舞蹈教學(xué)中鋼琴即興伴奏的應(yīng)用探析

石萌

舞蹈藝術(shù)是通過肢體語言來表達(dá)情感，而鋼琴伴奏讓舞蹈情感演繹得更充沛，實(shí)現(xiàn)身心的和諧統(tǒng)一。舞蹈與音樂的完美融合，將視覺與聽覺銜接起來，共同為觀眾帶來雙重的感染與熏陶。鋼琴即興伴奏，隨著舞蹈者肢體動作的變化，既能夠激活舞者的表演熱情，還能烘托、渲染獨(dú)特的舞臺氛圍，提升舞蹈藝術(shù)的表演質(zhì)量和審美意境。可見，鋼琴即興伴奏賦予舞蹈作品震撼、豐盈的藝術(shù)感染力。作為音樂表演技術(shù)，鋼琴即興伴奏對教師的要求更高，更能考驗(yàn)教師的鋼琴專業(yè)能力和音樂文化涵養(yǎng)，特別是在舞蹈教學(xué)過程中，鋼琴教師要能夠結(jié)合舞蹈者的表演，施以恰當(dāng)、和諧的即興伴奏彰顯舞者的個性，提升舞蹈藝術(shù)的魅力。由此，鋼琴教師需要具備豐富的即興伴奏經(jīng)驗(yàn)，能夠運(yùn)用靈活的鋼琴彈奏手法完美詮釋舞蹈藝術(shù)。

一、鋼琴即興伴奏對舞蹈藝術(shù)的作用

鋼琴的音域?qū)?，藝術(shù)感染力強(qiáng)，鋼琴即興伴奏在舞蹈藝術(shù)中的應(yīng)用，讓舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力更加豐富。同時(shí)，鋼琴即興伴奏也給舞者帶來了新穎的聽覺感受，幫助舞者創(chuàng)新舞步，更好地服務(wù)舞蹈課程。

（一）從情感為激發(fā)，幫助舞者理解舞蹈內(nèi)涵

舞者在舞蹈實(shí)踐中，情感表達(dá)是關(guān)鍵，舞者的動作表現(xiàn)既要有形，又要有情。舞者的身姿正是對內(nèi)心情感世界的直觀詮釋。鋼琴即興伴奏的音樂性賦予了舞者全新的活力。音樂是舞蹈的生命，情感是舞蹈的靈魂，兩者的相融，讓舞蹈藝術(shù)迸發(fā)出令人驚艷的藝術(shù)火花。有了鋼琴即興伴奏的輔助，舞者在肢體動作表演時(shí)，以音樂的感知與情感的表達(dá)豐盈舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵。在舞蹈教學(xué)中，鋼琴即興伴奏的融入，其節(jié)奏、旋律、音色、和聲等，都是提升舞蹈作品表演質(zhì)量的關(guān)鍵要素。鋼琴即興伴奏是一種藝術(shù)形式，尤其是鋼琴廣闊的音域，獨(dú)特的鍵盤和聲手法，瞬間點(diǎn)燃舞者的表演熱情，營造出良好的舞蹈氛圍。舞者在鋼琴的即興伴奏下，更好地理解舞蹈的特質(zhì)，讓舞蹈充滿生機(jī)、活力。舞者在舞蹈時(shí)，受鋼琴即興伴奏的影響，其神情、風(fēng)度也會有所變化。在舞蹈動作上，速度、力度、幅度的變化，結(jié)合音樂情境的熏染，深化舞者對舞蹈作品的理解，恰如其分地抒發(fā)舞蹈的特定情感。比如慢節(jié)奏的即興伴奏，讓舞者更放松，情感更綿長；快節(jié)奏的即興伴奏，舞者神態(tài)更歡快，情感表達(dá)更豐富。

