極具愛(ài)國(guó)主義色彩的偉大作品。該曲目作者由于生長(zhǎng)在艱苦的戰(zhàn)爭(zhēng)年代，對(duì)紅旗的理解更加立體和深刻。作者呂其明親身經(jīng)歷了烈士們用鮮血染紅紅旗的悲壯戰(zhàn)爭(zhēng)年代，作品中充滿對(duì)五星紅旗的贊美和歌頌，同時(shí)也表達(dá)出自己對(duì)烈士們的緬懷和敬意，摻雜著淚水和激情留給后世一部偉大的音樂(lè)作品。《紅旗頌》描繪的是中華人民共和國(guó)成立后，天安門廣場(chǎng)上人們目睹第一面五星紅旗升起的光輝時(shí)刻，將在場(chǎng)人民的激動(dòng)和歡呼雀躍表達(dá)得淋漓盡致。五星紅旗代表了中國(guó)人勇敢和自強(qiáng)不息的精神，該作品通過(guò)音樂(lè)傳達(dá)激昂的感情，使聆聽后的人們深受啟發(fā)，讓人們可以被音樂(lè)感染，深刻感悟當(dāng)時(shí)人們的心情。整部樂(lè)曲將柔情與激昂結(jié)合在一起，將愛(ài)國(guó)情懷充分展現(xiàn)，表達(dá)了自己對(duì)祖國(guó)的愛(ài)與忠誠(chéng)。

二、雙鋼琴作品《紅旗頌》演奏技術(shù)要點(diǎn)

（一）彈奏技術(shù)要點(diǎn)

1.手指技術(shù)

演奏雙鋼琴作品《紅旗頌》對(duì)演奏者的手指彈奏技巧提出了相當(dāng)高的要求，大部分琶音和需要快速跑動(dòng)的音節(jié)都需要手指技術(shù)的支撐。在呈示部的第二樂(lè)段中，演奏者需要在第一鋼琴上完成連續(xù)六連音的雙手同步琶音跑動(dòng)，此時(shí)需要在第二鋼琴上建立主旋律。對(duì)于這組長(zhǎng)琶音的練習(xí)，首先，演奏者要注意指法的日常訓(xùn)練，在大量訓(xùn)練過(guò)后，指法會(huì)變得十分熟練，同時(shí)長(zhǎng)琶音也會(huì)非常順利地完成。其次，大指轉(zhuǎn)指要十分迅速，演奏者要掌握轉(zhuǎn)指技巧，要對(duì)大指做集中訓(xùn)練，強(qiáng)化大指轉(zhuǎn)指技巧掌握。最后，演奏者要注意六連音的連貫性，要跟隨著第二鋼琴完成強(qiáng)弱對(duì)比和旋律的起伏連接，確保轉(zhuǎn)指的自然性，使轉(zhuǎn)指毫無(wú)痕跡。

手指在連奏當(dāng)中要注意觸鍵方式的運(yùn)用，在彈奏完陳述主題后，要展現(xiàn)抒情主題。第一鋼琴與第二鋼琴在抒情樂(lè)段的演奏中都屬于單音的連接，此時(shí)的關(guān)鍵就是手指要有正確的觸鍵方式。手指觸鍵可以分為水平觸鍵和垂直觸鍵，兩種觸鍵方式也可以被看作五行中的“陰”“陽(yáng)”。其中，水平觸鍵就是以陰柔為代表，觸鍵時(shí)要柔美、水平，以推摸和輕滑的方式為技巧要領(lǐng)?！瓣?yáng)”是垂直觸鍵，代表此時(shí)的手指觸鍵要短促有力，指法要迅速、直接，要發(fā)力迅速。由此，可以判斷出抒情樂(lè)段的觸鍵方法為水平觸鍵，觸鍵主體要以指尖為首，要對(duì)鍵盤采用水平動(dòng)作，使琴鍵可以自然到底，激發(fā)出具有穿透力但又不失輕柔的音色，突出音色的柔美。抒情主題風(fēng)格與陳述主題風(fēng)格要形成對(duì)比，并且要有十分鮮明的風(fēng)格特征。第一鋼琴的旋律要為主旋律，表達(dá)出音樂(lè)的深情和親切，建立問(wèn)答式結(jié)構(gòu)的演奏方式，突出兩部鋼琴的交替訴說(shuō)特點(diǎn)，第一鋼琴要娓娓道來(lái)，突出情感中的細(xì)膩與柔美。第二鋼琴的旋律要流暢，并且要表現(xiàn)出激昂的情緒，襯托出音樂(lè)如山澗清流一樣優(yōu)美，歌頌祖國(guó)。演奏者在演奏中要注意左右手的指法配合，右手為單音連奏，要簡(jiǎn)單連貫且具有深度，要通過(guò)手腕發(fā)力帶動(dòng)手指，采用水平觸鍵方式彈奏，注意要將琴鍵彈到底，表達(dá)出清晰訴說(shuō)的情緒。第二鋼琴此時(shí)要分解琶音，柔和的演奏旋律要注意控制力度。