（二）激發(fā)舞者的創(chuàng)作靈感，展現(xiàn)生動的舞姿魅力

對于鋼琴演奏者，即興伴奏絕非簡單的彈奏幾個旋律和音樂符號，而是要對接舞蹈作品的藝術(shù)風(fēng)格，通過深刻理解舞蹈，找準(zhǔn)契合舞蹈的即興伴奏旋律，讓樂舞更加和諧。顯然，對鋼琴即興伴奏，教師要有所準(zhǔn)備，要融入藝術(shù)再創(chuàng)造，即在短時(shí)間內(nèi)深刻體認(rèn)舞蹈的內(nèi)涵，并用音樂旋律來修飾和潤色舞蹈，提高舞蹈的表現(xiàn)力。鋼琴即興伴奏是輔助的，舞者的舞蹈動作、情感表演才是重點(diǎn)。舞者根據(jù)舞蹈風(fēng)格結(jié)構(gòu)與表演構(gòu)思，通過肢體動作來為觀眾帶來美輪美奐的視聽享受。鋼琴即興伴奏的真實(shí)性、瞬時(shí)性、創(chuàng)造性，也為舞者搭建了廣闊的表演空間。舞者在音樂的伴奏下，更能夠從舞蹈中找到靈感，在音樂的陪“伴”下，讓舞蹈表演的藝術(shù)氛圍更濃烈。舞者對音樂的體悟是不同的，正是在鋼琴即興伴奏的烘托下，舞者的表演創(chuàng)造力得到激活。鋼琴彈奏時(shí)的和弦、和聲等技巧，讓舞者有了不同的情感體認(rèn)，也會激發(fā)舞者去變革舞蹈動作，塑造不同的舞蹈形象。事實(shí)上，優(yōu)秀的鋼琴即興伴奏，實(shí)現(xiàn)舞蹈視覺與聽覺的統(tǒng)合，讓舞蹈表演細(xì)膩、感人。

（三）音樂與舞蹈互融，增進(jìn)與觀眾共鳴、共情

舞蹈藝術(shù)富有形式美感，其構(gòu)成要素有節(jié)奏、構(gòu)圖、表情等內(nèi)容。在舞蹈動態(tài)表演中，音樂節(jié)奏的表達(dá)是彰顯舞蹈內(nèi)涵的核心所在。通常舞者在舞蹈動作上借助于幅度、力度、速度的變化來優(yōu)化舞蹈動作的流暢性、規(guī)范性，運(yùn)用肢體語言來詮釋舞蹈藝術(shù)的美感?？梢姡瑑?yōu)美、和諧的音樂旋律有助于傳達(dá)舞蹈的形態(tài)美、意象美。鋼琴即興伴奏的運(yùn)用在舞蹈藝術(shù)中發(fā)揮重要的輔助、規(guī)范、指導(dǎo)作用。舞者本身在鋼琴即興伴奏下，通過自我舞蹈動作、創(chuàng)作情感的融合，讓舞蹈動作、變化規(guī)律更具專業(yè)性，確保整個舞蹈藝術(shù)的韻律保持明晰的節(jié)奏感。因此，舞者在舞蹈過程中，與鋼琴即興伴奏的融合，賦予舞蹈豐富、多樣的動作旋律與表現(xiàn)。相較而言，鋼琴即興伴奏也要遵循舞蹈的節(jié)奏變化規(guī)律，選擇恰當(dāng)、精準(zhǔn)的旋律，對整個舞蹈動作給予精確、完整地引導(dǎo)。比如在“轉(zhuǎn)”體時(shí)，鋼琴即興伴奏的旋律與轉(zhuǎn)體動作要保持一致，在第一拍的重音上要給予舞者必要的提示，增強(qiáng)舞者與音樂的互融體驗(yàn)。在“中跳”時(shí)，鋼琴即興伴奏的旋律要?dú)g快一些，順應(yīng)和引導(dǎo)舞者，把握好呼吸與舞蹈節(jié)奏。鋼琴即興伴奏成為舞蹈藝術(shù)情感渲染、審美表達(dá)的重要媒介，鋼琴即興伴奏要與舞者、舞蹈動作、舞蹈藝術(shù)保持協(xié)同，通過音樂的指引，在舞蹈動作速度、節(jié)拍、力度等方面契合舞蹈藝術(shù)的表演與創(chuàng)作需要，提升舞蹈藝術(shù)的視覺表現(xiàn)力和感染力，達(dá)成與音樂共鳴，與觀眾共情。

二、不同舞蹈鋼琴即興伴奏的應(yīng)用

對于舞蹈藝術(shù)中鋼琴即興伴奏的應(yīng)用，要根據(jù)舞蹈作品的風(fēng)格、特點(diǎn)，所要展現(xiàn)的舞蹈韻味等，把控好恰當(dāng)?shù)陌樽嘈膳c節(jié)奏，發(fā)揮鋼琴即興伴奏在舞蹈藝術(shù)中的促進(jìn)作用，與舞者的情感互通，升華舞蹈表演藝術(shù)的魅力。

（一）鋼琴即興伴奏與拉丁舞

拉丁舞有恰恰、桑巴、斗牛、倫巴、牛仔等舞種，拉丁舞的藝術(shù)風(fēng)格具有多樣性，其歷史發(fā)展、文化背景的多元化決定了拉丁舞舞蹈表演的復(fù)雜性。鋼琴即興伴奏在拉丁舞舞蹈教學(xué)中的運(yùn)用，基于和弦、和聲的伴奏技巧外，還要強(qiáng)調(diào)音樂質(zhì)感節(jié)奏與律動韻味的把控。如二重奏、三重奏、四重奏等八度旋律的運(yùn)用，也有借助于主音、導(dǎo)音和弦的交替運(yùn)用，來彰顯拉丁舞蹈的不同風(fēng)格，還有通過平行三度樂句方式來提升舞蹈作品的藝術(shù)張力。鋼琴即興伴奏對演奏者而言需要具備較高的鋼琴彈奏技巧，并能夠結(jié)合舞蹈特色，將音樂旋律、節(jié)奏與舞蹈動作相融合，增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的整體美感。顯然鋼琴演奏者要能夠準(zhǔn)確把握拉丁舞的舞蹈特色，激活舞蹈氛圍，調(diào)動舞者的熱情，從舞蹈動作與音樂互融中來展現(xiàn)舞姿的動態(tài)美。另外，鋼琴即興伴奏要具備創(chuàng)造力，根據(jù)不同拉丁舞種的動作，深挖舞者與舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵，選擇富有層次性的伴奏音樂，激發(fā)舞者的表演力與創(chuàng)新力。鋼琴即興伴奏引導(dǎo)舞者釋放情感，在舞蹈旋律中賦予舞步多姿多彩的視聽美感。

（二）鋼琴即興伴奏與芭蕾舞

芭蕾舞舞姿優(yōu)雅，追求腳尖上的極致美感，非常具有欣賞性。芭蕾舞在表演中要求舞者擁有豐富的情感，于柔美中追求精準(zhǔn)的動作，表達(dá)出芭蕾舞的內(nèi)在力量。芭蕾舞教學(xué)中，對鋼琴即興伴奏的運(yùn)用要求彈奏者具備較強(qiáng)的即興能力，實(shí)現(xiàn)音樂與舞蹈的和諧共生。近年來，在芭蕾舞教學(xué)中，越來越多教師非常重視鋼琴即興伴奏，特別是在芭蕾舞訓(xùn)練中，鋼琴即興伴奏有助于創(chuàng)設(shè)良好的舞蹈氣氛，緩解舞者的身心疲憊感，提高芭蕾舞教學(xué)質(zhì)量。比如在芭蕾舞中一些基本功的訓(xùn)練動作，相對枯燥、單一，舞者易產(chǎn)生厭煩情緒。鋼琴即興伴奏瞬時(shí)性的音樂為芭蕾訓(xùn)練注入活力，也讓舞者體會到舞蹈的樂趣。當(dāng)然與正譜伴奏相比，鋼琴即興伴奏對演奏者來說需要深入理解芭蕾舞的藝術(shù)特色，融入想象和創(chuàng)造，以“伴”為主，有效地渲染和引導(dǎo)舞者，增進(jìn)舞蹈表演情境的營造。芭蕾舞對鋼琴即興伴奏要求更高，彈奏者要了解芭蕾舞的教學(xué)內(nèi)容，能夠科學(xué)、恰當(dāng)?shù)剡x擇伴奏曲風(fēng)，調(diào)整好舞者的節(jié)奏，促進(jìn)舞者上肢、腳趾、腿部肌肉等肢體得到最佳化訓(xùn)練。比如“擦地”“控制”等動作的訓(xùn)練，伴奏樂曲要舒緩、自然，便于調(diào)控舞者的氣息；對于“大踢”“大跳”等動作的訓(xùn)練，伴奏節(jié)奏感要強(qiáng)，要靈活、富有動感，激發(fā)舞者的爆發(fā)力。芭蕾舞的舞姿、動作元素豐富，如平穩(wěn)的姿勢，優(yōu)美的線條，復(fù)雜的組合動作等，鋼琴即興伴奏要能夠彰顯芭蕾舞的高雅與唯美，要講究樂曲節(jié)奏的多樣化，能夠契合芭蕾舞舞風(fēng)要求，節(jié)奏、力度的調(diào)控、轉(zhuǎn)換要恰當(dāng)，提高芭蕾舞教學(xué)效果。