在連續(xù)快速的三連音中，演奏者要注意垂直觸鍵的技巧掌握，第二鋼琴會(huì)在ff力度與每分鐘138拍的速度上彈奏，此時(shí)的彈奏已經(jīng)到達(dá)了展開部。該階段需要有強(qiáng)烈的節(jié)奏感，節(jié)奏要以附點(diǎn)音符和三連音連續(xù)性為主，將中華民族堅(jiān)韌不屈、自強(qiáng)奮斗的意志力展現(xiàn)出來(lái)。因此，演奏者在演奏時(shí)要使用垂直觸鍵法，用有穿透力且具備力量的手指接觸琴鍵。此時(shí)要挺直手指的前三關(guān)節(jié)，對(duì)第三關(guān)節(jié)處用力，將發(fā)聲點(diǎn)、擊弦點(diǎn)和發(fā)力點(diǎn)三點(diǎn)合一[1]。

2.手腕技術(shù)

在彈奏鋼琴時(shí)，手腕有三種運(yùn)動(dòng)軌跡，分別為旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)、上下運(yùn)動(dòng)和左右運(yùn)動(dòng)。在彈奏《紅旗頌》時(shí)，演奏者要結(jié)合以上三種手腕運(yùn)動(dòng)軌跡。手腕的旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)是需要大量練習(xí)的，演奏者在彈奏七連音和五連音時(shí)，要注意手腕的旋轉(zhuǎn)，要對(duì)指法進(jìn)行編排，可以通過(guò)起初的單手練習(xí)逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)殡p手加速狀態(tài)，提高七連音和五連音彈奏的連貫均勻性。在練習(xí)手腕旋轉(zhuǎn)時(shí)，演奏者要不斷反復(fù)練習(xí)由內(nèi)向外和由外向內(nèi)，提高手腕的轉(zhuǎn)動(dòng)速率。對(duì)于手指難以連接的音符，演奏者可以通過(guò)靈活的手腕轉(zhuǎn)動(dòng)彌補(bǔ)較遠(yuǎn)音符的銜接問(wèn)題，提高音階發(fā)音的連貫性[2]。

手腕的上下運(yùn)動(dòng)出現(xiàn)在雙鋼琴作品《紅旗頌》引子部分的演奏中。在引子部分，演奏者需要使用連續(xù)和弦指法彈奏于第二鋼琴上。此部分對(duì)于演奏者的要求就是演奏者要在極短的時(shí)間內(nèi)平穩(wěn)有力地彈奏，集中力度在手腕上。在手腕的上下運(yùn)動(dòng)中，演奏者需要放松大臂和肘部，甚至需要全身放松，只需要將全部精力和力氣都灌輸?shù)绞滞螽?dāng)中，以提高演奏的流暢性，彈奏出干凈利落的音符。演奏時(shí)，演奏者要避免手腕過(guò)于僵硬，一旦手腕僵硬，就會(huì)導(dǎo)致全身難以放松，從而會(huì)影響手腕的靈活性，同時(shí)降低整體演奏效果。

對(duì)于展開部的樂(lè)曲演奏，演奏者需要用到第一鋼琴完成一組音階演奏，要運(yùn)用靈活的手腕技法，使手腕左右運(yùn)動(dòng)。伴隨著音階前進(jìn)方向，拇指要不留痕跡地穿指，并且要及時(shí)準(zhǔn)確，提高音階演奏的均勻連貫性。當(dāng)琶音或音階始終沿一個(gè)方向前進(jìn)時(shí)，需要使用手腕帶動(dòng)手指，沿著音階方向前行，同時(shí)手腕要將力量均勻分配，通過(guò)轉(zhuǎn)動(dòng)手腕保持手型，使彈奏處于穩(wěn)定狀態(tài)，提高音與音之間的流暢性。手腕屬于人體關(guān)節(jié)中極為流暢靈活的關(guān)節(jié)，演奏者要發(fā)揮出手腕的獨(dú)特作用，將手臂與手指靈活連接，通過(guò)手腕的靈活轉(zhuǎn)動(dòng)使手臂處于更放松的姿態(tài)，促進(jìn)手指力量的爆發(fā)與收回。演奏展開部時(shí)的手腕運(yùn)動(dòng)與演奏引子部分具有不同的特點(diǎn)，此時(shí)需要盡力確保手指與手臂的平穩(wěn)，充當(dāng)立體中軸，提高轉(zhuǎn)動(dòng)靈活性也是手腕作用之一。