（三）鋼琴即興伴奏與民族舞

民族舞舞蹈風(fēng)格多樣，民族特色濃厚，不同民族舞在舞蹈表演中還要突出民族風(fēng)情與韻味。鋼琴即興伴奏的運(yùn)用，對演奏者而言需要大膽創(chuàng)作，自由發(fā)揮，還要體現(xiàn)迥異的民族文化。比如在朝鮮舞伴奏中，朝鮮舞講究豐富、多變的節(jié)奏，演奏者要注重節(jié)拍的強(qiáng)弱變化，選擇不同的曲調(diào)來表現(xiàn)朝鮮舞優(yōu)美、含蓄、飄逸的舞姿風(fēng)韻。在維吾爾族舞蹈中，手鼓是最常見樂器，節(jié)奏切分非常有特點(diǎn)。鋼琴即興伴奏的運(yùn)用要求彈奏者平衡好左右手切分節(jié)奏，模擬手鼓的旋律、肢體特征，彰顯維吾爾族舞蹈的藝術(shù)特色。在蒙古族舞蹈中，蒙古族舞姿強(qiáng)調(diào)自然、柔和、起伏、多變，要表現(xiàn)出蒙古族人民的熱情、豪爽之風(fēng)。在長調(diào)伴奏中，與舒展的舞姿動作相適宜，在伴奏的結(jié)尾、半終止處，多配以歡快、綿長的顫音。彈奏者要把脈好舞者的情緒與動作特點(diǎn)，用音樂來抒發(fā)蒙古人對大自然美好的期愿。藏族舞蹈中引入鋼琴即興伴奏要抓住藏族音樂的民歌特點(diǎn)，以民族五聲調(diào)、空四度或空五度方式降低西洋大、小調(diào)伴奏的難點(diǎn)。比如在鍋莊、牧區(qū)等藏族舞蹈伴奏中，強(qiáng)調(diào)“長音”的運(yùn)用，并適當(dāng)增加琶音、前八分后十六分音符等。在東北秧歌舞蹈中運(yùn)用鋼琴即興伴奏難度較大。東北秧歌講究熱鬧、喧嘩的氛圍，而鋼琴演奏者需要處理好左右手的配合，突出多種節(jié)奏的靈活運(yùn)用。在《五匹馬》表演中，鋼琴伴奏者的左手要彈出跳躍、緊湊的曲調(diào)，右手要完成十六分音符到滑音的轉(zhuǎn)換。另外，在東北秧歌中，每兩小節(jié)的第一拍，通常要加重彈奏力度，讓旋律更契合東北秧歌的民族特色。

三、舞蹈教學(xué)中鋼琴即興伴奏的應(yīng)用建議

即興伴奏對舞蹈教學(xué)而言，為舞者帶來新穎的表演感受。但對于鋼琴伴奏者需要具備更高的即興演奏能力，能夠根據(jù)舞蹈、節(jié)奏、表演者的情感需要，配上合適的和聲音樂。