（二）踏板運(yùn)用

雙鋼琴作品《紅旗頌》的演奏過(guò)程需要采用兩種踏板，這樣才可以提升整體演奏效果。兩種踏板分別為右踏板和中踏板。其中，右踏板也叫延音踏板，右踏板的功能與原理無(wú)論在三角琴還是在立式琴中都是相同的，其作用有兩種。首先是延長(zhǎng)音長(zhǎng)，對(duì)于手指不能長(zhǎng)時(shí)間保持的音，演奏者可以使用右踏板將音延長(zhǎng)，也可以使用右踏板將音全部連接起來(lái)。其次，右踏板還可以用來(lái)增添音色，將原本蒼白的音色轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂猩实穆曇?，使單調(diào)的音色逐漸豐富飽滿，使交響樂(lè)的效果更加突出。在《紅旗頌》的鋼琴演奏中，第一鋼琴為主旋律鋼琴，演奏者換踏板的節(jié)奏要跟隨和弦變換，將此作為換踏板的原則。對(duì)于同一個(gè)和弦內(nèi)的和弦，要使用同一個(gè)踏板，在換踏板期間要確保不會(huì)留下痕跡，踩踏板要干凈利索，必要時(shí)要將踏板一腳踩到底[3]。

在抒情的樂(lè)段演奏中，踏板是不可以完全踩到底的。例如，在雙鋼琴作品《紅旗頌》中，部分樂(lè)段中第一鋼琴為旋律琴，第二鋼琴為伴奏琴，其伴奏織體是可以分解的琶音。因此，演奏者就需要通過(guò)淺踩踏板的方式完成第二鋼琴的伴奏。此時(shí)要注意，踏板最多可以踩到一半位置。當(dāng)樂(lè)段中的第一鋼琴單音連接逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)楹拖疫B接時(shí)，八度和弦連接會(huì)使和聲效果更加豐富，此時(shí)的踏板深度可以相比于抒情樂(lè)段的深度更深些，伴奏鋼琴也就是第二鋼琴的演奏力度可以采用中弱程度，可以使演奏音色更加輕盈和流暢些，宛若溪流一樣輕快流淌。此時(shí)第二鋼琴的踏板要淺淺地踩，這時(shí)主要目標(biāo)是突出第一鋼琴的旋律，所以要淺踩踏板，控制音色。在使用踏板時(shí)，對(duì)踏板使用效果影響作用巨大的不僅是踩踏板的深淺程度，還有踩踏板的時(shí)間長(zhǎng)短。踏板可以用來(lái)延長(zhǎng)音色，但有時(shí)也可以用來(lái)表現(xiàn)強(qiáng)拍，演奏者可以通過(guò)控制踩踏板的時(shí)間長(zhǎng)短，實(shí)現(xiàn)強(qiáng)拍的音樂(lè)表達(dá)。例如在《紅旗頌》展開部，伴奏鋼琴演奏中存在一個(gè)極強(qiáng)的和弦，之后為三連音且具有連續(xù)性，此時(shí)就不需要在三連音開始時(shí)踩踏板，可以使用手腕和手指力度控制三連音的連續(xù)性和連接效果，同時(shí)主旋律鋼琴此時(shí)可以適當(dāng)使用踏板，突出主要旋律。

《紅旗頌》作品對(duì)中踏板的使用也具代表性。中踏板在鋼琴三個(gè)踏板的中間部位，三角琴和立式琴的中踏板作用不同，其原理也不同。中踏板在三角琴中屬于延音踏板，其特殊作用是可以在不對(duì)其他音的清晰度進(jìn)行破壞的前提下保留一個(gè)低音，中踏板需要與右踏板同時(shí)使用發(fā)揮作用。需要注意的是，在中踏板保留一些音或保留一個(gè)低音的情況下，右踏板需要根據(jù)和聲規(guī)律完成自己的踩踏方式更換。例如在《紅旗頌》的展開部，當(dāng)主旋律在第二鋼琴中時(shí)，要完成兩拍re音，此時(shí)演奏者需要將中踏板和右踏板同時(shí)踩下，以保持re音音色的突出性，同時(shí)右踏板也要保持使用。鋼琴演奏中的踩踏技巧對(duì)于鋼琴樂(lè)曲的表達(dá)十分重要，演奏者要恰當(dāng)?shù)厥褂貌忍ぜ记?，從而獲得完美的演奏效果。對(duì)于獨(dú)奏鋼琴，踩踏板可以作為其演奏的靈魂形式而存在；對(duì)于雙鋼琴演奏，踩踏板也具有重要的作用，演奏者對(duì)于踏板的使用，可以對(duì)整首作品起到畫龍點(diǎn)睛的效果。在雙鋼琴演奏中，演奏雙方要對(duì)踏板使用保持嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，在練習(xí)時(shí)需要相互配合與磨合，踏板的使用需要商量好，有時(shí)需要一人使用而有時(shí)需要同時(shí)使用，同時(shí)踏板的使用時(shí)間長(zhǎng)短和使用深淺度都要經(jīng)過(guò)嚴(yán)密的計(jì)劃、討論與實(shí)踐，這樣才能在雙鋼琴演奏中發(fā)揮出踏板的獨(dú)有特性。演奏者在使用踏板時(shí)，要對(duì)樂(lè)曲的整體效果進(jìn)行綜合考量，演奏雙方要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的磨合，不能自由且隨意地使用踏板，要根據(jù)樂(lè)曲的演奏特點(diǎn)總結(jié)出更適合的方案。