（一）基于舞蹈需要，靈活配合不同的鋼琴伴奏

鋼琴即興伴奏在使用中要結(jié)合舞蹈教學(xué)需要，了解舞者的肢體語言與舞蹈動作，即便是舞者在表演中出現(xiàn)失誤，鋼琴伴奏者也可以通過節(jié)奏的轉(zhuǎn)變來救場。鋼琴即興伴奏不單單是契合舞蹈表演需要，還要講究舞者、舞蹈作品的藝術(shù)氛圍，所選擇的鋼琴伴奏類型能夠根據(jù)舞者的動作變化而不斷改變。比如舞者在跳舞時(shí)，動作要素變化莫測，鋼琴伴奏也要具有多變性。不同舞蹈鋼琴即興伴奏的風(fēng)格也要相契合。古典舞所對應(yīng)的鋼琴伴奏要具備古典氣息，為舞者烘托恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)氛圍。舞者的動作語言較為愉悅、輕松時(shí)，鋼琴即興伴奏也要彈奏輕快、活潑的旋律。鋼琴伴奏要有情感色彩，要能夠服務(wù)舞者。演奏者要把握好舞蹈本身與伴奏之間的關(guān)系，靈活調(diào)整伴奏的旋律、節(jié)奏，使其能夠拉近舞者與觀眾的心靈、情感溝通，達(dá)到共鳴。

（二）加強(qiáng)舞蹈藝術(shù)修養(yǎng)提升，熟練運(yùn)用伴奏技巧進(jìn)行二度創(chuàng)作

鋼琴即興伴奏考驗(yàn)的是鋼琴演奏者的綜合伴奏能力。彈奏者要強(qiáng)化舞蹈藝術(shù)修養(yǎng)，深入了解、學(xué)習(xí)與舞蹈相關(guān)的知識、文化，增進(jìn)對舞蹈藝術(shù)的深刻體認(rèn)與情感共鳴。鋼琴彈奏者要把脈舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵，只有準(zhǔn)確解讀舞蹈的美學(xué)特色，把脈好舞蹈動作的情感抒發(fā)，才能讓鋼琴即興伴奏更好地服務(wù)舞蹈教學(xué)。鋼琴演奏者要加強(qiáng)練習(xí)，掌握更多的伴奏技巧和方法，尤其是在指法訓(xùn)練上要突出靈活性、力度、創(chuàng)造性。鋼琴即興伴奏需要將功夫下在平常。演奏者要加強(qiáng)不同樂曲的訓(xùn)練，熟能生巧，并根據(jù)現(xiàn)場舞者的需要進(jìn)行二度創(chuàng)作，將鋼琴藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)順暢銜接與融合。

（三）準(zhǔn)確把握和聲織體脈絡(luò)，提升鋼琴伴奏的韻律感

鋼琴即興伴奏對演奏者除了懂舞蹈外，還要重視伴奏曲調(diào)、曲式、風(fēng)格的靈活多樣，特別是對和聲織體的把脈，要巧妙運(yùn)用和聲織體，賦予舞蹈教學(xué)獨(dú)特的藝術(shù)韻味，淋漓盡致地展現(xiàn)舞蹈魅力。鋼琴即興伴奏與舞者的肢體變換兩者是相互映襯、互為促進(jìn)的，舞者與伴奏者共同創(chuàng)設(shè)美學(xué)情境，在穿插和弦、即興旋律中，增強(qiáng)舞蹈的藝術(shù)特色，讓舞蹈藝術(shù)聲情并茂。同時(shí)，鋼琴即興伴奏要通過調(diào)性變化來呼應(yīng)舞者的肢體動作，為舞者與觀眾搭建心靈、情感溝通的“橋梁”。

總之，舞蹈藝術(shù)與鋼琴即興伴奏的互融，核心在于舞蹈，鋼琴伴奏則是烘托。鋼琴彈奏者要充分理解舞者、舞蹈作品的藝術(shù)特色，熟練、靈活、恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用鋼琴即興伴奏，為舞蹈藝術(shù)增色。