（三）控制聲部技術(shù)

雙鋼琴樂(lè)譜分為上譜和下譜，上譜是第一鋼琴演奏樂(lè)譜，下譜是第二鋼琴演奏樂(lè)譜，聲部的控制對(duì)于音樂(lè)整體效果具有重要作用，各個(gè)聲部之間要相互襯托和呼應(yīng)，才可以使演奏效果更好。第一鋼琴與第二鋼琴不僅要有伴奏和旋律的配合，二者之間還存在不同類型的襯托關(guān)系。雙鋼琴作品《紅旗頌》演奏可以分為齊奏式結(jié)構(gòu)、旋律加伴奏結(jié)構(gòu)和對(duì)話式結(jié)構(gòu)。其中，齊奏式結(jié)構(gòu)是指兩部鋼琴的左右手演奏都是織體和旋律，特別是在引子部分，開場(chǎng)需要雙鋼琴齊奏，以凸顯出樂(lè)曲的氣勢(shì)，給人以力量感。兩位演奏者要注意保持呼吸同步，在演奏時(shí)，還需要同時(shí)抬起手臂和落下手臂，兩位演奏者的默契度要非常高，才可以將齊奏的樂(lè)曲節(jié)奏要點(diǎn)表達(dá)出來(lái)，使整體旋律更加整齊劃一，給人以清晰一致的感覺(jué)。在旋律加伴奏結(jié)構(gòu)中，此時(shí)第二鋼琴演奏為伴奏，而第一鋼琴演奏為主旋律，也可以將第一鋼琴與第二鋼琴的角色調(diào)換，這里對(duì)曲目演奏沒(méi)有任何影響[4]。

三、結(jié)語(yǔ)

雙鋼琴作品《紅旗頌》作為經(jīng)典作品，可以將交響樂(lè)的演奏效果充分呈現(xiàn)，體現(xiàn)出《紅旗頌》的宏偉大氣。該曲目在演奏時(shí)需要大量的演奏技巧，對(duì)演奏者的手指、手腕和手臂都有較高的要求。同時(shí)，演奏者要結(jié)合踏板運(yùn)用和聲部控制，提高默契程度，才可以將這部樂(lè)曲完美地呈現(xiàn)給聽眾。雙鋼琴演奏者需要不斷提高自己的復(fù)調(diào)思維能力、協(xié)調(diào)能力和合作能力，同時(shí)還需要加強(qiáng)演奏技術(shù)的運(yùn)用和把握，對(duì)音色、音量和曲式結(jié)構(gòu)都要有較高的控制能力，從而將雙鋼琴?gòu)椬嗟莫?dú)特魅力展現(xiàn)出來(lái)。雙鋼琴演奏形式具有特有的功能和優(yōu)點(diǎn)，可以全面培養(yǎng)演奏者的綜合素質(zhì)。彈奏雙鋼琴作品《紅旗頌》時(shí)，要將樂(lè)曲的愛(ài)國(guó)情懷表達(dá)出來(lái)，突出曲風(fēng)特點(diǎn)，表達(dá)出創(chuàng)作者對(duì)中國(guó)五星紅旗的贊美和對(duì)中國(guó)共產(chǎn)黨不畏艱難、勇敢向前的敬意。

參考文獻(xiàn)：

[1]曹馨予.我國(guó)雙鋼琴作品中的民族文化元素及西方技法探討[J].名家名作，2022（19）：68-70.

[2]李帆，李楠楠.少數(shù)民族雙鋼琴作品的音樂(lè)特征及民族屬性研究[J].藝術(shù)品鑒，2022（26）：170-173.

[3]吳雪蕾.雙鋼琴作品《紅旗頌》曲式分析及演奏探究[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2021（21）：69-71.

[4]拓琰.雙鋼琴作品《紅旗頌》曲式分析與演奏論述[J].喜劇世界（下半月），2021（3）：36-37.

作者單位：

太原幼兒師范高等專科學(xué)校